紐西蘭哪裡可以學習口琴
Ⅰ 在哪裡可以學吹口琴
我從小學二年級開始學習口琴.給你一點我的個人心得.
建議不要出去學,沒有必要,最好自學.我就是自學的!
首先是口琴的價格.其實口琴一般都非常便宜,在20-50元不等,一般初學者買個20多元的就差不多了.至於口琴品牌以前"國光"的重音口琴質量不錯,但現在好象已經改制,稱作"上海口琴總廠",你可以去買個重音演奏口琴,價格在26元左右,我現在仍然用這個牌子.
然後是學習的步驟.一般的口琴都是自學,用不著去請老師或者買參考書.口琴上手很容易.初學者一般用膠帶(白的)貼在口琴正面,並寫好音階,練的時候一眼就能看到很方便,然後對著口琴的說明書練習九可以了.注意:口琴說明書上一些口琴的演奏技巧說的很簡略,不要去看,會產生誤解.只是去看一下一些基本的吹奏方法就可以了.這樣每天練一個小時,一個月後,就可把膠帶撕下,這樣繼續練下去.以後你可能會感覺到突然一下,我的水平提高了,就是說只要你會唱的歌,沒有譜子,也照樣憑著感覺可以吹出來.到了這個境界後,你就可以更進一步的學習.現在你就可以去買本口琴吹奏技巧的參考書了,外面這種書很多,你可以根據自己的喜好選擇.書買好了之後,首先學習的技巧就是復音,這是個重點也是難點,我當時練了一個月,舌頭都起過泡,當然我的悟性比較低嘛!你可以按照參考書自己練習.這個技巧練習完之後,你可以略帶選擇性的去練習其他技巧,不是所有的都要練,沒有必要,推薦練習"復音.提音,手震等"技巧
口琴學習其實真的很有趣,希望你能持之以恆的練習,祝你成功!!!
Ⅱ 口琴自學容易嗎
那如何來評價一個樂器對於「自己」來說是否好學呢？
學習精力是否能夠達到
樂器是一個十分吃功夫的東西，只要能被成為樂器，想在上面有所成就，哪怕是小成，都要付出相當的精力。那麼你能夠為這個樂器付出多少時間呢？
相關的樂理是不是了解
學習樂器，其本質還是在學習音樂，很多人都繞不開學習樂理。如果你對於基礎樂理已經有所了解，再學習口琴甚至其他樂器時，你就會發現比別人進度要快一些。我有一個學生就是如此，他本身基礎樂理就已經掌握了，所以在跟我學習口琴時，基本是一課時兩節課的進度再學習。在這里強調一個概念不要把樂理等同於會看譜，那隻是 樂理的一小部分。
樂感是不是好
很多人學口琴 進度慢，可能技巧不是阻礙他們的首要問題，倒是樂感阻礙了他們前進的步伐。這里提到的樂感，我們先簡單的理解為節奏感。比如唱一首歌，是否能夠打准拍子。這個非常重要，對於節奏感不好的同學來說你會比樂感好的同學多付出很多時間。
學習特定樂器的先天條件
不同的樂器都有學習的一個先天條件，比如鋼琴可能會看手指的長度等等。而口琴作為大眾樂器是非常親民的，基本沒有門檻，只要能夠持琴，能夠正常呼吸就可以。所以當你覺得口琴不好學，入門難時，可能其他樂器你也會面臨這類問題。
綜上所述，如果你能正常呼吸，樂感也還不錯，對於基礎樂理都有了解，還有充足的精力去學習口琴。不用擔心，口琴對於你來說肯定是非常好學的。
口琴是否可以自學
