土耳其伊菲索有什麼景點

1. 歷史上真有特洛伊戰爭嗎

1）回答你的第一個問題：根據現有的資料，神話中描述的特洛伊戰爭沒有發生過 ，但是現代考古和歷史研究證實特洛伊城和希臘對特洛伊的戰爭的確存在過。
這場特洛伊戰爭並非荷馬史詩所描述的復仇戰爭，而是希臘為爭奪特洛伊的重要地理位置和貿易權益聯合赫梯發動的一場侵略戰爭。
文學層面的特洛伊戰爭，是以荷馬史詩之《伊利亞特》為中心，結合索福克勒斯的悲劇《埃阿斯》、《菲洛克忒忒斯》，歐里庇得斯的悲劇《在陶里斯的伊菲革涅亞》、《安德洛瑪刻》、《赫卡柏》，維吉爾的史詩《埃涅阿斯紀》、奧維德的長詩《古代名媛》等多部著作描寫而形成的描寫詳盡的戰爭。
2）對於你的第二個問題，既然復仇戰爭並未真實存在，阿喀琉斯這一形象自然並未存在過。但是希臘神話是伴隨希臘民族的形成與壯大而發展，不斷翔實起來的，唯物辯證歷史觀告訴我們，一個民族的神話實際上是立足於該民族政治經濟和文化等方面，通過對各種人力難以操控自然現象和社會現象的幻想性的解釋而逐漸產生的。神話中的英雄形象，在一定的層面是該民族民族性格的體現或者說是寄託了當時人們對理想人格的想往。阿喀琉斯的英雄形象，也是在希臘民族的發展過程中不斷豐富起來的，他既擁有無窮神力又難逃命運的枷鎖，既善良忠誠又嗜殺冷血，他的身上充滿了人格矛盾，應該是當時希臘人既幻想著頂天立地的偉大人格出現又悲觀地認為人類終究無法抗拒強大的自然力和社會現實的矛盾心理的體現；
3）你的第三個問題和第二個問題差不多，但是不同的是阿伽門農作為一個凡人，並不具備和阿喀琉斯一樣的神的血統，歷史上真實存在此人或存在其原型的可能性自然更大。一個邁錫尼國王，希臘諸王之王，阿特柔斯之子，是可以真實存在的。另外補充一點，阿伽門農（Agamemnon），意為「堅定不移」；
4）對於你剩下的問題，如果你想了解的是希臘神話本身，只需要找一本希臘神話故事全集就可以了，各個版本大同小異，但是如果你是想深入了解希臘神話的創作背景和故事內涵，我建議你看看《古希臘神話與傳說》(季羨林主編 施瓦布、高中甫、關惠文 中國書籍出版社 2005-05出版)、 《希臘羅馬神話欣賞》(修訂版 王磊等 上海外語教育出版社 2008-10出版)，電子書下載可以選擇網路文庫，資源多，其中一部份信度較高，地址是http://wenku..com/search?word=%CF%A3%C0%B0%C9%F1%BB%B0&lm=0&od=0，買書的話，你可以在網上購買，如果你的英語水平允許的話，建議你購買純英文版並且一並購買古羅馬神話故事集，有的版本直接將兩者合為一書，可以考慮購買。
另外，其實第一位回答問題的老兄似乎已經很用心了，但是他只解決了你的問題的一部分，並且延伸的較多，而這個回答因該比較符合你的要求。
補充你的新增問題的答案：放金蘋果樹的是宙斯，要取金蘋果的是海格力斯（又譯赫拉克勒斯），他讓阿特拉斯為他取得了金蘋果，這些都是希臘神話中的故事。看起來你對希臘神話只有一個模糊的印象，建議你看一本希臘神話故事集就可以了。

2. 有沒有退休後一人出去旅行的

退休後獨自去旅行是我一直以來的美好嚮往。

辛苦工作了幾十年，終於退休可以好好休息了，有大把的時間可以自由安排，有一定的經濟基礎作為支撐，到自己嚮往的地方轉轉看看，是一件多麼幸福的事情！

當然，外出旅行一定要得到家人的理解和支持，最關鍵是自己要有 健康 的身體做保障！因為獨自出行，可能會遇到各式各樣的問題，家人會擔心你的安全，自己也要做好充分的心裡准備！

