巴洛克為什麼會傳到西班牙

㈠ 巴洛克的人物傳記

格鬥游戲美男子的始祖——巴洛克是一位視「美麗才是絕對」為生命的西班牙忍者鬥牛士。他對美麗有著異常執著的自戀狂，兼備美麗和強大，不承認物質以外的東西。而且因為醜陋的父親殺害了美麗的母親這段悲慘的幼年經歷，有著會將敗者徹底撕碎的瘋狂一面。巴洛克是一個極為愛美的男子，其美貌絕對不輸於肯，他認為偉大的戰士就要有美麗的外表。他總是認為自己就是世界上最英俊的格鬥家，因為怕臉受傷以及不想手去觸碰骯臟之物（對手）而戴著的鋼制面具和利爪，還有肩頭的紫藍色蛇紋身可以說是他的象徵。
號稱西班牙最強鬥牛士的巴洛克受訓於西班牙忍者學校，在地下格鬥界取得「假面貴公子」的稱號，展開優美華麗的格鬥。利用三角跳和鐵網從空中使出的強襲是他所擅長的。結合其鬥牛技和忍術自創的各種招數，以驚異的速度和鋒利自誇，象徵著他的格鬥風格。而他也確實是一位優秀的格鬥家，他的鋼爪常讓對手聞風喪膽。
巴洛克是地籠賽中最優秀的選手，被維加看中而被招入影羅（SHADALOO），他認同維加的強大和壓倒性的美，在「強=美」的信條下加入了影羅結成臨時的同盟關系，從此成為維加四大天王之一。其背景是，以生擒對於影羅、維加有重要意義的強化戰士實驗體嘉米為條件，為巴洛克提供理想的對戰對手。在那樣的交換條件下，為了向世界證明自己的美麗和強大，並且將醜陋的東西摧毀，他繼續著戰斗。在第二次街霸大賽中，巴洛克被維加安排在沙加特之前接受世界格鬥家們的挑戰。對一向自負的巴洛克而言，這無疑是一種侮辱，他一向認為自己才是維加最重要的戰士，而沙加特只不過用獨眼嚇唬人而已。
巴洛克對長相美貌擅長華麗腿技的春麗抱有強烈嫉妒心，在動畫劇場版中還曾夜襲剛出浴的春麗卻被揍得五官變形。《少年街霸3》的結局中被嘉米的美所打動覺醒正義感，並為保護嘉米反抗維加。極端討厭醜陋之人的巴洛克與 M. 拜森關系最為惡劣，新四天王的方（F·A·N·G）面相同樣不堪入目，每天被醜男們包圍的巴洛克如今的心情可想而知。
他是街霸二代中唯一一個會在戰斗中使用武器的角色，也是速度名列前茅的角色。

㈡ 巴洛克建築風格在歐洲普及的原因是怎樣的

一種建築風格的確立主要是靠建築大師完成。薩默生指出，貝爾尼尼和波羅米尼這兩位巴洛克時代的大師用文藝復興時人完全意想不到的方法改變了古典語言，但是相似物也能在一些羅馬晚期建築中找到。而巴洛克建築，在德國、奧地利、西班牙等地也非常風行。也就是說，巴洛克成為歐洲的一種現象，是歐洲藝術中最後一個偉大的普遍「風格」。

㈢ 「巴洛克」產生的時代背景是什麼

關於巴洛克baroque一詞的起源，公認的看法是源出葡萄牙語barroco(西班牙語也為barroco)一詞，意為「不合常規」，特指各種外形有瑕疵的珍珠。法語形容詞baroque由伊比利亞語派生而成，後從法語原封不動地移入英語。

巴洛克時期是西方藝術史上的一個時代，大致為17世紀。其最早的表現，在義大利為16世紀後期，而在某些地區，主要是德國和南美殖民地，則直到18世紀才在某些方面達到極盛。

