拿把日本武士刀怎麼拍照
『壹』 二戰時日軍尉官刀、佐官刀和將官刀有何區別。
首先,日軍在二戰期間使用的制式軍刀並不是所謂的「日本武士刀」。武士刀是指德川幕府江戶時代之前日本武士所使用的日本刀,而軍刀則是指日本明治維新後西化式的軍隊所使用的日本刀。
日軍制式軍刀分為以下幾個級別:元帥刀、贈呈刀、海軍指揮刀、陸軍指揮刀、五式軍刀。
PS:五式軍刀是1935年日軍士官配發的軍刀。刀柄仿照軍官軍刀刀柄的花紋(如櫻花和絲帶纏花)用銅或鋁壓制而成。
陸軍軍官指揮刀的區別,主要看「刀緒」(掛在刀尾部的穗狀裝飾物)的顏色:將官刀的刀緒是金色,佐官刀是紅色,尉官刀(和五式軍刀)是青色。
『貳』 日本武士刀看起來簡單,為什麼製作過程那麼復雜
因為資本的運作,只有宣揚武士刀製作過程復雜,才能賣得價錢更貴,而且目前的武士刀收藏價值勝過實用價值,本身是一件藝術品,藝術品自然要製作過程繁瑣一些,畢竟要靠顏值吃飯的。
所以說,武士刀的製作其實非常簡單,製作過程復雜化完全是人為造成的結果,往往一把手工製作的傳統武士刀需要2至3個月的時間,通過折疊鍛打,淬火,打磨等三個步驟成型。而且傳統刀對戰現在刀完全沒有勝率,一把俄羅斯戰術短刀,用鈦合金和鎢鋼製成的可以完勝傳統武士刀,韌性和硬度都強得不是一點半點,至於武士刀目前流傳於世的價值,想必只剩下藝術紀念價值了吧。
『叄』 武士刀講堂:日本刀的專門名詞 你知道多少呢
日本刀的專門名詞
雖然很想偷點懶,然而考慮再三,在開始介紹正題之前,還是不得不先將各種日本刀的常見分類與常用名詞介紹一番,以免部分刀友在閱讀時產生過多不解與歧義。同樣的,對日本刀鑒定鑒賞方面的一些專門描述也不得不提前在這章之後進行介紹。各位對日本刀的基礎知識已有充分了解的刀友,趕時間的話可以直接跳過,謝謝~
特別指出:在本文中通常提及的兵器長度,都指刃長,而不包括柄的長度,莫忘!日本刀的簡要歷史時代劃分:奈良-平安-鐮倉幕府-南北朝-室町幕府-安土桃山(豐臣秀吉)-江戶幕府-江戶末期-明治-大正-昭和(二戰)-昭磨擾和(戰後)-平成
日本刀外觀尺寸的各種特徵名詞
【反】指日本刀刀身彎出的弧形,。反的大小,是從刀尖到刀鎺(夾刃)前緣連出的直線到刀背弧線最高點(反位)的垂直距離,根據這個最高點(反位)所在的部分來區分反的姿態,刀身越彎,反值就越大。通常所說的「反高」、「強反」、「反深」,都是指彎曲弧度大,張力十足的刀身形態。反位在刀背弧線下半段靠近刀鎺的稱為「腰反」;反位在刀背弧線 1/2 位置附近的稱為「京反」(因當時日本京都刀工的作品多見此反姿,故名),又叫「中反」,又因這種反姿的刀身弧形看起來前後較對稱,形如神社前面山門上常棲立著許多鳥類的弧形門楣,所以又被稱為「鳥居反」、「華表反」。反位在刀背弧線前半段的,稱為「先反」。此外還有「內反」,見於短刀,刀背弧線並非向上翹起而是向刀刃方向彎曲。較強的「內反」又稱為「筍反」,如筍尖狀。需要注意的是:「筍反」/「內反」跟其他的反不同,它不是由淬火產生的自然彎曲而成,也不用量反的具體大小。還有一種情況是「無反」,整條刀背基本是直線,既不上彎,也不內凹,早期短刀常見這種刀姿,若在長刀無反那就是直刀了。
PS.日本國寶中現存的隋唐刀多帶有一定程度的內反,但仍習慣叫做直刀。
* 後面諸名詞所指代的具 *** 置請注意參照此圖。
【元幅】 幅指寬度,元幅就是刀鎺位置的刀身寬度,一般說來,元幅是刀身最寬的地方。
【先幅】 刀尖的橫手位置的刀身寬度,而薙刀的先幅則多是全刀粗雹最寬處。
【元重】 重指厚度,刀棟在刀鎺位置的厚度叫元重,而非左右兩面鎬筋之間的厚度。
【先重】 刀棟在切先橫手位置的厚度。
即使有著同樣厚度的刀棟,不同的刀也會有鎬高鎬低的差別,即刀身整體厚度的差異,必須明確這一點!同理,鎬筋到刃口這個面也有弧面凸起程度高——肉豐;凸起程度低,甚至是平面——肉枯,如此兩個方向的差別。
【燒幅】 整個燒刃部分的大致寬度,僅以燒幅高、低來形容從刃口到沸/氣線上緣的大概寬度情況,不做具體的數值測量。
【切先】 切先是指從橫手筋到刀尖的整個刀頭部分,對於沒有明顯橫手的刀而言就是泛指整個刀頭部分。注意:切先部分的刀棟,從橫手位置開始會逐漸變寬,即厚度增加,到小鎬先處又再度收窄,直到刀尖處匯成一點,這個做法是提高切先的強度,令其不易折損。
根據切先的形狀、長度與大小不同,又分為小切先,中切先和大切先,以及豬首切先(鐮倉中期多見),螄鋒切先;又有大鋒、中鋒、小鋒的分法。切先弧線的豐滿或平滑程度也有不同,像螄鋒切先就是一種典型的切先弧線單薄近乎平直的表現。古代戰爭中許多刀的切先受損而重新修整研磨,也會造成切先形狀的改變。
Å螄鋒
【橫手】 切先部的刀刃是明顯的圓弧,而切先往後一段刀刃正好是切先圓弧的切線,那麼法線就是橫手了,日本刀通過研磨使得這條「法線」線條分明,又稱作「橫手筋」。幾何學:法線指垂直於一條圓弧的切線且指向圓心的直線。
【物打】 日本刀橫手以下 3 寸左右到接近中間位置的一段刀鋒,因為實戰中這一段是在斬切中最常用到,故名物打,可算刀身最強韌的一段,並且在刃文的表現上也有側重。古刀的刃文往往在物打處最精彩,動態紛呈;而新刀之後的刃文卻在物打處顯得寂寥單調。