一人獨行，可能會有些寂寞，遇事無人商量，一切要靠自己獨自面對。但我更願享受獨行的自由，不必去時刻考慮照顧別人的想法，不會因與人意見分歧而鬧不愉快。想走就走，說停就停，天馬行空，來去自由，何其爽哉！

當然，為了能旅途平安順利，要量力而行，放慢節奏，邊走邊玩，輕松愜意，安全第一。要隨時與家人聯系，分享旅行的趣事，報告自身的情況，讓家人安心。

只要做好充分的准備，就勇敢的獨自踏上旅途吧，不必猶豫和感傷，最美的時光在路上，最好的陪伴在心裡！

很高興可以回答你的問題。針對你的問題我的回答是肯定的。

去年四五月份的時候，帶團去北戴河，就遇到一位叔叔，退休沒事做，就想出去 旅遊 。在吃過團餐後，還有一點點空閑時間，就和叔叔多聊了倆句。然後了解到，之前他有和阿姨一起出去 旅遊 ，但是回去後阿姨就鬧毛病，所以，以後就不帶著老伴兒出門了，說是身體很不好，不適合出門，一帶出去 旅遊 ，回家後，准鬧毛病。

我記得在下團後的幾天，叔叔還給我發微信，問我去九寨溝坐飛機的事情，說是他又想去九寨溝了。其實，挺佩服叔叔的。咱先不評論人家有錢與否，就說這個精神，這個思想，不得不讓人從心底敬佩！叔叔，干練！整個人朝氣蓬勃，精神抖擻，很「年輕」！

他日，希望也能活成像叔叔那樣的。灑脫之人！

我是去年三月份退休的，四月份一個人去了青島，五月份一個人去了黃山，七月份一個人去了青海和西藏，八月份去了內蒙古大草原。

我喜歡 旅遊 ，上班時忙裡偷閑經常出去，那時 旅遊 總想搭個伴兒，感覺一個人出去既別扭又不安全，連個說話的也沒有，於是提前幾個月在同事朋友中尋找搭伴 旅遊 者，你想去這個城市人家想去那個城市，你想看山人家想看水，你想五一去人家想十一去，很難湊在一塊兒，就是一塊兒出去了意見很難統一，你想看文物，人家想看風景，互相遷就，互相浪費時間降低 旅遊 質量。找個志同道合的 旅遊 者比找對象都難，這種情況下走上了一個人自由行，說走就走不用考慮別人的感受，想去哪玩就去哪玩，想怎麼玩兒就怎麼玩，感覺很爽很開心，從此開始了自由行。

去年三月終於修成正果退休了，多年的 旅遊 夢想開始實現了。第一站選擇了黃山，原計劃坐纜車上徒步下，在入口處經不住兩個小夥子的誘惑，參加到年輕人的爬山隊伍中，經過三個半小時的艱辛爬涉到了黃山頂，晚上住在白雲賓館，第二天游覽的西海大峽谷，鰲魚背，蓮花峰，下午柱著拐杖連滾帶爬下了黃山。我是爬著上山徒步下山，用兩天時間走遍了黃山所有景點，游覽黃山大多坐單程索道，像我這樣徒步上下黃山的估計不多，尤其是我的同齡人能徒步上下黃山的也算是鳳毛麟角了。

第二站選擇了西藏。我是一個人坐火車去的西藏，在西藏呆了半個多月，游覽了林芝，雅魯藏布大峽谷，巴松措，那不錯，日喀則，珠峰大本營，布達拉宮，大昭寺等主要 旅遊 景點，最後觀看了大型舞蹈 歷史 劇《**公主》，如願以償完成了西藏之旅。

第三站是青海。從西藏返回途中在西寧下了車，游覽了著名的青海湖，茶卡鹽湖和門源油菜花基地。

第四站是內蒙古。游覽了烏海市，呼和浩特市，最後去了錫林郭勒大草原。

退休半年踏上了祖國十個省二十多少個城市，前段時間手機彈出消息告訴我，去年我到過的城市在全國總人口中佔8%，一個人 旅遊 感覺很好，退休了 旅遊 就是自己的工作。

本人女，50歲，有時候與朋友同行，有時候一路獨行，看世間美景，走走停停。朋友們體力和作息時間表差不多，到酒店累了就休息，保證充足的睡眠，第二天又開始新的旅程。這樣的旅行持續了幾年，清凈自在。

