日本會展場館有哪些

Ⅰ 日本2020年奧運會有幾個會場

日本2020年奧運會的會場總數在2013年的奧運會申辦報告中提出過，本次奧運會比賽場館計劃總數一共有37個。其中，15個場館利用現有設施，再新建22個場館。新建設施中，11個場館為永久設施，11個場館為臨時設施。

Ⅱ 世博會特色場館

俄羅斯館——太陽花

俄羅斯館由12個塔樓和「懸浮在空中」的立方體組成,外形設計類似古代斯拉夫人的小村落,象徵著生命之花、太陽以及世界樹的根。塔樓由白、金、紅三種顏色構成,白色和金色塑造了俄羅斯建築的歷史形象,而紅色底色加上富有俄羅斯各民族元素的圖案,則賦予了塔樓頂部鏤空部分以生命力。

西班牙館——藤條籃子

西班牙館將是一座復古而創新的「藤條籃子」,外牆都由藤條裝飾,通過鋼結構支架來完成,線條呈流線型。陽光將透過藤條的縫隙,灑在展館的內部。8524個藤條板採用不同質地、顏色各異,面積達到12000平方米，組成一個個古老的中國文字,外牆呈現出一首中國詩歌。

沙烏地阿拉伯館——空中花園

沙特館內將打造全世界最大的IMAX3D影院,相當於兩個籃球場大小,遊人將被1600平方米的屏幕全方位環繞。這個影院的獨特之處,在於觀眾將不被限制在座位上,可以在懸掛在影院空中的步道上自由走動,從不同角度體會巨幕電影的震撼力。沙特館在地面和屋頂栽種外觀類似椰子樹的棗椰樹,形成一個樹影婆娑、沙漠風情濃郁的空中花園。
荷蘭館——「快樂街」

漫步在荷蘭館的「快樂街」上,參觀者會驚訝地發現,400米長的「快樂街」沒有大門。你可以從展館的任意一個方向進入展館,加入「快樂街」。

「快樂街」沿街分布著的一個個小型展館,分別代表著生活區、工作區、工業區等城市生活的各個部分。這些不開放的封閉式小型展館並非呆板無趣地排成一列,而是「懸掛」在街區上。設計者獨具匠心地決定,「讓參觀者通過窗戶觀看展覽」。

智利館——「新城市的萌芽」

「假設在中國打一眼無限深的井,穿越地心,井的那一頭可能就是智利。」智利和中國雖相距萬里,但智利館將「挖出」神奇的「深井」,觀眾探頭往井內張望,會看到地球另一端的智利風土人情。並且,智利也正考慮在本國國土建設一個小型智利館,同樣設置「深井」,展現中國風貌,讓無法來上海觀展的智利人也能遙望上海世博會的精彩。

通用汽車館——綠色理念

上汽集團通用汽車館主題是「可持續發展的動力移動系統」。設計師將汽車造型設計的手法融入整體造型中,使其呈現螺旋升騰之勢,迸發出無窮的能量。流暢的線條、工業的元素,在盡抒非凡的時尚感與未來感的同時,也將汽車的靈動、速度、優雅等氣質演繹殆盡。

中國航空館——飛行體驗

步入中國航空館寬敞的預演大廳,一段真實的飛行體驗就此展開。主展區為獨特的展演系統,參觀者乘坐軌道車前行,忽而步入繁茂廣闊的森林,忽而經歷電閃雷鳴風雨交加,瞬時一陣眩目的旋轉,峰迴路轉又走進一座座亮麗輝煌的城市。模擬機區更令廣大航空愛好者驚喜，極具科技感的模擬機台與頂部飛行航線相呼應，讓身處其中的駕駛體驗者沉浸於飛行之樂。
民營企業聯合館——「細胞組合體」

民營企業聯合館的建築設計以「細胞」為創意原點，大膽採用曲線型設計，整體外觀似「細胞組合體」。

展館由19個半的圓桶組成，高低錯落，外牆材料採用了首次在建築立面上使用的「智能膜」，根據觀看角度的變化以及同一天里太陽照射方位的變化，參觀者從不同角度觀看這層鋁制反光貼膜材料會產生不同的視覺效果，整個展館外觀會呈現出多姿多彩的景象和生動有趣的模樣。