【棟】即俗稱的刀背,常見的形狀有庵棟、丸棟、三之棟、角棟(上古刀多見),棟的角度不固定,同樣也有高低之分。
【地】日本刀在淬火線(沸線、氣線)以上到鎬線的刀身表面稱瞎凳旦之為「地」,這應當是源自中國的稱呼,地通常被磨出一個光滑的曲面。由於在鑒定鑒賞中,因觀察的對象是地這個部分的鐵的表現,所以地在資料中通常稱之為「地鐵」。鎬線到棟之間的平面叫做「鎬地」,鎬地的寬度也叫「鎬幅」。鎬線靠下,鎬幅就寬;鎬線靠上,鎬幅就狹。
【刃文】 日本刀敷土燒刃之後,通過精細和完善的研磨,將刃部淬火產生的馬氏體和屈式體組織形成的種種特徵完整的表現出來,有沸/氣線,刃白,和刃中的足、葉、金筋、砂流等動態構成,同時還包括在地或鎬地上的飛燒等,內容豐富,不一而足,統稱為「刃文」。
【帽子】 帽子,日文正式稱呼為「鋩子」,是指切先部分的刃文形態。然而由於切先部分明顯比刀身薄,所以除了刃口部分燒出來的表現跟橫手下面的刀刃一樣之外,並沒有明確的沸/氣線與地鐵的分別,而是會一起燒出類似沸和氣的晶體質感的整片白色,這是馬氏體與屈氏體結晶混雜所產生的效果,而並非靠研磨去刻意的將這一塊打成白色。並且由於切先厚度變化引起的熱量傳遞上的差異,帽子邊緣通常會生成一些細小層疊的白色線條,類似極細的沸或氣,如果研磨的不好或者觀察的不仔細,可能會將它們當成地肌的紋路,其實完全是兩碼事。這些只是順著表面的鐵的折疊紋理所生成的沸或氣的晶體。帽子的形態往往跟刀工的個人燒刃作風密切相關,在傳統研磨中,帽子也作為最後一個單獨的研磨步驟進行處理。帽子的線條延伸到刀棟的時候,若是回過頭往鎺的方向繼續延伸,稱之為「返」,即返回、回縮之意,所以經常可看到形容帽子「返深」、「返長」等等。若沒有回頭則稱為「燒詰」。無論什麼樣的帽子,觀察帽子與棟相交的位置,會發現此處的刀棟到刀尖的一段是發白的,跟往下的刀棟發黑的色澤完全不同,這一段發白的原因就是帽子燒出後,令整個切先部分的表面硬度更高的反映,恰好與帽子的輪廓對應一致,通過研磨自然顯現。
【燒落】 日本刀的燒刃收尾於刀鎺位置之前,稱為「燒落」,多見於古刀早期的作品。特別典型的如平安末到鐮倉初期豐後的行平,他的燒落往往在刀鎺前 1 寸的距離,我個人推測可能是由於九州地區的鐵含碳量高,較硬,以他的鍛造方法必須使燒落更為靠前,才能令這個部位保持足夠的韌性,以避免在格鬥中折斷。
【燒出】 日本刀的燒刃收尾於刀鎺位置或之後,稱為「燒出」,這個做法更為常見。
【腰刃】 日本刀燒刃的收尾部分通常起伏很小,以降低刀鎺位置的硬度,提高韌性為考慮,尤以「燒落」在這方面的意圖更為明顯。而「腰刃」則在刀鎺位置燒出一個較大的起伏,強調這個位置的硬度,多見於古刀某些流派。燒落、燒出和腰刃的做法,一方面是刀工流派鍛刀習慣的傳承,另一方面,則是從材料的特性考慮。古代交通不便利,不同地域所採用的鐵原料有較大區別,鐵的含碳量與軟硬有所不同,鍛刀時的做法也有差異,因此燒刃時對於軟硬區域如何合理分布也有著不同的考量,不宜片面的評判優劣。
【中心】 就是俗稱的刀莖,是刀置於刀柄中的部分,通常為低含碳量的芯鐵,質地軟,可起到吸震的作用。不同的刀工流派,對於中心及末端(莖尻)的造型也有所不同。如下圖所示,從中心的形狀,可分為:
A.普通型
B.錐子股型,多見於平安和鐮倉早期的尉府太刀
C.振袖型,形如古人揮起的袖子,在鐮倉末期的「馬手指」短刀上多見
D. 舟型,形如船頭,相州傳多見
E. 鯽腹型,形如鯽魚的肚子,多見於村正一派
F. 卒塔婆型,刀莖兩側較直,向中心收攏少,莖尻則是三角形,形似倒過來的卒塔婆(一種神牌位),多見於室町以後的築前金剛兵衛一派
G.御幣型,見圖,新刀期伊勢守國輝所特有
根據中心末端(莖尻)的造型不同,又分為:
A.刃上栗型尻,刀刃一側向刀棟顯著傾斜收攏,末端為不對稱的弧形。
B.普通的栗型尻,不偏不倚,末端為對稱的弧形,跟上面一樣都是常見的莖尻形狀。
C.平切的莖尻,備前的一文字派和大和傳的保昌一派較多見,還有就是刀莖被截短(磨上)的刀也多見這種末端。
D.入山形尻,刀刃一側向刀棟顯著傾斜收攏,也是較常見的一種莖尻形狀。類似於栗型尻,也有刃上入山型。
E. 劍形,刀莖兩側朝中間逐漸收攏,接近末端切成一個三角形,形狀如劍。
【刀銘】 刀工制刀完畢通常會將自己的名號刻在中心上,是為「刀銘」,這個做法也是從中國刀劍繼承過來的。古刀期的刀工通常只刻自己的名號,如「長光」,或加上所居住的國名地名,如「備前國長船住兼光」,有些有官職的有時也會加上自己的官位名,如「左近將監長光」,備前一文字派的有時連自己名號都不刻,直接劃一道杠代表「一」完事,真懶吖!羅嗦的或者說勤快的,比如「相模國住人五郎入道正宗」,要趕上一名字長的恐怕地方都不夠刻的,呵呵~到戰國末期(末古刀時期),為了鼓勵刀工多出刀,出好刀,由朝廷下令分別授予兩位美濃刀工大道和二代兼定以陸奧守與和泉守的官職,之後又授予三河的氏房以若狹守,僅僅是給個官號,領份皇糧,實權的不要想¼允許刀工將朝廷賜予的這個官號刻在自己名號之前以示身份,稱作「受領銘」。有了個開頭,從此受領銘的發放如決堤之水一發不可收拾,到新刀期,幾乎是個還過得去的刀工都能刻上受領銘,所以新刀期的刀工銘往往是以 XX 守、XX 大掾、XX 介等等頭銜起頭,當然也有一流名工卻沒有得到受領銘的,比如被稱為新刀之祖的埋忠明壽,野田繁慶,長曾彌虎徹等等。