去年游新疆半個月，與我姐60歲同行，她精力旺盛。每天早出晚歸，坐車加參觀10小時，我到酒店累得不行，就想睡覺。但是她先要洗衣服，然後躺在床上，微信上看她許多群里發的視頻（白天她不用流量）。說了她許多次，每次虛心接受，堅決不改，都沒有效果。我晚上失眠，白天無精打采。最後她還說我是無理取鬧，我們最後不歡而散。

所以這次旅行意識到，旅行的同伴除了情投意合，經濟狀況差不多，體力也不能相差懸殊。特別是遇到不為你讓步的親人，還是不要一起旅行。

退休後一個人去旅行，這是非常可行的。

沒有工作的負擔，想怎麼玩就怎麼玩。以前幾次出遊都是和同伴一起，有時約好，出發前又臨時有事，所以我還是喜歡一個人去玩。

一個人出去玩有一個人的自由隨意，不將就，現在也是很多人都是一個人出遊的，只要你有想，沒有做不到的，國內還是很安全的。旅途中還會有交到志同道合的旅友的。

有一次，去香格里拉，我還和當地人一起拼車去松贊林寺呢。一個人回酒店，太晚了沒公交車，搭了一部同是福建的車回酒店，我認為，只要你心裡有正能量，沒有那麼多的壞人，或許我運氣好，每次喜歡公共交通出行，這比較容易了解各地風土民情，特別是到每個城市最喜歡的看菜市場，吃小巷子里的小吃。

我在廈門，也計劃著到各個地方看看，也想結交各地的朋友。

退休了，咱有伴一起玩，沒伴一個人也能玩，不是嗎？

在我家樓上住著一位老師，退休了，終生未婚，一人在家很無聊，連朋友都沒有，出出進進只一人，我養了一隻狗，他沒事就聊狗狗，一來二去混熟了，他說他常常一人去 旅遊 ，什麼西藏，新疆，海南，九寨溝，東南西北都跑遍了，回家說 旅遊 的趣事，說得晶晶有味，有時出去三五天，有時一兩個月，真是一人吃飽，全家不餓呀，看他一人也蠻可憐的，回家就省吃檢用，每天就吃點饃饃鹹菜，省下錢去 旅遊 ，難道去 旅遊 真的很好玩嗎，也許 旅遊 對一個退了休的人來說，有著很大的吸引力，有事沒事去旅 旅遊 是個很不錯的選擇，開心就好。

我退休五年了，女，差不多每年都要出遊幾次，國內國外都有，結伴和獨行我都經歷過。第一次，是2014年青島、大連、煙台、長島等地，那次我獨自行了十八天，看著哪好就多住幾天，品當地小吃，賞當地美景，住家庭旅舘（為節省），很是自在舒服。最使我難忘的是2018年4月初，我又獨自乘火車到拉薩跟團游林芝賞桃花，拉薩城的景點及納木措都是自己遊玩的；去年11月份的土耳其游，我是獨自從上海跟團，在團里結識的揚州大姐與我一個房間，十三天的行程，我們一起遊玩，相互關照，建立的友情，至今難忘。 旅遊 不僅賞了美景，長了見識，開闊了視野，結交了朋友，更重要的是充實了我的退休生活，讓我心情怡悅有事干，只要情況允許我還會常出去轉轉。

我每年都會出去旅行，每年都會去林芝十來天。去了林芝，就呆在一家開滿鮮花的小客棧里。林芝不是去看風景，而是去見一個人。人有時候真奇怪，明明身處萬聲鼎沸的人群之中，你卻無比孤獨，有一種令人戰栗的自我虛無感；可是每每一個人坐在那家小客棧的天台上，小客棧經常只有我一個客人。坐在周圍滿是鮮花的客棧天台上，白雲藍天，遠處雪山時隱時現。我卻常常有些感動，我彷彿能清晰地聽到自己心臟的搏動，我能無比真實地感受到自己的存在。所以，每年不管有多忙，我都會抽身十來天，去林芝小住一下，就為了去見見我自己。