提問者提到了自學的話題，這是一個老生常談的問題了。很多人都覺得口琴十分簡單，肯定可以自學。沒錯，口琴的自學確實沒有問題，但是如果想學的順利就不一定了。每一個樂器在開始之初都沒有教材，前人都是自行摸索研究演奏方式以及技法。他們所做的就是「自學」。而這些自學出來的經驗慢慢總結，驗證，流傳，記錄就成了我們現在可以看到的教材。所以任何一個樂器你都可以考慮 自學，而這個時間以及你付出的精力你自己就可以想像了。越是歷史悠久，技巧多樣你自學的成本就會越高。口琴作為一個只有一百多年的樂器，其自學成本相對來說還是比較低的。如果你樂感不太好（跟一首歌能否跟上拍子），樂理知識不了解，建議還是找個老師指導一下，引你入門，這樣能省你很多的時間和精力。
如果你之前學過一門樂器，並且已經入門（用一個手指彈鋼琴曲，這不屬於入門）。那麼你大可以考慮自學口琴，掌握基本的技巧以及吹出簡單的歌曲都不是問題。
如果你的樂感特別好，一般歌曲跟著打拍子都可以准確跟下來，那麼恭喜你，如果你會找資料，自學的成本也會相對較低。比如找到口琴的教材，自學基礎樂理知識等。就好比如現在正在看我這篇文章的你，我覺得就很會學習。
Ⅲ 紐西蘭善長口琴嗎
音樂是不分國度的，無論在哪裡，都有喜歡音樂的和不喜歡音樂的，這要你自己去尋找知音
Ⅳ 我想學口琴 怎麼學啊 去哪裡能學到啊 學費大約是多少啊
怎麼吹口琴
先買一個單音口琴,這種口琴不要因為它表面上叫「單音」就忽視了它的功能，其實相對於其它類別的口琴來說，它的吹奏技巧變化更多，功能也較大，獨奏和伴奏都可以，是一種非常實用的口琴，這種口琴的價位二十四孔的一般也就在二十塊錢左右。二十八孔的可能稍貴一些，但性價比還是不錯的。再就是在買口琴時，商家一般是不允許試音的，所以質量問題只有待你買後才能知道，你最好伴一位會吹口琴的朋友去買，當場吹奏，如果外觀尚好，吹奏時沒什麼不對的地方就可以，建議你買「上海」牌單音口琴，二十四孔的就夠用了。
相對於其它管、弦、彈、打等樂器來說，學習口琴當然是比較容易的了，但也不要小看它，要知道，先不用說什麼基本功，僅口琴的吹奏技巧也可達二十餘種之多呢，不過也不必擔心，因為不管哪種樂器，如果基本功扎實的話，管它什麼技巧，盡可觸類旁通。
至於學習方法，在下以為，一是你需要在手下備一份教材，沒有的話就買口琴時所附的小教材也行（只不過簡單些而已，但仍很實用哦）；二是你需要有些耐心，無論如何都要搞清楚琴格的音階和吹吸特點（剛開始時也不要心思過大，弄清楚常用的音階就可以，比如說從低音5——高音3這一音區就行）；三是最好手頭備有幾首簡單的自己喜愛的歌曲，哪怕是兒歌類的都行，只要自己喜歡。
自學的話，你可以從以下幾個方面入手：
1、先練習「單音奏法」，這一奏法的特點是僅以唇口對准某個發音孔（上下兩個孔，下同），該吹的吹，該吸的吸就可以了。在練習過程中，可以找一首簡單的歌曲進行適應性體會。如此練習較熟後，即可以唇口對准兩個發音孔來吹或吸，但就口琴的特點來說，每次口含兩個音孔和含一個音孔的效果是完全一樣的，之所以要按這個過程練，目的就是為了能夠快速准確的找到自己所要演奏的音階。
2、單音奏法練熟後（較快的話幾個小時就可以吹會一首歌曲），即可開始進行「新式單音奏法」的練習，這一技巧的特點是在單音奏法的基礎上進行的，可口含七孔，用舌頭蓋住右邊五個孔後吹奏左邊剩餘的兩個音孔，發出的音與單音奏法的相同，這是一個基礎練習，沒啥可討教的，效率高的話，這個過程大約需要一個星期左右。
