新加坡舞蹈有哪些

❶ 新加坡舞蹈最大的特點體現在哪

新加坡舞蹈最大的一個特徵就是多元文化主義。新加坡舞蹈中的多元文化主義有三個層面：一是指多民族舞蹈；二是指舞蹈編導與舞者學習其他民族的舞蹈，如馬來人學習華族舞蹈，華人學習印度舞蹈，印度人學習馬來舞蹈；三是指舞蹈家採用其他民族的題材進行創作。

❷ 新加坡舞蹈是從哪些方面發展的

舞蹈和戲劇、音樂一樣，在穩固與宣揚有關新加坡多民族的象徵性構想上起了重要作用。20世紀50年代提出了「創造馬來亞新文化」的口號，新文化包括三種成分：華族文化、馬來族文化和印族文化。新加坡的舞蹈家們所編排的包含各民族舞蹈元素的節目廣受歡迎。融合各民族舞蹈的表演形式讓所有的參與者彼此產生了友好感，和睦的社會關系令人印象深刻，有助於建立不同民族之間的友情。從觀眾的角度來看，這種象徵關系也非常重要，因為它鮮活地表明了由多種族群構成的新加坡文化的多樣性。新加坡式的多民族舞蹈，是指華族、馬來族、印度族舞蹈在一個節目里同時出現，通過表演，表達民族和諧共處的主題。新加坡舞蹈中的多元文化主義有三個層面：一是多民族舞蹈。二是舞蹈編導與舞蹈員學習他民族的舞蹈，如馬來人學習華族舞蹈，華人學習印度舞，印度人學習馬來舞。三是舞蹈家們採用其他民族的題材進行創作。