帶上好的心態好的心情去感受大自然的魅力

我是去年退休的，也就是今年五月六日從網上訂了一張洛陽到安順的卧鋪票，（因為貴州省政府大氣，60歲以上的都免門票，基於此退休後第一出發地就選擇了貴州）從黃果樹到龍宮再坐火車去貴陽，看了甲秀樓、文昌閣和天河潭。之後又坐火車和 汽車 到麻尾游覽了小七孔，千戶西江苗寨，鎮遠古鎮和梵凈山。本來打算直接回洛陽，一看銅仁距張家界也不遠，乾脆再去張家界看看（94年去過）吧，就這樣在張家界又呆了5天，22號回家了。自我感覺獨自旅行還是很不錯的，最起碼自己晚上可以休息好，想在哪地方多呆就多呆，想吃啥就吃啥，回來大概統計大概花了自己的一個月的養老金，感覺挺值的，也挺高興的，唯一的缺點就是一個人住宿費有些貴了。

我喜歡 旅遊 ，但是一個人，真是個麻煩事！一年到頭不出去一兩次，天天宅家又感覺太無聊，過一天與一年沒多少兩樣，只是一天天在老去。

所以，我不甘心、不退縮，世界那麼大，我想去看看，沒有條件創造條件也要去。這些年，我去過港澳台、越南、寮國〈兩次)、泰國(兩次)、歐洲、迪拜和埃及，最近准備去俄羅斯。

那年，到北京參加一個4晚5天的散拼，團費600+，因為是一個人，單房差200，佔了團費很大比例。

更麻煩的是，想到周邊國家去看看，一個人參團旅行社不要。沒法，只得組織人一起去。國內游，約人異地參團，費用要比在當地參團省不少，但人不好約，尤其是同性，約人像是在求人。還遇到過有人臨時背信棄義，前功盡棄，沒去成，有點氣憤。

與困難相比，收獲是主要的。一個人活著要有追求才有意義。退休人員還追求什麼？對我來說，只剩下 旅遊 了！ 旅遊 確實豐富了自已的生活，比如，出行前要做功課，回來後回憶過程、整理照片，與朋友聊天也多了一些話題……。