巴洛克時期出現的藝術形形色色，所以必須按照這個時代的比較廣泛的各種文化傾向去探索它們的統一特性。就對藝術的影響來說，當時有三種文化傾向最為重要。

巴洛克時期在18世紀隨著它的獨特風格轉變為洛可可(Rococo)式風格而告結束。

㈣ 巴洛克的起源。

巴洛克藝術直接起源於羅馬，大概在16世紀末至17世紀初期間，後來擴展到整個亞平寧，至18世紀中葉後擴展到整個歐羅巴及其所有海外殖民地；巴洛克藝術是一種復雜、奢侈與浮誇的藝術，它的興起與羅馬天主教反宗教改革運動及西歐國家君權的加強（特別是法國、西班牙和葡萄牙這些拉丁國家）有密切關系，或許是教會與宮廷需要表現動感與力量的藝術去表達對天主（上帝）與君王的尊敬與權威，傳達對抗議宗（新教）分裂公教（天主教）的不滿及封建割據阻礙國家統一的不滿；總之，它是為教權與君權的強化服務的，於是應運而生。至於巴洛克詞之源，的確有爭議，除了義大利說與西班牙說外便是葡萄牙說（反正是源自拉丁語系的），葡萄牙之說極可能與18世紀葡萄牙中興君主若昂五世（1689-1750）有密切關系，因為這位國王在位期間靠巴西金礦致富而大興土木，開鋪張之風，後世那些挑剔評論家也許據此蔑視此種畫蛇添足般的誇張藝術。

㈤ 巴洛克建築對西方的影響

巴洛克建築最早可追溯於米開朗琪羅的雄強風格和大膽設計,如聖彼得大教堂(梵蒂岡)的圓頂他的兩位助手G.da維尼奧拉和G.della波爾塔在15681584年間完成的羅馬耶穌教堂則被公認為是從樣式主義轉向巴洛克的代表作這座教堂內部突出了主廳和中央圓頂,加強了中央大門的作用，以其結構的嚴密和中心效果的強烈而顯示了新的特色,因此,耶穌教堂的內部和門面後來都成為巴洛克教堂的模式。17世紀早期巴洛克建築的主要代表則是C.馬代爾諾建造的羅馬聖蘇珊娜教堂（1597～1603），雖大體仿效耶穌教堂，比例卻更為高峻雄偉，門面的細部安排層層曲突,愈近中央大門愈為明顯(例如由扁平的方柱變為半圓柱再變為3/4圓柱)。建築的立體塑形復雜多變，動態強烈。馬代爾諾還擔任了聖彼得大教堂的內部改建和門面建築設計。這座著名建築曾按米開朗琪羅和波爾塔的設計，建成了中央圓頂，但教會出於宗教儀式需要，決定修改原來的中心型的設計，由馬代爾諾加長了主廳前半部，使它成為符合教會傳統的長方形十字教堂。馬代爾諾擴建的內部和門面仍充分吸取了米開朗琪羅巨形柱式的基本圖案，保持了整體的雄偉感，門面的安排還採取了類似聖蘇珊娜教堂的手法，使這種教堂具有了巴洛克的面貌。但由於主廳加長，圓頂被置於後部，從門面上已看不到圓頂的雄姿，實為美中不足。

17世紀盛期巴洛克建築的兩位最傑出的大師，是G.L.貝尼尼和F.博羅米尼。貝尼尼以雕刻家而兼精建築，他在1624～1633年間完成的、置於聖彼得大教堂內的青銅華蓋，是一座高達29米的巨型幕棚,以4根螺旋形雕花大柱支撐蓋頂，雄偉而又華麗。貝尼尼長期擔任聖彼得大教堂內部裝修，使建築與雕刻融為一體。最為著名的是他為教堂祭壇設計的聖彼得法座，衛護的聖徒、飛騰的天使和雲間透射的聖靈之光與建築結合巧妙，充分發揮了巴洛克美術熱烈奔放的特色。貝尼尼還為聖彼得大教堂設計了門前雙臂環拱形的廣場和柱廊，使它成為西方最美的廣場建築之一。博羅米尼的建築喜用凹凸多變的曲線和多種幾何形體的復雜交錯，從整體布局到細部安排都能獨出心裁，代表作如四泉的聖卡洛教堂、聖伊沃教堂等,被譽為巴洛克建築的典範。在他倆影響下,羅馬出現了一大批巴洛克建築大師，著名的如彼得羅·達科爾托納、C.拉伊納爾迪、小M.倫吉、C.豐塔納等。他們在羅馬建造了許多華美的教堂、宮殿、廣場與噴泉，遂使巴洛克風格流行全歐。

