西班牙畫派有哪些

❶ 西班牙的著名畫家有哪些

畢加索、薩爾瓦多·達利、弗朗西斯科·何塞·德·戈雅·盧西恩特斯、委拉斯開茲、胡安·米羅等。

1、薩爾瓦多·達利

薩爾瓦多·多明哥·菲利普·哈辛托·達利-多梅內克，普波爾侯爵（西班牙語：Salvador Domingo Felipe Jacinto Dali i Domenech, Marqués de Púbol，1904年5月11日－1989年1月23日），一般簡稱薩爾瓦多·達利（Salvador Dalí）。

是著名的西班牙加泰羅尼亞畫家，因為其超現實主義作品而聞名。達利是一位具有非凡才能和想像力的藝術家，他的作品把怪異夢境般的形象與卓越的繪圖技術和受文藝復興大師影響的繪畫技巧令人驚奇地混合在一起。

在1982年西班牙國王胡安·卡洛斯一世封他為普波爾侯爵，與畢加索、馬蒂斯一起被認為是二十世紀最有代表性的三個畫家。

2、胡安·米羅

胡安·米羅（Joan Miró，1893年4月20日—1983年12月25日），西班牙畫家、雕塑家、陶藝家、版畫家，超現實主義的代表人物。是和畢加索、達利齊名的20世紀超現實主義繪畫大師之一。

在1920年代中期，他在他的新天地中，探索了非常困難的一些方面，從《哈里昆的狂歡》的復雜性，到《犬吠月》和《人投鳥一石子》這類作品非常有魅力的單純性。

米羅認為，情慾是最自然、最合乎本性和情理的現象，是生命的原動力。

他對女性的魅力十分著迷，可以說他終生探討最多的也是女性和關於男女性生活。但在生活中，米羅不沾女色，他一生只愛過兩個女人：他的妻子和他的女兒。

1983年12月25日，米羅因心臟病突發，永遠告別了他深愛的妻子比拉和女兒多蘿娜。

為了紀念這位傑出的藝術大師，歐洲文化藝術界把1993年定為「米羅」年，舉辦了盛況空前的作品展覽和藝術活動。如果大師地下有知，一定會得到莫大的安慰。

3、畢加索

巴勃羅·畢加索（1881年10月25日-1973年4月8日），西班牙畫家、雕塑家，法國共產黨黨員。是現代藝術的創始人，西方現代派繪畫的主要代表。畢加索是當代西方最有創造性和影響最深遠的藝術家，是20世紀最偉大的藝術天才。

畢加索的藝術生涯幾乎貫穿其一生，作品風格豐富多樣，後人用「畢加索永遠是年輕的」的說法形容畢加索多變的藝術形式。

他於1907年創作的《亞威農少女》是第一張被認為有立體主義傾向的作品，是一幅具有里程碑意義的著名傑作。

它不僅標志著畢加索個人藝術歷程中的重大轉折，而且也是西方現代藝術史上的一次革命性突破，引發了立體主義運動的誕生。

畢加索是位多產畫家，據統計，他的作品總計近37000件，包括：油畫1885幅，素描7089幅，版畫20000幅，平版畫6121幅。

在1999年12月法國一家報紙進行的一次民意調查中，他以40%的高票當選為20世紀最偉大的十個畫家之首。

4、弗朗西斯科·何塞·德·戈雅·盧西恩特斯

弗朗西斯科·何塞·德·戈雅-盧西恩特斯（Francisco José de Goya y Lucientes，1746——1828），出生於西班牙薩拉戈薩，西班牙浪漫主義畫派畫家。

戈雅畫風奇異多變，從早期巴洛克式畫風到後期類似表現主義的作品，他一生總在改變，雖然他從沒有建立自己的門派，但對後世的現實主義畫派、浪漫主義畫派和印象派都有很大的影響。

