日本音樂大學器樂有哪些
A. 傳統日本音樂中用的是哪些樂器
Sakuhachi、koto、Shamisen、Biwa是日本最主要的傳統樂器,
Sakuhachi(尺八)是以竹管製成的豎吹類樂器、有五個按孔,尺八在德川時代被一群僧侶廣泛吹奏,吹奏尺八要與禪宗的精神結合,以達到頓悟的效果,此稱為吹禪。因此在吹奏的過程中,無論是吸氣或是吹氣而使音通過樂器釋放,都要用最大的精神去詮釋。
Koto是一種十三弦的大型箏,演奏以跪坐的方式用右手的前三指演奏,而琴體平卧在演奏者前面。
Shamisen是同源於班祖琴的三弦樂器,以大的龜殼類彈片演奏,其演奏與日本傳統歌舞伎kabuti有相關連,其題材曲自於日本將戶時代的傳統民謠Nagauta的一部分樂段,所以演奏時間都不長,大約只有兩分半鍾。
Biwa是日本的琵琶,其有五條弦以木頭制的撥弦片撥弦發音,Ogi No Mato (The Folding Fan as a Target)是 Biwa的獨奏曲,其全長有十分三十九秒,其非常具有音樂風格和特色,樂曲的起源與一種有關於傳說故事的扇子舞有密切關系。
日本傳統音樂的音韻表現
多少世紀以來,日本的傳統樂器用獨特的旋律表現著
日本風土人情以及日本人心靈世界。從有著千年歷史的管樂器,到18世紀傳來日本的弦樂器……,
它們伴著日本傳統演藝的傳承而發展成為日本獨特的音韻表現形式。
撰稿∶上參康(東京藝術大學名譽教授)
照片提供∶(1)東京藝術大學,(2)芳賀收藏館,(3)財團法人下中紀念財團
三弦琴與琴撥
三弦琴使用琴撥彈撥三根琴弦進行樂奏,它用於歌舞伎、文樂以及其它各種演藝。琴長約100公分
不熟悉日本的傳統音樂的人也許會覺得所有身著和服的演奏者用三弦琴或簫等樂器奏出的每首樂曲都大同小異。實際上,日本的傳統音樂分類很細,有50個,也有人說有80個不同類型。其中純粹由樂器演奏的種類只是極小部分,而絕大多數都是歌唱與樂奏的組合。並且,歌唱大部分都是單旋律(獨唱或齊唱),而伴奏大部分都只有一種樂器。
日本傳統音樂根據歌唱的發聲法、樂器以及它們的音色是否相同為基準而分門別類。例如「義太夫曲」、「常盤津曲」、「三弦曲」(即長歌)等,它們都是歌唱與三弦琴伴奏的組合,而如果在唱聲或樂器兩方面,即使只有一方面音色不同,則就被認為是不同類型的音樂。也就是說,每個類型都有其規定的唱聲和樂器的音色。
不過,無論是唱聲還是樂器,其音色的差異有很多是非常微妙的,只有專家才能聽出它們之間的區別。但日本的傳統音樂卻是非常注重這些音色的微妙差異,並非常小心地不使這些音色混同起來或是融合在一起,可以說,這也是日本傳統音樂分類甚細的原因之一。
日本的樂器形態及其演奏也充分反映出日本傳統音樂注重音色的微妙差異。與世界其它國家一樣,日本的樂器也可以大致分為打擊樂器、吹奏樂器和彈奏樂器三類。
小鼓是日本典型的打擊樂器之一。在日本,多數的鼓是用兩根鼓槌捶擊鼓皮進行演奏的,但是,小鼓是用手指捶擊鼓皮,為了確保微妙的音色,演奏者需要在演奏中根據鼓聲來對鼓皮系帶的綳緊度進行調節,或是朝鼓皮上哈氣以保持鼓皮的潮濕度。
竹笛是吹奏樂器的一種。歌舞伎中的歌唱伴奏根據不同的音域分別使用12種竹笛。即使是在各種地方性的節慶演出中,人們也要使用兩三種不同的竹笛。總之,日本的傳統音樂通過各種細小周密的設計來表現樂曲所需的各種音色。
