西班牙皇宮繪畫掛毯是干什麼的

A. 凡爾賽宮殿的建築材料，建築時期，內部的布置和建造背景

凡爾賽宮：凡爾賽宮
凡爾賽宮位於法國巴黎西南郊外伊夫林省省會凡爾賽鎮。1682年至1789年是法國的王宮。

歷史

凡爾賽宮所在地區原來是一片森林和沼澤荒地。1624年，法國國王路易十三以1萬里弗爾的價格買下了117法畝荒地，在這里修建了一座二層的紅磚樓房，用作狩獵行宮。當時的凡爾賽府邸擁有26個房間，二樓有國王辦公室、寢室、接見室、藏衣室、隨從人員卧室等房間，一層為傢具儲藏室和兵器庫。

1660年，法王路易十四參觀財政大臣富凱（Fouquet）的沃子爵城堡（Chateau Vaux-le-Vicomte），為其房屋與花園的宏偉壯麗所折服，當時王室在巴黎郊外的行宮——聖日耳曼宮、凡塞訥宮、聖克魯宮等無一可以與其相比。路易十四憤怒他不盡職守之餘將富凱以「貪污」罪名投入巴士底獄，並命令沃子爵府邸的設計師勒諾特（André Le Nôtre）和著名建築師勒沃（Louis Le Vau）為其設計新的行宮。

由於16至17世紀的巴黎市民不斷發生暴動，在1648年至年還發生了兩次規模巨大的投石黨叛亂，所以路易十四決定將王室宮廷遷出混亂喧鬧的巴黎城。經過考察和權衡，他決定以路易十三在凡爾賽的狩獵行宮為基礎建造新宮殿。為此征購了6.7平方公里的土地。勒諾特在1667年設計了凡爾賽宮花園和噴泉，勒沃則在狩獵行宮的西、北、南三面添建了新宮殿，將原來的狩獵行宮包圍起來。原行宮的東立面被保留下來作為主要入口，修建了大理石庭院（Marble Court）。

1674年，建築師孟莎（Jules Hardouin Mansart）從勒沃手中接管了凡爾賽宮工程，他增建了宮殿的南北兩翼、教堂、桔園和大小馬廄等附屬建築，並在宮前修建了三條放射狀大道。為了吸引居民到凡爾賽定居，還在凡爾賽鎮修建了大量住宅和辦公用房。為確保凡爾賽宮的建設順利進行，路易十四下令10年之內在全國范圍內禁止其他新建建築使用石料。

1682年5月6日，路易十四宣布將法蘭西宮廷從巴黎遷往凡爾賽。凡爾賽宮主體部分的建築工程於1688年完工，而整個宮殿和花園的建設直至1710年才全部完成，隨即成為歐洲最大、最雄偉、最豪華的宮殿建築，並成為法國乃至歐洲的貴族活動中心、藝術中心和文化時尚的發源地。在其全盛時期，宮中居住的王子王孫、貴婦、親王貴族、主教及其侍從僕人竟達36000名之多。在凡爾賽還駐扎有瑞士百人衛隊、蘇格蘭衛隊、宮廷警察、6000名王家衛隊、4000名步兵和4000名騎兵。為了安置其眾多的「正式情婦」，路易十四還修建了大特里亞農宮和馬爾利宮。路易十五和路易十六時期，在凡爾賽宮花園中修建了小特里亞農宮和瑞士農庄等建築。

1789年10月6日，路易十六被民眾挾至巴黎城內，凡爾賽宮作為王宮的歷史至此終結。在隨後到來的法國大革命恐怖時期中，凡爾賽宮被民眾多次洗掠，宮中陳設的傢具、壁畫、掛毯、吊燈和陳設物品被洗劫一空，宮殿門窗也被砸毀拆除。1793年，宮內殘余的藝術品和傢具全部運往盧浮宮。此後凡爾賽宮淪為廢墟達40年之久，直至1833年，奧爾良王朝的路易·菲利普國王才下令修復凡爾賽宮，將其改為歷史博物館。

建築特色

凡爾賽宮宮殿為古典主義風格建築，立面為標準的古典主義三段式處理，即將立面劃分為縱、橫三段，建築左右對稱，造型輪廓整齊、莊重雄偉，被稱為是理性美的代表。其內部裝潢則以巴洛克風格為主，少數廳堂為洛可可風格。

凡爾賽宮的建築風格引起俄國、奧地利等國君主的羨慕仿效。彼得一世在聖彼得堡郊外修建的夏宮、瑪麗亞·特蕾西亞在維也納修建的美泉宮、腓特烈二世和腓特烈·威廉二世在波茨坦修建的無憂宮、以及巴伐利亞國王路德維希二世修建的海倫希姆湖宮（Schloss Herrenchiemsee）都仿照了凡爾賽宮的宮殿和花園。

但是，凡爾賽宮過度追求宏大、奢華，居住功能卻不方便。宮中沒有一處廁所或盥洗設備，連王太子都不得不在卧室的壁爐內便溺。路易十五極端厭惡寢宮，認為它雖然寬敞、豪華，卻不保暖。

政治活動

為了消除勢力強大的法國地方貴族（如孔代親王家族）的割據和叛亂危險，凡爾賽宮落成之後，路易十四即將全國主要貴族集中於凡爾賽宮居住。從1682年到1789年，法國的政治、外交決策都在凡爾賽宮決定，凡爾賽成了事實上的法國首都。

為了顯示王權的威嚴，路易十四和路易十五經常在宮中舉行場面浩大壯觀的典禮、晚會、舞會、狩獵和其他娛樂活動。1751年路易十五為慶祝長孫勃艮第公爵降生而舉辦的煙火晚會消耗了66萬里弗爾的焰火，1770年路易十五為王太子舉行的婚禮花費達900萬里弗爾。在其顛峰時代——路易十五晚期和路易十六早期，維持凡爾賽宮廷的費用佔法國歲入的四分之一。但這些活動收到了一定的成效：路易十四登基以前勢力雄厚、心懷不滿、屢屢反叛的法國大貴族至路易十四時代已被奢靡的宮廷生活所籠絡腐化，甚至以受邀居住於宮中為榮，爭先恐後地仿效國王及宮中的禮儀、著裝，擔心失去國王的寵幸。

1789年6月20日，法國國民會議會場被封閉後，會議中的第三等級代表和一些下級僧侶、激進貴族前往凡爾賽宮室內網球場集會，簽署了著名的《網球場宣言》，宣誓稱如未能為法國制訂出一部成文憲法，就絕不解散。