3. 伊菲索羽絨服是品牌嗎

是的。
伊菲索主營就是羽絨服，這個品牌的衣服既便宜有實惠，在京東淘寶都可購買。

4. 電影教父的問題。誰知道教父1裡面那個飾演土耳其毒販索拉索的演員叫什麼名字我搜索到的名字百度里都搜

答：艾爾·勒提里〈Al Lettieri〉飾演索拉索：義大利毒梟，與塔塔基利亞家族及警長勾結。後遭到麥可刺殺而死。

5. 義大利歌劇有什麼特點

義大利早期歌劇的發展及特徵佛羅倫薩歌劇：
1. 第一部歌劇：是1597年上演，由利努契尼寫劇本、佩里作曲的《達芙妮》（Dafne），由於該作品的樂譜只剩下殘片，所以人們通常又把1600年上演，保留完整的，由利努契尼寫腳本，佩里和卡契尼作曲的《優麗狄茜》（Euridice）作為最早的一部歌劇。
2. 早期歌劇的特徵：腳本以希臘神話為基礎，後來又加入歷史題材。音樂部分採用通奏低音形式，歌唱部分主要為吟唱的宣敘調形式，音域不寬，節奏自由，有少量的樂器伴奏，也使用合唱。
羅馬歌劇：
1. 代表人物及作品：羅馬作曲家卡瓦萊里（E.Cavalieri，約1550—1602）創作的《靈與肉的體現》（La rappresentazione di Anima，edi Corpo）於1600年2月上演，該劇為羅馬歌劇奠定了基礎。《靈與肉的體現》實際上被史學界視為清唱劇，具有歌劇的雛形，內容涉及宗教道德方面。
2. 特徵：注重歌劇場面的壯觀給人帶來的愉悅，加入了華麗的舞台設計、機關布景和芭蕾場面，每幕都以合唱和舞蹈結束。
威尼斯歌劇：
1. 第一個歌劇院的建立：1637年在威尼斯建立的第一個歌劇院——聖卡西亞諾，是歌劇從貴族沙龍和宮廷走向市民階層。
2. 代表人物及作品：1607年，威尼斯歌劇作家蒙特威爾第完成了歌劇《奧菲歐》的創作，歌劇題材與利努契尼的《優麗狄茜》相似。在劇中，蒙特威爾第憑借他在牧歌和宗教音樂創作方面的豐富經驗，結合運用16世紀的音樂寶庫中的各種手段，使《奧菲歐》成為歌劇史上第一部真正意義上的歌劇。
3. 特點：在歌劇中大量運用詠嘆調和二重唱，注重情感抒發，對美聲唱法加以重視，很少用合唱形式，弦樂器家族首次佔有重要地位，由此加強了音樂的表現力。
那不勒斯歌劇：
1. 朝正歌劇方向發展：那不勒斯是義大利歌劇發展的最後一個城市，始於17世紀末，至18世紀定型為正歌劇（Opera seria），這種歌劇的影響力一直延伸到了19世紀。它常以虛構的歷史或英雄事跡為題材，而且由於對美聲的追求，使那些既具有男性的強有力肺活量又帶有女性柔美明亮音色的「閹人」歌手盛行起來。
2. 代表人物及作品：那不勒斯樂派代表人物A.斯卡拉蒂（Alemandro Scarlati，1660—1725）在聲樂抒情調的基礎上創作自由發展的詠嘆調（aria），給予美聲演唱以廣闊施展的天地。代表作為《泰奧多拉》。
3. 特點（也是正歌劇的特點）：
1） 在內容上：多取材於古代神話和歷史傳說，內容嚴肅，與喜劇相對。
2） 在結構形式上：由原先的五幕歌劇變為緊湊的三幕結構，常在幕與幕之間穿插喜劇性的幕間劇（Intremezzo，在舞台口表演）。由極具個性的序曲（快—慢—快的三段形式）開場，宣敘調和返始詠嘆調交替進行，極少使用重唱和合唱，也不用舞蹈。
3） 兩種不同的宣敘調：一種是干念式的宣敘調，用於較長的對白或獨白，獨唱聲部只用通奏低音伴奏；另一種是帶伴奏的宣敘調，它善於表達復雜的情感，同時也在戲劇性的緊張場景中使用，獨唱由樂隊伴奏。
