日本哪些園林

㈠ 日本著名園林有哪些，日本著名園林有哪些知識

日本園林 一般可分為枯山水、池泉園、築山庭、平庭、茶庭 、露地、回遊式、觀賞式、坐觀式、舟游式以及它們的組合等。

㈡ 日本古代園林有哪些

飛鳥時代 藤原宮內庭、飛鳥島宮庭園、小墾宮庭園、蘇我氏宅園
奈良時代 平城宮南苑、西池宮、松林苑、鳥池塘和城北苑

㈢ 日本園林的介紹

日本1園林2一般可分為枯山水、池泉園、築山庭、平庭、茶庭3、露地、回遊式、觀賞式、坐觀式、舟游式以及它們的組合等。當代日式園林，更加重視對意境的表達，對大自然，對人性的關懷。

㈣ 了解日本園林的歷史沿革

一、日本古代的苑園
1、《前漢書》載「夫樂浪海中有倭人分為百全國，歲時來獻見玄」。這是我國關於日本列島的最古的比較可靠的記載。
2、從在第八世紀用文字寫出的包括日本太古傳說、神話和皇室古祭、歷代王名和宮殿所在等的《古事記》（成書於公元112年）、《日本書記》（成書於公元720年）有關歷代皇居中宮苑的零星記載中，可以大概了解到日本古代苑園的概況。
（1）第3－4世紀日本孝照天皇建有掖上池心宮、崇神天皇建有磯城瑞籬宮等。
這些皇宮外饒有壕溝、或土城圍繞，有列植的灌木，用植物材料編制的牆籬等。宮苑裡有賞樂性的池泉。
（2）《日本書記》卷七載「宮之池放養鯉魚」；卷七載「穿城起苑，以盛禽獸，而好田獵，走狗試馬，出入不時」；《日本書記》卷十五載「顯宗天皇跳提到仿漢土曲水宴」（即曲水流杯飲）
總之，猶如中國周代的靈池、靈囿一般。
二、奈良時代（公元645年——780年）的庭苑
日本文化革新後，日本古代律令天皇制國家的形式已經成型。建立起以天皇為中心的中央集權國家。從文化革新到奈良時代末期（由於都城在平城京即奈良，故稱奈良時代）出現了較為發達的文化，史稱奈良時代。其最盛期的年號成為「天平文化（公元729年——780年）」。（在日本美術史上通常分為「飛鳥時代」、「白風時代」、「白風時代」。相當於我國唐朝的開元、天寶、聖德年間）。
此階段在庭園方面，推古天皇時期（（公元593年——618年）因為受佛教影響，在宮苑的河畔、池畔和寺院境內，布置石造、須彌山，作為庭園主體。
日本從「奈良時代」到「平安時代」，日本深受漢唐文化的影響，喜作漢詩和漢文，漢代的「一池三山」神仙境界也影響到日本的文學和造園領域。從史書上了解奈良時代時代後期聖武天皇喜愛自然景物，平城宮內的南苑、西池宮、松林苑、鳥池塘等庭院中多泉石之美。同時受海洋景觀的影響，池中堆島興起，及瀑布、細流的表現。庭園建築有了發展，如位於湖畔的「濱台／濱樓」為後代「釣殿」建築的雛形。
三、平安時代（公元794年——1192年）庭園和造庭秘傳書
1、公元794年遷都平安京，據載恆武天皇時期主要建築都仿唐制，苑園多利用天然的湖池和起伏地形，有模仿漢上林苑「甘泉苑」的「神泉苑」。其遺址現尚存。
2、平安時代前期對庭園中石組細流、草木的經營十分重視，而且要求表現自然，並逐漸形成以池和島為主題的「水石庭」風格。
3、這個時期有日本最古的造庭法秘傳書的寫作，名《前庭秘抄》/《作庭記》。
橘俊綱（1028-1094年）著《作庭記》，是一部關於日本早期園林的造園技術的著作。用漢文體寫作。該書分上下兩卷，主要內容：上卷先論庭院形態、造庭立石方法、自然縮景的表現。題材主為海洋、瀑布、溪流自然景觀，並就海池、河山島瀑布的意匠著論。下卷主要為立石口傳，立石禁忌，一樹事，一泉事、一雜事等；還有寢殿造，庭園意匠輪。
四、鐮倉時代（公元1192年——年）庭園
1、公元十二世紀末，鐮倉幕府建立以後，日本進入封建時代，武士文化有了顯著發展。由於武士出身多為下層，與實際生活密切聯系，故在建築方面，武士造住宅時的形式與貴族的華麗樣式不同，樸素而實用。也影響到庭園的觀賞利用。到了鐮倉時代後期，從大宋傳入的禪宗思想對庭園樣式產生了深刻的影響，這時期的庭園已由從象徵的形式發展到把大地風景在小塊園內「縮景園」的表現形式中。
五、吉野—室町時代庭園和造庭書
1、吉野時代初了日本庭園史上最著名的夢窗國師。他設計了日本許多名園，曾設計構築京都西芳寺（苔寺）、天龍寺、永保寺、吸江寺、瑞泉寺、惠林寺等庭園。他所創造的庭園特色是廣大的水池，池岸線曲折多變，在置石方面中發展了石組的技法和瀧口(瀑布)的構造，猶如南宋山水畫「殘山剩水」的風格。後來這種風格發展成「枯山水庭園」。