1870年普法戰爭期間，凡爾賽宮被普魯士軍隊佔領，1871年1月18日普魯士國王威廉一世在鏡廳內加冕成為德意志帝國皇帝，同年2月26日在凡爾賽與法國簽訂了初步和約。此後入住凡爾賽宮的梯也爾政府策劃了鎮壓巴黎公社的行動。

第一次世界大戰結束後，協約國於1919年6月28日在鏡廳與德國簽訂了《凡爾賽和約》，1920年6月4日在大特里亞農宮簽訂了同匈牙利王國的《特里亞農和約》。1937年，凡爾賽宮作為歷史博物館對公眾開放。法國總統和總理多次在宮中和花園中舉辦外事活動，召開國際會議，簽署國際條約。

著名景觀

1789年的凡爾賽宮平面圖凡爾賽宮的主要景觀集中於主樓二層和花園中。

大理石庭院：凡爾賽宮的正面入口，是三面圍合的小廣場。中央的建築原為路易十三的狩獵行宮，路易十四時加以改造，保留原來的紅磚牆面，並增加大理石雕塑和鍍金裝飾。庭院地面用紅色大理石裝飾。庭院正面一層為瑪麗·安托瓦內特的私室和沙龍，二層為國王寢室。

海格立斯廳（Salon d'Hercule）：位於主樓二層東北角與北翼的連接處，連接中路宮殿和北翼與王家教堂。路易十四時代，這里是王家小教堂，後改為國王接見廳。

豐收廳（Salon de l'Abondance）：在海格立斯廳之西，北面為花園的拉冬娜噴泉。前臨樓梯，豐收廳為入宮覲見國王的禮儀路線主要入口。廳內存放有歷代國王的獎章及珍寶收藏。

維納斯廳：又名金星廳。在豐收廳之西。路易十四時代，廳內有檯球桌和一整套純銀鑄造、精工鏤刻的傢具。這些傢具後來被熔化鑄造銀幣，以彌補西班牙王位繼承戰爭的開支。

黛安娜廳：又稱月神廳，位於主樓二樓北側，維納斯廳之西，牆壁用各種精美瓷器裝飾。

瑪爾斯廳：又名戰神廳或火星廳，在黛安娜廳之西。天花板上有奧德朗的油畫《戰神駕駛狼馭戰車》。大廳內壁爐兩端有大理石平台，曾經布置檯球桌。波旁王朝時期的國王經常在此召開宮廷音樂演奏會或賭博牌會。

墨丘利廳：又名水星廳或御床廳，在瑪爾斯廳之西。廳內有一張大床，圍以銀質欄桿，還有一座純銀大壁櫥。牆壁上圍有金色和銀色錦緞。路易十四的幼子安茹公爵（後來成為西班牙國王腓力五世）曾在此居住。

阿波羅廳：又名太陽神廳，是法國國王的御座廳。布置極為奢華綺麗，天花板上有鍍金雕花淺浮雕，牆壁為深紅色金銀絲鑲邊天鵝絨，中央為純銀鑄造的御座，高2.6米，位於鋪有深紅色波斯地毯的高台之上。由於路易十四自詡為「太陽王」，因此凡爾賽宮內主要的大廳均以環繞太陽的行星命名。與二樓各大廳的位置相對應，一樓北側為法國公主居住的套房。

戰爭廳（Salon de la Guerre）：在主樓的西北角、阿波羅廳之西，北、西兩面面向花園，南面通往鏡廳。廳內的裝飾由孟莎和勒布倫完成，主要為反映路易十四征服西班牙、德意志、尼德蘭等功績的油畫。鍍金壁爐之上為路易十四的騎馬浮雕像。

鏡廳（Galerie des glaces）：又稱鏡廊，在戰爭廳之南，西臨花園。凡爾賽宮最著名的大廳，由敞廊改建而成。長76米，高13米，寬10.5米，一面是面向花園的17扇巨大落地玻璃窗，另一面是由400多塊鏡子組成的巨大鏡面。廳內地板為細木雕花，牆壁以淡紫色和白色大理石貼面裝飾，柱子為綠色大理石。柱頭、柱腳和護壁均為黃銅鍍金，裝飾圖案的主題是展開雙翼的太陽，表示對路易十四的崇敬。天花板上為24具巨大的波希米亞水晶吊燈，以及歌頌太陽王功德的油畫。大廳東面中央是通往國王寢宮的四扇大門。路易十四時代，鏡廊中的傢具以及花木盆景裝飾也都是純銀打造，經常在這里舉行盛大的化妝舞會。

和平廳（Salon de la Paix）：在主樓的西南角、鏡廳之南，為一方廳，裝飾風格與鏡廳相似，但壁爐上的油畫主題為「路易十五創造和平」。廳內裝飾以羅馬帝王像、獅子、法國和納瓦拉王國國徽為主題。

國王套房：位於主樓東面，路易十三的舊狩獵行宮之內。中央為國王卧室，內有金紅織錦大床和綉花天篷，圍以鍍金護欄，天花板上是名為《法蘭西守護國王安睡》的巨大浮雕。這里是凡爾賽宮的政治活動中心，在這里舉行起床禮、早朝覲、晚朝覲和問安儀式。寢宮北邊為小會議室，南邊為牛眼廳，得名自通往國王寢室的大門上方牛眼形狀的天窗，是親王貴族和大臣候見的場所。牛眼廳之東為大候見室和衛兵室。

王後套房：位於主樓南側，包括王後卧室、王後私室、王後候見廳、宮婦退居室、王後衛兵室等七間房間。王後套房的樓下為王太子套房（Apartment Dauphin）。

劇場：由路易十五下令修建，位於北翼。設計師為加布里埃爾（Ange Jacques Gabriel）。劇場深26米，寬22米，可以容納750名觀眾，為其照明需要3000多根蠟燭。1789年10月2日劇院最後一次舉行演出，招待路易十六招來保護王宮的佛蘭德斯衛隊。1871年巴黎公社期間，凡爾賽政府的國民會議曾設於此。

教堂：在北翼樓群的南端，1700年修建，路易十四稱這座教堂是奉獻給聖路易的。路易十四修建凡爾賽宮是為了在氣勢上勝過西班牙的埃斯庫里亞爾宮（修道院、宮殿綜合建築群），但沒有把教堂布置在主要軸線上，反映出在路易十四時期的法蘭西，王權已經高於神權。路易十五、王儲路易（路易十五的王太子）、路易十六、普羅旺斯伯爵（路易十八）和阿圖瓦伯爵（查理十世）都曾在這個教堂里舉行婚禮。

