西班牙舞曲是什麼調料

Ⅰ 求肖斯塔科維奇《西班牙舞曲》的曲目介紹

、《西班牙舞曲》是《天鵝湖》第三幕中的一段音樂。在王後為王子安排的挑選新娘的舞會上，妖魔及其女兒和隨從闖了進來，他們扮作外國客人，在妖魔斗篷的揮舞下，表演了各種民族風格的舞蹈，包括匈牙利、西班牙、那不勒斯和波蘭的舞蹈，每一段舞蹈的音樂各有其民族特點。
《西班牙舞曲》是上述舞蹈中的一段，它運用了典型的西班牙舞曲的節奏，節拍為三拍子，節奏強烈，氣氛熱烈，常用與男女對舞和獨舞，還採用西班牙舞曲中常見的響板，具有鮮明的西班牙民族音樂特點。該舞曲具有典型的波萊羅舞曲的特徵。
2、《西班牙舞曲》共分為五段。
3、具體欣賞：
第一段：輕快活潑、節奏鮮明的西班牙風格的舞曲。
第二段：節奏比第一段更加強烈，情緒更加熾熱。
第三段：是第一段的重復。
第四段：轉調，旋律富於歌唱性，與前後形成對比。
第五段：情緒更加活潑，其熱烈氣氛達到全曲的高潮。(這好象是柴可夫斯基的)

Ⅱ 李斯特西班牙狂想曲簡介

《西班牙狂想曲》是匈牙利著名作曲家、鋼琴大師李斯特於1867年創作的鋼琴曲，附標題是“為了西班牙福利亞舞曲與亞拉岡的霍塔舞曲”。下面就跟隨我的步伐一起來了解一下李斯特《西班牙狂想曲》的相關知識吧!

李斯特《西班牙狂想曲》的作者介紹

這是一首試圖表達西班牙民族風格特色的鋼琴曲，福利亞舞曲和霍塔舞曲均是最具西班牙風情的題材之一，是李斯特鋼琴音樂的代表作品。說是他的代表作品，主要是因為這首作品紛繁的技巧和色彩的繽紛。

全曲在短暫的一分鍾左右前奏後，即進入福利亞主題和它的五個變奏。1：24開始，沉悶的低音小聲開始;2：06時第一次變奏，和聲開始出現，低音與上聲部同時進行。到了第二變奏，多了幾份典型的浪漫時期音樂的特徵。變奏三進一步將低音庄嚴化，變奏四的頑固低音短暫的收斂起來，為變奏帶來了片刻舒緩和寧靜。到了變奏五，氣氛再次庄嚴果斷起來，波蘭舞曲作為間奏，將樂句帶到輕快活潑的霍塔舞曲。

李斯特《西班牙狂想曲》的經典錄音

著名指揮家阿根塔錄制的西班牙狂想曲集是TAS、企鵝、CD聖經、留聲機雜志等榜上的發燒名盤。

Decca版的《西班牙狂想曲集》是模擬錄音時代的典範，但實際上到了數碼錄音時代，已有不少同曲目的新錄音無論演奏還是錄音效果足以與之相提並論，但Decca版的《西班牙狂想曲集》在人們心目中還是占據著顯赫位置。

這張專輯西班牙籍指揮阿根塔逝世前一年於倫敦京士威廳及日內瓦維多利亞廳錄制的傳奇錄音。

此錄音的LP版長久以來高掛TAS金榜，數年前DECCA成功將其轉製成CD，燦爛華麗的管弦樂、分明的層次與驚人的動態曾令樂迷大為驚艷，阿根塔熟力四射的手法亦令人贊嘆。如今DECCA再度將原始母帶以24bit, 96K取樣重製，音色、細節及爆棚的程度遠超乎想像，其效果較前一CD版自是更上層樓。另值得一提的是兩錄音廳聲學條件的差異亦然清楚無隱，考究兩者間的差異是音響迷賞樂之外的另一重樂趣。 )

留聲機雜志評鑒：DECCA LP名盤……夏布里埃的《西班牙》輕快宜人，里姆斯基-科薩科夫的《西班牙狂想曲》演奏出色，且不失敏銳、色彩與活力。DECCA錄音師完美捕捉驚人的打擊樂，即使至今其效果仍令人贊嘆……集中莫舒柯夫斯基的《西班牙舞曲集》，具有令人懷念的老錄音質感，而其充滿活生感且色彩瑰麗的演奏於今仍給人無比歡愉的感受。

企鵝唱片評鑒：1957年在京士威音樂廳的錄音充滿打擊樂器令人目眩的燦爛音效……DECCA的錄音小組應該為這個早期立體聲錄音感到驕傲……CD收藏家最迷人的選擇。

李斯特《西班牙狂想曲》的油畫作品

法國作曲家拉威爾於1907年用油畫的手法為我們展現了一部傑作《西班牙狂想曲》;於1908年3月15號在巴黎首演。

許多聽眾認為這部作品是無與倫比的，它以如畫般的手法描繪出濃郁的西班牙氣氛和西班牙的精神。西班牙作曲大師法雅對這部作品的評價最為中肯：“這首狂想曲讓人吃驚的是通過運用我們西班牙‘流行’音樂的調式和裝飾音型，它所表現出來的純粹的西班牙特性絲毫沒有被作曲家的自身風格所改變。”