上海案例館——滬上生態家

通過住宅實體展示夏熱冬冷地區大都市的智能化生態住宅設計和技術集成體系，為發展中國家同類城市的生態住宅工程實踐提供有益借鑒。

漢堡案例館——新耐久性建築

漢堡之家是一座以極低的能耗標准為特徵的「被動房」，採用各種節能手段和新能源技術，基本不需要主動從外界攝入能量，就可提供舒適的現代生活。

馬德里案例館——廉租屋創新實驗

其建築的外屋被竹皮包裹，彷彿披著一層「竹衣」，能有效隔絕冬季的雨雪和夏季的高溫，而有這件「竹衣」又能像窗戶一樣打開，自然地調節光線，使建築充滿光與影的強烈效果

你可以買一本世博介紹書看，希望我的回答讓你滿意，謝謝

Ⅲ 世博會場館

要說熱門的場館，就是中國館，沙特館，日本館，美國館，德國館，西班牙館，法國館，英國館，這些館每天人都很多，前面四個館我沒看過，但英國館我就覺得還好，比我想像中的好看，外觀比內容好看… 我一同學看過沙特館，她說排了將近4個小時的隊，又在裡面看了2個小時，可她覺得排這么久也是值得的，說很好看。但和她一起去的人就覺得雖然還可以，可要排這么久不值得，感覺有些後悔。所以，每個人的個人感覺還是不一樣的。
如果要我推薦的話，我看過覺得好看，值得一去的有：
德國館，真的很贊的，要去看！ 瑞士館，喜歡它的纜車~。
西班牙館，還不錯。 荷蘭館，要晚上去，特別漂亮。
非洲聯合館，比較適合購物，一些小擺件之類的有非洲特色的東西，我就買了一塊石頭做的河馬，蠻可愛的~但要注意有些攤位開的價格會虛高，要跟他們討價還價~。
日本產業館，值得看，雖然排了一個半小時，但看完之後覺得值的~特別一個叫「宴」的短片，震撼哦那個視聽效果！
石油館，本來就是沖著那個4D電影去的，沒想到還能長知識，怪不得石油這么吃香哦~
航空館，對天文抱有無限的憧憬啊~~。

還沒看過，但我一定要去看的：
奧地利館、芬蘭館，最喜歡的國家當然要去看一下他們的場館咯！！
俄羅斯館，主打童話哎，怎麼能不去~。
埃及館，之前去的時候還沒開館，所以沒去成功，下次一定要去~。
美國館，看看老美給我們帶來些什麼。
日本館，問了多個看過的人都說好，而且，它的產業館都不錯了，國家館肯定也不會差吧~而且名字和造型又別致~
沙特館，擋不住好奇，還是想去看一下啊~~
阿聯酋館，主要是因為想和沙特館做一下對比。
摩洛哥館，非洲唯一的自建館，以及北非諜影的關系，想去看。
中國船舶館、中國鐵路館、通用汽車館，對交通工具頗感興趣。
城市最佳實踐區，特別是那些實物案例館，准備全都看一下~
至於中國館么，如果能拿到預約券的話，當然就去看，拿不到的話就等以後再說咯~ 主題館也是，反正不拆，不急~

其實呢，我們現在說的好不好也都是個人的主觀視角，也許我們覺得不好的，別人覺得挺好看，而我們認為贊的，在別人眼裡也許也不過爾爾，所以，主要是你對什麼方面比較感興趣，是新科技，自然環保，人文藝術，還是民族特色，歷史國寶之類的，還有，你准備去幾次，像盧森堡、土耳其、匈牙利、墨西哥、秘魯、中南美、加勒比、歐聯二…我都看過，如果你是准備去4次左右的話，那這些場館可以去看看，如果你是去1、2次的話，建議你選另一些內容更豐富，更有特色更精華的場館看。

額…貌似我寫的有些羅嗦哦

Ⅳ 求vc++6.0O(∩_∩)O謝謝 [email protected]

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日期：2010年12月25日～25日
地址：廣州市中山四路42號-廣州圖書館展覽廳