3、正拍伴奏練習，這一練習的的特點是在「新式單音奏法」的基礎上進行的，就是在進行新式單音奏法練習時，蓋孔的舌頭隨著節拍的運行拍打音孔，即舌頭快速地一起一落，而不中斷樂曲的演奏，出現類似「哐、哐」的伴奏音，相對於以上兩個練習來說，這一練習難度較大，可能需要花費你更多的時間，但這是演奏口琴最基本的技術。
在以上練習過程中，你最好是伴以某首自己熟悉的曲子來進行，但切記曲子一定要簡單、且是自己會的（哪怕你不太懂譜關系也不大，但要看著譜練），而且要靠背譜來吹奏，奏得流暢一些就可以了。
如果你能夠很流暢地用正拍伴奏技術來演奏樂曲，那就是說你已經具備很不錯的口琴演奏基礎了，再往後的話，怕是沒有什麼可以難倒你的技巧了。具備這個基礎，其它的技巧皆可觸類旁通——前面我已說過這句話了，當然以後的事就要靠你自己鑽研了！
最後再給你一句忠告：曲不離口，熟能生巧，祝你能從學習中體會到快樂！
Ⅳ 口琴自學難嗎應該怎麼自學
-[口琴教學]怎麼吹口琴
先買一個單音口琴,這種口琴不要因為它表面上叫「單音」就忽視了它的功能，其實相對於其它類別的口琴來說，它的吹奏技巧變化更多，功能也較大，獨奏和伴奏都可以，是一種非常實用的口琴，這種口琴的價位二十四孔的一般也就在二十塊錢左右。二十八孔的可能稍貴一些，但性價比還是不錯的。再就是在買口琴時，商家一般是不允許試音的，所以質量問題只有待你買後才能知道，你最好伴一位會吹口琴的朋友去買，當場吹奏，如果外觀尚好，吹奏時沒什麼不對的地方就可以，建議你買「上海」牌單音口琴，二十四孔的就夠用了。
相對於其它管、弦、彈、打等樂器來說，學習口琴當然是比較容易的了，但也不要小看它，要知道，先不用說什麼基本功，僅口琴的吹奏技巧也可達二十餘種之多呢，不過也不必擔心，因為不管哪種樂器，如果基本功扎實的話，管它什麼技巧，盡可觸類旁通。
至於學習方法，在下以為，一是你需要在手下備一份教材，沒有的話就買口琴時所附的小教材也行（只不過簡單些而已，但仍很實用哦）；二是你需要有些耐心，無論如何都要搞清楚琴格的音階和吹吸特點（剛開始時也不要心思過大，弄清楚常用的音階就可以，比如說從低音5——高音3這一音區就行）；三是最好手頭備有幾首簡單的自己喜愛的歌曲，哪怕是兒歌類的都行，只要自己喜歡。
自學的話，你可以從以下幾個方面入手：
1、先練習「單音奏法」，這一奏法的特點是僅以唇口對准某個發音孔（上下兩個孔，下同），該吹的吹，該吸的吸就可以了。在練習過程中，可以找一首簡單的歌曲進行適應性體會。如此練習較熟後，即可以唇口對准兩個發音孔來吹或吸，但就口琴的特點來說，每次口含兩個音孔和含一個音孔的效果是完全一樣的，之所以要按這個過程練，目的就是為了能夠快速准確的找到自己所要演奏的音階。
2、單音奏法練熟後（較快的話幾個小時就可以吹會一首歌曲），即可開始進行「新式單音奏法」的練習，這一技巧的特點是在單音奏法的基礎上進行的，可口含七孔，用舌頭蓋住右邊五個孔後吹奏左邊剩餘的兩個音孔，發出的音與單音奏法的相同，這是一個基礎練習，沒啥可討教的，效率高的話，這個過程大約需要一個星期左右。
3、正拍伴奏練習，這一練習的的特點是在「新式單音奏法」的基礎上進行的，就是在進行新式單音奏法練習時，蓋孔的舌頭隨著節拍的運行拍打音孔，即舌頭快速地一起一落，而不中斷樂曲的演奏，出現類似「哐、哐」的伴奏音，相對於以上兩個練習來說，這一練習難度較大，可能需要花費你更多的時間，但這是演奏口琴最基本的技術。