是一位承前啟後的過渡性人物。代表作有《裸體的瑪哈》、《著衣的瑪哈》、《陽傘》、《巨人》等。

5、委拉斯開茲

委拉斯開茲，又譯名委拉斯貴支，全名迭戈·羅德里格斯·德席爾瓦-委拉斯開茲（1599年6月6日－1660年8月6日），是文藝復興後期西班牙最偉大的畫家。

對後來的畫家影響很大，弗朗西斯科·戈雅認為他是自己的「偉大教師之一」。對印象派的影響也很大。

參考資料來源：網路——胡安·米羅

網路——委拉斯開茲

網路——弗朗西斯科·何塞·德·戈雅·盧西恩特斯

薩爾瓦多·達利

網路——巴勃羅·畢加索

❷ 畢加索是什麼畫派的

畢加索是印象畫派的。

他於1907年創作的《亞威農少女》是第一張被認為有立體主義傾向的作品，是一幅具有里程碑意義的著名傑作。它不僅標志著畢加索個人藝術歷程中的重大轉折，而且也是西方現代藝術史上的一次革命性突破，引發了立體主義運動的誕生。

這幅畫在以後的十幾年中竟使法國的立體主義繪畫得到空前的發展，甚至還波及到芭蕾舞、舞台設計、文學、音樂等其他領域。《亞威農少女》開創了法國立體主義的新局面，畢加索與勃拉克也成了這一畫派的風雲人物。

(2)西班牙畫派有哪些擴展閱讀

畢加索藝術成就

畢加索是位多產畫家，據統計，他的作品總計近37000件，包括：油畫1885幅，素描7089幅，版畫20000幅，平版畫6121幅。

他以40%的高票當選為20世紀最偉大的十位畫家之首。對於作品，畢加索說：「我的每一幅畫中都裝有我的血，這就是我的畫的含義。」全世界前10名最高拍賣價的畫作裡面，畢加索的作品就占據4幅。

畢加索一生中畫法和風格幾經變化。也許是對人世無常的敏感與早熟，加上家境不佳，畢加索早期的作品風格充滿了早熟的憂郁，早期畫近似表現派的主題。在求學期間，畢加索努力地研習學院派的技巧和傳統的主題，而產生了象《第一次聖餐式》這樣以宗教題材為描繪對象的作品。

德加的柔和的色調，與羅特列克所追逐的上流社會的題材，也是畢加索早年學習的對象。在《嘉列特磨坊》、《喝苦艾酒的女人》等畫作中，總看到用羅特列克手法經營著浮動的聲光魅影，曖昧地流動著款款哀傷。

畢加索十四歲那年與父母移居巴塞羅那，見識了當地的新藝術與思想。然而正當他躍躍欲試之際，卻碰上當時西班牙殖民地戰爭失利。

政治激烈的變動導致人民一幕幕悲慘的景象，身為重鎮的巴塞羅那更是首當其沖。也許是這種興奮與絕望的雙重刺激，使得畢加索潛意識里孕育著藍色時期的憂郁動力。

❸ 西班牙文藝復興美術的代表畫家是誰他受什麼影響

文藝復興是14世紀至16世紀在歐洲興起的一個思想文化運動,帶來一段科學與藝術革命時期,揭開了現代歐洲歷史的序幕,被認為是中古時代和近代的分界。
16-18世紀是西班牙藝術的「黃金時代」，從提香到戈雅。

14,15世紀是西班牙美術
從15世紀,歐洲的文藝復興之風也吹到了西班牙,西班牙的文藝復興從13世紀後半期就已經初露端倪.
14,15世紀是西班牙文藝復興的早期,最主要的兩個畫派是加泰羅尼亞畫派和瓦倫西亞畫派.
14世紀加泰羅尼亞畫派最有名的畫家是費爾列爾;巴索,被稱為"西班牙的喬托",同喬托一樣,努力把宗教題材的繪畫引向世俗化,使作品具有生活氣息.他創作的濕壁畫《崇拜聖母》,《牧人來拜》,《基督復活前的女聖徒》.
15世紀該畫派的代表人物是烏格特《聖喬治》.15世紀的西班牙繪畫得到了很大的發展,逐漸擺脫了中世紀的影響.瓦倫西亞畫派的畫家哈依，費雷爾的《最後的晚餐》就是用世俗的眼光看待宗教這一神聖的題材.