除了這些在中心塹刻刀工自己的名號之外,還有俗名入銘,就是將訂刀者的名字也刻上;又有試斬銘,又稱裁斷銘,在江戶時代流行用死刑犯或死屍來試斬,評定刀的實際斬切力(切味),試刀者將斬過了人體某個部位或斬過了幾具屍體這樣的試斬結果刻上刀莖,並用金粉填滿(這叫金象嵌銘)。又有年代較早的刀未有切銘,或者因中心被截短失去了原刀銘,由後來的刀劍鑒定者鑒別出原作者後,刻上原作者和鑒定者的名號,有些會再塗以金粉、銀粉或朱紅顏料,分別稱作金象嵌銘、銀象嵌銘和朱銘,其中朱銘多用在生莖無銘的刀上,而金象嵌銘、銀象嵌銘則用於大磨上無銘刀。以上這些記載刀的來歷、斬切性能,以及鑒定結論的銘文,又統稱為「切付銘」。至於其他因改動中心造成的切斷殘銘、額銘、折返銘等等,將在稍後的部分與「磨上」等一起論述。刀銘是刀劍鑒定中相當重要的一環。又由於名匠做的刀賣的貴,所以日本自從鐮倉時期開始,就有人偽造名刀工的刀出售,至今仍有偽作出品。除了刀姿地肌刃文等作風之外,名工的銘也是偽造的重點,有些偽銘相似度極高,相當多數的日本刀愛好者與收藏家都栽倒在偽銘上過。然而刻銘如寫字,每個刀工都有自己的塹刻習慣與手法,仔細觀察真銘的「筆鋒」,也就是運筆方向、力度、結構,以及每一筆劃開始和收尾時力度方向上的變化,還是能夠鑒別出偽銘的。當然前提是對刀工的真銘有足夠的研究和把握,需要以大量的分析練習為基礎。此外還有兒子替父親,徒弟替師傅代作刀,代為切銘的,也是傳統刀銘的一種,不同於偽物偽銘。例如新刀期名工井上真改就不乏為其父「和泉守國貞」代作代銘之作,這種情況在深入研究刀工作風與銘鑒時需要留意。
【表與里】 日本刀中所謂「表」與「里」的概念,可以一支刀的佩帶方式做簡單區分。以正常情況下刀佩帶在左腰位置,右手拔出為例,刀靠著身體的一面為里,朝外的一面為表。所以,從佩帶方式就可看出,太刀的表與里,跟打刀、脅差、短刀的表與里正好相反。那有人問了:薙刀拿在手上的,它的表裡怎麼分?槍呢?劍呢?回答如下:三角槍的話,有鎬一面為表,平的一面為里。其他,有刻刀工銘的一面為表,另一面為里。若都無銘呢?那¼¼ 兄弟你掏個硬幣出來拋一下吧!這就說到了看銘判表裡。刀工鍛刀完成之後,通常將自己的名號——刀工銘刻在「表」面,而記錄此刀製作年代日期的「年紀銘」則通常刻在「里」面,所以對刀的描述中經常可以看到「表銘」、「里銘」的說法,根據刀銘刻在哪一面來區分刀的表裡,也是判斷刀條屬於太刀還是打刀的一個簡單方法。需要注意的是,有的刀是兩人合作,兩個作者的銘會分打兩面。此外,新刀期肥前國忠吉一派,無論太刀打刀都慣用太刀的銘法,需要注意,不要看到肥前國忠吉、忠廣等人的切銘就認為一定是太刀,此時要依靠對刀姿的觀察結果來判斷會更為准確。
【目釘孔】 用於穿過目釘,將刀莖與刀柄緊密固定。古刀往往有多個目釘孔,多是由於刀莖被截短,以及更換刀裝改變握持重心的需要。穿過目釘孔固定刀柄與刀莖用的目釘,則由乾燥的竹子削制而成,一頭稍細,穿入角度略微上翹,利於在斬劈時更好的固定刀莖而不容易松脫。
【鑢 目】 刀工在刀莖上銼出不同方向的紋路,目的是增強刀莖與柄之間的摩擦力,令刀莖固定的更加牢固。古刀的鑢目銼法較簡單,往往只是平行銼出「切鑢」或是朝某個方向斜銼出「筋違」,更早時也有用工具在刀莖表面「鏟鋤」出淺的溝槽,或用小錘槌出凹凸不平來增加摩擦力,稱為「槌目」。隨著刀劍的發展,各方面越來越追求細致與美觀性,到了江戶時代的新刀期,鑢目的銼法更為繁多和講究,出現了化妝鑢等做法,這也是判斷古刀和新刀的簡單的依據之一。
各種常見鑢目的圖示如下:
【生莖】 刀鍛造出來以後中心從未修改過的,一直保持最初的形狀,稱之為「生莖」。生莖上又保留有刀工原本的刀銘,稱作「生莖在銘」,若刀身也無缺損和過度研磨,那就屬於刀劍保存中最好的情況了,在刀身作風與水準類似的情況下,可以賣出比中心和銘有修改、殘缺的作品更高的價錢。
【區送】 保持中心基本不動,將鎺之前的刀刃和棟磨去一小段,令刃長變短,而中心變長,稱作「區送」,這種做法通常可令刀劍的重心後移。
【磨上】 前面說過,由於日本歷任官府規定過刀劍的長度標准,超過尺寸的必須截短以符合規定。此外還有一些武士入手刀劍後發現過長了,也會將刀截短一部分以適應自己的使用需要。截短是將中心從末端切去一截,然後相應的將鎺之前的刀刃磨掉一段變成中心的一部分,然後重新打一個目釘孔,以獲得新的重心位置,這種做法成為「磨上」,在古刀以及新刀初期的刀劍上相當常見。磨上有時會將原本的刀工銘切去一部分,比如「備前國長船住長義」的「義」被切去只剩下頭上兩點,甚至切掉的更多隻剩下幾個字,這種情況下原刀工銘變得殘缺,但是剩下的開頭幾個字仍然能夠配合刀身作風技量以幫助縮小鑒定范圍。
【大磨上】 大磨上的目的跟磨上一樣,只是它截去的中心更多,有些早期長刀甚至整個原來的中心包括部分刀刃都被切掉了,像古刀名工吉光所做的著名太刀一期一振,原本是刃長 90 多 cm 的大太刀,被豐臣秀吉這個矮猴子得到後,為了配合他的身高,硬是截成刃長只有 60 多 cm,不算前後中心的長度差距,僅僅是刃長也截掉了 30cm。這種情況下原作者的銘肯定就保不住了,於是就變成了無銘刀。南北朝時期大批的長寸太刀與大太刀後來大多遭遇了大磨上的處理,殊為可惜。