在以上練習過程中，你最好是伴以某首自己熟悉的曲子來進行，但切記曲子一定要簡單、且是自己會的（哪怕你不太懂譜關系也不大，但要看著譜練），而且要靠背譜來吹奏，奏得流暢一些就可以了。
如果你能夠很流暢地用正拍伴奏技術來演奏樂曲，那就是說你已經具備很不錯的口琴演奏基礎了，再往後的話，怕是沒有什麼可以難倒你的技巧了。具備這個基礎，其它的技巧皆可觸類旁通——前面我已說過這句話了，當然以後的事就要靠你自己鑽研了！
最後再給你一句忠告：曲不離口，熟能生巧，祝你能從學習中體會到快樂！
Ⅵ 那有學口琴的地方
學習口琴可以自學，首先要懂得口琴的高中低三個音節的位置，接著照著高中低的你所喜歡的樂曲開始慢慢摸索。我可以給你推薦一首兒歌兩只老虎，來練習，有時間在手機網路上查找一下兒歌兩只老虎的曲子來練習。祝你學有所成。
Ⅶ 口琴品牌都有哪些值得推薦
和萊、通寶和鈴木，天鵝。推薦天鵝，支持國產。
天鵝（Swan）樂器公司1982年成立，主要生產口琴，由於中國人對口琴，特別是復音口琴的喜愛和對演奏技術的鑽研不斷推動了中國復音口琴的研發與製造，經過三十多年的發展，天鵝現在已經成為了在世界具有影響力的知名品牌了。
總的來說，復音口琴結構簡單而穩固，音量大，聲音具有很強的穿透力，在演奏上也不需要復雜的技巧，不需要太多時間的練習就能演奏簡單的樂曲，是初學者非常好的選擇。
Ⅷ 哪裡有教口琴的老師
初學口琴需要掌握的基本要領
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口琴是一門易學的樂器，入門屬於比較簡單的，主要是你要有心學，有心去練，自己要慢慢發掘哪裡有什麼不足之處，然後不斷的彌補不足。初學者,象走路,先爬後站,然後蹣跚起步.這其間不知跌了多少次屁墩,摔了多少次爬爬。為了讓初學的朋友少走點彎路,特地把初學口琴的基本要領整理了一下。
一、要想學好吹口琴一定要先學好樂理
吹奏口琴是口琴音樂藝術表現的一種形式，初學者一定要充分認識樂理知識在口琴音樂藝術中的的地位和作用，尤其要訓練、培養自己的聽音能力、節奏感和對樂曲的內容的理解。缺一都不可能把樂曲演奏得迷人動聽。准確的聽音能力是學好一切樂器的基礎。不但要准確聽出單音節，而且要學會聽三度、五度、八度和音。每一支曲子都是由一定的節奏和節拍有機地結合起來的。不同的樂曲有不同的節奏，如圓舞曲、進行曲、小夜曲等等。因此，我們必須按口琴譜的編排、要求來吹奏，才能准確表達出樂曲的意境。常常聽到有的人亂打伴奏，使人聽後感到雜亂無章，這就是缺乏節奏感的緣故。
二、一定要訓練自己要有正確的吹奏姿勢
根據口琴前輩們的經驗積累，正確的姿勢不但要有優美的儀表，頭正，身體直，收腹挺胸，全身放鬆，兩手自然地挾著口琴，眼睛和臉部的要自然生動，隨著樂曲的起伏而富有表情，切忌在吹奏過程中用踏腳或點頭來打拍子。
如果已經養成了不良習慣，應逐步加以糾正：首先要從思想上充分認識正確的姿勢在吹奏時的重要性，發現自己的部正確之處，應對著鏡子邊吹奏邊糾正，還可以讓有經驗的同志在旁邊指正。
三、掌握運氣的方法