HCG同人LIVE祭01

日期：2011年01月01日～02日 10:00～17:00
地址：廣州市荔灣區西堤二馬路37號文化公園展覽廳首層

源comic member2011
日期：2011年01月15日～16日
地址：廣州長壽西路文昌購物廣場3F（長壽路地鐵站A出側

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日期：2011年02月08日～08日
地址：廣東省廣州市中山四路42號 廣州圖書館 一樓展覽廳

YACA2011春季
日期：2011年02月20日～20日
地址：廣州錦漢展覽中心（廣州市流花路119號）

會展名稱 2011年東京國際動漫展覽會(TAF 2011)
布展時間 2011-3-22---2011-3-23
展覽時間 2011-3-24---2011-3-27
撤展時間 2011-3-27---2011-3-27
會展場館 東京國際展覽中心（TOKYO BIG SIGHT）
主辦單位 東京都政府 日本動畫協會東京國際動漫博覽會實行委員會
承辦單位 北京北海國際展覽有限公司
2010年網路營銷評比，現在國內網路營銷做的最好的南京新雨恆網路P5

Ⅳ 世博會有哪些展覽館

這是生物問題嗎？
中國館、新加坡，泰國，韓國，日本，法國，俄羅斯，墨西哥，義大利……
中國國家館
以「城市發展中的中華智慧」為主題，由於形狀酷似一頂古帽，因此被命名為「東方之冠」。
「東方之冠」的構思主題，表達中國文化的精神與氣質。國家館居中升起、層疊出挑，成為凝聚中國元素、象徵中國精神的雕塑感造型主體——東方之冠；地區館水平展開，以舒展的平台基座的形態映襯國家館，成為開放、柔性、親民、層次豐富的城市廣場；二者互為對仗、互相補充，共同組成表達盛世大國主題的統一整體。國家館、地區館功能上下分區、造型主從配合，空間以南北向主軸統領，形成壯觀的城市空間序列，形成獨一無二的標志性建築群體.
以和諧為核心，展現中國古代科技智慧和現代科技的飛躍發展，中國城市文明的進程，展示中國莊重詳和的國家形象。

新加坡館
以「城市交響曲」為主題，「音樂盒」就成為了新加坡館的基本造型。在這個建築中，各種元素相互交織，讓遊客如同置身於旋律的中心。夜幕降臨，繽紛奪目的光影從參差錯落的窗戶與外牆開縫散射出來，將為這座靈動的音樂盒增添更多迷人魅力。
在城市的主題下，環保節能永遠是展館的亮點。天然的溫度調節系統、可回收再利用的建築材料都會讓每一個走進新加坡館的遊客感受到「花園城市」的愜意與美好。

泰國館
泰國館預計佔地3117平方米，共分為三個展廳：第一展廳名為「和諧的歷史之旅」，以中央的懸空水幕為特色，巨幅電子屏將透過水幕描繪絢爛多彩的泰國歷史；第二展廳名為「不同聲音的和弦」，體現泰國本土與整個世界的經濟和文化的融合；第三展廳名為「和諧的泰國人」，展現泰國各民族、各階層共同繁榮的景象。

韓國館
主題為「魅力城市 多彩生活」，面積6000平方米，上下共三層，是上海世博會面積最大的展館之一，也是韓國參加在本國之外舉辦的歷屆世博會規模最大的一個展館。 韓國館的設計意在詮釋出技術與文化融合在一起的未來城市，這與上海世博會提倡的主題「城市，讓生活更美好」相得益彰。引領城市發展的信息、生物、納米、普適、寬頻技術以及韓食、韓服、韓文、韓屋、韓紙、韓國音樂都將是展示的亮點。而在歷屆世博會上大放異彩的多媒體影像技術，更是將真實、摩登的韓國酣暢淋漓地展現在參觀者面前。

日本館
銀白色的日本展館形成一個半圓型的大穹頂，宛如一座「太空堡壘」，其實，這是一層含太陽能發電裝置的超輕「膜結構」。這讓日本館成為一座會「呼吸」的展館。
日本展館延續了愛知世博會「與自然共生」的理念，在設計上採用了環境控制技術，使得光、水、空氣等自然資源被最大限度利用。展館外部透光性高的雙層外膜配以內部的太陽電池，可以充分利用太陽能資源；展館內將使用循環式呼吸孔道等最新技術。而在展示方面，日本館將融合了日本傳統特色與現代風格兩種形態，通過過去、現在、未來三部分的講述，讓參觀者在視覺、觸覺、聽覺的感受下，了解一個真實的日本，以及可持續發展的21世紀新型的城市生活形態。

