日本宗次郎是什麼梗

① 宗次郎是什麼人有沒有他的生平簡介

宗次郎Sojiro(そうじろう}本名：野村 宗次郎。出生於1954年10月10日 - ) 日本第一奧卡利那笛演奏者，作曲家。他出生於群馬縣館林市，1975年有生以來第一次聽到奧卡利那笛的美妙音色、迴音，並被深深地吸引。從那一年起，他追求著自己夢寐以求的音色，開始正式製作奧卡利那笛。
至1985年，他在10年間製作的數量愈萬，從中精心選出十幾支使用。1985年發行第一張唱片，1986年在NHK特別節目「大黃河」音樂中一炮走紅，成為人人追捧的演員。之後每年都發行原創專輯，在出售專輯的同時，還在全國各地巡迴舉辦音樂會。1993年出版的自
宗次郎作品集（部分）(20張)然三部曲專輯---《木道》、《風人》和《水心》獲得第35屆日本唱片大獎「策劃獎」。始終保持與自然、大地的親近感，不斷活躍在音樂會、作曲和創造活動中。而對於大多數中國聽眾來說，認識宗次郎則是因為1995年的TVB劇<神鵰俠侶>中採用了一首他的《故鄉的原風景》作為配樂，清新悠揚的樂音引的很多人們到處找尋這首曲子的作者。 宗次郎
宗次郎的奧卡利那笛還得從與火山久先生的相識說起。那是1975年發生在櫪木縣山溝里一個很小的山谷村莊里的事。老師演奏的音樂在山谷間的空中回盪，而正是在這瞬間，他被有生以來第一次聽到的奧卡利那笛的美妙音色所深深地感動了。 幾個月後他決定拜師求藝。森林盡頭的一間破舊的小燒碳屋，中間懸掛著一個昏暗的燈泡，僅僅2個塌塌米的空間，而這里就是宗次郎音色的原點。經常在拂曉前面對著大山不停地吹著笛子。 之後，搬到了旁邊建起的廢物利用的房屋裡。他用水管跨越數百米的距離從附近的山澤中引水，即使這樣也從未間斷過拂曉前的練習。他特別喜歡在下雪天到戶外吹笛子，這讓他感到無限快樂。白雪吸收了周圍的聲音，在寂靜的曠野中笛子的迴音是世間最美的音樂。 白天在師傅火山久先生的奧卡利那笛工作室製作奧卡利那笛，傍晚學習1個小時左右的演奏課程。之後回到自己的住處，從晚上到拂曉每天自己都不斷進行著7-8小時的練習。這種密集的生活一直持續了3年。 之後，宗次郎獨自的音色更進一步進行了磨練。 1979 年搬到櫪木縣東邊的茂木町開始追求只屬於自己的音色。這里原來是水車小屋。他重新設計自己的模型，砌磚，並親自建造了爐窯。並在燒柴火燒制投入了大量精力。從C01 管、 G02 管、 C04 管、 G05 管等四個種類入手，試驗錯誤一直持續了9個月。就連黏土，凡是能搞到的，都反復進行試驗。從瀨戶、多治見、土岐等名古屋周圍的土開始入手，本地櫪木和茨城的土也拿來進行了試驗。那時起，他每天花16個小時進行製作。 第二年的1980年他搬到了廢棄的小學居住，同時作為工作室使用。又重新砌磚壘成了柴火窯。這時他增加了奧卡利那笛的種類，開始挑戰F06管、C07管和G08管等大型笛子。同時在這期間他還反復試制了特殊Key（調）的B♭管和A♭管。正如所記述的那樣，他每天都浸泡在奧卡利那笛的製作之中。 1個月製作120支左右，其中入窯燒制的有100支左右。要花約13個小時慢慢燒制。燒制後熏黑、打磨到最終調律，還要花1-2周的時間。1年燒8次窯，製作約1000支笛子。