吹口琴是靠呼吸的氣流沖擊簧片震動而發音的。氣流的強度、長短，直接影響口琴的表現力，而初學者往往會忽略這一點，拿到口琴就拚命吹，這樣做不但容易損壞簧片，而且不能吹奏出良好的音色，甚至發出的是噪音。初學者吹奏時往往感覺氣流不夠用，這就必須學會掌握呼吸的方法和如何換氣。
呼吸採用胸腹聯合呼吸，即運用胸腔、橫膈膜和腹部肌肉共同控制氣息的呼吸。這種方法的優點是，可以充分發揮呼吸器官的作用，使胸腔擴大，增大氣息的容量，便於對氣流進行調節。這樣，即便減少換氣，也能使吹奏圓滑而輕松。
換氣，應預先設計好樂曲應換氣的地方，並採用嘴鼻一起呼吸。主要應用於樂曲的旋律連續的吹或吸時，感到氣量不夠的地方。需換氣的地方應在樂譜上做好記號。要善於發現規律，來解決好運氣的問題。
如何練習運氣，借鑒前輩的經驗，歸納如下：1、緩吸緩呼法。緩緩吸氣，略停頓後，緩緩呼氣。要求人的意識把氣流引入腹部，整個過程要均勻而有節制，不要有任何僵硬的感覺。此法適應於抒情圓滑樂曲的演奏。2、急吸緩呼法。急吸、略停、緩呼。3、緩吸急呼法。緩吸、略停、急呼。2、3兩種方法適應於換氣練習。要求在緩吸和緩呼時氣流均勻，急吸和急和要有彈性。4、急吸急呼法。急速吸氣、急速呼氣。適應於快速、力度較強、吹吸音交替的樂曲上。
四、練好基本功，循序漸進
初學者往往急於求成，認為練習音階和練習曲枯燥無味，而喜歡吹樂曲；一種奏法沒有學會，就去學另一種奏法，這樣做往往會多走彎路。因為口琴吹奏法是相互聯系的，如大小伴奏是由正拍伴奏和後加伴奏組合而成的，必須先學好正拍伴奏和後加伴奏，才能學大小伴奏。分解和弦也是一樣，應先學好三度、五度、八度和弦奏法，才能學分解和弦奏法。如果連八度和弦奏法還不會，要吹奏分解和弦是不可能的，因此，初學者必須從簡單易學的內容起，練好基本功，才能少走彎路。
最後,為初學口琴的朋友提兩點建議:1.每天的練琴時間不易過長,時間長了反而不專注;2.如條件允許,睡前躺在床上練習40分鍾,要輕輕的吹,二十分鍾撅嘴,二十分鍾新式單音,一定要吹你熟悉的旋律,不要加伴奏.如此,即體驗了氣息的出處,又熟悉了音的位置,又放鬆了大腦易於入睡,可謂一舉三得!
Ⅸ 布魯斯口琴
布魯斯口琴教程
作者：王英傑 轉貼自：本站原創 點擊數：177
10孔藍調口琴——口袋裡的吉他：我之所以叫藍調口琴為口袋裡的吉他,是因為他能演奏出像吉他推拉弦所產生的效果——哭泣的聲音啊！這是所有其它吹奏樂器所不能做到的，怎麼樣？來玩玩吧，說不定你還能靠他來吸引幾個姑娘呢！
第一章 口琴尋根
一末殘陽墜落在蒙古大草原上，彷彿象徵著蒙古帝國的沉落。曾幾何時，在這塊土地上誕生的被譽為古今中外影響世界第一人的成吉思汗，率領他的蒙古兵們，東征西殺，一直打到多瑙河，在歐亞大陸上稱雄，不可一世。這場戰爭可以說是對東方文明進行了殘酷的破壞，但確一腳踢開西方文明的大門。西方人開始領教到東方文明的威力，並且開始向東方人學習，東方的文明成果也被傳到了西方（這里順便提一下，一百多年以前，西方人用從東方人的文明獲得的啟發而發展的武器，用同樣的方式——戰爭，用一腳踢開了中國的大門，從此一個古老沉睡的民族開始走向新生，或許文明的發展好像都是有戰爭開始的？）。在這其中就包括中國的樂器笙、琵琶、及蒙古的口弦琴等等。