戰爭畫廊：在南翼建築群中。曾為王子和親王的住處。展出眾多戰爭主題的繪畫作品，如《拿破崙翻越阿爾卑斯山》、《普瓦蒂埃大捷》、《里沃利戰役》、《亨利四世進入巴黎》等。

花園：現存面積為100公頃，以海神噴泉為中心，主樓北部有拉冬娜噴泉，主樓南部有桔園和溫室。花園內有1400個噴泉，以及一條長1.6公里的十字形人工大運河。路易十四時期曾在運河上安排帆船進行海戰表演，或布置貢多拉和船夫，模仿威尼斯運河風光。花園內還有森林、花徑、溫室、柱廊、神廟、村莊、動物園和眾多散布的大理石雕像。

大特里亞農宮：1687年由路易十四為其情婦曼特儂夫人建造，只有一層，室內裝潢相比之下比較樸素。路易十四時期，國王有時厭倦豪華的凡爾賽宮，也會到這里居住。1805年至1815年，拿破崙經常居住於此。

小特里亞農宮：路易十五為其王後建造。為典型的古典主義風格建築，主要的房間有大沙龍、小沙龍、畫室、卧室、化妝室等。附近有路易十六為瑪麗·安托瓦內特王後修建的瑞士農庄，有茅屋、磨坊、羊圈，王後常化妝為鄉間牧羊女在此遊玩。

B. 巴洛克風和洛可可風的起源地在哪裡

巴洛克建築

巴洛克建築是17～18世紀在義大利文藝復興建築基礎上發展起來的一種建築和裝飾風格。其特點是外形自由，追求動態，喜好富麗的裝飾和雕刻、強烈的色彩，常用穿插的曲面和橢圓形空間。
巴洛克一詞的原意是奇異古怪，古典主義者用它來稱呼這種被認為是離經叛道的建築風格。這種風格在反對僵化的古典形式，追求自由奔放的格調和表達世俗情趣等方面起了重要作用，對城市廣場、園林藝術以至文學藝術部門都發生影響，一度在歐洲廣泛流行。
義大利文藝復興晚期著名建築師和建築理論家維尼奧拉設計的羅馬耶穌會教堂是由手法主義向巴洛克風格過渡的代表作，也有人稱之為第一座巴洛克建築
手法主義是16世紀晚期歐洲的一種藝術風格。其主要特點是追求怪異和不尋常的效果，如以變形和不協調的方式表現空間，以誇張的細長比例表現人物等。建築史中則用以指1530～1600年間義大利某些建築師的作品中體現前期巴洛克風格的傾向。
羅馬耶穌會教堂平面為長方形，端部突出一個聖龕，由哥特式教堂慣用的拉丁十字形演變而來，中廳寬闊，拱頂滿布雕像和裝飾。兩側用兩排小祈禱室代替原來的側廊。十字正中升起一座穹窿頂。教堂的聖壇裝飾富麗而自由，上面的山花突破了古典法式，作聖像和裝飾光芒。教堂立面借鑒早期文藝復興建築大師阿爾伯蒂設計的佛羅倫薩聖瑪麗亞小教堂的處理手法。正門上面分層檐部和山花做成重疊的弧形和三角形，大門兩側採用了倚柱和扁壁柱。立面上部兩側作了兩對大渦卷。這些處理手法別開生面，後來被廣泛仿效。
巴洛克風格打破了對古羅馬建築理論家維特魯威的盲目崇拜，也沖破了文藝復興晚期古典主義者制定的種種清規戒律，反映了嚮往自由的世俗思想。另一方面，巴洛克風格的教堂富麗堂皇，而且能造成相當強烈的神秘氣氛，也符合天主教會炫耀財富和追求神秘感的要求。因此，巴洛克建築從羅馬發端後，不久即傳遍歐洲，以至遠達美洲。有些巴洛克建築過分追求華貴氣魄，甚至到了繁瑣堆砌的地步。
從17世紀30年代起，義大利教會財富日益增加，各個教區先後建造自己的巴洛克風格的教堂。由於規模小，不宜採用拉丁十字形平面，因此多改為圓形、橢圓形、梅花形、圓瓣十字形等單一空間的殿堂，在造型上大量使用曲面。
典型實例有羅馬的聖卡羅教堂，是波洛米尼設計的。它的殿堂平面近似橄欖形，周圍有一些不規則的小祈禱室；此外還有生活庭院。殿堂平面與天花裝飾強調曲線動態，立面山花斷開，檐部水平彎曲，牆面凹凸度很大，裝飾豐富，有強烈的光影效果。盡管設計手法純熟，也難免有矯揉造作9之感。17世紀中葉以後，巴洛克式教堂在義大利風靡一時，其中不乏新穎獨創的作品，但也有手法拙劣、堆砌過分的建築。
教皇當局為了向朝聖者炫耀教皇國的富有，在羅馬城修築寬闊的大道和宏偉的廣場，這為巴洛克自由奔放的風格開辟了新的途徑。
17世紀羅馬建築師豐塔納建造的羅馬波羅廣場，是三條放射形幹道的匯合點，中央有一座方尖碑，周圍設有雕像，布置綠化帶。在放射形幹道之間建有兩座對稱的樣式相同的教堂。這個廣場開闊奔放，歐洲許多國家爭相仿效。法國在凡爾賽宮前，俄國在彼得堡海軍部大廈前都建造了放射形廣場。傑出的巴洛克建築大師和雕刻大師伯尼尼設計的羅馬聖彼得大教堂前廣場，周圍用羅馬塔斯干柱廊環繞，整個布局豪放，富有動態，光影效果強烈。
巴洛克建築風格也在中歐一些國家流行，尤其是德國和奧地利。17世紀下半葉，德國不少建築師留學義大利歸來後，把義大利巴洛克建築風格同德國的民族建築風格結合起來。到18世紀上半葉，德國巴洛克建築藝術成為歐洲建築史上一朵奇花。
德國巴洛克風格教堂建築外觀簡潔雅緻，造型柔和裝飾不多，外牆干坦，同自然環境相協調。教堂內部裝飾則十分華麗，造成內外的強烈對比。著名實例是班貝格郊區的十四聖徒朝聖教堂、羅赫爾的修道院教堂。
十四聖徒朝聖教堂平面布置非常新奇，正廳和聖龕做成三個連續的橢圓形，拱形天花也與此呼應，教堂內部上下布滿用灰泥塑成的各種植物形狀裝飾圖案，金碧輝煌。教堂外觀比較平淡，正面有一對塔樓，裝飾有柔和的曲線，富有親切感。
羅赫爾修道院教堂也是外觀簡潔，內部裝修精緻，尤其是聖龕上部天花，布滿用白大理石雕刻的飛翔天使，聖龕正中是由聖母和兩個天使組成的群雕；聖龕下面是一組表情各異的聖徒雕像。
奧地利的巴洛克建築風格主要是從德國傳入的。18世紀上半葉，奧地利許多著名建築都是德國建築師設計的。如維也納的舒伯魯恩宮，外表是嚴肅的古典主義建築形式，內部大廳則具有義大利巴洛克風格，大廳所有的柱子都雕刻成人像，柱頂和拱頂滿布浮雕裝飾，是巴洛克風格和古典主義風格相結合的產物。
興起於17世紀中葉，它的風格自由奔放，造型繁復，富於變化，只是有的建築裝飾堆砌過分。西班牙聖地亞哥大教堂為這一時期建築的典型實例。