從1975年到發行第一張CD的1985年間，製作的笛子超過了1萬支。現在，宗次郎使用的笛子也僅僅是這1萬支中的區區十幾支而已。 宗次郎的音色基本上是在與奧卡利那笛相識開始的最初10年間形成的。他將自己所有的精力都獻給了笛子。宗次郎製作的笛子里蘊涵著很多隻有宗次郎自己才能理解的東西，而唯有宗次郎才能將它表現出來。這絕對不是他自己刻意追求的，而是他用心揣摩土的性質，追隨著土的節奏一支一支用心血製作出來的結果。當然少不了單純的作業。如同耕田，如同除草，踏踏實實一步一步地向前走。 讓喜歡唱歌、想真正縱情歌唱的宗次郎感覺不需要歌詞的正是這個奧卡利那笛的音色。它是土地的回響，不需要任何語言。宗次郎用心靈製作的笛子也只有用心靈吹奏的宗次郎才能吹響，只屬於宗次郎的音色。正是因為如此才令眾人所感動，獲得了人們的支持。這就是只有宗次郎才能吹出的令人「誇耀」的音色。 借用宗次郎的話說，那就是「奧卡利那笛耕耘著空氣」。 奧卡利那笛
奧卡利那笛(又稱洋塤)，美國人稱為甜番薯，在台灣被通稱為陶笛，中國內地也沿用台灣的叫法通稱為陶笛。日本則又稱為土笛。在西洋的音樂上被歸為長笛類樂器，特別的是大部分的長笛類樂器是管狀的，而奧卡利那笛球狀或蛋形的。它的發聲上雖然也是屬於邊棱音樂器，但不像其他長笛類是開管式，它是一種閉管式的樂器。 陶制笛可以追溯到公元前3、4世紀的遠古時代文明，當時，笛子指孔較少，只能吹3、4個音階，形狀為壺形，只單純吹氣的居多。 據說在19世紀中葉以後陶制笛開始被現在的奧卡利那笛所取代。奧卡利那笛的原型誕生於北義大利一個名不經傳的小鎮上。其名字據說來源於形狀，為義大利語的 「小天鵝」一語。它被第羅爾地方的吟遊詩人們傳播到了整個歐洲。質朴、親切又飽含深邃美感的奧卡利那笛音傾倒萬人，迅速由歐洲普及到了全世界。 然而盛行一時的奧卡利那笛音，在幾乎沒有被日本國內知曉之前就銷聲匿跡了。可以說正是因為1985年宗次郎負責NHK節目《大黃河》的音樂，才使得它的音色在日本全國傳播起來。現在，日本國內的奧卡利那笛音愛好者人數不斷增多，如果說他們大部分是因為宗次郎的音色開始的一點都不為過。 現在宗次郎使用的奧卡利那笛都是他本人親自製作的。從製作模型、到和泥、窯焙燒，雖然一窯能燒制100支左右，但真正能用的也只有3、4支而已。 這就是如此地追求符合自己曲目的、只屬於自己音色的宗次郎制奧卡利那笛，一個真正的音樂早期
1954 群馬縣館林市出生。 1975 開始奧卡利那笛的演奏活動和製作活動。 1985 作為唱片發行演員暫露頭角。
八十年代
1986 [4月]負責 NHK 特別節目「大黃河」的原聲帶業務。該作品獲得巨大成功，出道後1年成為人人追捧的演員。 [9月]代表日本參加了在韓國首爾舉行的亞洲流行音樂節。 1987 [1月]出演NHK「來來去去的歲月」。 [5月]負責野村證券的廣告音樂。 [12月]出演東京電視台系統文獻節目「超古代文明的謎、迷宮—土耳其卡帕多細亞」。 1988 [4月]在奈良東大寺大佛殿、 [9月]在比叡山根本中堂 ( 國寶 )舉行音樂會。 [9月]出演朝日電視台播放的《立松和平、心和感動之旅 「 釧路濕原-春夏秋冬 」》及該電視台的「吹響宗次郎安第斯」等，負責音樂。 1989 [4月]在名古屋東別院、 [9月]在以昭和大佛著稱的青森市青龍寺舉行露天音樂會。 [10月]在熊本城公園舉行慶祝熊本建市一百周年音樂會，有 30,000 人參加。