而西方人受到這些東西的啟發，並有其特有的函數型思維，將這些樂器改造成口琴、管風琴、手風琴、吉他、JAWHARP（註：JAWHARP如按照他的演奏功能應叫做口弦琴，她應該是從蒙古的口弦琴發展來的，是口裡叼著簧片，用手撥動簧片，靠口腔共鳴，而發出聲音，聲音有些像坐在破沙發上彈簧發出的「丟丟」的聲響，常被一些鄉村樂手用來當作低音和節奏型的樂器來演奏，美國的10孔布魯斯口琴家MADCAT-——瘋貓，是她的愛用者；另外黑龍江的達斡爾族人，現在仍然用口弦琴演奏當地的一些民歌，並且前不久在黑龍江省阿城市附近出土了一金代時期用的口弦琴，看來口弦琴應該是北方一些民族慣用的一種樂器）。
19世紀初，一位生於波西米亞的樂器工匠，將笙上的簧片放到盒子之中，造出了第一把口琴，為全吹音。之後一位叫RIGHTER的樂器匠，發現全吹的非常不適於演奏，於是就加入了吸氣簧片，這樣就在低音部構造出吹氣為屬七和弦的口琴，這樣的音階排列非常適合演奏當時的民謠樂曲，這個的音階排列系統就叫做RIGHTER系統，這是一個很重要的音階系統，她在10孔口琴上被沿用至今。
一種樂器能夠得到推廣，偉大的工業家是不可缺少的，德國人MATTH.HOHNER就是這樣一位，他是第一位將口琴商業化的人，HOHNER公司從最初的年產幾百支口琴到現在的年產一千萬支，為口琴的普及做出了重大貢獻。大約HOHNER公司成立60年後，HOHNER口琴開始在美國出售，從此口琴開始了新的生命力，美國人的綜合性文化為她注入了新鮮的血液。到了本世紀20年代，已有不知名的黑人BLUES樂師，用10孔口琴錄制唱片，在這裡面可以聽到一些典型的BLUES口琴技巧，如彎簧，火車等。
布魯斯的繁榮年代是從20世紀30年代開始的，由於美國黑人生活所迫，大批量的黑人涌進城市，芝加哥是其中之一，這些黑人帶來自己的音樂，經過在一起的交流，技巧及靈感都大大的被提高。在芝加哥布魯斯中，一度使口琴變為主要的演奏樂器要歸於那些為了10孔口琴而獻出畢生精力的黑人大師們，如一一列舉，可以有10多位，不能不提的是JOHNS LEE WILLIANMS和LITTLE WALKER。
JOHNS LEE WILLIANMS被譽為現代布魯斯口琴之父，他的典型的演奏風格是吹一段旋律，然後再唱一段，以後他稱為職業布魯斯巨之一，他的結局是被人殘殺在街道上，兇手搶走了他身上三支口琴、一支手錶和一個錢包。LITTLE WALKER七歲在街道上吹口琴行乞，17歲時鄉村布魯斯大師MUDDY WATERS發現了這位天才口琴家，隨著與MUDDY WATERS的演出，LITTLE WALKER逐漸成為「芝加哥最紅口琴」。他發明出一套演奏口琴的方法（如手捧麥克），時而低鳴，時而疾風驟雨，雖然是藉助麥克風的力量，但是這么小的樂器，確有如此的表達力，實在不能不讓人贊嘆。可惜的是LITTLE WALKER同樣是一位毀滅自己一生的天才音樂家，他的後半生酗酒無度，完全喪失了「芝加哥最紅口琴」的稱號。