傳統樂器中最具代表性的,想來就是作為弦彈奏樂器之一的三弦琴了。三弦琴用於諸多類型的日本音樂,同時,三弦琴使日本傳統音樂的多樣性得到充分的體現。
B. 日本的音樂大學都有哪些
1、東京大學沒有聲樂專業。
2、國公立大學中,有「音楽學部」有:東京藝術大學、愛知県立芸術大學、京都市立芸術大學,沖縄県立芸術大學,東京工科大學メディア學部。私立的有:大阪音楽大學、東京音楽大學、武蔵野音楽大學、名古屋音楽大學、日本大學等。
3、一般來說,考試科目有:専攻科目試験、聴音,楽典(基礎音楽理論)、和聲學、新曲視唱,日語・英語:筆記試験
C. 日本音樂類大學排名
1、東京藝術大學
2、日本國立音樂大學
3、東京音樂大學
4、桐朋學園大學
5、武藏野音樂大學
6、昭和音樂大學
7、愛知県立芸術大學
8、京都市立芸術大學
9、沖縄県立芸術大學
10、洗足學園音樂大學
D. 請問日本哪些國立大學可以學音樂製作相關專業
你好! 目前日本沒有國立的音樂大學。 國立大學裡面設有音樂系的只有東京藝術 大學。 公立大學里有音樂系的是愛知県立芸術大 學、京都市立芸術大學、沖縄県立芸術大 學。 私立音樂大學倒是不少,如: 東京音楽大學 國立音楽大學(不是國立的,「國立(く にたち)」是東京的一個地名) 昭和音楽大學 武蔵野音楽大學 東邦音楽大學 大阪音楽大學 名古屋音楽大學
E. 日本留學音樂專業詳細解析
日本留學音樂專業詳細解析
在許多日本本土電視電影,甚至好萊塢及其它全球影視劇中都能清晰的辨明那優雅、溫婉、古典的日本曲調。韓日聯合交流會日本部從事過音樂專業的老師認為,日本音樂有著相當濃厚的東方文化特色,有著在亞洲國家裡較為完善的發展歷史,並且日本音樂教育也吸收了歐美現代音樂教育的諸多特色,是東西方音樂實現交融的成功典型教育案例。
從明治維新(1868年)開始,打破了長期閉關鎖國的禁錮,以教育為先端,在各個領域里變革圖新、大膽向西方學習,很快跨入了先進資本主義國家的行列。它的現代音樂教育首先是從在新型學校里開設唱歌課開始的。在中、小學音樂教育逐步普及的基礎上,明治20年(1887年)東京音樂學校成立,成為日本第一所專業音樂學校。 第二次世界大戰結束後的1949年,日本教育體制改革,原來的東京音樂學校和東京美術學校合並,升格為東京藝術大學,成為日本唯一的國立藝術大學。
隨後,其他一些都立、市立和私立的音樂學校也相繼升格為音樂大學,各種類型的高等音樂學校普遍建立,日本的專業音樂教育形成了自己的格局。從體制上說,日本的專業音樂教育是以音樂大學為中心,由三個基本環節組成的。 音樂大學相當於我國的音樂學院,四年制,另有少數短期音樂大學為二年制。一般都設有作曲、樂理(相當於音樂學)、聲樂和器樂學部或學科(相當於系)。部分學校設有指揮和音樂教育學部或學科。
只有東京藝術大學音樂部設有邦樂學科,專門培養日本民族音樂的演奏和教學人才。音樂大學畢業授予學士學位。
日本比較有名的音樂大學首推東京藝術大學,無論從辦學歷史、教學水平和人才培養等各個方面來看,都是日本首屈一指的。由於它是國立大學,學費比私立音樂大學低得多,報考人數多、競爭率高、學生的質量相對來說也比較高、比較整齊。桐朋學園音樂部以培養演奏人才而聞名。著名指揮家小澤征爾就是在桐朋接受指揮的基礎教育之後轉赴歐美深造的。國立音樂大學和武藏野音樂大學是兩所齊名的歷史比較悠久、辦學經驗比較豐富、規模也比較大的私立音樂大學。