16世紀的西班牙美術
16世紀的西班牙,不少畫家赴義大利學習,16世紀上半期塞維利亞畫派是比較突出的畫派,這個畫派的代表人物有費爾南德斯(《航海者聖母》)和巴爾加斯等人.
16世紀下半期,腓力二世當政,他不大喜歡人文主義的思想和藝術,所以這一時期西班牙藝術比較保守,西班牙流行羅馬主義藝術.

西班牙地方畫派中最著名的畫家是埃爾;格列柯(1541-1614),格列柯原名多米尼加-泰奧托科普里,來自希臘克里特島,因此人稱"格列柯"即希臘人."第一位打開西班牙繪畫黃金時代的人"
西班於強大的哥特式傳統使它的文藝復興建築帶有濃厚的地方色彩。

望您滿意。

❹ 西班牙出了哪些大藝術家畢加索，米羅，達利，格立卡，還有哪些

1、弗朗西斯科·戈雅

出生於西班牙薩拉戈薩，西班牙浪漫主義畫派畫家。戈雅畫風奇異多變，從早期巴洛克式畫風到後期類似表現主義的作品，他一生總在改變。對後世的現實主義畫派、浪漫主義畫派和印象派都有很大的影響，是一位承前啟後的過渡性人物。代表作有《裸體的瑪哈》、《著衣的瑪哈》、《陽傘》、《巨人》等。

(4)西班牙畫派有哪些擴展閱讀

弗朗西斯科·戈雅的生平的代表作品《裸體的瑪哈》和《著衣的瑪哈》：

1、創作背景：

1780年由於其畫作《基督受難圖》被聘為聖費南多皇家美術院成員，1785年成為副院長，1789年國王任命他為宮廷畫師，在此期間他畫了許多宮廷成員及貴族的畫像，明顯受委拉士開茲畫風的影響，當時西班牙是一個宗教法規嚴厲的國家，禁止描繪裸體，他敢於畫《裸體的瑪哈》，由於被人告密，第二天要來檢查，他連夜繪成《著衣的瑪哈》，成為傳奇，20世紀80年代西班牙將《裸體的瑪哈》印成郵票，成為集郵界熱門的收藏品。

2、作品賞析：

《著衣的瑪哈》穿一件緊貼身子的白衣服，束一玫瑰色寬腰帶，上身套一件黑色大網格金黃色短外衣，暖調子以紅褐色為背景，使枕頭、衣服和鋪在綠色軟榻上的淺綠綢子顯得分外熱烈；而在《裸體的瑪哈》上，背景減弱了。姑娘的嬌柔軀體被軟榻上墨綠色天鵝絨的冷調子所加強。

著衣瑪哈的姿態神情與裸體瑪哈完全相同。軟質絲綢緊身衣包裹著瑪哈的身體，仍然顯示出瑪哈豐滿肉體的魅力，由於含蓄而更具性感。畫家充分運用色彩來渲染情感：瑪哈身著的白色衣褲，腰間束一玫瑰色寬腰帶，上身套一件敞開的黑色大網格金黃色的短外衣，顯得高貴、純潔而熱烈。背景的紅褐色呈暖色調，與鋪在軟塌上的淺綠色綢子形成對比，由此可見畫家作畫時的熱情。