4） 返始詠嘆調：這種詠嘆調是ABA三段體形式，作曲家通常不再把再現的A段寫出，而只在B段的結尾處標記da capo，意為從頭反復，故作「返始」之意，並在結尾處標記Fine（意為結束）。 [編輯本段]【歌劇的發展】17世紀末，在羅馬影響最大的是以亞�6�1斯卡拉蒂為代表的那不勒斯歌劇樂派。該樂派在劇中不用合唱及芭蕾場面，而高度發展了被後世稱為「美聲」的獨唱技術。當這種「唯唱工為重」的作風走向極端時，歌劇原有的戲劇性表現力和思想內涵幾乎喪失殆盡。於是到18世紀20年代，遂有取材於日常生活、劇情詼諧、音樂質朴的喜歌劇體裁的興起。義大利喜歌劇的第一部典範之作是帕戈萊西的《女傭作主婦》（1733年首演），該劇原是一部正歌劇的幕間劇，1752年在巴黎上演時，曾遭到保守派的詆毀，因而掀起了歌劇史上著名的「喜歌劇論戰」。出於盧梭手筆的法國第一部喜歌劇《鄉村占卜師》就是在這場論戰和這部歌劇的啟示下誕生的。
義大利歌劇在法國最先得到改造，而與法蘭西的民族文化結合起來。呂利是法國歌劇（「抒情悲劇」）的奠基人，他除了創造出與法語緊密結合的獨唱旋律外，還率先將芭蕾場面運用在歌劇中。在英國，普賽爾在本國假面劇傳統的基礎上，創造出英國第一部民族歌劇《狄東與伊尼阿斯》。在德、奧，則由海頓、狄特爾斯多夫、莫扎特等人將民間歌唱劇發展成德奧民族歌劇，代表作有莫扎特的《魔笛》等。至18世紀，格魯克針對當時那不勒斯歌劇的平庸、浮淺，力主歌劇必須有深刻的內容，音樂與戲劇必須統一，表現應純朴、自然。他的主張和《奧菲歐與優麗狄茜》、《伊菲姬尼在奧利德》等作品對後世歌劇的發展有著很大的影響。
19世紀以後，義大利的g.羅西尼、g.威爾迪、g.普契尼，德國的r.瓦格納、法國的g.比才、俄羅斯的m.i.格林卡、m.p.穆索爾斯基、p.n.柴科夫斯基等歌劇大師為歌劇的發展作出了重要貢獻。成型於18世紀的「輕歌劇」（operettta，意為：小歌劇）已演進、發展成為一種獨立的體裁。它的特點是：結構短小、音樂通俗，除獨唱、重唱、合唱、舞蹈外，還用說白。奧國作曲家索貝、原籍德國的法國作曲家奧芬·巴赫是這一體裁的確立者。
20世紀的歌劇作曲家中，初期的代表人物是受瓦格納影響的理查·施特勞斯（《莎樂美》、《玫瑰騎士》）；第一次世界大戰後是將無調性原則運用於歌劇創作中的貝爾格（《沃采克》）；40年代迄今則有：斯特拉文斯基、普羅科菲耶夫、米約、曼諾蒂、巴比爾、奧爾夫、賈納斯岱拉、亨策、莫爾以及英國著名的作曲家勃里頓等。 [編輯本段]【歌劇唱腔】聲音分類
歌手所扮演的角色依照他們各自不同的音域(tessitura)、敏捷度、力量和音色(timbre)來分類。男性歌手由音域低至高分為：男低音、男中低音、男中音、男高音、假聲男高音(sopranist/countertenor)。女性歌手由音域低至高分為：女低音、次女高音以及女高音。女高音也可細分為花腔女高音和抒情女高音等不同種類。基本上男聲的音域皆低於所有女聲，但某些假聲男高音能唱到女低音的音域。而假聲男高音唱多見於古代譜寫的由閹伶所唱的角色。
在以音域分類後，往往還會加上一些關於唱腔的形容詞，如抒情女高音、戲劇女高音、庄嚴女高音(soprano spinto)、花腔女高音(soprano coloratura)、輕俏女高音(Soprano soubrette)。這類術語，雖然不能全面形容一把聲音，但往往能把不同的聲音歸類，放入不同的角色當中去。某些歌手的聲音會突然發生劇烈的變化，或者在而立之年甚至人到中年，聲音才達致成熟的輝煌狀態。
聲音分類的利用
女高音向來是大部分歌劇的女主角的不二人選。然而在古典主義音樂時期以前，往往對女高音的首要要求的聲音控制的技術，而非今日要求的廣闊的音域；而當時要求女高音的最高音往往不超過高音A[21]。而女中音一詞，則是一個比較新近的概念，但也不少角色可以擔綱，如珀賽爾筆下的蒂朵和華格納《特里斯坦與伊索爾德》中的布蘭甘特(Brangäne)[22]。女低音可唱的角色，往往比較少，行家往往開玩笑說，女低音只可唱「巫婆、潑婦、(穿)長褲(的角色)」(witches, bitches, and britches)。而近年，不少原來由女低音或閹伶所唱的角色，皆成假音男高音的囊中物。