新加坡步入現代化的建設進程後，舞蹈成為文化表達的重要部分，是凝聚多民族共同體的一大媒介。舞蹈就像語言一樣，是交流的重要方式，文化的融合和互滲時常是自然形成的。在每一次的表演中，不同民族編舞家將自己的傳統文化精神、審美觀念、舞蹈動作和技巧加以展示，在與其他舞蹈家的交流中，這種潛移默化的影響會為他們的舞蹈創作打開一片新天地。例如，馬來族舞蹈家就受到華族舞的影響，也在他們的舞蹈里使用紅綢或膠州秧歌的扇花。編舞家將從其他文化資源中吸收的編舞觀念整合起來，加以利用，這種博採眾長的創作手法，體現於諸多編舞家的舞蹈創作中。先驅舞蹈家顏明理便是其中一位，她學了印度舞、馬來舞和芭蕾舞，堅信學習與編排多民族舞蹈的重要性，她提出：「學習馬來舞或印度舞的表演知識，有助於我們領會我們的文化傳統的價值。」新加坡政府為了促進多元主義文化社會的發展，成立了官方的多元文化舞蹈團體。新加坡文化部在1970年成立了國家舞蹈團，1971年人民協會成立了表演華族舞、馬來舞、印度舞的專業文工團。國家舞蹈團的首任編舞家李淑芬女士來自台灣，在日本接受過舞蹈教育的她，熱情地投入多民族舞蹈的創作中。國家舞蹈團成立後，她為該團創作了大量作品，在主題和風格上具有鮮明的地方色彩。例如在新加坡150周年紀念活動中，她為人民協會編排的《祖國頌歌》，展現了新加坡從一個漁村發展成現代化海港的歷史進程。在國家舞蹈團期間，她和同事們創作了幾個同類風格的作品，最為人們津津樂道的是《團結的節奏》、《胡姬花》、《漁民舞曲》，表現不同民族風雨同舟、同甘共苦的團結精神。這些多民族舞蹈作品都呈現出了多民族舞蹈的新面貌，凝聚了華族、馬來族和印度族編舞家的集體智慧和心血。1987年，新加坡成立了專業芭蕾舞蹈團，在創辦人及藝術總監吳素琴和鄧添福的領導下，力求創新，努力探索具有新加坡多元文化色彩的芭蕾舞藝術，積累了許多不同形式的古典及現代芭蕾舞保留劇目。為了更好地發展新加坡的舞蹈，新加坡國家劇場舞蹈協會從國外邀請了一批有卓越成就的教師前來指導和主持工作。這些特邀前來的編舞家包括了西爪哇面具舞專家阿拜蘇巴加（AbaySubardja）、蘇門答臘舞蹈家碟迪魯當（DeddyLuthan）、馬來舞蹈家納斯倫達魯薩蘭（NasrunDarussalam）、巴東舞蹈專家湯依努（TomIbnun）、爪哇日惹學派的米羅多（M.Miroto）以及來自馬來半島東北部的馬來舞蹈家阿曼奧(AhmadOmarHiIbrahim)。這些來自印度尼西亞和馬來西亞的編舞家為新加坡的馬來舞蹈注入了新鮮的血液，如巽他(Sundanese)舞、米南加（Minangkabau）舞、爪哇舞、巴厘舞、馬來民間舞和吉蘭丹宮廷舞。在外國舞蹈家的鼓勵下，新加坡的馬來舞蹈家在傳統馬來舞蹈上加以創新，廣泛地吸取了其他種族文化藝術中的精髓，在創作中獲得了更多的自由。除了官方舞蹈團在各種場合中呈獻多元民族舞蹈之外，還有許多民間團體也自發地演出多民族舞蹈。如新加坡鳳凰舞蹈團、晉江會館舞蹈團、華族舞蹈團、聚舞坊、麟記舞蹈團、福建會館舞蹈團、舞躍舞鄉、武吉巴督舞蹈團等，都在多民族舞蹈的創作上取得了不同程度的成功。這些舞蹈家的不懈努力，推動了新加坡舞蹈事業穩步向前發展。在新加坡，不僅專業的表演團體支持多元舞蹈相融合的活動，許多學校也鼓勵來自不同族群的學生一起演出多民族舞蹈。從1966年開始，教育部舉辦了「青年節」，為學校的孩子們提供了欣賞其他民族舞蹈以及學習多種民族舞蹈的機會。新加坡的學校每年都會在7月21日這一天慶祝種族和諧，在這一天，學生們會欣賞到華族舞、印度舞和馬來舞，以及主要由以上三大民族學生聯合出演的「多民族舞蹈」。此外，新加坡國內還會舉辦舞蹈節，涵蓋芭蕾舞、現代舞、弗朗明哥、另類實驗作品、傳統舞等舞蹈類型，相比於戲劇或音樂等其他早就在新加坡培養了穩固觀眾群的表演藝術形式，舞蹈雖仍顯「小眾」，但已有一部分人通過舞蹈節的演出和活動，逐漸萌發了對舞蹈的熱情。

多民族舞蹈在新加坡的文化進程中走過了一段漫長的道路，它的象徵意義得到了參與者的理解與支持。多民族舞蹈是多民族團結互助的象徵，通過舞蹈表達對不同族群的友好。舞蹈作為一種文化符號，在新加坡被華人、馬來人和印度人廣為沿用，其意義則依舞蹈家自身的理解而有所不同。正如在舞蹈中看到的一樣，個體和總體的關系是和諧的。新加坡多民族舞蹈的象徵性在凝聚了個人舞蹈風格的同時保留了差異性，更多是包容的意義。如今，在文化符號「共同形式」的框架下，新加坡的舞蹈家努力創作出具有個性的舞蹈，不斷地將差異性轉換成藝術的統一性。文化符號將舞蹈演出的參與者，即表演者與觀眾聯合起來，他們以舞蹈作為表達方式，向觀眾展示著共同的價值觀和文化認同。毫無疑問，多民族舞蹈加深了新加坡不同種族和宗教之間的理解，增強了社會凝聚力。現今，新加坡種類紛繁的舞蹈已在世界的舞台上嶄露頭角，編導們通過舞蹈讓觀眾感受到作品所傳達的信息、能量和感動，並經由舞蹈對現實折射出鏡像，緊貼時代脈搏，觀覽世界動向。多元主義精神鼓舞了來自不同種族和文化背景的舞蹈家創新發展並構建成一種新加坡特色的多元文化主義舞台藝術。