❺ 西班牙文藝復興時期美術有哪些代表人物和代表作品

14到15世紀是西班牙文藝復興的早期。當時最主要的兩個畫派是加泰羅尼亞畫派和瓦倫西亞畫派。
14世紀加泰羅尼亞畫派最有名的畫家菲爾列爾·巴索（1290-1348）被叫做「西班牙的喬托」，他努力把宗教題材的繪畫引向世俗化，使作品具有生活的氣息他創作的濕壁畫《崇拜聖母》、《牧人來拜》。 加泰羅尼亞15世紀最有名的畫家是哈·烏格特（約1414-1492）創作了大量的祭壇畫，其中三聯畫《聖喬治》特別出色。哈依姆·費雷爾（生卒年代不詳）是15世紀瓦倫西亞畫派的一位畫家，他創作的作品有《最後的晚餐》等。
埃爾·格列柯（1541-1614）西班牙畫壇的巨匠。格列柯的作品，人物形態變形，被拉得很長，色調冷淡，帶有一種強烈的宗教的神秘氣氛。《奧爾加斯伯爵的葬禮》就是這樣一幅典型作品。《聖母瑪利亞，聖依內和聖黛克勒》的基調是無盡的沉思。構成畫面色彩的主旋律是藍綠、灰紫、棕色、純銀灰和各種陰影斑駁的色調。

❻ 17、18世紀荷蘭和西班牙的畫家 。

17世紀的歐洲已經進入工商業大發展時代，然而西班牙的經濟和政治卻更加衰敗，它仍處在極其落後的封建君主專制時代。西班牙貴族政體雖已經沒落，卻沒有失掉它的特權；而城市雖然失掉它的中世紀的威力，卻沒有獲得近代的繁榮。正是在這樣一個歷史時期里，文學藝術卻出現了空前繁榮的「黃金時代」。

由於哥倫布發現美洲新大陸，查理五世做過神聖羅馬帝國的皇帝，西班牙曾一度成為歐洲最強大的殖民帝國，不僅掠奪了外民族的物質財富，也從文明世界帶來了先進的文化藝術，這為它在17世紀的文學藝術的發展奠定了基礎。17世紀西班牙的文學與繪畫發展的不同之處，在於文學直接鮮明地反映社會進步階級的觀點和描寫現實生活，劇作家維加就曾說過：文學藝術要表現時代，把我們在生活中看到的東西反映出來。而當時的繪畫還受教會和宮廷的控制，統治者對於繪畫的要求，是為他們宣揚宗教思想和享樂主義，但是在進步的文學思潮影響下，也啟發了畫家們面向現實生活，加之教會、國王也喜愛帶有世俗化和時代化傾向的繪畫，藉以為他們歌功頌德、炫耀財富和裝飾宮廷的享樂目的，所以17世紀西班牙的繪畫，既有為教廷、王室服務的巴洛克藝術，也有描繪普通平民生活和形象的卡拉瓦喬式現實主義。

17世紀西班牙著名畫家有里韋拉(Ribera，1591—1652)、法蘭西斯柯·蘇巴朗(F De Zurbaran，1598—1664)、委拉斯開茲等。成就最高的是委拉斯開茲。

里韋拉的代表作有《聖費利佩的殉教》、《懺悔的瑪達萊娜》、《畸形腳的乞丐》等。

17世紀上半期，西班牙最重要的畫派之一的是南方的「塞維利亞畫派」。這個畫派有兩個最傑出的代表：一個是蘇巴朗；一個是委拉斯開茲。

蘇巴朗的代表作是：《聖烏戈訪卡爾特會餐廳》、《靜物》等。蘇巴朗擅長靜物畫，他對靜物表現出的熱情決不亞於祈禱默思的修道士。他和荷蘭的靜物畫家一樣，對豪華的裝飾品不感興趣，而用一種純朴的精神對待日常生活中的一般物品。蘇巴朗所畫的物體一個個互不遮擋地排列在畫面上，它們各自獨立互不相干。他所塑造的靜物特別注重形體的質量感，往往是運用深暗的背景來突出物體，使每個形象都有自己獨特的個性面貌：或熱烈或冷漠，或粗獷奔放，或玲瓏細膩。畫家畫物猶如畫人，鮮明的個性刻畫，使他的畫富有人情味，人們稱他的靜物畫為「靜物肖像畫」。