九十年代
1990 [2月]在千葉縣幕張國際展覽中心公演。 1991 轉入POLYDOR（現環球音樂集團）。 [6月]出演東京電視台系統紀念節目「日本從這里開始」，負責主題音樂。 [8月]在福井縣高浜町、若狹灣和田馬利那、姫路城書寫山圓教寺舉行露天音樂會。 [10月]發行首張個人專輯《木道》。在佐賀縣-吉野之里遺址舉行露天音樂會。 1992 [2月]出演朝日電視台系統的「徹子的房間」。 [7月]在兵庫縣小野市凈土寺 ( 國寶 )舉行創立以來首場音樂會。 [9月]發行風的追思合訂專輯《風人》。 [12月]出演朝日電視台系統的「立松和平・水紀之行特別節目」等，負責音樂。 1993 [6月]為了慶祝拉姆薩爾(Ramsar)公約國際會議的召開，在札幌、釧路舉行音樂會。 [8月]從該年度起，開始在岐阜縣根尾村舉行露天音樂會。 [9月]繼專輯《木道》、《風人》之後，發行以自然為主題的3步曲作品《水心》。該3部作品獲得第35屆日本唱片大獎<策劃獎>。 [10月]出版首本寫真集《宗次郎，人與中國---西雙版納之旅》。 1994 [3月]出演瀨戶內海電視台25周年紀念節目「瀨戶內海島的故事～宗次郎奏響的心之旅」並負責音樂。新創出主題曲「魂系島嶼」。 [9月]發行收集了自己音樂之根的樂曲大全《鳥之歌》。 [1月]同時發行聖誕節專輯《又一個聖誕節》和以出演關西電視台的人氣節目《最喜歡的星期六 830》的「歌聲之旅」時的影像為中心拍攝的錄像《木、風、水》。 1995 [4月]以世界首個奧卡利那笛協奏曲成為關注焦點的、與管弦樂隊合演的音樂會「風、大地、綠之歌」在東京、名古屋、大阪相繼舉行。 [8月]發行首張單曲《HIKARI NO KUNI》。 [9月]發行包括單曲在內的專輯《光之國—樹蔭下的花》。 1996 [2月]在全國公演「宮澤賢治誕生百年特別公演—夢中的岩手」。 [4月]在三得利音樂廳與新四季合奏團共同演出。 負責KUBOTA組合的廣告音樂，獲得電視廣告部門的最高獎。 [9月]發行包括電影「良寬」主題曲和插曲的專輯《 Japanese Spirit 》。 由BNN出版社發行照片詩集「故鄉的原風景」。 1997 [1月]負責電影「良寬」(原作∶瀨戶內寂聽)的音樂導演。 [5月]發行收錄有1996年音樂會之旅的首張實況專輯《acoustic world 42》。 [6月]發行本人從自然3步曲中選出的《精選曲目集》。 [8月]從1993年起每年在岐阜縣根尾村舉行的露天音樂會，創下了約 10,000 人參加的記錄。 [9月]出演鹿兒島電視台15周年紀念節目「奇跡的屋久島」並負責音樂。 發表收錄有節目主題曲及插曲的原創專輯《可愛的森林 a-moll 》。 [10月]出演在和歌山縣那智大社三重塔舉行的露天音樂會。 [12月]出演NHK衛星第二播放「世界、我們的心之旅」中的南美秘魯之旅。 1998 [7月]出演青森縣主辦的三內丸山遺跡露天音樂會。參加聽眾超過20,000 名。 遠古夢想