現代舞

❸ 新加坡的舞蹈大學

咨詢記錄 · 回答於2021-08-20

❹ 新加坡華族舞蹈有哪些特色

新加坡近一半是華人，華族舞蹈從中國漂洋過海來到新加坡並在這塊新的土地上形成了獨具新加坡特色的華族舞蹈。

華族的民間舞蹈種類多種多樣。舞獅、舞龍、紅綢舞等眾多經過改編的民間舞蹈都是由華人傳播到新加坡的。例如中國福建流傳至新加坡的歌舞「採茶燈」，又稱「採茶撲蝶」，深受廣大新加坡群眾的喜愛。相傳，「昔時，每逢採茶季節，茶女們上山摘新茶，休息時，常聚於山上的『茶寮』，演唱茶歌，配以採茶勞動、撲蝶的舞蹈動作，久而久之，動作漸漸趨於多樣，隊形變換豐富，並被用於喜慶場合，成為年節喜慶活動中不可缺少的內容」。「採茶燈」的舞蹈動作優美，靈活多變，節奏感強。除此之外，漢族的膠州秧歌也受到新加坡人民的歡迎，它是在演唱秧歌的基礎上吸收了外來形式而成為舞、戲結合的表演形式。海南黎族的打鼓舞也叫「鑼鼓舞」，原是為驅鬼、除病、求平安，人們請道公表演的舞蹈。開始前，先把一面木鼓置於鼓架上，兩旁站著數名敲擊銅鑼相配合的助手。表演者（道公）身穿長袍，頭纏紅巾，並插上幾根山雞羽毛，兩手各執鼓槌邊擊鼓邊舞，鼓聲或輕或重，鼓點時疏時密，舞步、舞姿隨之變化，鑼聲與之配合，舞者神情肅穆，舞姿威武粗獷。另外，跳錢鈴雙刀舞時，舞者兩人，一人持長約60厘米的竹製「錢鈴棍」（竹子兩端挖空，裝上銅錢），另一人兩手執鋒利的「五寸尖刀」，持刀者圍繞持棍者揮刀刺擊。持棍者邊敲打出聲，邊上下左右揮棍防禦，表演格鬥場面。驚險中，突出了他們的靈巧、機智。黎族男子喜歡弄刀棍，此舞表現出了黎族男子堅強勇敢的性格。此外，荷花舞、劍舞等，都在不同時期傳入了新加坡。1947年8月，中國歌舞劇藝社受邀到新加坡訪問演出，舉行了巡演並組織了培訓活動，指導新加坡的舞蹈愛好者學習、排練中國的舞蹈節目，對華族舞蹈的傳播起到了重要的作用。20世紀50年代，新加坡的舞蹈家積極響應「新文化」的號召，開始尋求新的角度來編排新加坡題材的舞蹈。此後，新加坡的舞蹈家將華族的民間舞蹈與其他種族的民間舞蹈加以整合，融入民族友好的題材，象徵民族大團結。

新加坡華族的舞蹈服飾與中國的服飾相差無幾，既有體現中國古代文化的傳統服飾，也有熱情奔放的少數民族服飾。雖然經過時間的洗禮和不同文化的撞擊，但在它們身上還是可以看到中國元素的影子，同時也可見在新加坡生活的華族人民對家鄉的眷念之情。

❺ 新加坡有幾種舞蹈種類

新加坡除了宮廷舞蹈和民間舞蹈外，還有現代氣息濃厚的現代舞蹈。新加坡的多民族文化環境和相對開放的地理位置，使新加坡的現代舞蹈更多地體現出適應性和時尚性。

現代舞

❻ 誰幫李麥介紹的新加坡舞團

宏明幫李麥介紹的新加坡舞團。

鍾楚曦飾演的李麥是最多舛的，她本是歌舞團的一個舞蹈演員，本來穩站C位，卻一心想著去日本的舞台發展，一切也正往她希望的地方發展，男友要帶她去日本發展了，然而就在出發當天，她出了車禍，被醫生判定不能再跳舞了，男友當即就拋棄了她，李麥開始了自己的悲催生涯。