（1）夢窗國師/夢窗疏石（1275～1351），又稱「禪僧疏石」、「夢窗國師」等。伊勢人，俗姓源，字夢窗。日本鐮倉時代末期著名佛教臨濟宗僧人，號稱「七朝帝師」，其法系形成「夢窗派」，是當時最負盛名的造園家，也是日本枯山水式庭園的先驅之一。
（2）京都西芳寺/苔寺：因為這里的青苔最出色，故又名「苔寺」。 苔庭立於苔寺川畔，嵐山與松尾山之麓，地形富於高低自然之變化。園中除枯山水外，其餘皆為池泉式庭園，以心形的「黃金池」為中心，有石徑、小橋及花木竹林。而無論枯山水與池泉，皆沒於厚厚的青苔里。據雲，苔寺之苔種類多達四十餘種。6世紀來，這些形狀各異、色澤不同的青苔，任其自然衍生，故無論池沼之邊、台級之上、橋畔、徑間，還是石塊上、樹枝上，都蔓衍著青苔，茸茸密密，如氈似錦。苔寺就因這一片片蔥郁的青苔而聞名遐邇。又由於作庭歷史悠久，園中古木參天，花卉豐富，故四季皆可觀。尤其當楓葉轉紅之秋與白雪覆地之冬，景緻最堪欣賞，是遊客最多的時節。
2、室町時代是日本庭園在意匠方面最具特色的時代。造園技術發達，著名的庭園師輩出。
中任和尚受夢窗國師的影響，也築有名園多處。他還創造了一種新型庭園形式即茶庭（茶庭在桃山時代大興）。早在南宋時期，日本禪僧榮西再度來華4年，帶回啜茗習尚，為室町時期(明代)茶道、茶庭樹立了基礎。
3、此時期的造園著作有《山水奔野形圖》和「嵯峨流」（當時造園的一種流派）庭古法秘傳之書等。
「嵯峨流」 庭：中心為心形水池，水池後正面為守護石、水池前左為客人島，水池前右為主人島，池中心為中島，水池前為禮拜石和平濱。
4、此時期的著名的造園實例有鹿苑寺金閣庭園和慈照寺銀閣庭園；
（1）鹿苑寺金閣庭園：因寺院內金箔貼制的舍利殿——金閣非常有名，故被叫作金閣寺。金閣寺是1397年足利家族第三代將軍足利義滿（《聰明的一休》）作為別墅而修建的，足利義滿死後被改為禪寺「菩提所」。據說以金閣為中心的庭園表示極樂凈土。
5、枯山水庭園的代表作有龍安寺方丈南庭，大仙院方丈北庭。
（1）枯山水庭園和龍安寺方丈南庭
枯山水庭園源於日本本土的縮微式園林景觀，多見於小巧、靜謐、深邃的禪宗寺院。顧名思義，枯山水並沒有水，是乾枯的庭院山水景觀，在一些地方，枯山水庭院內甚至排除了草木。其主要特點，是用山石和白砂為主體，用以象徵自然界的各種景觀。如白砂可以代表大川、海洋，甚至雲霧，石頭則可寓意大山、瀑布等等。在其特有的環境氣氛中，細細耙制的白砂石鋪地、疊放有致的幾尊石組，就能對人的心境產生神奇的力量。它同音樂、繪畫、文學一樣，可表達深沉的哲理，而其中的許多理念便來自禪宗道義。
15世紀建於京都龍安寺方丈南庭是日本枯山水庭園最有名的園林精品。它佔地面積僅330平方米，平面形狀呈矩形，庭園地形平坦，由15尊大小不一之石及大片灰色細卵石鋪地所構成。石以二、三或五為一組，共分五組（據說石組按照5－2－3－2－3排列，但無論從哪個角度，總有一塊看不到，意蘊人生之不完美）。石組以苔鑲邊，往外即是耙制而成的同心波紋。同心波紋可喻雨水濺落池中或魚兒出水。看是白砂、綠苔、褐石，但三者均非純色，從此物的色系深淺變化中可找到此物與彼物的交相調諧之處。而砂石的細小與主石的粗獷、植物的「軟」與石的「硬」、卧石與立石的不同形態等，又往往於對比中顯其呼應。因其屬眺望園，故除耙制細石之人以外，無人可以邁進此園。而各方遊客則會坐在庭園邊的深色走廊上——有時會滯留數小時，以在砂、石的形式之外思索龍安寺佈道者的深刻涵義。
六、桃山—江戶時代庭園
1、公元16世紀，茶庭勃興。茶庭順應自然，面積不大，單設或與庭園其他部分隔開。四周圍以竹籬，有庭門和小徑通到最主要的建築即茶湯儀式的茶屋。茶庭面積雖小，但要表現自然的片斷，寸地而有深山野谷幽美的意境，更要和茶的精神協調，能使人默思沉想，一旦進入茶庭好似遠離塵凡一般。庭中栽植主要為常綠樹，潔凈是首要的，庭地和石上都要長有青苔，使茶庭形成「靜寂」的氛圍。忌用花木，一方面是出於對水墨畫的模仿，另一方面，在用無色表現幽靜、古雅感情方面也有其積極意義。茶庭中對石燈、水缽的布置，尤其是飛石敷石有了進一步發展。