洛可可建築

洛可可建築的外型滿足於有節奏的布局、自然的建材或加上一層簡單的色調，而內部裝潢則五彩繽紛，形式多樣。最大特點是明顯帶有人生的享樂主義思想，它是人生現世享樂生活的舞台，主要體現在王宮貴族為自己修建的宮殿上。
巴洛克建築和洛可可建築比較：前者講究線條的韻律感、量感、空間感和豐富而有變化的立體感，並帶有繪畫般的效果。後者在前者的基礎之上更講究壁面的形式美，利用繁復多變的曲線和裝飾性的繪畫布滿壁面，甚至利用鏡子或燭台等使室內空間變得更為豐富，喜歡用舶來品（如中國瓷器、日本漆器、東方絲綢與掛毯、非洲珠寶、義大利水晶燈等）裝飾室內。
室內裝潢通常以白色為底，利用花朵、草莖、棕櫚、海浪、泡沫或貝殼等作為裝飾的圖案，帶來一種異常纖巧、活潑的趣味，但卻破壞了建築的均衡、莊重和安定的感覺，尤其是使用金、白、淺綠、粉紅等刺眼的色彩，更令人眼花撩亂，這種繁瑣、矯揉造作的風格，實在是裝飾藝術的極端。
代表作品
波夫朗（ G.Boffrand , 1667～1754），巴黎《蘇比茲宅邸》 (1736-9，例如內部的公主大廳）。
德國費斯堡（Wurzburg）住宅內的《凱瑟大聽》（Kaisersaal，1749～1754），由建築師諾曼（B.Neumann,1687～1745）領導興建，提埃波羅（G.Tiepolo,1696～1770）負責裝飾天花板上的繪畫（1753）。
丹麥皇宮也是標準的洛可可建築.

C. 西班牙馬德里皇宮的西語介紹

西班牙馬德里皇宮的西語介紹 後邊是中文的翻譯
Esto es el tercer palacio imperial grande europeo, es solamente inferior al palacio imperial del palacio y de Viena de Versalles.Las construcciones en el th medio de Ross tres del tarro del décimo octavo siglo, son el vestigio representativo de la cultura de la dinastía ideal de Pohl, su grado magnífico lujoso, se pueden llamar en las filas imperiales del palacio de los varios países europeos entre el mejor.En el mural interno del bordado de la pared y el techo que dibujan todos mantiene, preserva con frecuencia la situación para ser absolutamente bueno.Las construcciones imperiales españolas del palacio en Sa agraciado en la chepa del banco izquierdo del río de las mentiras, está en el mundo preserva totalmente por otra parte uno de los palacios más finos. El palacio imperial construido en 1738, después de 26 años entonces acabados solamente.Presenta la estructura cuadrada de la forma, cada longitud de la cara 180 metros, el aspecto exterior tiene el Louvre para construir América, la decoración interna es Italia - como, sin igual lujoso del palacio entero.Dentro de tiene los utensilios innumerables de la casa del dinero y el dibujo llano del tesoro, el chinaware, las pieles, el pared-colgar, el instrumento musical y la otra cosa imperial de la familia.Ahora el palacio imperial español se ha guardado apagado para el museo, alimenta especialmente a turista a la visita. El palacio imperial enfrente de es el cuadrado español, su comité central está estando parado encima de amo renombrado de la literatura de España del tiempo del renacimiento 「Pasillo · Autor de Quixote」 - - monumento de Cervantes.El monumento debajo es pasillo · Quixote monta un caballo con el criado cantó Qiu que hace un ídolo.Hace un ídolo detrás de la fuente eruptiva como la nota, paloma altísima.

馬德里皇宮是歐洲第三大皇宮,僅次於凡爾賽宮及維也納的皇宮。建於十八世紀中葉加爾羅斯三世，是波爾夢王朝代表性的文化遺跡，其豪華壯麗程度，在歐洲各國皇宮中堪稱數一數二。內牆上的刺綉壁畫及天花板的繪畫都經常維修，保存情況相當好。西班牙皇宮建在曼薩萊斯河左岸的山崗上，它是世界上保存最完整而且最精美的宮殿之一。 皇宮建於1738年，26年後才完工。它呈正方形結構，每邊長180米，外觀具有盧浮宮的建築美，內部裝潢是義大利式的，整個宮殿豪華絕倫。裡面藏有無數的金銀器皿和珍寶級的繪畫、瓷器、皮貨、壁毯、樂器及其他皇室用品。現在西班牙皇宮已被辟為博物院，專供遊人參觀。 皇宮的對面是西班牙廣場，它的正中央起立著文藝復興時期著名的西班牙文學大師、《堂·吉訶德》作者——塞萬提斯的紀念碑。紀念碑的下面是堂·吉訶德騎著馬和僕人桑丘的塑像。塑像的後面噴泉如注、白鴿飛翔。

D. 皇家馬德里 有什麼建築

被認為是世界上最偉大的博物館之一，亦是收藏西班牙繪畫作品最全面、最權威的美術館。它建於十八世紀，收藏有委拉斯蓋茲、哥雅、葛雷柯、左巴朗、里貝拉、里巴塔、提香、拉斐爾、波提切利、法拉安赫里哥、魯本斯、波許、方德維登、波森、羅拉里、瓦特奧、雷布朗特、杜爾、曼斯等繪畫大師的作品。