委拉斯開茲(D·R·de Silva Velazquez,1599—1660)：

11歲時學畫，17歲就獲得了藝術家的稱號。1623年，委拉斯開茲遷居馬德里，次年成了國王菲力四世最賞識的宮廷畫師。擔任宮廷畫師之後，他的創作題材當然是宮廷生活和國王貴族們的肖像。其中對人物精神刻劃最深刻最典型的例子是他在第二次去義大利期間畫的《教皇英諾森十世肖像》。

17世紀的西班牙繪畫稱之為「委拉斯開茲時代」，由於這個時期歐洲流行巴洛克風格，所以也有人稱這時期的西班牙繪畫為「巴洛克繪畫」。不管從哪一個角度考察，這個歷史時期西班牙繪畫的主流，仍然是以現實主義為其主流特徵。

《教皇伊諾森十世》是委拉斯開茲的重要代表作（重要）。

委拉斯開茲在羅馬停留期間，受到教皇伊諾森西奧十世的熱誠歡迎，畫家為教皇畫了肖像以表達感激之情。76歲的教皇想擺出一副仁慈上帝的化身，讓畫家為自己樹一座令人可親可敬的永久紀念碑。可是委拉斯開茲以自己入木三分的銳利目光，透過教皇虛偽造作的外表發現了他那貧婪、兇狠、無情冷酷的本質。西方評論家曾評價這幅肖像：在歐洲，所有大師的肖像畫都是出色的畫，唯獨委拉斯開茲的這幅不是肖像畫，而是教皇本人。因此畫家被接納為羅馬畫院院士。

委拉斯開茲還畫了一些以神話、歷史、風俗與風景為題材的作品，在《酒神巴庫斯》一畫上，刻畫了一些吃醉了酒的農民的生動形象；在《火神的煅鐵廠》又真實地反映了鐵匠鋪工人的工作情景，人物內心刻劃得更加生動自然，筆觸流暢有力，構圖完整，色彩明亮，空間寬闊，鐵匠鋪里的一些用具也描繪的十分逼真。其他還有《宮娥圖》和《紡織女》等。畫家一生唯一的一幅裸體女人體是《鏡前的維納斯》。

穆里羅 (B·E·Murillo，1617-1682年)

17世紀下半期，作為西班牙畫壇主流的現實主義開始衰退，而塞維利亞畫派比別的地方保持著更多的現實主義傳統，傑出的代表畫家是巴托洛梅·埃斯特萬·穆里羅。
穆里羅出生於西班牙重要的商業和文化中心塞維利亞，父母早逝，家境貧寒。起初師從卡斯提奧，這位老師是古典主義藝術的崇拜者。牟里羅受老師影響，對卡拉瓦喬的明暗畫法感到極大的興趣，他深入學習和研究了義大利和佛蘭德斯的繪畫，尤其喜愛凡·代克的藝術表現，他尊崇比他大18歲的同代大畫家委拉斯開茲。他很少離開塞維利亞，他的作品不僅受到教堂歡迎，也受市民的喜愛。所以他受到塞維利亞人的長期推崇，被譽為「塞維利亞的拉斐爾」。他是塞維利亞畫派的傑出代表。

穆里羅的作品分兩大類：一，畫宗教題材畫；二，風俗畫。

穆里羅不僅是畫家，也是位美術教育家，他曾是1660年塞維利亞藝術學院創始人之一，並擔任這個學院的第一任院長，培養了一大批有成就的學生，對發揚西班牙民族藝術傳統作出了積極貢獻。在當時，他所獲得的榮譽超過了委拉斯開茲。

代表作是：《乞丐少年》、《聖母瑪利亞的懷胎》、《聖家族》等。

在十八世紀至十九世紀西班牙畫壇上，戈雅 (Francisco Jos；de Goya) 是一顆孤獨而燦爛的星辰。他以極其多產而又風格多變的創作影響了後來的浪漫主義（如德拉克洛瓦）、現實主義（如杜米埃）、印象主義（如馬奈）、以及象徵主義和表現主義藝術。