法國館
漂浮於水平面的法國館盡顯水韻之美——溪流沿著法式庭院流淌、小型噴泉表演、水上花園。感性的設計外觀構成了一個清新涼爽的水的世界。
從排隊等候區開始，參觀者就身處於純正的法式庭院。自動扶梯緩緩地將遊客帶到展館的最頂層，展覽區域在斜坡道上鋪開，沿著下坡路回到起點。參觀路線的一側是視覺效果強大的影像牆，法國老電影的片斷或現代法國的圖像，無不在闡述關於法國的城市印象。
位於展館正中的淺水池只要將水排干，便是一個各式文化節慶活動的舞台。配合著璀璨絢麗的燈光效果，使這座「感性城市」即使在夜晚，也能展現嫵媚的風采。
頂層的法式餐廳將展現法國餐飲的精緻與浪漫，漫步屋頂花園，更是可以把浦江美景盡收眼底。「感性城市」將讓參觀者們在味覺、視覺、觸覺、嗅覺、聽覺的盛宴中，暢快體驗法國的魅力。

俄羅斯館
在中央廣場上方，是一個「懸浮在空中」的立方體，它被稱作「文明立方」，也是俄羅斯館的主展示廳。「文明立方」的屋頂距離地面約20米，展現天、高塔、綠色植物、人類的外部裝修元素都是可以活動的，白天是一幅巨大的活動畫面，夜晚則在燈光和屏幕的輔助下，呈現出鮮活亮麗的驚人視覺效果。
三個巨大的筒體支撐起「文明立方」，一條螺旋形的坡道蜿蜒著從筒體中穿過，一直通往展覽的最高點——「月亮城」。在這個立方體里，將藉助童話展現俄羅斯的生活，包括大都市的能源安全和效率、醫療保健和原子能、航天、電信等技術革新。
俄羅斯館內的色彩搭配將隨著季節變化，目前共有四種配色方案，觀眾將會看到植物不同成長階段的色澤。

墨西哥館
風箏廣場是墨西哥館的核心。風箏在nahuatl語（民族方言）的名稱是「papalotl」，也就是西班牙語中的蝴蝶。風箏是連接墨西哥文化和中國文化的一個要素。參觀者可以在墨西哥館里購買風箏，或者親手做一個風箏，然後在風箏廣場上放飛。由風箏組成的森林代表著墨西哥人對未來的期待，廣場上的人造綠草表達了墨西哥人對城市綠地的關注。人們可以在綠地上進行各種活動，諸如讀書、野餐或是在陰涼處隨意地休憩；綠地上空，風箏在飛翔。

義大利館
上海的弄堂游戲中，有一種「游戲棒」，它們被隨意撒出，會形成不同的組合。設計師從這個游戲中受到啟發，用20個可任意組合的功能模塊組合出了取名為「人之館」的義大利國家館。
20個功能模塊代表了義大利20個大區，形狀就像游戲棒一樣可以隨意變幻。從外觀看，整個義大利國家館如同分裂的馬賽克，體現了不同地區、不同文化的和諧共處。散布在展館內部的水和自然光，共同營造出一個舒適溫馨的環境。原本在義大利傳統城市中隨處可見的元素，在「人之城」內被重新展示，喚起了人們對歷史的回憶。
「人之館」不僅在設計上新穎別致，它還將採用了一種最新發明的多樣化材料——透明混凝土。這種加入了玻璃質地的混凝土材料可以形成不同透明度的漸變，還能隨時感知建築內外部的溫度、濕度等。展館內部類似「刀鋒」的設計除了能製造出幻化的光影效果外，還能向展館內輸送自然風.