西班牙皇宮
它是世界上保存最完整而且最精美的宮殿之一。 皇宮建於1738年，26年後才完工。它呈正方形結構，每邊長180米，外觀具有盧浮宮的建築美，內部裝潢是義大利式的，整個宮殿豪華絕倫。裡面藏有無數的金銀器皿和珍寶級的繪畫、瓷器、皮貨、壁毯、樂器及其他皇室用品。現在西班牙皇宮已被辟為博物院，專供遊人參觀。 皇宮的對面是西班牙廣場，它的正中央起立著文藝復興時期著名的西班牙文學大師、《堂·吉訶德》作者--塞萬提斯的紀念碑。紀念碑的下面是堂·吉訶德騎著馬和僕人桑丘的塑像。塑像的後面噴泉如注、白鴿飛翔。

埃爾·埃斯科里亞
是一座集修道院、教堂、王宮和陵墓於一體的花崗岩建築物，其宏偉、輝煌令人嘆為觀止，這是菲利浦二世下令建造的。 該座建築物是由無數走廊和房間圍成的一個長方形區域，在四個角上分別都有一個尖塔。中間的教堂上聳立著一個高92米的圓頂，上面繪有圖畫；修道院里有四十三個祭壇，裡面還有一個小禮拜堂；帝王庭院也是一個壯嚴肅穆的四方形庭院，牆壁上沒有任何裝飾，毫無皇宮的奢華之氣。

化身女修道院
馬德里皇家歌劇院建成於西班牙女王伊莎貝爾二世時期，1997年經過改建正式啟用，專供歌劇表演使用；在歌劇院的附近有東方廣場和化身廣場。 化身廣場的得名是因為十七世紀建造在這里的化身女修道院（如圖），這是一片古樸而恢宏的建築物，裡面收藏了許多聖物。從修道院右邊的化身街，可以走到西班牙皇宮。

麗池公園
是馬德里最著名的公園，在十七世紀由菲利浦四世(Felipe IV)下令興建，以作為皇室成員的娛樂場所，佔地350英畝，種植的植物超過了一萬五千株，園內有許多重要的紀念碑。 公園里有一座的美麗的玻璃宮（如圖），是以鐵和玻璃建造的，屋前的噴水池中還有天鵝悠遊其中；另外還有一座委拉斯蓋茲宮，這兩個宮殿均建於十九世紀末，目前都已經成為展覽館。

馬德里塔樓
位於西班牙廣場上，它建成於五十年代，設計者是歐塔梅迪兄弟。雖然現在看來，這幢樓並無特別過人之處，但在五十年代，它卻已經是規模相當罕見的建築了。

索洛亞博物館
過去是著名畫家索羅亞（Sorolla）的住所及畫室，館內完整地保存了索羅亞及其朋友的畫作。

堂吉訶德的故鄉
堂·吉訶德是西班牙文學大師塞萬提斯筆下的人物，位於距馬德里170公里的阿爾卡薩爾鎮。 從馬德里出發，穿過廣闊無垠的田野和葡萄園，翻過一座座丘陵，走過一片片白牆紅瓦的村落，兩小時後就可以到達目的地。這里的面貌與塞萬提斯小說中所描繪的圖景幾乎一模一樣，那些古老的風車至今依然挺立在原野上，堂·吉訶德的情人--杜爾西內亞居住過的屋子也完好無損地保存著，在房子的右側還有一尊堂吉訶德向杜爾西內亞求婚的塑像。 遊人完全可以想像大師當年在此生活和寫作的情景。