戰後布魯斯的黃金時代逐漸逝去，一度是芝加哥布魯斯樂器主要樂器——口琴，也被薩克斯管所取代，但是黑人在10孔口琴上的全新演奏方法卻被白人音樂家借鑒，開始被大量使用在鄉村音樂及西部音樂和一些民謠音樂當中。由於白人不像黑人那樣生活坎坷和苦悶，音樂風格也就缺少黑人口琴音樂的呻吟和壓抑，多的是輕快的節奏和對往事的回憶及未來生活的嚮往。70年代美國著名鄉村口琴大師查理麥考依橫空出世，他的口琴音樂節奏歡快，旋律優美，速度極快，並且影響了當時無數10孔口琴演奏者。在同一時期，就讀於美國西北大學的列維哈握利，在偶然練琴的時候，發現音不但可以通過彎簧技術使音降低，同樣也可使音升高，經過他三年的練習，他終於可以在一把G調10孔口琴自由的演奏3個8度內的所有半音，並且用它來進行自由轉調，這種音升技術被哈握利先生用「超吹或超吸」來命名。到了90年代，「布魯斯旅行者」樂隊的主唱兼口琴手JOHN POPPER以驚人的速度在10孔口琴上馳騁，演奏出狂野的搖滾旋律，成為90年代搖滾口琴的典範。
從10孔口琴誕生至今已有150年的歷史，這種最初通常被人用來當作調音工具，而不被看成樂器的「樂器」，由於無數音樂家及樂器師奮勇獻身的為他付出了畢生的精力來發展他的聲音，使得他終於能夠擁有與其他樂器相比一點也不遜色的表現力。回顧歷史不能不讓人感慨萬千！這支源自中國，跨越蒙古高原，在歐洲誕生，又飛躍太平洋，在美國被發揚光大，最後又繞過太平洋回到了發祥地，以煥然一新的容貌面對著我們，我們將以什麼樣的方式去歡迎他呢？這就留給朋友們去考慮了，不過可千不要讓他寒心呀！
第二章 藍調口琴的品牌及種類
世界上有三大口琴生產國。—中國、德國、日本，世界上中高檔口琴多半產自德國、日本，而檔次較低的多由中國生產。以上所謂的「檔次」是從產品的平均質量來說的，如從各別角度衡量的話，中國造的口琴同樣能挑選出高質量的口琴，中國造的「HUANG」牌（中國的口琴工廠為美籍著名華裔半音階口琴大師——黃青白先生定做的）就是個證明，它在美國的售價只有德國琴和日本琴的1/3，但是在相當多人的眼裡，它的品質不次於它們，甚至個別品種還要比它們的好，尤其是十年前生產的庫存「HUANG」牌，質量極棒，我就是它的愛用者，並且我認為他是世界上最好的口琴。
德國的「HOHNER」被世界眾多的口琴家及愛好者公認為是世界上第一口琴品牌，其布魯斯口琴的生產量大約每年400萬支左右。日本的TOMBO公司以美國著名的布魯斯口琴家LEE OSKAR命名的口琴，及紐西蘭口琴大師BRENDEN POWER為日本的SUZUKI公司設計的PRO MASTER系列藍調口琴，同樣也吸引著眾多的演奏者。還有一個美國人的排子「HERING」，它是由美國著名的口琴製造家JOE FILISCO製造的，JOE FILISCO是一位天才的口琴製造家，他為很多美國著名的口琴家製造專門用琴，像MADCAT及MIKE STEVENS都是他的客戶，同時他也將一些德國琴及日本琴進行改良，使他們更俱表現力，並且製造和出售以「HERING」來命名的口琴，這個牌子在美國口琴圈裡享有極高的聲譽，不過遺憾的是，它的產量太小，我自己也沒有吹過「HERING」，不過眾多演奏家對他有極高的評價，相信他一定是好口琴，以後有機會一定搞一把！
由於很多演奏家參與到口琴的製造、設計和營銷當中來，這對口琴質量的提高和口琴的推廣是很有益處的。
這里再談一談口琴的構造和材質。口琴的構造分為蓋板，音孔，簧板，簧片及螺絲，前4個部件的製造材料及蓋板的形狀都會對口琴的音色及演奏者的口感和吹吸所花費的力量都會有重要的影響。