除羅馬外,義大利北部也出現了兩位著名大師:威尼斯的B.隆蓋納和主要工作於都靈的G.瓜里尼。前者的代表作是威尼斯的健康聖瑪麗亞教堂，後者則為都靈的聖洛倫佐教堂和聖辛多內禮拜堂，皆以靈巧秀逸取勝。傳播於西歐諸國的巴洛克建築，又結合各地特點而各有所長，如法、英等國帶有較嚴謹的色彩，德國南部則華麗輝煌達於極致，西班牙及其統治下的拉丁美洲也是巴洛克的沃土之一。西班牙最傾心於繁富與瑰麗，而在拉丁美洲又一定程度上吸收了印第安人固有的裝飾傳統，形成世界美術中的奇葩。

繪畫與雕刻 巴洛克繪畫也可溯源於米開朗琪羅和科雷喬等文藝復興大師，但主要是通過克服16世紀後期的樣式主義而發展的。而在這一過程之初，兩位影響最大的藝術家卡拉瓦喬和A.卡拉奇又分別以現實主義和古典主義為主要特色因此巴洛克風格的形成比較復雜,它吸收了這些大師的健康的寫實傾向和一些手法特點（如光暗、色彩、透視等），並配合巴洛克建築而發展。義大利巴洛克繪畫的名家有G.雷尼、圭爾奇諾、B.斯特羅齊、S.羅薩等，尤以兼工建築的彼得羅?達科爾托納為傑出。他的主要作品是羅馬巴爾貝里尼宮大廳壁畫和佛羅倫薩皮蒂宮壁畫與裝飾，前者繼承了卡拉奇和圭爾奇諾以來的屋頂壁畫傳統，在建築透視背景上讓空中翱翔的神話人物穿插其間，氣勢磅礴，動感極其強烈；後者則將華麗的壁畫、雕塑與建築結為一體，充分發揮了巴洛克的特色，在室內裝修藝術上具有劃時代意義。17世紀後期的典型巴洛克繪畫作品都是這類天頂壁畫和裝飾壁畫。其中最著名的是A.波佐創作的聖伊尼亞齊奧教堂天頂壁畫，把巴洛克透視畫法發揮得淋漓盡致。但最偉大的巴洛克畫家不是義大利人，而是佛蘭德斯的P.P.魯本斯，他的熱情奔放、絢麗多彩的藝術對西方畫壇具有更持久的影響。另一方面，從17世紀是巴洛克時代的角度看，另幾位現實主義大師如荷蘭的倫勃朗、西班牙的D.委拉斯貴支等，也在一定程度上具有若乾巴洛克的風格特色。

巴洛克雕刻的最大代表貝尼尼，作品技藝極精，強調激情動感，與巴洛克建築巧妙結合，其影響不僅主宰義大利雕刻界，也及於西歐各國。法國的巴洛克雕刻大師有P.皮熱、A.柯塞沃克，西班牙有J.蒙塔涅斯和A.卡諾。18世紀的德奧則隨巴洛克建築的勃興而產生了一大批雕刻裝飾家，著名的有E.Q.阿薩姆等。