E. 宮娥的畫家簡介

迪埃戈·德·西爾瓦·委拉斯凱茲（Velasquez，1599—1660），十七世紀巴洛克時期西班牙畫家。17世紀偉大的現實主義畫家委拉斯凱茲生於西班牙的歷史文化名城塞維里亞，父親是當地的一個下等貴族，與許多大師級的畫家一樣，迪埃戈從小喜歡繪畫，並顯示出極高的創作天分。1628年29歲的委拉斯凱茲踏上了藝術之都的土地，開始了在義大利的兩年進修。他精研了文藝復興時期歷代大師的傑出藝術成就，特別是對威尼斯畫派對色彩的運用一道頗有心得。回國後，人們發現他所畫的肖像造型更為幽雅精確，難能可貴的是有一種隱於紙內的攝人力量，高度的寫實功力與對色彩的巧妙把握使他的肖像作品充滿了神奇的魅力。菲里普四世以他私藏的這位丹青聖手為榮，把他所做的肖像當作外交上的重要禮物，甚至把畫家借給歐洲各王室顯貴以顯示政治上的寬宏。委拉斯凱茲不僅是宮廷的首席畫家，還是皇宮的藝術總監。他的代表作品有：《賣水人》、《煎雞蛋的老婦人》、《教皇英諾森十世》、《火神的鍛鐵場》等 《教皇英諾森十世》
大多數的名畫很難激起觀眾視覺經驗的驚奇，一者因為耳熟能詳的緣故，二者名畫向來被捧得太高，以至令人厭倦。不過委拉斯凱茲的這張《教皇英諾森十世肖像》似乎是個例外。盡管問世已經三百多年，但它依然能夠強有力地震撼當代觀眾的感官知覺。從此畫的形式看，它與歐洲當時的其他肖像畫沒有什麼兩樣，人物的姿態、構圖都符合肖像畫傳統，這與此畫那種不同尋常的真實感形成了強烈對比。它令人想起委拉斯凱茲的同時代觀眾對其作品的評價：「所有其他的作品都是繪畫，只有這一幅才是真實的。」此畫是委拉斯凱茲第二次訪問義大利期間畫的。在羅馬，作為西班牙國王腓力四世的宮廷畫家，委拉斯凱茲出席了教皇英諾森十世主持的1650年慶典。當時他還會見了同時代的畫家普桑、雕刻家貝尼尼等人。就是在那裡，應英諾森十世之請，委拉斯凱茲畫了這幅有名的肖像畫。據說當教皇本人第一次看到這張畫時幾乎是吃驚而不安地說了一句話：「畫得太像了！」
這個真實顯然來自畫家對人性的觀察深度。委拉斯凱茲和十八世紀的西班牙宮廷畫家哥雅在生平經歷方面相似，藝術聲望也相當，而且都為王室、貴族畫過許多肖像畫。但是哥雅毫不掩飾他對宮廷貴族的鄙視，他著力於揭示貴族們的庄嚴華麗外表與頭腦的呆滯，內心的空虛之間的驚人對比，他的畫筆鋒利如刃。委拉斯凱茲則對各種身份的人一概平等對待，無論販夫走卒，還是王公貴族，他都能「畫如其人」。《教皇英諾森十世肖像》是一個很典型的例子，在這幅畫中，他只是把對象當作一個「人」來表現，畫出他的身份和他的性格。從這樣的作品上，看不到作者的好惡，因為他並不「介入」，他「觀察」。正因為如此，委拉斯凱茲的教皇肖像在那個沒有發明攝影術的年代幾乎可以說是「客觀的」寫實繪畫。畫面上沒有任何誇張，一切只忠實表現畫家的視覺所見。
創作此畫時，畫家剛過五十歲，正值創作的盛年。如果說他早年的《賣水人》這樣的作品還有卡拉瓦喬風格的影子，那麼這時候的委拉斯凱茲早已創造了自己的藝術王國。他對解剖、造型、色彩的把握在此畫中體現得淋漓盡致，以致於人們在這樣的作品前很難意識到這只是一張「畫」。人們的全部注意力為畫家對人性的描繪的深度和廣度所吸引，這是繪畫史上的奇跡之一。難怪教皇會感到吃驚，他無論如何想像不到，這位西班牙畫家竟能在他的善於偽裝的外貌上真實地表現出一個以陰謀和狡詐著稱的權勢人物的內心世界。委拉斯凱茲的力量就在這里。
《鏡前的維納斯》
《鏡前的維納斯》是畫家晚年的作品，流暢的造型，明亮的色彩是他一生藝術成就的最好總結。美神（毋寧說是一位美麗的西班牙女郎）流露出一種任何畫家筆下所不具備的淳樸自然的美感。
1651年夏，委拉斯開茲從義大利返回西班牙，國王晉升他為皇家藝術總監，這使他陷入繁雜的藝術事務中，畫家因不能作畫而感到十分苦悶，同時，宮廷貴族又反對國王為他授勛，理由是他出生平民，這使大師深感苦惱。《鏡前的維納斯》這幅極為優美卓越的裸體畫，就是在這樣的心境下創作的，它是委拉斯開茲唯一最成功的女性畫。
據考證，畫家是為當時西班牙貴族路易·德里·阿羅所作。畫中描繪維納斯對鏡而卧、小愛神為她扶鏡觀照，橫陳的維納斯背向觀眾，構圖的含蓄明顯是受西班牙宗教禁慾主義的影響。
維納斯是畫家最愛描繪的女神，畫家往往借女神形象表達自己的社會和審美的理想。不同民族、不同畫家塑造的維納斯是不相同的。威尼斯畫家筆下的維納斯豐艷多姿、典雅莊重；魯本斯創造的維納斯搔首弄姿、堅實有力；而委拉斯開茲這幅維納斯卻嬌小玲瓏、端莊、高貴，她的優美無與倫比，表現了西班牙人的審美觀念。
畫家以充滿節奏感的流動線條，塑造了女性人體美，如果以維納斯身體環視一周，她的曲線起伏變化宛如一首旋律美妙的樂曲，上身高亢有力，下身平和舒緩。大師素來善用透明凝練的色彩和精到的筆觸去描繪復雜的肌膚變化，細嫩的肉體富有勃勃生機，充滿了青春氣息。這是畫家對人類自身美感的贊頌。
《酒神》
「酒神」名叫狄俄倪索斯，也是豐收之神，所以，他的《酒神》畫的是一群在勞動休息時歡快的西班牙農民。畫家以神話的題材栩栩如生地描繪了西班牙的民間生活。
《侏儒賽巴斯蒂安》
拿人俸祿就得替人辦事。宮廷貴人們常要他畫一些白痴、侏儒來玩弄取笑，委拉斯開茲懷著深切的同情把這些外形丑怪的人畫得讓人心酸，使人難以樂得起來。
侏儒賽巴斯蒂安的身體像孩子一樣，但畫家並沒有把這缺陷作為中心，所以，他是坐在地上，平伸著雙腳，短小的身，臂放在腹前，畫的中心是侏儒的頭部，他的頭部完全是個成人，帶著一份尊嚴、智慧和善良。可他畢竟是受人嘲弄的侏儒，所以他的大眼睛裡又含有無限的哀怨和苦痛。一個善良而富有自尊心的不幸者，卻要強作歡笑，以自己的生理缺陷供貴人們取樂，維持生存，這就是17世紀的西班牙。畫家的愛和憎躍然而出。
《紡織女》
是委拉斯開茲繼《宮娥》之後的又一傑作。此畫原名《巴拉斯與阿萊辛》，題材來自技藝女神巴拉斯與擅長紡織的少女阿萊辛比賽織布，巴拉斯因賽不過阿萊辛，因而惱羞成怒把阿萊辛變成了蜘蛛的故事，但這幅描繪神話題材的作品，一掃十七世紀神畫題材畫的舊習，而以世俗生活來表現神界，同時又把平凡的世俗生活表現得引人入勝，是一幅風格清新、富有創造性的作品。這主要是表現在，神話人物安置在畫面中描繪的掛毯上，戴頭盔的是技藝女神巴拉斯，站在她對面的少女便是阿萊辛，而畫面的近景則是描繪了神話和現實兩個世界，但畫家更重視現實世界，尤其是近景右側那個穿白衣的紡織女的形象十分優美。由此可以看到委拉斯開茲的藝術創作傾向。畫家在處理光彩和色彩上的高度成就，在這一作品中也體現得相當突出。
《伊索》
就連畫《伊索》這樣一個希臘平民的像，也總是有威嚴感。
《宮娥》
最有趣的是描繪他作為宮廷畫家的生活片斷的《宮娥》：畫面左側對著畫架手持畫筆的正是在畫國王夫婦的委拉斯凱茲本人，在中央的鏡中可以看見作模特的國王和王後，王女德麗薩帶著侍女們、小丑和狗來到那裡。這幅畫就是描繪那一瞬間的。
《布列達的降服》
堪稱為傑作的是題為《布列達的降服》的壁畫。這個布列達是新教國家荷蘭的一個城市，要從舊教國家西班牙獨立出來而舉行起義，因此長時間為西班牙軍隊所包圍，終於不得不投降。委拉斯凱茲描繪了這個投降的場面，以此炫示西班牙的光榮。
畫的中央交出鑰匙的是布列達城的敗軍將領，手放在他的肩上加以撫慰的是勝而不驕的西班牙軍隊的大將。此畫簡直是威嚴和悲痛融合為一體的藝術，而且既用寫實的畫法，也有裝飾美。這幅作品受到贊賞，認為是堪與提香、丁托列托比美的大作。
《酒神巴庫司》
《酒神巴庫司》除了酒神巴庫司（狄奧尼索斯）的形象略有美化之外，其他的人完全就是西班牙的普通農民；
《無原罪受孕》《無原罪受孕》中唯一能使人相信這個祈禱的樸素的村婦是懷上無原罪的上帝之子的瑪利亞的地方，可能只有那巧妙的雲水相間的構圖了。 迭戈·委拉斯凱茲是西班牙的巴洛克式畫家，也是西班牙具有貴族氣的繪畫巨匠。他既以風俗畫，又以肖像畫聞名於世，而為他贏得大師聲譽的主要原因，並不是他在繪畫題材上的兼能，而是他對歐洲繪畫史所做的革命性貢獻。這種貢獻表現在他對繪畫作為視覺藝術的特性的理解上，表現在他把繪畫中的真實僅僅當做我們憑借眼睛而看到的光與色的效果，而且能夠區分最為微妙的光的層次與色的變化；他完善了「大氣透視法」；他還發現，我們的視覺在某一瞬間只能聚焦於一個事物並保留一個模糊的背景，並根據這一規律組織畫面空間。《宮娥》無疑是他最負盛名的代表作。後來的許多畫家都對這幅作品推崇備至，甚至包括畢加索在內的許多畫家都試圖用自己的方法去解構這幅作品，以便探究畫面下隱藏著的「真理」。
其實，迭戈·委拉斯凱茲從來都對他洞察到的事物的本質不加掩飾，在他的許多創作中都將其毫無保留地表露出來，當他把《教皇英諾森十世像》送給教皇時，教皇驚訝而又不安地說了一句:「他過分像了。」因此，委拉斯凱茲得到了「真理畫家」的贊譽。他雖然身為宮廷畫家，卻永遠執著於追求藝術中自由的內心。也因如此，迭戈·委拉斯凱茲受到了後世眾多藝術家的追捧，讓委拉斯凱茲當之無愧地同里韋拉、蘇巴蘭一起成為了西班牙美術「黃金時期」的三大代表人物。