茶庭(tea ceremony)也叫露地或露路。是將茶道禮儀與園林相結合而形成的一種園林風格。
茶庭是指在進入茶室之前的一段空間里所布置的各種景觀。比較典型的布局是以中門劃分出外庭和內庭的二重露地。園林氛圍是講究茶道的「和、寂、清、靜」。
象徵的手法：中門象徵與塵世的隔離；步石象徵山間小徑；松葉象徵森林；蹲踞象徵山泉；圍籬、石燈籠象徵寺廟的靜穆。
茶道最早起源於中國。唐代劉貞亮在《飲茶十德》中也明確提出：「以茶可行道，以茶可雅志。」中國人至少在唐或唐以前，就在世界上首先將茶飲作為一種修身養性之道，在唐宋年間人們對飲茶的環境、禮節、操作方式等飲茶儀程都已很講究，有了一些約定俗稱的規矩和儀式，當時社會上茶宴已很流行，賓主在以茶代酒、文明高雅的社交活動中，品茗賞景，各抒胸襟。在唐朝寺院僧眾念經坐禪，皆以茶為飲，清心養神。
南宋紹熙二年（公元1191年）日本僧人榮西首次將茶種從中國帶回日本，從此日本才開始遍種茶葉。在南宋末期（公元1259年）日本南浦昭明禪師來到我國浙江省餘杭縣的經山寺求學取經，學習了該寺院的茶宴儀程，首次將中國的茶道引進日本，成為中國茶道在日本的最早傳播者。
2、這時期著名的造園家有小掘遠洲（1579——1647年），後來人稱這一流派為「遠洲派」。
高台寺：位於京都東山靈山之麓。日本戰國時代名將豐臣秀吉病逝後，豐臣秀吉妻子北政所出家為尼。為悼念丈夫，1606年建高台寺。高台寺庭院為日本著名園藝巨匠小掘遠洲的傳世之作，採用借景、大和疊石法及中華蓬萊山水園藝建築風格，巧奪天工。寺內的主建築開山堂、靈屋、卧龍廊、觀月台全為仿唐建築，和我國寺院建築不同的是他們不在同一條中軸線上，而是象棋子一樣散布開來。
傘亭正式名字為安閑窟，是根據日本茶道始祖千利休意匠建造的茶室。原來建在豐臣秀古舊居伏見城內，後遷至高台寺。亭頂竹木傘狀結構，像一把撐起來的傘，故稱傘亭。時雨亭是與傘亭平行相隔不足10米的全日本唯一的二層建築茶室。
數百年來，寺內經歷過多次火災，寺內的佛像、建築大多付之一炬，僅留下開山堂、靈屋、茶室的傘亭與時雨亭等還可以一窺高台寺初建時的建築之美。
3、公元17～19世紀，江戶時代初期日本庭園完成了自己獨特風格的民族形式並且確立起來。最著名的代表作是桂離宮庭園。
桂離宮庭園：庭園中心為水池，池心有三島，島間有橋相連，池苑周圍主要苑路環回導引到茶庭窪地以及亭軒院屋建築。全園主要建築是古書院、中書院、新書院相錯落的建築組合。池岸曲折，橋梁、石燈、蹲配等別具意匠，庭石和植物材料種類豐富，配合多彩。
修學院離宮庭園，以能充分利用地形特點，有文人趣味的特徵，與桂離宮並稱為江戶時代初期雙璧。
此時園林不僅集中於幾個大城市，也遍及全國。在意匠上和桂離宮類似的有蓬萊園、小石川後樂園、紀洲公西園／赤坂離宮、大久保侯樂壽園／芝離宮濱御殿等。
4、有關造庭方面的著作有江戶中期相阿彌《築山山水造庭傳》，本書最大特色在於論述了岩石和樹木的配置，不僅列舉了樹種及實際掘運技術而且移植時的實地經驗，還有取石方面關於石燈籠置樣、手洗缽、飛石等的論述，及關於茶庭種種極其築造法的論述。
明治維新後，日本庭園開始歐化。但歐洲的影響只限於城市公園和一些「洋風」住宅的庭園，私家園林仍以傳統風格為主。而且，日本園林作為一種獨特的風格傳播到歐美各地。
總的來說，日本庭園的意匠是再現自然，由於國土被海水環繞，尤愛好海洋島嶼海濱景觀，瀑布和溪流的再現及置石的意匠。
日本庭園的主要形式：築山庭（真山真水；枯山水）、平庭、茶庭。從造園手法上有「真之築」「行之築」、「草之築」三種模式。三者的主要區別是山水處理精緻的程度的不同。「真之築」要求處理最嚴格、最富之；「行之築」比較簡單；「草之築」最簡單。
日本庭園的理水形式主要有瀑布（瀧）、溪、泉和湖池。古代庭園中習慣堆島，有主人島、客人島和中島之分。置石講究位置、形態特點和群組布置。
日本園林植物配置的一個突出特點是:同一園中的植物品種不多,常常是以一二種植物作為主景植物,再選用另一二種植物作為點景植物,層次清楚,形式簡潔,但十分美觀。選材以常綠樹木為主,花卉較少,且多有特別的含義,如松樹代表長壽,櫻花代表完美,鳶尾代表純潔等等。