然而，出國夢一直在她心中，從未熄滅，宏明說要介紹她去新加坡舞團，她便又重蹈覆轍，被騙錢騙色，最後還是被慘遭拋棄。

簡介：

《蕎麥瘋長》是由徐展雄自編自導，馬思純、鍾楚曦、黃景瑜主演的愛情片。該片於2020年8月25日在中國上映。

該片講述了上世紀90年代，初入社會的兩個女孩和一個男孩，在追求新生活的過程中所經歷的不可思議的命運考驗的故事。

❼ 新加坡馬來族舞蹈是怎樣發展的

馬來西亞人會在重大的節慶日或集會時唱歌跳舞，如薩賓舞、麥伊朗舞等。在新加坡的馬來族人跳得更多的是社交性舞蹈，表達他們歡快喜悅的心情。隨著時間的推移，這種社交性的舞蹈已經逐漸向大眾自娛性的舞蹈轉變，馬來族人在茶餘飯後跳上一小段舞蹈來表達他們對舒適、平穩生活的欣慰之情，同時也達到了活動筋骨、強身健體的作用。例如，Datunjulud舞是沙勞越地區流行的一種舞蹈，傳說一個王子受到神的祝福，得到了子嗣，歡喜的王子向神靈感恩，跳起此舞。Datunjulud舞是抒發快樂情緒的一種舞蹈，此舞後來在沙勞越的肯亞部族裡流傳開來，成為一種非常典型和具有象徵性意義的舞蹈，配以獨特的服飾，手臂上縛著犀鳥羽毛，模仿犀鳥飛翔的動作，姿態優雅高貴。由sape(一種樂器)奏出舞蹈的節奏，舞者在跳舞的同時還伴隨著歌唱和拍手。

新加坡馬來族舞蹈服裝以馬來西亞服裝為基礎，色彩鮮艷，體現出勞動民族喜愛絢麗色彩、嚮往多彩生活的樂天態度。

馬來舞蹈是新加坡文化社會中的一個重要符號，與華族舞蹈一樣，馬來舞蹈的發展同樣受到了外國來訪團體的影響。來訪團體將馬來族的圓舞、手帕舞、碟舞、傘舞、碟舞和圍巾舞傳入新加坡，成為新加坡民眾喜聞樂見的舞蹈形式。早期的馬來民間舞蹈在新加坡僅供娛樂之用，但隨著時間的推移，新加坡的馬來人看到了他們的印尼同胞是如何將舞蹈視為團結的象徵，再加上新加坡的華人為發展教育而舉行的文藝晚會而使華族舞蹈在新加坡盛行。凡此種種，使得在新加坡的馬來人在20世紀50年代開始對馬來舞蹈表現出了極大的關注，他們逐漸認識到馬來舞亦應成為新加坡舞蹈中的一員。至此，馬來人通過組織公益性的文藝演出來發展馬來族的文化和藝術。為豐富馬來族的民間舞蹈文化，希里瓦納藝術團應運而生，其宗旨是為促進馬來文化藝術在新加坡的傳播。為了提升馬來舞蹈表演者的技藝，希里瓦納藝術團於1957年邀請了來自蘇門答臘的舞蹈家東姑·永哈妮·胡思妮（TengkuYohanitHusny）和來自雅加達的廖春遠來新加坡授課。她們向新加坡舞者傳授檳榔舞、巴南山之舞、傳統舞蹈和十二花采舞。新加坡的馬來舞蹈得到馬來社區的積極支持，普及得很快，也逐漸形成了自己的風格和特徵。1962年，希里瓦納藝術團創作的首部馬來舞蹈劇《雷當山公主》成功上演，開闊了新加坡馬來舞者的視野。1985年，舞蹈家宋賽兒（SomSaid）獲得了文化部的獎學金，隻身前往日惹(Yogjakarta)，拜敢於創新、備受推崇的編舞家巴貢古蘇答雅佐（BagongKusudiardjo）為師。1990年，她前往梭羅（Surakarta）學習拉班舞譜(Labannotation)，為日後研究舞蹈動作打下了堅實的科學基礎。宋賽兒的習舞經驗和游學經歷，讓她在編舞時能自由吸收所需要的藝術養分，她開創了新的編舞模式。她的作品從節奏模式到對空間和步法的使用，都體現出了典型的馬來風格。在馬來族舞蹈家堅持不懈的努力下，馬來族民間舞蹈在新加坡逐漸走向正軌。