【折返銘】 名工做的刀,若是有銘,身價自然比無銘的要高的多。所以出於保全名刀的價值的考慮,許多被大磨上的刀,想到了一些留住刀銘的做法。其中一種便是折返銘,即確定好要截短的位置,然後將下面的刀銘部分單獨留下一長條後面磨薄一些,其他部分統統切除,再將留著刀銘的那一條折過來,壓進在另一面預先開好的槽里焊合起來,這樣刀銘就倒著出現在中心的另外一面上。
【額銘】 另一種保存大磨上刀劍原刀銘的做法叫額銘,又叫短冊銘。特別針對一些銘文較短,位置較下,不利於折返的情況。將要截掉的部分切下,再將刀銘那一塊切下來一個長方形,磨薄,塞進新中心上預先挖好的方槽里焊合起來,完成。在這里多羅嗦一句:正因為眾所周知,折返銘和額銘多是出現在一些名匠的作品上,有些初學者看到這兩種作銘會想當然的認為一定是確信無疑的名工作品,否則造假者直接刻上偽銘就好,何必如此大費周章?因而忽略了對刀身作風的深入觀察與鑒定,反而往往被偽物販子利用這種心理,輕易的宰了個好價錢。所謂看刀不看銘,這一點也是需要大家留意的地方。
【刀身雕刻】 日本刀的刀身雕刻也是鑒定鑒賞中的一個環節,不同時期、不同流派的雕刻主題與表現方法都有差異。古刀早期的雕刻相對簡潔,多是以宗教信仰圖案為主,比如梵字、素劍、護摩箸、神的名字、俱利伽羅、蓮台等,後期多了些圖案較復雜一點的火焰不動明王之類的佛教神像。到新刀期之後刀身雕刻的圖案更為豐富,又多了松、竹、梅等傳統吉祥植物,龍、宗教、神話中的神仙菩薩,甚至祝願禱詞等等,雕刻手法也較繁復,不少刀工以雕物細膩、技術高超著稱,比如埋忠明壽、康繼、虎徹、一竿子忠綱、月山貞一等等。雕刻的目的除了信仰與美觀之外,也有相當數量是用以掩飾刀身出現的鍛割、夾灰之類的缺陷。此外,過度的刀身雕刻,往往會搶了刀本身地肌與刃文的看點,顯得喧賓奪主,也可能影響到刀身的性能。所以以實戰為第一要務的古刀,相對來說雕刻較少較簡潔,而和平時期的新刀,特別是商人雲集的大阪的新刀,雕刻多而繁復,顯然以贏得買主的青眼更為重要。
【棒通】 正確的寫法是「樋」,作用是減輕刀身重量,並調整重心的位置,而並非一般所誤解的血槽之意。所以在以長寸太刀居多的古刀中早期,棒通反而常見。棒通開法,寬窄,頭尾的形狀,在不同時代也會有差異。比如「樋先下」(棒通的頂端在橫手筋以下位置)的刀,多見於南北朝時期,而像棒通連通這種類型,室町末期較流行,然而在之前則多見於鐮倉名工的作品。到深入研究各刀工流派特徵的時候,棒通的類型也是需要注意之處。棒通的種類與細節形態的分類
如下圖所示:
刀的不同造型結構,以下圖示說明。
*冠落造與鵜首造的分別在於刀尖部分刀棟開始削薄的位置不同,請注意觀察。
『肆』 請談談日本刀的知識
日本武士刀可分為劍、直刀、太刀、短刃、脅差5種。
劍,來源於中國,傳統意義上的劍。
直刀可能就是最早太刀的雛形。它是仿製中國的劍直形模樣產生的傳統武士刀。如今日本劍道試合中使用的竹劍大概就是唯一能得見此物的原型了。
古代日本武士常用的武器叫做『太刀』也就是我們常說的傳統日本武士刀。此種刀刃部分製作極為復雜,一般要經過5個階段,這種技術一般視作家傳秘方。在物理學上,刀身微向後傾要比直線更能體現圓弧運動的原理,從而使刀身更具有威力,擴大砍切范圍。太刀製作技術的代表人物就是鐮倉時代(公元1192年--公元1333年)名匠正宗,此人製作的名刀不愧為刀中之首,達到了武士刀「銳利無比,剛柔並濟、完美無暇」的最高境界。19世紀末,正宗製作的武士刀首次傳入歐洲,歐洲的科學家們發現刀身中含有水鉛成分進而發明了現在的剃須刀片,德國更是將此技術用於一次世界大戰的大炮、和二次世界大戰的虎形坦克技術上。
短刃,其實和脅差很類似,但使用者有著本質的區別,一般短刃為日本當時刺客,也就是忍者所使用,可稱為忍者的專用武器,其目的無非就是暗殺及防衛。由於短刃較太刀相比較短,也方便暗處的刺殺行動。短刃一般在忍者行動時置於忍者背後。
還有一種就是叫做『脅差』的短刀,通常就是日本武士所佩帶的雙刀中較短的一把,這把利刃的產生源於室町時代(公元1338年--公元1578年)武士道剖腹思想的日益盛行。說白了,也就是為自己准備的。大刀殺別人,小刀做戰敗剖腹用。
根據歷史的記載,葡萄牙人在日本戰國時代(註:自西元一四七0年「應仁之亂」起,至一五七三年豐臣秀吉統一日本為止)初期,首先將西洋文明傳至日本。相反的,日本文化卻因江戶時期(註:指由德川家康所創的德川幕府時代,從西元一六0三年到一八六八年止)德川幕府實施「鎖國政策」的影響,遲至十九世紀初才被介紹到歐洲。當時最令歐洲人訝異與感興趣的乃是浮世繪(即風俗畫)和日本刀(即武士刀),因為這兩樣東西的藝術韻味及製作技法,均遠遠逾越西洋人的想像領域。浮世繪因對日後在法國興起的印象畫派,產生了相當大的影響而廣為人知,可是武士刀卻在人們先入為主的偏差觀念下,一直被視做單純的殺人工具而被冷落一旁,甚至延至今日,一般人仍對它持有一股莫名的畏懼感。