此外,東京地區還有東京音樂大學、東邦音樂大學、東京學藝大學音樂部、上野音樂大學、昭和音樂大學;外地有大阪音樂大學、大阪藝術大學、京都藝術大學、愛知藝術大學、廣島伊麗莎白音樂大學等音樂大學。
部分音樂大學之上設有大學院(相當於我國的研究生部),一般為二年制,授予修士學位(相當於我國的碩士學位)。 只有東京藝術大學在二年修士課程之後,還設有三年博士課程,是日本唯一可以授予博士學位的藝術大學。
日本的音樂大學普遍採用學分制。他們把學分叫單位。例如國立音樂大學規定,各科學生在學四年中必須取得124單位方可畢業。在這124單位中,一般教育科目須佔28單位,基礎教育科目8單位,外國語科目12單位,保健體育科目4單位,專門教育科目72單位。1單位(即1學分)的學習時數規定為45學時,即必須在一學期的ཌ周中每周學習3學時才能取得1單位。
從教師的狀況來看,日本的音樂大學早已形成一支水平很高,陣容整齊的教師隊伍。這些教師許多是從歐美學成回國的。他們的專業素質都很好、音樂基本理論與技能、鋼琴、外語的程度也都很高,與國外的學術交流很密切,常常有人利用假期去國外收集資料或作專題研究。
日本音樂大學的教師分常任與非常任兩種。常任為本校教師,非常任為兼課教師。常任教師少。非常任教師多。我所在的國立音樂大學樂理學科共有25名教師,其中常任教師僅7名。常任教師領取固定工資,還有一年發放兩次的數額相當高的獎金。當然,他們的工作量是很大的,除教學之外,許多人還要擔負學校的教學行政工作。非常任教師按上課時數領取報酬,他們中的一部分是其他學校的常任教師,本校的常任教師也有相當一部分到外校去兼課。這種教師聘任制度,對學校來說可以節省大量經費開支,另外從人才交流來說也是有好處的。
音樂大學教師的職稱分為三級:教授、助教授(相當於副教授)、專任講師。此外他們還設有助手這一職務,但與我們的助教不同,助手不教課,而且人數很少,一般是一學科一個人,做些教學行政和雜務工作,類似於系秘書或系幹事。關於教師職稱的晉升,日本政府文部省有明文規定,進行得很正常,年齡結構要比我們年輕得多,35歲左右晉升為助教授,40歲左右晉升為教授是相當普遍的。
日本音樂大學的課程設置大致可分為七大類,以國立音樂大學為例:
第l類一般教育科目。又分為人文科學:哲學、文學、藝術學、圖像學、語言學、宗教學、倫理學等。
社會科學:經濟學、社會學、史學、文化人類學、法學、教育學等。
自然科學:音響工程學、物理學、生物學、心理學等。
第2類基礎教育科目:音樂概論、音樂鑒賞論、音聲生理學、樂器學概說、日本音樂史概說、西洋音樂史概說。
第3類外國語:英語、德語(其中1種為第1外國語)法語、義大利語、拉丁語。
第4類保健體育科目。
第5類共同必修專業科目:視唱聽音、和聲學、鍵盤和聲、對位法、曲式學、音樂美學。
第6類共同選修專業科目:西洋音樂史分論(歌劇史、鍵盤音樂史、宗教音樂史、歌曲史、管弦樂與室內樂史等)、日本音樂史特講(古代歌謠、聲明、長鋇等)、東洋音樂史(包括中國音樂史)、比較音樂學、樂器學、音樂教育史、作曲家·作品研究、現代音樂研究、流行音樂研究、格利高里聖詠、律動訓練等。
第7類各學科特別設置課程。主要是各學科的主課,以及與主課密切相關的課程。
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