社交娛樂舞

❽ 新加坡宮廷舞蹈有哪些特徵

新加坡的宮廷舞蹈節奏緩慢、動作細膩、有韻律感，使新加坡的宮廷舞蹈具備了既區別於古典芭蕾舞開、綳、直的審美特徵，又有不同於現代舞順其自然的運動法則。新加坡的宮廷舞蹈既吸收了中國古典舞的精華又加入了東南亞其他各國的舞蹈特色。雖然新加坡的宮廷舞蹈是結合了眾多國家的舞蹈精華而成的，但依然有自己的特色。從整體上看，動作頗為平緩，東南亞舞蹈中的「三道彎」和屈膝下蹲的姿態得以保留，兼具中國戲曲舞蹈亮相的精髓，舞蹈節奏及韻律都呈現出極度平穩的特徵，沒有明顯的高低起伏、抑揚頓挫和較誇張的動作，但在平淡的節奏中卻透露出新奇精巧。新加坡宮廷舞蹈的氣息沉在丹田，不跟隨動作的起伏而變化，更不會因為要表達內心的激情而亂了氣息，在新加坡宮廷舞蹈中舞蹈動作是柔和緩慢的，—舉手一投足都如同涓涓細流連綿不絕。

❾ 華人(新加坡)傳統舞蹈有什麼 請幫幫忙

= =我來新這么久了還真沒聽說過什麼傳統舞蹈

❿ 新加坡華族舞蹈是以哪些動作為主

華族的民間舞蹈在新加坡的土地上生根發芽，開出了別樣的花朵。新加坡的華族舞蹈保留了中國民族民間舞蹈的精華，但在此基礎上加入了現代舞的元素，例如海南黎族的《舂米瑤》，黎族婦女使用木杵和木臼舂米，木臼用整段粗大的樹干挖制而成，木杵長約1米，一端粗大。此舞即用此工具作為道具，木臼下面墊稻草，以增強音響。舞者4人或6人，表演時，舞者圍木臼而立，繞臼轉舞敲打，或敲打臼底，或敲擊臼梆、臼沿，聲音此起彼伏，輕重緩急，交織形成美妙的樂曲，別有情趣。新加坡人在表演《舂米謠》時將中國傳統舞蹈與現代舞蹈結合起來，現代舞蹈元素的加入使中國傳統民間舞蹈呈現出別樣的風采。馬來族的民間舞蹈既歡快熱烈又兼具東方舞蹈的淳樸細膩。千變萬化的手臂動作、具有曲線美的身體造型都是馬來族舞蹈的風格特徵。例如Sumazau舞是沙巴卡達山杜順的圖騰舞蹈。跳舞時，男女舞者一排排面對面地站著，伸展雙臂，隨著六個鼓聲的節奏，模仿鳥兒飛翔的動作，展袖起舞，動作整齊劃一，情緒熱烈激昂，體現了沙巴卡達山杜順人民對神鳥的崇敬之情。新加坡舞蹈家將馬來族的民間舞與其他民族的民間舞或西方舞蹈進行融合，將非馬來族舞蹈元素融入馬來民間舞蹈中，這種方式使得新加坡的馬來族民間舞蹈具有別樣的風采。印度族的民間舞蹈節奏明快，動作簡單，一般在廣場、村落跳。人們跳舞大多是為了取悅天神或自娛自樂。舞蹈動作以舞蹈化了的生活動作為主。