戈雅的繪畫才能是驚人的，他幾乎在整個繪畫領域都有卓越的成就：壁畫、天頂畫、架上油畫(從肖像畫、風俗回到歷史畫)，然後是插圖、石版畫和銅版畫。他的作品觸及到了激動十九世紀人類的各種基本問題，創造了無數令人難忘的藝術形象和新穎、尖銳、有表現力的藝術語言。在戈雅之前，藝術從未如此強烈和全方位地反映過當代政治生活和社會生活以及各種事件的生動聯系，也從未如此強烈和深入地表現過內心世界的激越、動盪、陰郁和緊張。戈雅的藝術孕育著藝術形態將要發生的裂變和多種可能性，它是新世紀誕生時精神陣痛的前兆 。

戈雅的代表作是《波賽爾夫人肖像》、《1808年5月3日夜槍殺起義者》、《裸體的瑪哈》、《著衣的瑪哈》等。

繪於1798-1805年的「裸體的瑪哈」和「著衣的瑪哈」是戈雅的代表作品，「瑪哈」是西班牙語「俏女郎」的意思。兩幅畫中人物姿態都相同，雙掌交叉於頭後，身軀斜卧於床上，人物俊俏豐滿。畫家致立於表現人物身上所誘發出來的青春美的魅力。作為近代描繪賦予現實意味的女性人體，可算是一個先驅。這在西班牙宗教裁判所的黑暗統治年代，不能不說具有十分重要的反叛意義。 這兩幅「瑪哈」是戈雅的獨辟蹊徑之作，因為在西班牙繪畫史上極少有裸女像，它是不為西班牙宗教裁判所容忍的。不僅在繪畫上，而且在工藝裝飾，鏡子或傢具上面，都不允許有裸女形象出現。17世紀西班牙繪畫大師委拉士開茲之敢於畫出「鏡前的維納斯」，乃是在國王的庇護下，所以戈雅這兩幅畫中的裸體女性油畫，也許是絕無僅有的一幅。

❼ 各畫派簡介

西方畫派分類及其簡介－－
早期哥特式
代表畫家：契馬布埃、杜喬、
喬托、馬爾蒂尼、
洛倫采蒂
國際哥特式
代表畫家：《威爾頓雙連畫》大師、
林堡兄弟、秦梯利、
羅昂祝福書大師
北方哥特式
代表畫家：康平、揚·凡·艾克、
韋登
晚期哥特式
代表畫家：博斯、格呂內瓦爾德
義大利文藝復興
代表畫家：馬薩喬、烏切洛、
韋內齊亞諾、波提切利、
弗朗切斯卡、曼坦尼亞、
貝利尼
義大利文藝復興盛期
代表畫家：達芬奇、米開朗基羅、
拉斐爾、提香、
喬爾喬內、丁托列托
義大利風格主義
代表畫家：柯勒喬、柯列柯、羅索、
布隆齊諾
北方文藝復興
代表畫家：丟勒、小漢斯·荷爾拜因、
老盧卡斯·克拉納赫
北方風景畫
代表畫家：帕蒂尼爾、
彼得·（大）勃魯蓋爾
早期義大利巴洛克繪畫藝術
代表畫家：卡拉瓦喬、卡拉齊、
圭多·雷尼、圭爾奇諾
佛蘭德斯的巴洛克繪畫藝術
代表畫家：魯本斯、凡·代克、
倫伯朗、揚·維米爾、
弗蘭斯·哈爾斯、
雷斯達爾
西班牙巴洛克繪畫藝術
代表畫家：里貝拉、
迭戈·委拉斯凱茲、
牟利羅
法國古典主義
代表畫家：尼古拉·普桑、
克洛德·洛蘭
義大利洛可可藝術
代表畫家：華托、
提埃波羅、卡納萊托、
瓜爾迪
法國洛可可藝術
代表畫家：布歇、
弗拉戈納爾、
夏爾丹
法國新古典主義
代表畫家：大衛、安格爾
法國浪漫派
代表畫家：熱里柯、德拉克洛瓦
19世紀
英國畫派
代表畫家：康斯勃羅、雷諾茲
西班牙偉大的浪漫主義大師戈雅
英國浪漫派
代表畫家：透納、康斯泰博爾
拉斐爾前派
代表畫家：米雷、羅塞蒂
法國現實主義
代表畫家：柯羅、米勒、庫爾貝
印象派
代表畫家：馬奈、德加、莫奈、
雷諾阿
後印象派
代表畫家：塞尚、修拉、凡·高、
勞特累克、高更
納比派
代表畫家：博納爾、亞維爾
20世紀
野獸派
代表畫家：馬蒂斯
表現主義
代表畫家：魯奧
義大利形而上學流派
代表畫家：契里科
立體派
代表畫家：畢加索
抽象主義
代表畫家：康定斯基、保羅·克利
超現實主義
代表畫家：盧梭、米羅、達利
抽象表現主義
代表畫家：波洛克
波普藝術
代表畫家：安迪·沃霍爾