以上是小編為大家分享的關於了解日本園林的歷史沿革的相關內容，更多信息可以關注建築界分享更多干貨

㈤ 日本的兼六園是什麼形式的園林,園名出自何處

簡介
旅遊景點很多的金澤市，最為人們稱道的是兼六園。位於城市的中心附近，面積達11萬平方米的園內，設置了池塘、噴泉、瀑布、溪流等景觀，種植了松、楓、梅、櫻、等樹木、蘭、菊、燕子花、草坪等花卉，加上亭、台、樓、閣等建築,是一座回遊式園林。它與岡山的後樂園、水戶的偕樂園齊名，稱為日本的「三大名園」。被日本政府指定為特別名勝。

園林的始建是第五代藩主前田綱紀在位的1673—1681年。直到第九代藩主前田齊太，經4代人、170年左右的時間才建成今天這個樣子。

園內的盆栽是日本傳統盆栽的繼承。所謂"雪吊"是一種從樹木的上方用放射狀繩索將樹枝吊起，以防止樹枝因積雪而折斷的傳統技法。"雪吊"的開始宣告著金澤即將迎來冬季。此時，白雪皚皚的美景將會把以兼六園裝點得別具一格。

園名的由來
兼六園的名字「兼六」取自於中國宋代詩人李格非所著的《洛陽名園記》

幕府的老中松平定信認為，這個園林兼備李格非所提出的「宏大、幽邃、人力、蒼古、水泉、眺望」的名園條件，所以命名為兼六園

從早春的梅花到嚴冬松樹的吊枝，既有四季不同的自然景色，又有園林藝術的匠心獨運，堪稱名園！

編輯本段景觀介紹園內種植有150多種的12,000，松、楓、梅、櫻、等樹木、蘭、菊、燕子花、草坪等花卉，加上亭、台、樓、閣等建築,是一座回遊式園林，是典型的日本傳統式再現自然風景庭園。因此兼六園不僅在日本更在世界園林中享有一定的聲譽。