Ⅵ 請問日本會展業的發展狀況如何

可以尋找下關於各地會展經濟方面的資料：

亞洲會展經濟的規模和水平應該說比拉美和非洲要高，尤其是會展經濟的規模可以僅次於歐美。日本是本地區唯一的經濟發達國家，其會展業發展水平自不必說。在剩下的國家中，東亞的中國及香港地區、西亞的阿聯酋和東南亞的新加坡，或憑借其廣闊的市場和巨大經濟發展潛力，或憑借其發達的基礎設施、較高的服務業發展水平、較高的國際開放度以及較為有利的地理區位優勢，分別成為該地區的展覽大國。以新加坡為例，該國的會展業起步於70年代中期，時間並不算早，但新加坡政府對會展業十分重視，新加坡會議展覽局和新加坡貿易發展局專門負責對會展業進行推廣。加之，新加坡本身具有發達的交通、通訊等基礎設施、較高的服務業水準、較高的國際開放度以及較高的英語普及率，新加坡2000年被總部設地比利時的國際協會聯合會評為世界五大會展城市，並連續17年成為亞洲首選展舉辦地城市，每年舉辦的展覽會和會議等大型活動達3200個。

Ⅶ 上海世博會場館的日本館

展館主題：心之和，技之和
造型亮點：有三大展區，形態融合了日本傳統特色與現代風格
日本國家館的參展主題為「心之和，技之和」。展館高約24米，佔地6000平方米。展館設計上，採用了環境控制技術。展館外部被可發電的超輕型薄膜所包圍，而展館內將會使用循環式呼吸孔道等最新的技術。這次上海世博會的日本國家館繼承了2005年愛知世博會「與自然共生」的理念。期望向世界展示一個真實的日本和可持續發展的21世紀新型的城市生活的形態。

Ⅷ 世界博覽會場館有哪些

阿聯酋館
UAE
Pavilion
挪威館
澳大利亞館
日本館
波蘭館
瑞士館
西班牙館
丹麥館
以色列館
德國館
中國館
法國館
英國館
義大利館
芬蘭館
荷蘭館
加拿大館
盧森堡館
尼泊爾館

Ⅸ 日本演唱會場地有哪些

外表貌似蛋形的半圓封閉型體育場，中文叫做巨蛋。巨蛋體育場本身是為了棒球
比賽所建的。我們經常提到召開演唱會的是指以下五大巨蛋：東京巨蛋(TOKYO DOME)，大
阪巨蛋(OSAKA DOME)，名古屋巨蛋(NAGOYA DOME),福岡巨蛋(FUKUOKA DOME),和扎幌巨蛋（
SAPPORD DOME），五大巨蛋皆可容納4～5萬名觀眾。能夠在巨蛋召開演唱會對於藝人是一
種至高無上的榮耀。1993年12月31日，X-JAPAN成為日本歷史上第一位在東京巨蛋召開跨年
演唱會的日本本土藝人，此後每年的檔期都是由他們所包辦，一直到1997年解散。接著從
1998年到2004年，則是由KINKI KIDS在東京巨蛋舉行跨年演唱會。能夠在五大巨蛋開巡迴
演唱會的藝人非常少，至今只有B'Z，GLAY,SMAP和KINKI KIDS。
ARENA
源於法語，本意是一種座席的形勢，指那種觀眾席全包圍舞台的場地。比較著名
的ARENA會場有橫濱ARENA，崎玉SUPER ARENA，廣島GREEN ARENA和濱松ARENA等。ARENA席
是指靠近舞台的平面席位，也就是我們所說的內場。
HALL
一種室內場館，前兩者都是指獨立的建築物，而HALL屬於一個大型場所中的一部
分，當中除了有HALL之外，還有其他場地設施。其功能比前兩者更為活用，除了可以召開
演唱會外，還可以組織其他各種會議活動。我們比較熟悉的有大阪城HALL，NHK HALL（分
大阪和東京。。少年俱樂部就是在NHK HALL里舉辦的）和東京國際FORUM HALL等，其規模
也是各不相同。
武道館
日本武道館創建的目的是為了在國民和青少年之間傳播，普及日本武士道精神，
所以很多日本藝人都把這里看作「聖地」。日本共有八個武道館，比較知名的是日本武道
館，東京武道館和神奈川縣武道館等。
LIVE HOUSE
小型現場演出的場所，舞台和場地都相對很小，是針對一些地下的樂隊和藝人演
出。日本大大小小的LIVE HOUSE有近千家，單是東京就有300多家。如此多的LIVE HOUSE造
就了日本地下音樂的繁榮，彼此依賴發展。比較有影響的有ZEPP（全國共有6處，其中ZEP
P TOKYO可以容納2700人，堪稱世界最大規模的LIVE HOUSE。）