❽ 16世紀的西班牙美術的的發展史如何

16世紀上半期，在查理五世執政期間，有不少西班牙畫家赴義大利學習，義大利的人文主義思想從而也大大地沖擊了這個伊比利亞半島的國家。16世紀上半期塞維利亞畫派是一個比較突出的畫派，這個畫派的代表人物有阿·費爾南德斯和巴爾加斯等人。阿·費爾南德斯（A·Fernandez，約1470—1543）的作品很富有生活和時代的色彩，他的《航海者聖母》（約1531）就是這樣的作品。這幅畫的畫面中心是聖母，聖母周圍有許多航海家和商人，前景是大海，海上有遠航的船隻，這好像在表明西班牙繁榮的海上貿易受到了聖母的保佑。在這個時期也有許多達·芬奇的追隨者，其中最為著名的一個是瓦倫西亞畫派的胡·德·華內斯（Jde Juanez，約1523—1579）。華內斯的《最後的晚餐》和達·芬奇的同名作品十分相似，不過，他在人物的心理刻畫上遠不如達·芬奇，顯然他比較重視外在情節上的描繪。另外一個瓦倫西亞畫派的畫家伊·亞內斯·德·阿爾梅吉納（E．Y．de Almedina，約1480—1537）也是達·芬奇藝術的仰慕者。據說他曾作過達·芬奇的助手，他的藝術技巧很嫻熟，水平不低，代表作有修竭聖廟》、《聖卡特林娜》（約1520）等。

16世紀下半期，是腓力二世當政時期，他和他的父親不一樣，不大喜歡人文主義的思想和藝術，他一心想藉助藝術來維護西班牙帝國的權威，他的藝術趣味比較保守，一心提倡嚴肅的宮廷藝術，於是在西班牙宮廷里流行起羅馬主義藝術。當時在馬德里宮廷里活動的畫家，主要是阿·桑切斯·科埃里奧和巴道哈·德·拉·克魯斯等人。阿·桑切斯·科埃里奧（A．Sanchaz coello，約1531—1588）是一位典型的宮廷肖像畫家，他的作品雖然庄嚴肅穆，但還是比較重視人物的個性刻畫，所以並不覺得呆板。他畫的《唐·卡洛斯王子像》（1557）是一件很不錯的作品，畫面上的王子表現出一種鬱郁寡歡的樣子，這個王子後來被其父親所殺害。桑切斯·科埃里奧的學生巴道哈·德·拉·克魯斯（Pantoja de la Cruz，1551—1608）也是一位比較出色的宮廷畫家，擅作肖像畫，代表作有《騎士唐·吉也哥·德·維里馬約爾像》、《腓力二世像》（1598）等。