實際上,在西元一八七六年明治天皇頒布「廢刀令」以前,武士刀除被用做護身的武器外,同時還被日本人視為象徵民族傳統精神的一項靈器。現在,雖然它已不再具備實用的價值,但不可否認,它在日本民族美的意識演變過程中,仍居有相當重要的地位。
如果單以現代科學的眼光來評估,武士刀僅是一種純粹由碳鋼冶煉打造出來的銳利刃物似乎並沒有什麼藝術價值。可是由另一個角度來看,卻又不難窺出它在歷史發展的經緯里,不僅凝聚了外國人所不易理解的武士道精神,同時也充分地展現出日本人在克服自然環境方面所下的苦心。有人說:「若欲了解日本這個民族,就應先窺知其對美的認定標准;若要洞悉日本人對美的認定標准,則必須先從武士刀著手。」乍聽之下,這句話彷彿略顯誇大,可是當我們明白武士刀的整個歷史後,就會發覺它乃是一針見血的灼見。
由日本的文獻考證,可發現武士刀最早出現於古墳時代(註:由西元二00年至七七一年)中期。當時的原料以煉鐵為主,形狀則仿造我國的劍而呈直形,到了平安時代(註:西元七九四年至一一九二年),原料改為略經粗煉過的銑鐵,外觀則依舊保持棒形,及至室町時代(註:西元一三三八年至一五七八年)以後,由於武士階級在政治社會中扮演的角色加重,武士刀也隨之有了革命性的轉變,不但原料由出羽(即島根縣)產生的水鋼和千草(即兵庫縣)產生的火鋼取代了原有的銑鐵,形狀也從直形變成微向後傾。此外,階級的制度化與戰爭形態的改變,亦直接促成了短刀與脅差(註:即武士所佩雙刀中較短的刀)的誕生。
眾所周知,日本是資源貧乏的島國,除去少量鐵砂之外,當時根本採掘不到易生高溫的燃料礦源,自然環境的惡劣,使早期煉鋼只得使用一種叫做「松炭」的燃料(註:即是把紫薪燃燒至半途予以熄火後所製成的木炭)。松炭燃燒時的最高溫度雖可達攝氏一千二網路(註:鐵的完全熔解溫度為攝氏一千八網路以上),但卻含有燃燒時間不長的缺點,故中期以後的煉鋼改采「佐倉炭」,遺憾的是仍非理想。一直到距今約三百餘年前的江戶時代初期,一位住在現在和歌山縣田邊市,名叫備中屋長右衛門的人,發明出一種能長時間保持攝氏八網路左右低溫燃燒的「備長炭」後,這項難題方告解決。
備長炭系以槲木為原料所製成,能在長時間內維持均等低溫燃燒的優點,不僅為當時的煉鋼術帶來了一線光明,同時也成了日後日本料理中蒲燒鰻(即烤鰻)、燒魚(烤魚)、燒鳥(烤雞)以及煮物(紅燒)等食物製做上不可或缺的燃料。
在始終無法獲得高溫燃料的環境下,日本人乃較盡腦汁地開發出「半熔解」與「淬火冶煉」的特殊技法,經過千年左右的考驗後,這項技法逐漸去無存菁,正式成為冶煉打造武士刀的唯一秘方。
平安時代,單刃的武士刀雛形已成,歷經鐮倉時代一些具卓越才能的鍛刀師,不斷實驗改良的結果,使得武士刀的光芒越來越耀眼。在這三百年間,刀是戰斗中主要使用的武器,但十六世紀中葉槍炮的大量使用,使得武士刀越來越少用於戰爭中,反倒是經常用在儀仗的典禮里。一直到西元一八六八年,明治下令禁止配戴刀劍,武士刀終於成了博物館或私人的收藏對象。 日本江戶時代的人們,將配刀當作武士道與儒教結合的象徵。只有高階的武士才可配刀,而其他的武士,或一般人民則不能配刀,所以武士刀其實是社會階層分明的標志。一直到西元一八六八年,明治下令禁止配戴刀劍,武士刀終於成了博物館或私人的收藏對象。 日本江戶時代的人們,將配刀當作武士道與儒教結合的象徵。只有高階的武士才可配刀,而其他的武士,或一般人民則不能配刀,所以武士刀其實是社會階層分明的標志。
寶刀配英雄,任何武士無不以擁有好刀為畢生夢想,並希望將之慎重其事如武士爵位般世代傳承給兒子、孫子……,但這種令武士驕傲的傳統精神與儀式卻已逐漸式微,尤其二次大戰後以美國為首的聯合國盟軍規定所有武器充公的法令一頒布,武士刀的命運便走上日漸凋零的命運。 工藝中的極品 許多有心人士不忍國寶級的美術工藝品淪落,便主動出錢出力四處收羅名刀細心保養;再將之依時代、作者分類,並出專書為文介紹名刀、名匠的淵源與故事,希望提醒後代世人這項工藝曾有過的璀璨輝煌。
日本國境內便有不少這種刀劍博物館,收藏、展示著一把把驚魂攝魄的武士刀,將之珍藏在明亮的玻璃櫃里,閃閃發著透徹冰涼、瞭然於胸的光芒。 保養之道 在保養的過程中應注意不能用手直接碰觸刀刃;不能說話以免飛沫、口氣濡濕刀面;若要觀賞、品鑒,則應該以虔誠肅穆的心情從事。 先將器具,如茶花所榨的丁子油、絹布、研石粉准備好。將刀從鞘內拔出,右手持刀柄之下端將刀直立成九十度,左手將柄上端之插銷取出後用力擊拍右手臂,待聽到『咔』一聲後,以左手絹布握住刀刃與刀把分離。 先打上石粉,綿紙擦拭,再將刀擱在燈泡下,借光的折射欣賞刀文特殊的紋路及其流暢的造型;最後再上油,即可將刀裝入特製的朴木劍鞘(白鞘)里保養。若是一直放在朴木鞘里,一年只要換兩次油即可,否則暴露在空氣中的刀需要定期保養,才能確保它的銳利與光芒。美與力結合的藝術 一般人對日本武士刀的印象,大都停留在日本電影、小說中,血腥、森冷、撕殺或切腹等聯想,尤其揚名國際的日本導演黑澤明善於調弄大型、慘烈、壯觀的武士爭斗場面;而三島由紀夫也喜愛描寫驚心動魄的切腹題材,更以這種悲劇式的自殺方式震撼了世人的心靈,讓人對武士刀懷著難以磨滅的警懼之情。 『但,那些都是既往』即使是在古代,配刀並不就代表要殺生、取人性命;對許多武士而言,那是一種尊貴的配件、肯定和驕傲的象徵,『武士甚至會為了出席特殊的場合或做客,而搭配不同質料、圖案的刀鞘。』 凡此種種足見武士視刀如肢體一部分,而不是單純的武器而已;而那些為煉成一把好刀而嘔心瀝血,忍受高溫以及繁重錘煉過程的工匠們,更是要求自己將工作當作美與力結合的藝術,流線、曲度、造型、鋒利、研磨無不細細琢磨。 一把靜謐的刀,明亮一如武士精亮的眼神、半睜半閉閃動著鬼魅的靈幻之光,美麗、凄清、帶著點危險的吸引力。