從東京出發的話，乘坐上越新干線轉乘北陸信越本線，就能到達金澤站。到了金澤市站後，只要乘坐公共汽車，便能很方便地到達這座日本園林的瑰寶了。

旅遊景點很多的金澤市，最為人們稱道的是兼六園。位於城市的中心附近，面積達11萬平方米的園內，設

置了池塘、噴泉、瀑布、溪流等景觀，種植了松、楓、梅、櫻、等樹木、蘭、菊、燕子花、草坪等花卉，加上

亭、台、樓、閣等建築,是一座回遊式園林。它與岡山的後樂園、水戶的偕樂園齊名，稱為日本的「三大名園」

。被日本政府指定為特別名勝。


金澤城古跡
園林的始建是第五代藩主前田綱紀在位的1673—1681年。直到第九代藩主前田齊太，經4代人、170年左右的時

間才建成今天這個樣子。兼六園的名字取自於中國宋代詩人李格非所著的《洛陽名園記》。幕府的老中松平定

信認為，這個園林兼備李格非所提出的「宏大、幽邃、人力、蒼古、水泉、眺望」的名園條件，所以命名為兼

六園。 從早春的梅花到嚴冬松樹的吊枝，既有四季不同的自然景色，又有園林藝術的匠心獨運，堪稱名園！

內有日本最古老噴泉，造於江戶時代末期（約1850年）的噴泉，坐落於兼六園之內，是利用地形差的原理造出

噴水達3.5公尺的噴泉。


春夏的兼六園
松楓梅櫻，庭台樓閣，致美典雅的兼六園，從竹簾子向外望，隱隱可覺得精細的謹麗，好似替我們呈上的禪意

。一面湖,一座橋,幾落紅葉,幾落花辦,春時,仰頭望去，皆是櫻花連成的天空，秋天是紅葉的徽軫燈籠，冬，蒼

松和古櫻，枝頭閑掛上防雪草繩，傘狀的雪吊，是為雪吊松，夏蓮，紅白蓮花開共塘，半是濃妝半淡妝。

從古櫻春梅，到嚴冬松樹的吊枝，既有四季不同的自然景色，又有園林藝術的匠心獨運。兼六園，一游染禪意

，再游煩塵不落心。

兼六園坐落於石川縣金澤市的中心，經加賀藩歷代藩主修建而形成今天的樣貌的。而加賀藩歷代藩主修建兼六

園的指導思想都是神仙思想，即以池為海，以島配之。所以，巨大的霞之池內，有蓬萊，方丈及瀛洲這三個傳

說中神仙居住的仙島。

春的先聲是3月中旬的梅苑，紅梅、白梅競相開放，梅花的明媚和清香給嚴冬風景的園中帶來春色。櫻花的季節

是4月上旬和中旬，染井吉野、里櫻、彼岸櫻等品種400株以上，有幾株櫻樹的樹齡長達300年。適逢假日的話，

每天賞櫻的人多達5萬人。


秋天的兼六園
除了布景巧妙之外，園內的盆栽也是日本傳統盆栽的繼承。此外，兼六園四季景色截然不同，又以冬雪，春梅

為首，被受推崇。嚴冬季節的"雪吊"更是一個奇特的傳統。所謂"雪吊"是一種從樹木的上方用放射狀繩索將樹

枝吊起，以防止樹枝因積雪而折斷的傳統技法。"雪吊"的開始宣告著金澤即將迎來冬季。此時，白雪皚皚的美

景將會把以兼六園裝點得別具一格。

編輯本段四季景觀春春的先聲是3月中旬的梅苑，紅梅、白梅競相開放，梅花的明媚和清香給嚴冬風景的園中帶來春色。櫻花的季節是4月上旬和中旬，染井吉野、里櫻、彼岸櫻等品種400株以上，有幾株櫻樹的樹齡長達300年。適逢假日的話，每天賞櫻的人多達5萬人。

5月的上旬到下旬，潺潺溪水畔的上萬株燕子花開了，翠綠的莖葉、紫色白邊的花朵，把園中裝扮的益發雅緻、清新。5月中旬到下旬，杜鵑花在新綠中綻開，將夏天的信息傳來。進入6月，藤架上開始垂下一串串淡紫色的花。
夏綉球花的開放宣告夏季的到來，綿綿的梅雨也隨之而來。撐起雨傘在雨中走走，望著雨中的滿眼新綠，你會有別樣的感受。當園內的飲料店打出印有「氷」的字樣的旗子和招貼時，盛夏就到來了。高溫的夏天，陽光照射也很強，人們的身上總是汗津津地，穿過水際和綠蔭的幾許清風，給人帶來舒心的涼爽。
秋九月隨風搖曳的荻花最先傳來秋信，楓葉和櫻樹又把它帶上了枝頭。滿園常綠樹蒼翠之中的片片火紅，把秋季的園林變成錦綉圖畫。天空高爽、金風徐吹的日子裡，漫步園中實在是一大快事！
冬1月下旬，園中開始入冬准備，可以看到給松樹等常綠喬木吊枝的情形。這是為了防止冬季的大雪壓斷松枝，豎起木柱把松枝用繩子一根一根吊住的作業，充滿了雪國生活的人們對植物的一片愛心。