演出活動篇
TOUR
巡迴演唱會。一般去兩個以上的不同地方開演唱會便可以稱為TOUR。（例如彩虹
的ASIA TOUR）在日本，通常情況是藝人發行新專輯後便馬上開TOUR，TOUR的主題也是圍繞
著新專輯的歌曲所展開的。大部分情況是開1～2個月，當然也有像X-JAPAN那樣由於中斷或
追加，一次TOUR開一年的罕見情況。
東名阪
東京，名古屋，大阪三個城市名字的縮寫。我們經常提到的東名阪是指到這三地
的巡迴演出，因為日本樂隊多是在這三個城市活動，所以經常提到這個詞。

CON
英文「concert」簡稱，既音樂會，演唱會。JOHNNY'S組合的演唱會多稱為CON，
並按季節不同分為春CON，夏CON，冬CON等。當中夏CON檔期比較好，因為日本學生假期屬
暑假放得最長，而聖誕與新年的檔期也是見證人氣標準的尺桿。不同的是LIVE一詞多用於
樂隊，有強調「現場演奏」的含義！但

如今二者的區別已經很模糊了。
追加CON
除預定的場數之外，因觀眾反響熱烈而再增加的場次。如KAT-TUN今年的春CON出
現追加再追加（一直追到了夏天，不愧是baka）的現象。
EVENT
為單曲，大碟，DVD，書籍的發行或連續劇和電影的上映等所進行的宣傳活動。活
動中一般都會有藝人的現場演出。對於樂隊而言，STORE EVENT就是為了宣傳新作而在音像
店所舉辦的小型現場表演。

專有名詞篇
INDIES
譯為「地下」。是英文INDEPENDENT的縮寫，本身是獨立，不收約束的意思。這里
是指樂隊或藝人通過獨立的地下廠牌或自己建立的唱片公司來發行作品，屬於一種自主流
通的方式。所以INDIES時期，藝人的音樂一般不受商業因素影響，一切都是按照自己的想
法去做，所有從大到小的事也都是自己親歷親為。
MAJOR
簽約主流唱片公司，通過製造商通用的媒體流程在全國唱片店發行CD。相比INDI
ES時期，有了更多的人力，物力和預算，而與報紙，雜志和各大電台的關系渠道也更為寬
廣了。所以MAJOR後的音樂除了個人喜好意外多少會有一些其他因素的影響。這也是很多人
所認為的，MAJOR後的音樂沒有INDIES時期來得純粹的原因。用最簡單的說法來解釋，IND
IES和MAJOR就是小唱片公司和大唱片公司的區別。
出道
日語源自法語「DEBUT」，意為初次登場，第一次的舞台亮相。它與MAJOR是兩種
概念。所謂的「MAJOR出道」是指簽約大唱片公司後的首次亮相。在JOHNNY'S事務所，出道
與不出道則是另一種概念。未出道的孩子成為JR.，即便他有所在的組合，有上很多音樂節
目，主演熱門電視劇，但仍是未出道的JR.。JR.是每月發固定「零花錢」的，沒有片酬和
分紅。而出道後的組合就會有相應的唱片，連續劇和廣告的分紅了。
MC
英文「MASTER OF CEREMONIES」的簡稱，演唱會上曲與曲之間出入的說話。MC是
歌迷去看演唱會最感興趣的東西之一。因為現場總會暴料一些幕後的小花絮。（比如KINK
I演唱會，很多人都是帶著紙和筆去看的，只見一到MC時間，一眼望去台下一片做筆記的人
。）

Ⅹ 韓國和日本這兩個LED燈飾展那個好呢

韓國的物價比日本低很多，大概只有日本的一半吧。有些東西比中國便宜。如果是你考慮參展的話，關鍵是在於你們公司的市場定位和產品定位，有的國家可能產品價錢便宜，但是產口門檻低，量大：有的地方可能價錢高，但對產品要求十分嚴格，像加拿大、美國是要UL認證。所以說只有跟據自己公司自身的實際情況，選最適合才是最好的。