而男高音，則自古典音樂時期至今，都是歌劇中的男主角。很多最具挑戰性的男高音角色，都是出自美聲歌劇時期，如多尼采蒂在《聯隊之花 (La fille régiment)》中寫給男主角的9個連續的高音C。而華格納則要求他的男高音主角比一般男高音的分量更重，甚至要人們發明新字「英雄男高音(Heldentenor)」來形容這類角色；和華格納要求的分量相當的義式歌劇角色也有如，普契尼《圖蘭多》中的卡拉富。男低音的歷史也是源遠流長，在正歌劇時代便作為配角，往往是娛樂觀眾滑稽角色。男低音可演的角色也不少，如莫札特《唐·喬望尼》中的利波雷洛和華格納《尼伯龍根的指環》中的沃坦王。界乎男高音和男低音中間，便是男中音，一個直至19世紀中葉才出現的概念，著名角色如莫札特《女人皆如此》的古烈摩和《唐·卡洛》中的羅迪戈。 [編輯本段]【聲樂】歌劇中的聲樂部分包括獨唱、重唱與合唱，歌詞就是劇中人物的台詞（根據樣式不同，也可有說白）；器樂部分通常在全劇開幕時有序曲或前奏曲，早期歌劇還間有獻詞性質的序幕（包括聲樂在內）。在每一幕中，器樂除作為歌唱的伴奏外，還起聯接的作用。幕與幕之間常用間奏曲連接，或每幕有自己的前奏曲。在戲劇進展中，還可以插入舞蹈。歌劇的音樂結構可以由相對獨立的音樂片斷連接而成，也可以是連續不斷發展的統一結構。
歌劇中重要的聲樂樣式有朗誦調、詠嘆調、小詠嘆調、宣敘調、重唱、合唱等；其體裁樣式有正歌劇、喜歌劇、大歌劇、小歌劇、輕歌劇、音樂喜劇、室內歌劇、配樂劇等。
詠嘆調
詠嘆調是歌劇中主角們抒發感情的主要唱段，它們的音樂很好聽，結構較完整，能表現歌唱家的聲樂技巧，因而我們經常也會在音樂會上聽到它們，如《蝴蝶夫人》的詠嘆調「晴朗的一天」，《茶花女》的詠嘆調「為什麼我的心這么激動」、和羅西娜的詠嘆調「我的心裡有一個聲音」等等。
宣敘調
宣敘調是開展劇情的段落，故事往往就在宣敘調里進行，這時角色有較多對話，這種段落不適宜歌唱性太強，就用了半說半唱的方式，叫做宣敘調，它很像京劇里的韻白。京劇中，青衣、小生或老生都有一種帶有誇張語音音調的念白，它雖不是很旋律化，但可使道白便於與前後的歌唱銜接，其功能與西方歌劇里的宣敘調很近似。歐洲歌劇早期的宣敘調非常不歌唱化，叫做「干宣敘調」，往往是用古鋼琴彈奏一個和弦給一個調，歌者就在這個調里用許多同音反復的道白來敘述，這種同音反復譯成中文非常難聽，因為中國語言是有四聲的抑揚頓挫的，我們中國人不能用平平的音調唱：你今天吃飯了沒有？聽起來肯定好笑。所以我們在遇到這種「干宣敘調」時，乾脆就拿掉了說唱，改成對白了。但到19世紀，隨著歌劇宣敘調的逐漸旋律化，如我們在演唱《茶花女》和《卡門》等歌劇時，就把宣敘調也譯配成中文了，有一點旋律性，就可以隨著旋律的高低，找到四聲合適的中文。
重唱
重唱就是幾個不同的角色按照角色各自特定的情緒和戲劇情節同時歌唱，兩個人同時唱的，叫二重唱，有時會把持贊成和反對意見的角色，組織在一個作品裡；就可能是三重唱、四重唱、五重唱，在羅西尼的《塞維尼亞理發師》里有六重唱，在莫扎特的《費加羅的婚禮》里甚至有七重唱，十幾個人一起唱，有時還分組，一組三、五個人，各有自己的主張，有同情費加羅的，有同情伯爵的，還有看笑話的，作曲家卓越的功力就表現在能把那麼多不同的戲劇音樂形象同時組織在一個音響協調、富有表情的音樂段落裡面，這就與我們的戲曲很不相同了。
還有一個形式就是群眾場面的合唱，前面已經說過了，它可以根據劇情要求是男聲的、女聲的、男女混聲的，或者童聲的。