12月到2月是下雪最多的時期，兼六園的樹木、花卉、草坪，一切的一切都被蓋在厚厚的雪中，好一幅黑白二色的水墨風光！

㈥ 日本有什麼經典的古典園林 舉個例子 詳細說下

京都有很多的文物級古典園林,查一下網路就知道了,其他還有東京的淺草寺以及姬路城等等

㈦ 日本的傳統園林是什麼

日本傳統園林藝術 日本文化是日本本民族文化與傳入日本的中國文化的一種融合，也是一種以非常獨特的形式發展起來的文化。 據538年的《上宮 聖德法王帝主》及552年的《日本書記》中記載，當時佛教從中國傳入，中國傳統建築中一種追求華麗、富貴的建築法或被日本所接受，日本人開始大規模興建佛教建築。其後，隨著中國文化的不斷傳入，使得當初的日本庭園在很多方面受到中國的影響。 平安時代（784年-1185年），日本的造庭法式受佛教傳入的影響形成了寢殿式庭院，隨後在鐮倉時代（1185年-1373年），由於中國禪宗思想的廣泛傳播，作為寺廟庭園的一種類型出現了枯山水園，另外還出現了書院庭園和回遊式的山水庭園。室町時代（1373年-1573年），山水庭園最為興旺。到了桃山時代（1573年-1603年），人們又開始追求豪華、氣派的庭園，那個時候大約是在公元15－16世紀，相當於歐洲的文藝復興時代。這一風尚流行了大約200年，建造了大量優秀的庭園，著名的桂離宮庭園就是這個時代的作品。京都的名園有很多是這個時代建造的。從17世紀的江戶時代（1603年-1867年）開始，雖然營造了大量的庭園，但是真正被稱為名園的作品並不多。更詳盡一點說，日本傳統庭園從奈良至江戶時代可分為3個時期。 第1時期：奈良、平安時代（646年～1185年） 日本的傳統庭園從很早以前就開始在庭園中挖湖、堆山，以湖表示大海的景色。在奈良時代（646年一784年），因為與中國有水上交通，船隻在大海中行駛時，感受到很多陸地上無法欣賞到的景色，為了在自己花園中再現這種景色，多採用這種挖湖的方式來追求一種精神上的滿足。到了平安時代（784年-1185年），作為一種住宅形式，發展成為寢殿式庭園。一般寢殿的南側是大面積的花園。被稱為「寢殿」的建築一般多放在庭園的中央，坐南朝北。其左右或者是後方的附屬建築被稱為"對屋"。寢殿是一家之主的寢室，對屋是供家族中其它成員使用的寢室。寢殿的南方是主要庭園，有用石子鋪設的園路。再往南是人工挖的湖和用挖湖的土堆成的山。一般在湖中設置中之島，並用小橋進行連接。另外，從對屋通過迴廊可以到達南側的湖岸，在那裡有被稱為「泉殿」或「釣殿」的庭園建築，其建築形式多為一半伸出水面，作為夏季納涼或是釣魚、欣賞庭園景色的場所。人們在湖中盪漾著小舟，有音樂的伴奏，吟詩作歌或舉行酒宴等活動。不過這只是一種規范的描述，因地形的變化，湖的形狀、建築的配置等都隨之自由地變化。 那個時代，幾乎所有的建築，不管是住宅還是寺廟等大都面向南而建造，背後有山作依靠，並被視為最理想的布局方式。正因為如此，庭園建築都是面向正南而建造。在其北部或者東北部設有流水，水流從對屋間穿過流入南面的湖中。湖中的水一般是採用從東部流進、西部流出的手法。湖岸作成自然曲折的形狀，並且點置著大小不一的庭石，其間種植著野生的花草和灌木，表現自然界的景色。在湖周圍的山、島上到處可看到自然式的石組和種植，還有疊水、小溪等，均是追求創造和再現一種自然景色的情趣。 作為佛教寺院庭園的「凈士庭園」也是這個時期出現的。因為是直接把佛教凈土曼陀羅中描寫的庭園建造在佛寺的境內，所以從南門進入後，首先有一個很大的湖。湖的中央有島並用橋與對岸相連，通過橋可以到達本堂。在湖中種植著蓮花。凈土曼陀羅主要是表現佛教的極樂凈土，而蓮花又是極樂凈土的象徵，所以在凈土庭園中一定種植著蓮花。 平安時代，作為宅院形式的寢殿式庭園和作為佛寺的凈土庭園，其偶然的一個共同點是都有一個面積較大的水面。 第2時期：鐮倉、室町時代（1185年-1573年） 這時的寢殿式庭園，建築漸漸地與武士家的生活不相適應，取而代之的是更加簡單、素樸的武家或造庭的手法。發展到室町時代（1373年-1573年），又演變成書院式住宅樣式。這是日本近代住宅建築的萌芽，其最終源於鐮倉時代 （1185年-1373年）的武家樣式。