武士刀製造過程中,淬火時使用的水溫系直接決定其良窳的最大因素,因此自古以來「水溫」就被刀匠視為秘方而不輕易傳授。這個秘密透過今天進步的科學已經獲得了解答,那就是攝氏七度至十三度的水溫,是最理想的水溫。因為,若水溫低於攝氏七度,則淬火時易使刀鋒的收縮作用加快而產生裂痕;水溫若超過攝氏十三度,則水漬時刀鋒又會因收縮作用減緩而不易保有適切的硬度。至於碳的含量標准,依照解析名刀成份的結果,發現刀蕊部份以百分之0.一至0.四、兩側的皮鐵與刀背的棟鐵則以百分之0.七左右最為理想。
從外型上來看,武士刀雖可分為太刀、劍、打刀、短刀與脅差五種,但以數量而言,仍推打刀為最。此乃因在物理學上,刀身微向後傾要較直立式更能發揮出「圓弧連動」的原理;換句話說,太刀能在各種不同的角度下,隨心所欲地展現出最大的切砍范圍,而極適於騎馬者使用。此外,在長度與重量方面,太刀亦冠於其他四類,故持刀者只要使勁愈大、就愈能把它「柔而不折、鋒利無倫」的特性,淋漓盡致地表現出來。
在武士刀千餘年的歷程里,最受日本人重視的代表作,應推鐮倉時代(註:1192年至1333年)初期的名匠正宗的作品。正宗本住京都,在鐮倉幕府初創不久,即遷至鐮倉定居。由於地理的限制,當時他就以鐮倉(註:即現在神奈川縣的鐮倉市)附近錢洗川所產的鐵砂,做為制刀的原料。
因為錢洗川的鐵砂含有天然水鉛的成份,使他冶煉出來的鋼不僅硬度高同時彈性也佳,這份意外,加上他在火候、黏土成份與水溫方面具有獨到的見地,使他打造的武士刀,達到了「銳利易切,剛柔並濟、完美無瑕」的最高境界。
十九世紀末期,正宗所製造的名刀經由貿易船而流入歐洲,德國的科學家們在敬嘆之餘乃興起了研究分析的念頭,並進而發現到它含有天然水鉛的奧秘。
經此啟示,科學家們乃在煉鋼時嘗試地以人工方式加入水鉛,結果不但成功地發明了聞名全球的安全剃刀,同時也製造出大批一流兵器,諸如德軍在第一次世界大戰時使用的大炮、第二次世界大戰時令盟軍頭疼不已的虎型坦克等,可以說均是直接拜受武士刀奧秘之賜。
當武士刀於十九世紀末期流入西方時,歐洲國家已能憑恃其優越的科技,將武士刀中所含的各項成份一一解明,唯因限於對其冶煉過程的無知以及對日本風土文化的陌生,反而一直未能製造出堪與武士刀匹美的任何刃物。
經由各項資料顯示 ,武士刀的冶煉打造固然頗費周章,但大致上可分成下列五個階段:
(一)、在鐵砂中摻入適量的石英粉和木炭粉,並以腳踏式風箱(註:後改為手拉式)將其送進熔爐燃燒。經過三晝夜的持續燃燒後,鐵砂即變成半熔解的粘稠狀,這時再除掉浮於表面的一層雜質,並使之冷卻凝固成板條狀的生鐵。
(二)、先以鐵錘將第一階段的成品(即板條狀生鐵)打碎,重新摻入石英粉與木炭粉後,加熱冶煉,經過此一階段所冶煉出來的,乃是含有大量碳成份的「玉鋼」。
(三)、玉鋼質地雖硬但有易脆的缺憾,為彌補其缺失,逐以「淬火冶煉」(註:即先把玉鋼燒至適當的溫度再用水漬法增加其彈性)的方法,先以炭火將玉鋼燒成紅軟的狀態,再取出敲打,此時玉鋼中,所含的大量碳,即會隨著敲擊而與火花一並逸出,俟敲打至稍具刀型時,再采瞬間淬火的手法使其冷卻。如此經過反覆的「淬火冶煉」,玉鋼即會慢慢變成純度和彈性俱佳的「軟鋼」,這就是武士刀原始的刀蕊部份。為何刀蕊部份就得歷經三個階段來打造冶煉呢?其目的乃在:(1)除去玉鋼中所含的雜質以減輕重量,(2)使玉鋼里含有的碳保持均一,(3)增加玉鋼的韌性以防折斷,(4)可強化日後刀面所呈現的素質美。
(四)、經由第三階段所冶煉出來的刀蕊,雖擁有適切的彈性,但卻大大降低了原有的硬度,因此第四階段時,就先在刀蕊兩側包上了一層硬度較高的玉鋼(稱做皮鐵),再在刀背部份覆上碳含量較多的玉鋼(稍做棟鐵),然後反覆進行「淬火冶煉」,以完成武士刀的初步雛型。
(五)、當刀身成型後,即開始進行「黏土冶煉」,以使刀鋒部份達到堅硬銳利的境界,由於此時尚需在刀身上雕制出具有深度及美感的刀紋,故所下的功夫要比前四個階段復雜。首先,在刀身全體塗上一層含有砥石粉與碳粉的黏土,同時刀鋒部份要較其他部份為薄,然後再施「淬火冶煉」。俟塗上黏土的刀身燒成紅軟後,其刀鋒部位因附著的黏土較薄故頗易敲打,而且淬火時的收縮作用也較其他部位為快。此時敲打的力量若能維持均勻,則刀鋒很快地就會變得即薄且硬。相反地,黏土附著較厚的刀身兩側與刀背部份,因淬火時的收縮作用較慢,故仍能保持住其原有的彈性。
經過上例五階段的冶煉打造,武士刀尚需通過研磨、雕飾、裝置套柄等細部作業,方算大功告成,由此可知一把武士刀的完成,實是包含了刀匠的無數心血。