1、蓋板：多數是銅板鍍鉻，也有高檔琴鍍金或銀的，還有用ABS做蓋板的；還有就是在蓋板上被鑿了一些孔，像TOMBO口琴的每塊蓋板上都有4個方孔，這些方孔對口琴的音量及音色都有非常大的影響。
2、音孔：按照材料來分，有木質的，塑料，金屬（銅或鋁等），也有用ABS鍍金的；按照形狀，有方的和圓孔。
3、簧板：一般在銅里加入一些金屬的銅合金製成。
4、簧片：一般在銅里加入銀等金屬的合金製成。也有高檔琴用銀鉑來做的；另外簧片的薄厚，長短及重量都對音量和力度有很大的影響。
由於有了不同的材質來製造口琴，這就有了口琴售價從每支20美金到70美金（價格為美國售價）不等的情況。 以上是國外市場上口琴的一些情況，現在來看看國內的。HOHNER，TOMBO，SUZUKI這三大口琴製造商在中國都有分廠，不過「HOHNER」的琴在國內好像還沒有出售。TOMBO琴及「SUZUKI」公司的「金蝶」牌，在市場上可以買到；台灣的「雙燕」樂器公司也生產「LINKO」牌子的10孔口琴；中國國內的口琴工廠都生產布魯斯口琴，不過全部出口，偶爾也會見到上海生產的「VICTORY」牌。從價位上看，TOMBO的最貴，剩下的大約是它的一半。
布魯斯口琴的種類繁多，除標準的10孔大調布魯斯口琴外也有10孔小調、自然小調、爵士、弗拉門格、高8度、低8度、12孔、14孔等，總之這些比較特殊規格的都是為了演奏一些特殊的音樂所准備的。
對於初學者買一把C大調布魯斯口琴就夠了，不過對於每支零售價10元以下的口琴，在選擇上要慎重，有可能它有一個不好的構造，對你將來的學習會添很多麻煩！
第三章 調整口琴簧片的間隙
之所以一開始就讓大家學會這一手，是由於國內市場上的口琴多數都有間隙不適當這個毛病。口琴是靠簧片震動發聲的，如簧片離簧板間隙過大，遇到微弱的氣息不容易發聲，如過小遇到大的氣息，則簧片容易被憋住，而導致不能發聲。那麼究竟多大的間隙為合適呢？一些老外們有一些特定的儀器來測量簧片所受的壓力在多大的間隙為最好。不過這種方法對於我和一些朋友們有些太遙遠了，這種方法暫時放在一邊。讓我們從一些前輩們所積累的經驗入手來學習這項「功夫」：
從以往的經驗得知，簧片在距離簧板為兩個簧片厚度時為最佳：找一把螺絲刀，將口琴兩邊的螺絲拆下來，這樣口琴的蓋板就被拆下來，簧板也就顯現出來，靠上蓋板（寫有「1-10」個數字的蓋板，反之為下蓋板）的簧板上固定是吹氣簧片，靠下蓋板的簧板固定的是吸氣簧片。通過觀察，我們會發現吹氣簧片是在音孔的裡面，而吸氣簧片是在音孔的外側；找一根牙簽之類的東西，用它來捅簧片的根部（與簧片固定的一端），用外力來迫使簧片距離發生改變；到底用多大力量才能將簧片與簧板的距離改變呢？這對於每個人說是不一樣的，我們每一個人的力量是不一樣的，並且不同牌子的口琴的簧片的力度也不一樣，所以必須靠我們自己去感受和觀察，我個人認為簧片與簧板成大約30度角的時候，應該被改變。
在調吹氣簧片時，我們需要將吹氣簧片向音孔方向「壓」來擴大它與簧板的距離，如它與簧板的距離被壓的過大，那麼我們將牙簽伸進音孔，壓住簧片根部向吹氣簧片這個方向來推簧片，來縮小它們之間的距離。至於吸氣簧片怎麼調，大家可以參照調吹氣簧片的方法，自己想一想。
Ⅹ 哪裡有學口琴的地方
咨詢記錄 · 回答於2021-10-16