16世紀下半期，除宮廷的羅馬主義藝術外，在地方上也出現了樣式主義的藝術。雖然西班牙的樣式主義藝術受義大利的影響，但是也有區別，西班牙的樣式主義藝術更多地帶有宗教神秘主義的色彩。路易斯·莫拉列斯（L．Morales，約1510—1586）是西班牙最典型的樣式主義畫家。由於他的作品有神秘特色，所以有人把他叫作「神人」。從他所創作的一系列《聖母子》的作品中可以看到，人物的比例有點拉長，常常在聖母或聖嬰的臉上表現出一種禁慾主義的表情。

❾ 米羅是什麼畫派

米羅是西班牙超現實主義(Surrealism)流派的傑出代表，與達利(Saivador Dali)並稱為西班牙最著名的兩大現代藝術家。他用孩子般的眼光觀察世界，顯現出純真和稚氣。作品畫風始終如一，但不同時期又有不同的變化。

❿ 畫派有哪些分類比如抽象派、印象派...

畫派分類以及時期：

早期哥特式
代表畫家：契馬布埃、杜喬、 喬托、馬爾蒂尼、 洛倫采蒂 。
國際哥特式
代表畫家：《威爾頓雙連畫》大師、 林堡兄弟、秦梯利、 羅昂祝福書大師 。
北方哥特式
代表畫家：康平、揚·凡·艾克、 韋登 。
晚期哥特式
代表畫家：博斯、格呂內瓦爾德 。

義大利文藝復興
代表畫家：馬薩喬、烏切洛、 韋內齊亞諾、波提切利、 弗朗切斯卡、曼坦尼亞、 貝利尼。
義大利文藝復興盛期
代表畫家：達芬奇、米開朗基羅、 拉斐爾、提香、 喬爾喬內、丁托列托 。
義大利風格主義
代表畫家：柯勒喬、柯列柯、羅索、 布隆齊諾 。
北方文藝復興
代表畫家：丟勒、小漢斯·荷爾拜因、 老盧卡斯·克拉納赫 。
北方風景畫
代表畫家：帕蒂尼爾、 彼得·（大）勃魯蓋爾 。

早期義大利巴洛克繪畫藝術
代表畫家：卡拉瓦喬、卡拉齊、 圭多·雷尼、圭爾奇諾 。
佛蘭德斯的巴洛克繪畫藝術
代表畫家：魯本斯、凡·代克、倫伯朗、揚·維米爾、 弗蘭斯·哈爾斯、 雷斯達爾 。
西班牙巴洛克繪畫藝術
代表畫家：里貝拉、 迭戈·委拉斯凱茲、 牟利羅 。
法國古典主義
代表畫家：尼古拉·普桑、 克洛德·洛蘭 。

義大利洛可可藝術
代表畫家：華托、 提埃波羅、卡納萊托、 瓜爾迪 。
法國洛可可藝術
代表畫家：布歇、 弗拉戈納爾、 夏爾丹 。

法國新古典主義
代表畫家：大衛、安格爾 。
法國浪漫派
代表畫家：熱里柯、德拉克洛瓦 。

19世紀
英國畫派
代表畫家：康斯勃羅、雷諾茲
西班牙偉大的浪漫主義大師戈雅
英國浪漫派
代表畫家：透納、康斯泰博爾
拉斐爾前派
代表畫家：米雷、羅塞蒂
法國現實主義
代表畫家：柯羅、米勒、庫爾貝
印象派
代表畫家：馬奈、德加、莫奈、
雷諾阿
後印象派
代表畫家：塞尚、修拉、凡·高、
勞特累克、高更
納比派
代表畫家：博納爾、亞維爾

20世紀
野獸派
代表畫家：馬蒂斯
表現主義
代表畫家：魯奧
義大利形而上學流派
代表畫家：契里科
立體派
代表畫家：畢加索
抽象主義
代表畫家：康定斯基、保羅·克利
超現實主義
代表畫家：盧梭、米羅、達利
抽象表現主義
代表畫家：波洛克
波普藝術
代表畫家：安迪·沃霍爾