刀身製作過程相當復雜,刀身之優劣除了靠刀工的技術外,還要靠幾分運氣,並非完全可以用經驗與技術加以控制。通常一名鍛造師四名助手合力鍛造,歷時約二個月可成一把刀,完工後再交給研磨師研磨。通常用叫做搭搭拉爐來冶鏈鐵礦,提鏈出庖丁鐵與玉鋼,再加反覆折疊鍛鏈以增其彈性與韌性,就像揉麵粉做饅頭一樣,揉得越到家吃起來越帶咬勁,軟硬適中,回異於機器饅頭。經鍛鏈後以玉鋼為心鐵,庖丁鐵在外,將玉鋼包於其內,庖丁鐵具彈性與韌性做為刀的外皮,玉鋼具有堅硬的特性適合做刀口的材料。鍛造復合成刀型後在下水淬火前覆以一層特製泥土於刀身上,靠近刀背部份覆較厚泥土,依次漸薄而下,刃口處則不包泥土,刀身下水淬火時刀口未包泥土處 ( 刀刃波浪紋部份 ) 直接與水接觸可增加其硬度,包覆泥土部份並未與水直接接觸可增加其韌性與彈性。淬火即所謂的熱處理,其作用使刀身具有良好彈性,使刀口堅硬不易缺口。一把好刀應軟硬兼備,於格鬥時刀之兩側具有彈性可吸收化解對方兵器攻擊造成之震力,避免手掌被震麻木而兵器有脫落之虞,而刃口因堅硬的特性不易成缺口,成功的克服了傳統鐵器過軟或過硬的矛盾,使之軟硬兼顧攻守得宜,這是日本兵器的特性。
日本刀的造形不論刀尖或整個刀身是以圓為基礎造型,刀身之所以為弧形主要是鋼材的搭配以及淬火的變化所造成。鍛刀時其雛形彎弧並不大,形狀接近直刀,但由軟硬鋼材組合加以火紅刀身覆以泥土入水淬火,使得刀身各部位與水接觸的溫差都不同。冷縮熱脹的原理刀身頭尾往上翹,於是加深其彎度,弧度渾然天成,越接近圓周率越標准。日本劍術著重劈砍,彎度適中的刀在空氣中揮舞時合乎力學原理,使用順暢,加以雙手使刀力道強勁,刀背脊呈三角形二個平面,左右兩側各二個平面,共六個平面六條弧線。所有平面與線條在刀尖處會合成一尖點,刀尖之尖銳可想而知,因此其劍術除著重劈砍也兼顧突刺的功能。刀身的厚度由護手處依次由厚轉薄,而至刀尖最薄。寬度同理,近護手處最寬依次第窄,至刀尖最窄。所以刀身的橫截面積由頭至尾皆不等,越往刀尖的橫切面積越小,重量越輕刀鋒也越利。設計上純出於攻守皆宜的實用性考慮,寬厚部份利於抵擋攻擊,窄薄部份便於劈刺。厚度的變化也強化了刀身的平衡,一把講究平衡的刀使用起來揮舞自如,伶俐迅速,能克敵機先。刀身造形與淬火過程各刀工均極考究鍛刀完畢對各部細節均詳加檢查,甚至聽辨敲打刀身所發出的聲音,近護手處渾厚低沉而近刀尖時轉而輕脆響亮,若音色節奏變化唐突則表示材質不均或厚薄寬窄不勻,這種刀即使已完工,刀工也會將之丟棄,以免毀其聲譽。檢驗合格才交由研磨工研磨,木工及漆工製作刀鞘,金工製作裝飾配件,各部門工藝均極嚴謹,充分表現日人尚武的民族性。
經返覆揉合摺疊打鍛鏈,刀身裹以特製泥土在火紅狀態下入水淬火,淬火是鐵、水、火三者最後一賭勝負的關鍵,由於復合不同材質又裹上厚薄不等的泥土,在水中強烈溫差的變化使刀身也產生許多紋理變化,除了刃口邊的波浪紋之外,還有類似金線 銀線 雷電閃光等奇特條線,又有或大或細的結晶顆粒。另有摺疊錘打鍛造時留下的痕跡,有如松樹皮紋者也有如流水漩窩者,另有如木材年輪者,如浮雲,如高山,如朝露,如晚霞,如浪里濤花,變化多端各具神態。刀兩面之紋路並不一樣,細看之下與我國長卷山水畫頗為神似,只是它是經由淬火產生的自然美,其美只能用視覺欣賞,以手觸摸只感一片光滑柔嫩,其美術並非只存在表面,就算將表面磨掉裡面還是一樣,它的美術效果是磨不掉的,這就是日本兵器令人神往的地方。刀身表面若再加雕刻則其美術價值更上一層,雕刻有由刀匠兼任,也有另由雕刻師專任。雕刻采陰刻陽刻相互搭配,造形多以梵文 劍卷龍 不動明王 梅 竹等與個人信仰有關的圖案為主。刀雖然是兵器,但它的美術要求並不亞於其他藝術品,值得欣賞與珍藏。
看過影片《卧虎藏龍》的讀者,也許對影片中令人魂牽夢繞的青冥劍留連忘返,對影片中的貝勒爺一邊看著青冥劍一邊說道:『長二尺九,寬一點一寸,劍旋紋,揉劍法漢朝即失傳,嵌七星,剛柔相濟,方得治道……』的台詞記憶猶新吧。一把中國劍演繹出古代英雄的悲歡與恩愛情仇。她那冰冷、製作精湛與尊貴,如今成了人們幻覺中的最愛!雖然她是一部美麗而具神化的傳說,但多少使後人更深一步懂得:在久遠的中國,金屬冶煉技術及工藝水平和中國古代審美與製作態度的嚴謹,就已達到了無比致上的境界,令後人贊嘆與折服。看到青冥劍,又有誰不希望「何時我會擁有?」,可那畢竟是一段古代美麗的神話。在今天,青冥劍的「刀光劍影」深留人們心中,夢想將來我會擁有,到哪裡去尋覓如此致上精美的刀劍藝術品呢?讓我們一道欣賞具有中國傳統工藝而又具創新的日本武士刀。她堪稱是現代現實生活中「青冥劍」的再現,因為日本在古代就學習了中國金屬鍛造技藝,在不斷潛心鑽研千錘百煉的鍛造過程中,製作出日本金屬藝術精品——武士刀,它是日本工藝美術的極致也是人類冶金史上另一顆璀璨絢麗的明珠。 雖然,在人們的眼裡日本武士刀一向給人冰冷,血濺百步,陰森恐怖之感受,甚至因為過去歷史原因而讓人唾棄,認為它是一種不詳之物。事實上,真正的日本武士刀,往往是其社會地位尊貴高低的象徵。一把好刀甚至可以流傳後世,永垂不朽,成為收藏家珍藏的最愛……當我們真的了解了她,就會象走進影片《卧虎藏龍》中的青冥劍一樣,被她的氣質、美麗、技藝、精湛所折服,對她的完美而魂牽夢繞……劍有雙刃適於戮、刺,而日本刀僅一刃,因此兩人對峙時,必得用雙手握刀以砍、劈的方式御敵,所以一把保存良好的日本刀需具備三個基本條件,即刀口沒有碎裂、刀身沒有彎曲變形、鋒芒依舊銳利,但足以令這把刀永垂不朽的還在於符合美學、工藝的流線設計。