F. 名畫介紹

世界十大最昂貴名畫

畢加索的油畫《拿煙斗的男孩》以1億416萬美元的天價售出，一舉刷新繪畫作品拍賣的世界記錄，成為目前世界上最昂貴的畫。

文森特·凡·高1890年創作的《加謝醫生的肖像》，在1990年以8250萬美元的價格售出。

荷蘭畫家魯本斯的油畫 《毆打嬰兒》2002年易主，購買者竟不惜出資7350萬歐元。

《紅磨坊的舞會》雷若阿 1990 7810萬美元。

《沒鬍子的自畫像》 荷蘭 梵谷 1998年 7150萬美元。

十七世紀巴洛克風格天才藝術家魯賓斯一幅未見經傳的油畫《對無辜者的屠殺》曰前在倫敦的索斯比拍賣行以4950萬英鎊售出。

《雙臂抱胸的女人》畢加索 2000年 5560萬美元。

《鳶尾花》於1889年5月完成。鳶尾花是同向曰葵一樣，梵谷似乎也喜歡畫這種植物。
1892年，唐基（梵谷的朋友）以300法郎的價格將這幅畫賣給了評論家奧克塔夫·米爾博－－梵谷最早的賞識者之一。這幅畫像許多其他的梵谷的畫一樣，在他死後不斷地買賣。
1988年在拍賣會上，有人叫出了5300萬美元的天價。

《夢》 西班牙 畢加索 1997年 4840萬美元。

《靜物》 保羅 塞尚 1999年 6050萬美元。

以上是從網上找的。
不過去年好像出了個所謂黃金畫作——克里姆特的作品《阿德勒·布羅赫－鮑爾夫人》，以1.35億美元成交價被化妝品巨頭羅納德·S·勞德收購，超過了《拿煙斗的男孩》。不過後來被質疑為炒作。http://cul.news.tom.com/2006-06-21/074S/05333889.html
參考資料：http://ke..com/view/402287.html；

G. 關於油畫《國王洛斯的一家》

http://www.wga.hu/art/g/goya/4/418goya.jpg

作者是戈雅，作於1800年，不過畫的題目不是你說的這個，而是《卡洛斯四世一家》。

卡洛斯四世一家《卡洛斯四世一家》
【名稱】卡洛斯四世一家（又名：卡洛斯四世一家13人）
【類別】油畫 、 名畫
【年代】此畫作於1800年
【作者】戈雅
【規格】280×336厘米
【屬地】現藏馬德里普拉多博物館
【簡介】
西班牙繪畫在度過了它光輝的17世紀後，沉悶了將近半個世紀，直到18世紀中葉，這位名噪歐洲畫壇的浪漫主義加現實主義的大師戈雅，才開始在這個暗淡冷落的國土上誕生。當時的西班牙是處在君主專制政體最腐敗的時期，教會勢力橫行，人民生活貧困，繼之而來的是拿破崙帝國軍隊的入侵。戈雅雖大部分藝術活動是在西班牙的皇宮里，但這個時代的種種精神傷痕在他的藝術上反映得十分深刻。
戈雅的藝術就其題材范圍和表現特色看，大致分為早中晚三個時期：自1775年起，除了他替家鄉一些教堂繪制壁畫以外，主要是在馬德里為聖·巴爾巴拉皇家織造廠繪制壁毯畫稿，這段生活是他藝術的早期。這些畫稿實際上也是他後來創作成單幅油畫的醞釀稿。在40餘幅畫稿中，突出顯示了畫家對下層人民生活的深厚感情。他敢於把民間風俗直接搬到畫稿上去。在他設計的那些裝飾豪華宮殿的牆壁和天頂上的掛毯上，不僅繪有閑逸的達官貴人，也有凡夫俗子、村女、腳夫之類的窮苦人物。
1780年起，為他的藝術的成熟時期，他被馬德里接收為聖費南多學院的會員。隨之，又升任為該院的副院長，從此和仕宦名流的交往更多了。這時期他在肖像畫上有突出的表現。他給皇戚、貴族、將軍、教士、演員、畫家、甚至鬥牛士都畫過肖像，這些作品與他的前輩委拉士開茲所不同的是往往充滿著熱情，善於揭示人物的內在特徵，這是他的現實主義手法在肖像畫上的最大貢獻。《卡洛斯四世一家》就是這種肖像畫的最典型的一幅。
國王卡洛斯四世是個腦滿腸肥、低能昏庸的統治者，他極願意站到畫架前讓戈雅作畫。他臃腫的身體活象一隻火雞；皇後瑪麗亞·魯伊薩則歪著脖子，裝出一副認真的樣子，由於她長得醜陋，加上臉上現出一本正經的狀態，反而顯得十分可笑。兩邊則是他們的女兒、女婿、兒媳和姐弟。有的挺胸凸肚，有的呆苦木雞。人物呈弧線形地前後交錯站開。國王的姐姐唐娜·何賽法（左起第五人），因為長得實在不理想，畫家只得把她畫成臉轉向後面的樣子，國王的兄弟唐·巴斯誇爾（緊挨在國王後面、只露出一個頭部，也因俗惡不堪，沒有去畫他的全身。只有幾個兒童稍顯嬌秀些，如中央由皇後攙扶的小王子帕烏拉及皇後左側的小公主伊薩貝爾，但都因表情不夠靈活而使這幅畫枯燥無味。戈雅倒並不在有意醜化這些皇族成員，而是憑著他那天才的洞察力，深入挖掘這些人物只知享受的空虛靈魂，從而生動地揭示出這些人物的本質特徵。 "13"在西方傳統觀念中是個不吉利的數字，為了彌補這一不足，可又要使皇族一家一個不漏，畫家便在畫面左側後景中的暗部，添畫了戈雅的半截身子。這種構圖在委拉士開茲的皇族肖像中出現過。在這里戈雅沒有用明亮的顏色去渲染自己，僅僅為了打破忌諱，使全書取得統一。戈雅以表現錦綉的衣服，綬帶和金銀寶石飾物等裝飾色彩來加強這幅畫的寶貴氣氛。但全局上並沒有蓄意的裝飾意圖。它的現實主義價值在於，為後世提供了歷史人物的真實範例。