[9月]發行緬懷繩文之都的原創專輯《遠古夢想》。 [1月]發行收錄古典曲目的專輯《奧卡利那笛練習曲～宗次郎演奏的古典名曲集～》。在宮崎縣西都市西都原古墳廟會上在御陵墓前廣場舉行了露天音樂會，和當地的小學生一起演出。 1999 [5月]在新瀉縣川西町布那的二六公園舉行露天音樂會（『02也舉行了音樂會）。 [9月]發行面向21世紀的專輯《前進的腳步》。 [12月]發行收錄有日本歌曲和世界歌曲的專輯《奧卡利那笛練習曲 2 ～宗次郎演奏的愛唱歌・名曲集～》。
21世紀初
2000 [1月]首次在岐阜縣Salamanca音樂廳舉行真聲音樂會。 [4月]在福井縣繩文羅曼公園舉行開園紀念露天音樂會。 [7月]在東京文化會館小音樂廳舉行紀念音樂生活25周年全真聲音樂會。 [9月]發行以北歐和東歐為印象的專輯《天空的奧利安》。 [10月]在靜岡縣-修善寺內舉辦露天音樂會。應斯洛維尼亞邀請，友情出演紀念音樂會。 [1月]為鹿兒島縣上野原遺址創作主題曲「謝謝～繩文之夢」並在音樂會上發表。 [12月]發行為了紀念與奧卡利那笛結識25周年，宗次郎親自從迄今為止發行的樂曲中選曲的精選專輯《 Best Selection 》。出演東京電視台系統的「誰都可以成為畢加索」。 2001 [4月]發行與演奏古典名曲、優秀作品的各種樂器的演奏家們一起演出的專輯《 奧卡利那笛練習曲 3～二重奏～》。 [8月]在奈良-法隆寺舉行紀念斑鳩宮興建1400年露天音樂會。 [9月]發行將北半球的自然作為聲音主題的專輯《在寂靜的地球上》。 [10月]發表由宗次郎作詞作曲的最高單曲《在寂靜的地球上～宗次郎 featuring 白鳥英美子》。出演朝日電視台系統的「徹子的房間」「無名音樂會21」。新瀉縣主辦的「綠色百年故事」 中演奏(以後連續3年出演)。 [1月]發行包括恩雅(Enya)主打曲目以及原創曲目在內的、以教會音樂為中心的專輯《奧卡利那笛練習曲4～教堂～》。 2002 [1月]發行從1998年以後的原創作品中挑選出來的以特性音樂為中心的《宗次郎原創BEST featuring voice》。 [7月]在岩手縣一戶市御所野繩文公園舉辦露天音樂會。 [8月]在神奈川縣稱名寺舉行露天音樂會。 [9月]發行以阿伊努語「謝謝」為題的專輯《謝謝》。同時發行宗次郎第一張DVD《宗次郎的兩個生活～原風景 + 現風景～》（數字 DTS5.1Ch 收錄聲音）。 2003 [1月]發行收錄電影音樂的專輯《奧卡利那笛練習曲 5～銀屏音樂～》。 [3月]在東京池上本門寺舉辦露天音樂會。 [8月]出演NHK 衛星高清晰度節目「尾瀨生命調查～奧卡利那笛演奏的綠色濕原～」並負責音樂。創作主題曲「遙遠的尾瀨」。 [9月]從迄今為止發行的5張「奧卡利那笛練習曲」系列專輯中，以點播頻率較多的曲目為中心選出2張組合專輯《奧卡利那笛練習曲精選～點播～》予以發行。 [10月]在愛知縣舉行的第27屆全國植樹節上負責主要節目的音樂導演，演奏組曲《杜的交響樂》。 2004 [2月]為紀念橫濱港未來音樂廳成立5周年舉辦為期2天的全真聲音樂會。 [4月] 將NHK節目「尾瀨生命調查～奧卡利那笛演奏的綠色濕原～」主題曲「遙遠的尾瀨」作為最高單曲進行發行。在齋藤耕一導演的電影《飯團》中負責音樂。 [5月]為群馬縣館林市建市50周年紀念儀式創作了形象主題曲《遙遠的記憶》並進行了發行。 [7月]在韓國首爾舉行的夏天的節日上舉辦為期2天的音樂會。 [8月]在奈良東大寺燈花大會上演奏。在廣島動畫片雙年展與廣島交響樂團合作演奏。在岐阜縣本巢市根尾淡墨公園連續舉行12年露天音樂會。 [11月]在群馬縣館林市建市50周年紀念音樂會上與群馬交響樂團合作演奏。 2005 [1月]與仙台音樂愛好者合作演奏新年音樂會「音樂風景」。 [2月]在東京基督教品川教會gloria-chapel舉行為期2天的全真聲音樂會。出演NHK衛星第二播放的「哎～、日本我喜歡的群馬縣」。 [3月]友情出演二胡演奏家賈鵬芳先生在台灣舉辦的音樂會。 [5月]為在宮崎縣舉行的「第59屆愛鳥周全國野生鳥保護集會」以高千穂為主題創作了「神靈的故鄉」，並和當地的中學生共同進行演出。為了奧卡利那笛生活30周年紀念，事隔3年又重新發行了原創專輯《 Ocarina Wind Family》。同時發行彩色照片詩集《 Sojiro Ocarina Works 1975-2005 來自飛駒的天空》。 [7月]繼上一年後繼續在韓國首爾舉行為期2天的音樂會。 [8月]被出演在迎來原爆60周年的廣島舉行的音樂會，演奏了以廣島為主題的曲目「記憶中的天空」。在岐阜縣本巢市根尾淡墨公園連續舉行露天音樂會（從 1993年起連續公演13年）。在愛知萬博會 EXPO體育場演奏「茨城縣的歲月」。 [9月]在指定為世界自然遺產的知床舉辦為期2天的音樂會，並演奏了以知床為主題的作曲「 Ocarina Wind Family」。 [10月]在奈良縣葯師寺金堂前舉辦露天音樂會。出演NHK電台深夜檔節目，在5天的時間里向人們講述了相伴奧卡利那笛生活30周年的故事、知床的故事等。 [12月]舉行了不使用任何音樂器材完全真聲演奏的音樂會之旅「奧卡利那笛練習曲」 （ 至2006 年 4 月在全國16個地方公演）。 2006 [4月]在館林市文化會館舉行紀念群馬縣板倉町、明和町、館林市50周年友好關系音樂會，與群馬交響樂團協同演出。並演奏了他親自作曲的板倉町印象曲目「渡良瀨游水」。 [8月]負責由男演員今井雅之主演並導演的電影《THE WINDS OF GOD～KAMIKAZE～》的影片音樂，並發行包括主題曲等2首新曲在內的原聲帶。 在岐阜縣本巢市根尾淡墨公園舉行12年露天音樂會（從1993年開始連續公演14年）。 [9月]出演NHK電台特別節目「中繼紀行絕景！爽快！秋的世界自然遺產」的知床部分。 [11月]舉行了不使用任何音樂器材完全真聲演奏的音樂會之旅「奧卡利那笛練習曲」 （ 至2007年 4 月在全國12個地方公演）。參加「2006京都世界遺產音樂節」。在比睿山-延歷寺根本中堂演奏。 [12月]播放由宗次郎出演並負責音樂的鹿兒島電視台節目「夢紀行南薩摩～宗次郎 造訪燒酒的故鄉～」（之後也經常在全國的朝日電視台系統進行播放）。