日本刀以造型和長度,分成太刀、打刀、脅差及短刀。太刀及打刀長在六十公分以上,平安時代(十二世紀)末期到室町時代初期,流行佩戴太刀於馬上或儀仗典禮;室町時代中期(十五世紀後半)到江戶時代末期(十九世紀中葉),則開始使用打刀,刀長在三十公分與六十公分之間者則稱做『脅差』;三十公分以下則稱做短刀。 成就一把好刀需要經過不斷的冶煉:高溫加熱反復折疊、錘平,尤其為使刃口更為堅銳,還需使用兩種以上的鋼材,並將之錘煉如剃刀般鋒利,如此反復的錘煉,遂使武士刀的鍛造成為日本工藝的極致代表之一。 如何鑒賞一把好刀?首先曲度必須幽雅,也就是所謂的刀姿,同時造型勻稱、另外刃文也很講究,就連與之匹配的刀鞘質感與圖案、纏繞刀柄迴旋繩線的特殊設計,都極盡考究,所以盡管鍛造方法人人皆知,但只有極少數名家精心冶煉的刀,才會被武士真心接納為肢體的一部分,並為其後世子孫代代相傳下來。
日本刀製作過程分工極細,分為刀與刀裝兩大部份,簡單講,刀身與刀鞘不可混為一談。所謂刀即單指刀身,刀身以外所有的配件統稱刀裝,刀裝即刀之外裝。刀裝包括刀鞘、鍔 護手 、小柄、笄、緣頭、目貫等數種配件。各種不同配件由不同工匠分工製造,最後裝配在刀身上,因此日本刀在概念上『刀』單指刀身而言,並未包括其它配件。刀身與刀裝組合與拆卸極為方便,一把普通刀肉可以搭配精美的刀裝,同理一把名貴刀肉也可以搭配普通的刀裝,因此一把外觀完整的刀,其良窳之鑒別,刀裝與刀身是分開的,正如俗諺『不以貌取人』是也。許多名刀因年代久遠,刀裝配件早已毀損或流離失所,而將其外裝另配以朴木製成的素麵刀鞘名曰『白鞘』藉以繼續保護刀身,采朴木主要是取其木質柔軟,易於吸收潮氣,使鞘內刀身不易受潮。白鞘外表雖貌不驚人,但藏於內者往往是一把上等好刀。
換句話說即刀身的衣服,也是配件,十數種零組件統稱刀裝,刀裝分便服與外出服,便服即如前述由朴木製成的素麵白鞘,其作用單純,只為保護刀肉,使其免於磨損或受潮。白鞘裝一般坊間稱為浪人刀,這種概念並不正確,因此以為白鞘刀外觀看起來不起眼就是比較差,其實不然。刀身與刀裝正如橋歸橋,路歸路,欣賞日本兵器這個概念非常重要,白鞘裝只看刀身不看外裝。而外出服的刀裝可要比白鞘復雜許多,刀裝由各種不同工藝組成,各有價值。所有配件大致分為木工、漆工、金工等三大類,這三類正是日本傳統美術工藝強項,這三項都是為了配合刀裝的需要而達登峰造極技術,尤其是漆藝與金工(金屬工藝)。其實可以這么說¨『研究日本古兵器實已直搗日本古藝術核心。』木工寸量刀身後製作刀鞘,鞘完成後交予漆工。漆工在鞘上先上數層底漆,每一層漆都要等到乾燥後才能再上另一層,打完底漆後再運用繪畫、雕刻、鑲嵌、螺鈿、描金等技術並以金銀粉、珠玉寶石、象牙、珊瑚、瑪瑙、貝殼等等為材料依構圖置於漆上或漆下,刀鞘外觀或樸素典雅或燦爛華麗各異其趣,不只工藝精巧而且費工費時。金工是專門做刀裝金屬部份的配件,如護手及握把上的套件,一般以銅或銅合金為胎體,再施以鎏金銀、錯金銀、雕刻、鑲嵌等技術構出圖樣,由於這些配件體積不大又是金屬製品,除需有精細的工藝外對各種金屬混合所引起的化學變化更要精確掌握,其精確之程度甚至可將金、銀、銅、鐵、錫等五金加以混合調出各種不同色澤的金屬材料,就像用水彩調出多種不同顏色一般,對金屬特性及混合的比例掌握得相當精確,日本金屬工藝不得不讓人佩服。
本自明治維新後以傳統方式製作的刀劍銳減,由於倡導軍國主義急於對外擴充,為了配合軍隊的需要乃以半手工半機械的方式量產,打造速度較以往快了許多,品質雖不如古刀,但也都能達到一定的水準。軍、警、憲、政、教分別又按不同階級製作不同佩飾以振其身份階級為主,實用者少,有實用機會者以陸軍居多。軍刀不論刀裝或刀肉均仿傳統古刀,而指揮刀刀裝多仿自西洋,但刀肉仍為日本式。
有關日本古兵器的種類、規格、保養方法、觀賞要領及禮儀、年代及真偽鑒定等等因限於篇幅無法逐一詳述。坊間一些古董市集充斥偽造日本軍刀,品質低劣,有意收藏者務必小心,最好能請專家鑒定或閱讀相關著作,並依法申請收藏許可。日本兵器是日本古典精緻藝術的綜合體,認識日本古兵器大致可以對其傳統工藝有綜合的概念。筆者所學有限失誤難免,敬祈各方先進不吝賜教。
有關日本古兵器的種類、規格、保養方法、觀賞要領及禮儀、年代及真偽鑒定等等因限於篇幅無法逐一詳述。坊間一些古董市集充斥偽造日本軍刀,品質低劣,有意收藏者務必小心,最好能請專家鑒定或閱讀相關著作,並依法申請收藏許可。日本兵器是日本古典精緻藝術的綜合體,認識日本古兵器大致可以對其傳統工藝有綜合的概念。
『伍』 怎麼把武士刀綁在腰上
如果你買的是正規的劍道服(上下兩件的),網上可以找到標准劍道服的穿著方法,Hakama(就是那條像裙子一樣的褲子)穿起來有點麻煩。
但是如果你是買的cosplay用的衣服,那就隨便系系好了。因為那個衣服本身就不標准。
日本刀標準的佩戴方法是插在腰帶裡面的,但其實真正的居合道練習的時候,是需要一條居合帶的,只是Hakama的腰帶是禁不住刀的。
刀插在腰帶裡面時,是刀刃向上的,刀繩要繞過刀再綁在腰帶上,這個打字就說不清楚了。
建議你有條件的話系統的去學學。自己練習容易受傷。
如果只是為了拍照什麼的,那就無所謂了~~~pose擺好了都OK。