在作曲家精心創作出的奇妙的管弦樂作品之前，拉威爾習慣性為他所鍾愛的鋼琴創作每一簽約作品。而這部管弦樂作品卻是個例外，其中的哈巴涅拉源自於他1895年創作的一首鋼琴作品。

“夜的前奏曲”以朦朧的霧靄和若隱若現的弦樂下行音型的吟詠開場，最後在漸弱的溫柔的單簧管獨奏中結束。突然整個管弦樂隊強力的爆發沖破了雲霧。最為與眾不同的是管弦樂隊先與單簧管、後與大管風趣的二重奏。

馬拉加舞曲以弦樂低沉的撥奏和木管樂器低聲的席捲而過的音型開場，預示了不祥的徵兆。嘹亮的小號像一個鬥牛士一樣伴著強烈的節奏緊張地闖入，而後又回到了由英國管的獨自吹出的引起回憶的曲調。

第三樂章開場，高音域的木管樂器和弦樂器唱出了經典的哈巴涅拉風格。這個樂章的調式使整個的氣氛寧靜而舒緩。讓人感受到在地中海陽光下緩慢而踏實的感覺。

Ⅲ 西班牙的好聽的古典音樂

夏布里埃爾（Emmanuel Chabrier）的 《西班牙》 （Espana）
里姆斯基.柯薩科夫（Nicolai Rimsky-Korsakov）的 《西班牙隨想曲》 （Capriccio Espagnol）
格拉那多斯（Enrique Granados）的 《西班牙舞曲》 （Spanish Dance）
莫斯高夫斯基（Moritz Moszkowski）的 《西班牙舞曲》 （Spanish Dances）
此外還有拉威爾的 《帕凡舞曲》 、 《西班牙狂想曲》 等

Ⅳ 救命！薩拉班德舞曲以及吉格舞曲的特點！高分！！

薩拉班德舞曲 (sarabande)，是一種三拍子慢速的西班牙舞曲，意為「神聖的」。最早的舞蹈與葬禮儀式有關，後演變成音調莊重嚴肅、速度緩慢平穩的3／4拍子舞曲，常強調第二拍而形成切分節奏，高聲部旋律有較多的裝飾音。有時在它後面還附一個變體(如第四《法國組曲》)。「薩拉班德」處於組曲的中心位置——第三首。
吉格舞曲 (gigue)，是一種極快速的，古老的英國舞曲，從愛爾蘭的Jig演變而來。拍子有3/8、6/8、12/16等，曲調也從弱拍開始，速度很快，要演奏得十分活躍。「吉格」也分法國式的和義大利式的兩種，前者為賦格作法，後者以和聲襯托為主。它是組曲中的最後一首舞曲。巴赫常用賦格手法加強舞曲的熱烈氣氛，造成全曲的高潮直至結束。

Sarabande第一次提到是在中美洲，在1539年，巴拿馬一個叫費爾南多的人一首詩中提到這個被稱為薩拉萬達的舞蹈。後來這個舞蹈成了熱門，在西班牙殖民地，然後又橫渡大西洋到西班牙。在西班牙1583因為淫穢等原因被取締，但經常在那個時期的文學作品中被提到。

Ⅳ 西班牙舞曲的五大種類

五首分別是：
1. C大調
2. g小調
3. A大調
4. 降B大調
5. D大調
第一首，充滿著強烈的西班牙民間色彩，中間部分的旋律非常優美。第二首，樂曲是用歌謠風旋律與舞蹈風的節奏所組合而成，旋律部分非常突出。第三首，這是一首結構清晰，充滿明朗快活情緒的舞曲。第五首，經常被稱為「波萊羅舞曲」。

Ⅵ 肖斯塔科維奇的《西班牙舞曲》作品簡介

肖斯塔科維奇（1906－1975年），生於聖彼得堡，原蘇聯最重要的作曲家之一，20世紀世界著名作曲家之一。他的作品達到了在特殊歷史時期藝術創作的極致，被譽為「20世紀的貝多芬」。肖斯塔科維奇的創作遍及各種音樂體裁，特別是15部交響曲使他享有20世紀交響樂大師的盛譽。他在通俗音樂領域同樣是一位能手，他的歌曲《相逢之歌》（1932）成為30年代蘇聯群眾歌曲大繁榮的先聲。肖斯塔科維奇1955年作在莫斯科為電影《牛虻》 所作的配樂：6首小品Op.97a，包括：1.方陣舞曲、2.西班牙舞曲、3.夜曲、4.手搖風琴、5.前奏曲、6.浪漫曲。這六首小曲，非常具有浪漫主義的特質。其中第二首西班牙舞曲因流動悅耳的旋律、生動活潑的節奏被廣泛流傳。