庭園也是一樣，在鐮倉時代的初期，可以看到受寢殿式庭園的影響，多為較大面積的水面。但是隨著時間的推移，水面也漸漸地變小，出現了建築之間的內庭，湖的形狀也變得更加復雜，人們可以沿湖欣賞四周的景色，又可以從某個建築中眺望遠方的景色。與寢殿式庭園相比，鐮倉時代的庭園在規模上要小一些，多是在狹小的內庭中創造一種變化豐富的庭園空間。 隨後，禪宗思想從中國傳入，武家很多是皈依於禪宗的，為此，禪宗寺院被十分廣泛地建造。當時的禪僧追求一種高尚的教養境界，而在衣食方面卻十分簡朴，庭園中有與北宗畫中相同的石組、白砂鋪地等在以前很少見到的一種山水式庭園，其中立石表現著群山，石間有疊水和小溪，並流過山谷間匯入大海這樣一種情景的描寫。也有通過一片白砂來表現寬廣的大海，其間散置著幾處石組來反映海島等象徵的表現。這些作品的共同特點在於每位觀賞到此景的人，都可以有自己的感想、體驗和理解。京都的大仙院和龍安寺就是這種庭園的代表作品。 因為這些庭園中不用水來表現山水的狀態，而被稱為"枯山水"。枯山水從平安時代就已出現，但是室町時代的枯山水引人了北宗畫的手法，以禪宗的自然觀為基調，是一種象徵性十分豐富的庭園形式。如果拿大仙院和龍安寺進行比較，前者非常具象，後者則十分抽象，同樣被稱之為"枯山水"，兩者之間存在著很大的差異。不能說從大仙院到龍安寺是一種飛躍，但是龍安寺是採用當時從中國傳入的盆石的手法，綜合了北宗畫的構想而完成的作品。 第3時期：桃山、江戶時代（1573年-1867年） 桃山時代，秀吉統一了全國，在伏見、桃山營建了城堡，這些城堡在京都十分豪華。為了與其相協調，庭園也都採用體量較大的庭石和有顏色的石組，作法十分豪放。這種傾向一直延續到江戶時代的初期。京都的三寶院、桂離宮、二條城庭園等都是這個時期營建的代表性名園。 與此同時，茶道出現於室町時代的中期，到了桃山時代（1573年一1603年）逐漸盛行。茶的精神是一種對自然的尊敬，輕視華麗，在自然寧靜的環境中，賓主相和，以飲茶為極樂的一種茶文化社交活動。因為這種精神是由禪的教理而產生出來的，所以自然而然地出現了適合這種特殊環境的茶室，它們很多被獨立建造在庭園中。茶庭非常注重自然的姿態，在茶道上配置了各種設施，除了普通的園路外，還有匕石、丁布，另外也設置了起照明作用的石燈籠，洗手用的蹲踞，種植上也避開花灌木而選擇常綠樹為主的植栽。 到了江戶時代，社會逐漸安定，再一次形成了作庭的高潮。由於當時十分盛行旅行，所以大部分的庭園都具備各地名勝的特點。那個時期的庭園面積一般都比較寬大，園中的水面也作成回遊形式，堆山、疊水、小溪、流水及大面積的草坪，另外還開設花園、花菖蒲，造園手法發生了很大的變化。隨著茶道的日益盛行，在庭園中開始出現茶室，營造茶庭已經變得十分普遍，有時還會出現在一個庭園中營造幾個茶庭的現象。在這種情況下，一般利用綠籬和植栽進行分隔，人們不知不覺地從一個庭園進入下一個庭園。這個時代，此類樣式的庭園被稱為"大名庭"。 江戶時代（1603年一1867年），社會不斷安定和繁榮，有錢人多在郊外購地建花園。這些庭園沒有大名庭那樣寬闊，多是以築山流水的處理手法營造庭園，在湖中設置蓬萊島象徵著長命百歲。庭石也是按七、五、三的形式進行配置，表示一種祝願的寓意，而且還十分流行用佛名來命名庭石。江戶時代中期以後的庭園，已經失去了室町時代的禪味，也沒有桃山時代的豪華，有的是獨創性和新鮮感。而這種傾向一直延續到明治時代。 明治以後（1867年-1988年），營建了很多自然寫景式的大庭園，寫意式的小庭園，石庭和茶庭，其中出現了代表明治大正年代庭園特徵的草庭。進人昭和時代，出現了一種以新的自然觀為基礎的景趣個性化創造的自然風格庭園，被稱為雜木庭。這種形式的庭園一改傳統的修剪形式的造園手法，追求一種不加人工的修剪，庭內的植被、花灌木、喬木等植栽都是以其自然的生長狀態進行展示的庭園。 可以肯定，今後隨著時代的變化也許還會出現新的自然觀，"日本庭園"也肯定會如前面所講到的一樣，會有更多種不同的形式，但是，歸根結底還是一種自然式的庭園，也可以說是傳統的，象徵手法的，以修剪的植栽形式為中心的庭園。