H. 西班牙國王在哪住著

薩蘇埃拉宮

薩蘇埃拉宮是座規模不大的兩層樓，外牆用淺灰色花崗岩、白石、紅磚和深棕色石板建造，古雅莊重，樸素和諧。院內種植了雪松、橡樹、極樹、白臘樹、棟樹等樹木和各種花草。這座宮殿的四周是密密的橡樹林，林中有成群的鹿和抱。遠處是高高的瓜達拉馬山。環境十分優美，安靜。
1962年作為王位繼承人的胡安·卡洛斯與索菲婭結婚後，按照佛朗哥的安排住進這座王宮。胡安·卡洛斯登基後，人們曾建議他搬到豪華的帕爾多宮，被他拒絕。帕爾多宮，又譯豹宮，共有300多個房間，是歷代國王居住的行宮之一，佛朗哥生前也在這里居住。胡安·卡洛斯不願意這樣浪費和奢侈，迄今已在薩蘇埃拉宮居住了近40年。
薩蘇埃拉宮不僅與歐洲其他王宮相比，就是國內現存的上百座王宮相比也是很小的一座。宮內除了國王一家的住所和辦公室外，還有王宮工作人員的辦公室、接待大廳、小客廳和客房、餐廳及祈禱廳以及工作人員住房等。西班牙移民宮內收藏了大最壁毯畫。

I. 歐洲三大皇宮是哪三個

分別是馬德里皇宮、凡爾賽宮、維也納美泉宮。

1、馬德里皇宮

馬德里皇宮（Palacio Real de Madrid）是僅次於凡爾賽宮和維也納美泉宮的歐洲第三大皇宮。建於1738年，歷時26年才完工，是世界上保存最完整而且最精美的宮殿之一。

皇宮外觀呈正方形結構，富麗堂皇，宮內藏有無數的金銀器皿和繪畫、瓷器、壁毯及其他皇室用品。它是波旁代表性的文化遺跡，在歐洲各國皇宮中堪稱數一數二。現在，該皇宮已被辟為博物院，供遊人參觀。

2、凡爾賽宮

凡爾賽宮（法文：Château de Versailles）位於法國巴黎西南郊外伊夫林省省會凡爾賽鎮，是巴黎著名的宮殿之一，也是世界五大宮殿之一（北京故宮、法國凡爾賽宮、英國白金漢宮、美國白宮、俄羅斯克里姆林宮）。1979年被列為《世界文化遺產名錄》。

1789年10月6日，路易十六被民眾挾至巴黎城內，凡爾賽宮作為王宮的歷史至此終結。在隨後到來的法國大革命的恐怖時期中，凡爾賽宮被民眾多次洗掠，宮中陳設的傢具、壁畫、掛毯、吊燈和陳設物品被洗劫一空，宮殿門窗也被砸毀拆除。

1793年，宮內殘余的藝術品和傢具全部運往盧浮宮。此後凡爾賽宮淪為廢墟達40年之久，直至1833年，奧爾良王朝的路易·菲利普國王才下令修復凡爾賽宮，將其改為歷史博物館。

3、維也納美泉宮

美泉宮（德語：Schloss Schönbrunn ，又音譯作申布倫宮）是坐落在奧地利首都維也納 Vienna 西南部的巴洛克藝術建築，曾是神聖羅馬帝國、奧地利帝國、奧匈帝國和哈布斯堡王朝家族的皇宮。

傳說1612年神聖羅馬帝國皇帝馬蒂亞斯狩獵於此，飲用此處泉水，清爽甘洌，遂命此泉為「美泉」，此後「美泉」成為這一地區的名稱。

如今是維也納最負盛名的旅遊景點，美泉宮及其花園被聯合國教科文組織列入《世界文化遺產名錄》。

(9)西班牙皇宮繪畫掛毯是干什麼的擴展閱讀：

西班牙馬德里皇宮，是卡洛斯三世國王到國王阿方索十三世的西班牙國王寢室宮殿，現在向公眾開放。西班牙馬德里皇宮是歐洲最大，最美麗的宮殿之一。

早在馬德里成為西班牙首都之前，穆罕默德就下令在馬格里特（現在的馬德里）建造一座堡壘。堡壘旨在保護托萊多（西班牙古城），反對基督徒。1734年聖誕節前夕，一場大火摧毀了堡壘及其城堡。

1738年，西班牙菲利普五世國王決定重建宮殿，重建的馬德里皇宮於1764年完成。馬德里皇宮建築主材由石灰石和花崗岩組成，吸取前皇宮教訓，建築的材料都是防火的。據估計，在13.5萬平方米的面積中，有2000間豪華房間，其中50間可供遊客參觀。

參考資料來源：網路-凡爾賽宮

參考資料來源：網路-馬德里皇宮

參考資料來源：網路-美泉宮