㈥ 巴洛克的起源

巴洛克藝術直接起源於羅馬，大概在16世紀末至17世紀初期間，後來擴展到整個亞平寧，至18世紀中葉後擴展到整個歐羅巴及其所有海外殖民地。
巴洛克藝術是一種復雜、奢侈與浮誇的藝術，它的興起與羅馬天主教反宗教改革運動及西歐國家君權的加強（特別是法國、西班牙和葡萄牙這些拉丁國家）有密切關系，或許是教會與宮廷需要表現動感與力量的藝術去表達對天主（上帝）與君王的尊敬與權威，傳達對抗議宗（新教）分裂公教（天主教）的不滿及封建割據阻礙國家統一的不滿；總之，它是為教權與君權的強化服務的，於是應運而生。
至於巴洛克詞之源，的確有爭議，除了義大利說與西班牙說外便是葡萄牙說（反正是源自拉丁語系的），葡萄牙之說極可能與18世紀葡萄牙中興君主若昂五世（1689-1750）有密切關系，因為這位國王在位期間靠巴西金礦致富而大興土木，開鋪張之風，後世那些挑剔評論家也許據此蔑視此種畫蛇添足般的誇張藝術。

㈦ 人們為什麼把17世紀的西班牙美術稱為巴洛克繪畫

人們習慣上把17世紀的西班牙美術稱之為「委拉斯凱茲時代」。同時，這一段時朗，歐洲正值巴洛克美術盛行之時，所以美術史上也常把17世紀西班牙美術稱為巴洛克繪畫。

㈧ 巴洛克一詞來源於什麼語言（）A，西班牙語B

關於巴洛克一詞來源於什麼語言的問題簡單回答一下。
巴洛克（Baroque)，是一種代表歐洲文化的典型藝術風格。
這個詞最早來源於葡萄牙語（BARROCO)，意為「不圓的珍珠」，最初特指形狀怪異的珍珠。而在義大利語（BAROCCO)中有「奇特，古怪，變形」等解釋。在法語中，「Baroque」成為形容詞，有「俗麗凌亂」之意。
歐洲人最初用這個詞指「缺乏古典主義均衡性的作品」，其原本是18世紀崇尚古典藝術的人們對17世紀不同於文藝復興風格的一個帶貶義的稱呼。而現在，這個詞已失去原有的貶義，僅指17世紀風行於歐洲的一種藝術風格。
作為一種藝術形式的稱謂，它在16世紀下半葉在義大利發起的，在17 世紀的歐洲普遍盛行，是背離了文藝復興藝術精神的一種藝術形式。古典主義者認為巴洛克是一種墮落瓦解的藝術，只是到了後來，才對巴洛克藝術有了一個較為公正的評價。

㈨ 巴洛克的歷史背景越簡單明了越好！！

巴洛克藝術產生於16世紀下半期，它的盛期是17世紀，進入18世紀，除北歐和中歐地區外，它逐漸衰落。巴洛克藝術最早產生於義大利，它無疑與反宗教改革有關，羅馬是當時教會勢力的中心，所以它在羅馬興起就不足為奇了，可以說，巴洛克藝術雖不是宗教發明的，但它是為教會服務，被宗教利用的，教會是它最強有力的支柱。概括地講巴洛克藝術有如下的一些特點：首先是它有豪華的特色，它既有宗教的特色又有享樂主義的色彩；二是它是一種激情的藝術，它打破理性的寧靜和諧，具有濃郁的浪漫主義色彩，非常強調藝術家的豐富想像力;三是它極力強調運動，運動與變化可以說是巴洛克藝術的靈魂；四是它很關注作品的空間感和立體感；五是它的綜合性，巴洛克藝術強調藝術形式的綜合手段，例如在建築上重視建築與雕刻、繪畫的綜合，此外，巴洛克藝術也吸收了文學、戲劇、音樂等領域里的一些因素和想像；六是它有著濃重的宗教色彩，宗教題材在巴洛克藝術中佔有主導的地位；七是大多數巴洛克的藝術家有遠離生活和時代的傾向，如在一些天頂畫中，人的形象變得微不足道，如同是一些花紋。當然，一些積極的巴洛克藝術大師不在此例，如卡拉瓦喬、貝爾尼尼的作品仍然和生活保持有密切的聯系。