㈧ 中日園林大對比，同樣是如詩如畫，你喜歡哪一種

蘇州園林是中式園林的傑出代表，我們這里以蘇州園林為例。蘇州是水鄉，所以蘇州園林大多是水園。古時匠人運用寫意造景手法，講究在依山傍水之地，修建亭台樓閣、小橋人家、曲徑通幽，再佐以嶙峋怪石、森森林木，塑造咫尺山水的格調，一步亦景，移步易景，別有情趣。

蘇州園林屬於私家園林，面積有限；而日本由於國土面積小，即使是皇家園林也無法像別國的皇家園林一樣氣勢宏大，因此蘇州園林和日本園林有一個共同追求追求——“精緻”。造園者都專注與如何將自然微縮於方寸之間，並融入園主的情懷。

那麼日本園林與蘇州園林的區別又在哪裡呢？平安時期，日本形成了“池泉築山庭”的園林風格，園子的面積一般較大，主要是模仿自然山水。若水面面積較大，則在其中堆置島嶼，以橋連接。這個時期是日本園林逐漸脫離一味模仿中國園林，形成自己風格的初期。

㈨ 日本文化的日本園林

日本園林一般可分為枯山水、池泉園、築山庭、平庭、茶庭、露地、回遊式、觀賞式、坐觀式、舟游式以及它們的組合等。
日本的自然山水園，具有清幽恬靜，凝練素雅的整體風格，尤其是日本的「茶庭」，「飛石以步幅而點，茶室據荒原野處。松風笑看落葉無數，茶客有無道緣未知。蹲踞以洗心，守關以坐忘。禪茶同趣，天人合一。」小巧精緻，清雅素潔；不用花卉點綴，不用濃艷色彩，一概運用統一的綠色系。為了體現茶道中所講究的「和、寂、清、靜」和日本茶道歌道美學中所追求的「佗」美和「寂」美，在相當有限的空間內，表現出深山幽谷之境，給人以寂靜空靈之感。空間上，對園內的植物進行復雜多樣的修整，使植物自然生動，枝葉舒展，體現出天然本性。

㈩ 日本園林介紹

日本是個具有得天獨厚自然環境的島國,氣候溫暖多雨,四季分明,森林茂密,豐富而秀美的自然景觀,孕育了日本民族順應自然、贊美自然的美學觀,甚至連姓名也大多與自然有關,這種審美觀奠定了日本民族精神的基礎,從而使得在各種不同的作品中都能反映出返璞歸真的自然觀。

日本園林以其清純、自然的風格聞名於世。它有別於中國園林「人工之中見自然」,而是「自然之中見人工」。它著重體現和象徵自然界的景觀,避免人工斧鑿的痕跡,創造出一種簡朴、清寧的致美境界。

在表現自然時,日本園林更注重對自然的提煉、濃縮,並創造出能使人入靜入定、超凡脫俗的心靈感受,從而使日本園林具有耐看、耐品、值得細細體會的精巧細膩,含而不露的特色;具有突出的象徵性,能引發觀賞者對人生的思索和領悟。

日本園林的精彩之處在於它的小巧而精緻,枯寂而玄妙,抽象而深邃。大者不過一畝余,小者僅幾平方米,日本園林就是用這種極少的構成要素達到極大的意韻效果。日本園林雖早期受中國園林的影響,但在長期的發展過程中形成了自己的特色,尤其在小庭院方面產生了頗有特色的庭園。

從種類而言,日本庭園一般可分為枯山水、池泉園、築山庭、平庭、茶庭、露地、回遊式、觀賞式、坐觀式、舟游式以及它們的組合等。

枯山水又叫假山水,是日本特有的造園手法,系日本園林的精華。其本質意義是無水之庭,即在庭園內敷白砂,綴以石組或適量樹木,因無山無水而得名。

池泉園是以池泉為中心的園林構成,體現日本園林的本質特徵,即島國性國家的特徵。園中以水池為中心,布置島、瀑布、土山、溪流、橋、亭、榭等。

築山庭是在庭園內堆土築成假山,綴以石組、樹木、飛石、石燈籠的園林構成。一般要求有較大的規模,以表現開闊的河山,常利用自然地形加以人工美化,達到幽深豐富的景緻。日本築山庭中的園山在中國園林中被稱為崗或阜,日本稱為「築山」(較大的崗阜)或「野筋」(坡度較緩的土丘或山腰)。日本庭院中一般有池泉,但不一定有築山,即日本以池泉園為主,築山庭為輔。

平庭即在平坦的基地上進行規劃和建設的園林,一般在平坦的園地上表現出一個山谷地帶或原野的風景,用各種岩石、植物、石燈和溪流配置在一起,組成各種自然景色,多用草地、花壇等。根據庭內敷材不同而有芝庭、苔庭、砂庭、石庭等。平庭和築山庭都有真、行、草三種格式。

茶庭也叫露庭、露路,是把茶道融入園林之中,為進行茶道的禮儀而創造的一種園林形式。面積很小,可設在築山庭和平庭之中,一般是在進入茶室前的一段空間里,布置各種景觀。步石道路按一定的路線,經廁所、洗手缽最後到達目的地。茶庭猶如中國園林的園中之園,但空間的變化沒有中國園林層次豐富。其園林的氣氛是以裸露的步石象徵崎嶇的山間石徑,以地上的松葉暗示茂密森林,以蹲踞式的洗手缽象徵聖潔泉水,以寺社的圍牆、石燈籠來模仿古剎神社的肅穆清靜。

回遊式、觀賞式、坐觀式、舟游式是指在大型庭園中,設有「回遊式」的環池設路或可兼作水面游覽用的「回遊兼舟游式」的環池設路等,一般是舟游、回遊、坐觀三種方式結合在一起,從而增加園林的趣味性。有別於中國園林的步移景隨,日本園林是以靜觀為主。

日本園林的四分之三都由植物、山石和水體構成,因此,從種植設計上,日本園林植物配置的一個突出特點是:同一園中的植物品種不多,常常是以一二種植物作為主景植物,再選用另一二種植物作為點景植物,層次清楚,形式簡潔,但十分美觀。選材以常綠樹木為主,花卉較少,且多有特別的含義,如松樹代表長壽,櫻花代表完美,鳶尾代表純潔等等。