② <浪客劍心>中天劍宗次郎 歷史上真有這個人嗎

瀨田宗次郎的原型是新撰組一番隊隊長沖田總司，沖田總司的乳名是宗次郎，他們的刀也都是菊文字則一。但僅僅是原型，歷史上是沒有這個人的，而且浪客劍心中，沖田總司本人也有鏡頭，雖然很短

具體去看總天總司和瀨田宗次郎的網路

③ 日本有很多我尊重的音樂藝術家，宗次郎、久石讓等等，不知道哪位說的聽中國的二胡《二泉映月》必須跪著聽

世界著名音樂指揮家小澤，有一次他來中國音樂學院參觀，有位學生用二胡演奏的二泉，他聽著聽著就跪下來了，並說，這種音樂要跪著聽，表示對《二泉映月》的崇敬

④ 有誰能提供陶笛大師宗次郎的詳細資料

宗次郎的陶笛歷史算是從認識香山久大師開始的。
1975年，栃木山裡一個小山谷的小村子，聽見了大師的笛音回響在山谷之間，初次聽見陶笛感動的瞬間，讓他幾個月後決定拜大師為師。
在森林裡的小木屋，只有一盞油燈，只有兩塊塌塌米大小的空間，這就是宗次郎陶笛音樂的起點。
1979年移居木縣東部的茂木町，開始追求自己的音色、創作自己喜歡的陶笛模型，親手蓋窯，自己燒柴。
1980年移居一所廢棄的小學，作為工作室。再度堆磚蓋成新的薪窯，開始製作多種類的陶笛。宗次郎製作的陶笛中有許多是只有宗次郎本人才懂的陶笛，有的是只有宗次郎才作的出來的，原因並不純然是因為製作的步調，而是如何配合土的步調與狀態，一步步的去製作笛子的那一份用心。能夠用這全心全意製作的陶笛吹出的笛音，只有宗次郎，這是只屬於宗次郎的音色，所以能夠感動那麽多的人，能夠得到許多人的支持，只有宗次郎能吹奏出值得誇耀的陶笛音色。
宗次郎，向來是以發自內心的音樂情感，透過清新悠揚的陶笛樂音，闡述他對於自然萬物與山川土地的感懷。他於1985年獻出的處女演奏作品，其清新音樂風格馬上博得市場的認同與贊賞，93年推出的歷史性大碟「木道」、「風人」、「水心」，將大自然循回不息的生命表露無遺，更一舉獲得日本唱片大獎，奠定他陶笛演奏的不墜地位。
——日本陶笛大師宗次郎一曲《故郷の原風景》使人徹底感受孤寂，體驗滄桑。此時此刻，疲憊的我，打開窗戶，我眼前不再是水泥森林矗立，灰煙彌漫的喧囂城市，而是一輪紅日下的一望無際的大漠，已然沉醉於大漠孤煙直，長河落日圓的意境中。

⑤ 問個有難度的動漫問題吧，澳不。好像是歷史問題了，關於宗次郎的

沖田的「三段突刺」為天然理心流絕技，他的劍不但威猛而且銳利，吉田稔磨就是敗在他的手下而喪命的。他慣用的劍法是[平青眼]，以劍尖對住對方的眼睛，劍尖下沉而向後傾，是很難的劍法。第一步先以[青眼]態勢將劍斜向左邊，隨著踏步聲，將劍身直向對方的身體刺去。通常分成三段，縱使對方能避開第一擊，但是沖田會馬上抽回劍身，然後再刺向對方，這一連串動作全是在一瞬間完成，對方往往會在沖田的數次突刺中喪命。然而沖田真正的厲害之處，在於臨大敵依然談笑自若的冷靜性格，追擊埋伏之際，還能從容入睡，一旦出擊，即決不留情，以極快的速度予以致命的一擊，傳說其殺人絕不多於三招．

相比之下齋藤一的零式突刺什麼的因為只有一段，殺傷力就差得遠了....

⑥ 宗次郎為什麼是日本人

因為他爸是日本人

⑦ 宗次郎的介紹

宗次郎（Sojiro，そうじろう）本名野村宗次郎，出生於1954年10月10日，日本第一陶笛（奧卡利那笛）演奏者，作曲家。他出生於群馬縣館林市，1975年有生以來第一次聽到奧卡利那笛的美妙音色、迴音，並被深深地吸引。從那一年起，他追求著自己夢寐以求的音色，開始正式製作奧卡利那笛並創作音樂。

⑧ 大家好!請問日本的陶笛大師宗次郎是何許人也,他為什麼會我們中國的<<瑤族舞曲>>.

大師會其他國家的曲子很正常啊。
就算他作的曲子有很多也是中國風格的。