歌劇有故事情節，歌唱有歌詞，它的歌詞與音樂和戲劇發展有著密不可分的關系。因而在中國介紹西方歌劇，是用翻譯的方式好呢，還是唱原文保持它的「原汁原味」呢？歷來就有各有千秋的兩種主張。建國後，中國的歌劇工作者在介紹西洋歌劇時，在翻譯方面做了很大的努力，這里，有一個重要的問題，就是文學語言不僅要翻譯得好，在配到音樂里時，還要符合音樂的規律，聽眾才會覺得舒服，才能讓人接受，這是一門學問，是一個非常艱巨的工作，必須要有音樂修養很高的翻譯家，或者翻譯家和音樂家的合作才能做好。我個人的觀點是：既然觀眾是來劇院看戲，人們就要求能看得懂。在中國介紹西方歌劇，就最好翻譯成中文，才能讓人們較為便捷地隨時懂得劇情和歌劇音樂的戲劇性，欣賞到亦歌亦演的表演，它至少可以讓我們中國聽眾覺得我們的音樂工作者是很希望他們懂得西方歌劇的魅力的。而這幾年的社會時尚是用原文加中文字幕的演唱，它雖然可以表現我們的演員演唱原文的水平，而且有了可能被外國的經紀人看中，被邀請到國外去演出的機會，但據我了解，對聽眾來講，對西洋歌劇的接受程度就更遠了，觀眾面更狹窄了，大家會覺得算了，反正你們也不希望我們聽懂，何況一些演員的原文水平也不高，其實誰也聽不懂，這樣對推動西洋歌劇在中國的傳播並不有利。
一種戲劇形式。由配有音樂的戲劇文本(歌詞)組成，演唱時通常用音樂伴奏。除了獨唱演員、重唱演員、合唱和樂團團員外，從其一開始，歌劇演出還常常包括舞蹈演員。這種復雜的、開支龐大的音樂戲劇娛樂形式，5個世紀以來一直受到聽眾喜愛。它與其他戲劇形式的明顯區分在於其台詞用歌唱而不用語言表達；與音樂戲劇式的戲劇，如輕歌劇和音樂喜劇等的區分，則在於其作品的莊重、結構的嚴密和伴隨音響的嚴肅。
古代已有詩劇和音樂相結合的作品。古希臘劇作家埃斯庫羅斯(Aeschylus)、索福克勒斯(Sophocles)和歐里庇得斯(Euripides)在其劇作中就已採用合唱歌隊。中世紀以《聖經》為題材的宗教劇，如神跡劇和奇跡劇，一般也有某種音樂伴奏。這些以及其他音樂戲劇形式可視為歌劇的先聲。歌劇產生於16世紀末義大利的佛羅倫斯。第一部歌劇是文藝復興時期田園詩人利努奇尼(Ottavio Rinuccini)和作曲家佩里(Jacopo Peri)合寫的《達夫尼》(Dafne)，現已失傳；現存最早的歌劇劇本《尤麗狄西》(Euridice)也是他們的作品。然而，這兩位歌劇之父的作品在體裁和結構上均屬探索性質。此後約10年，蒙特威爾第(Claudio Monteverdi)的歌劇傑作《奧菲歐》(La favola d'Orfeo)問世。其中，器樂伴奏成為一種戲劇因素；其時歌劇題材多為希臘與羅馬神話、傳說和虛構的歷史故事。
歌劇院
世界上第一座歌劇院——聖卡西亞諾劇院(Teatro di San Cassiano)於1637年在威尼斯揭幕，向一般觀眾開放，從而結束了歌劇由皇室和貴族壟斷的時代，大大推動了歌劇的發展。蒙特威爾第的學生卡發利(Francesco Cavalli)是這一時代最著名的歌劇作曲家，他從1639～1669年為威尼斯這座歌劇院創作了共約40部歌劇，其中最有名的為《伊阿宋》(Giasone)。與卡發利同時的義大利歌劇作家蔡斯悌(Pietro Antonio Cesti)，也寫有歌劇多部，其最著名之作為《金蘋果》(Il pomo d'oro)。17世紀中期後，威尼斯歌劇體裁開始衰退，雖然這時仍出現了幾個有才華的作曲家，如常被人稱為「喜歌劇之父」的加盧皮(Baldassare Galuppi)。
義大利的其他城市，如羅馬，很快發展起其本地風格的歌劇。羅馬的歌劇與威尼斯不同，它不太強調舞台的富麗堂皇，而喜用風趣的插曲來減輕全劇的悲劇氣氛，注重樂器的序曲和序曲式幕間樂章。羅馬也有不少有名的歌劇作家，如創作了第一部完整喜歌劇《受難者即希望所在者》(Chi soffe speri)的馬佐契(Virgilio Mazzocchi)和馬拉佐利(Marco Marrazzoli)。
18世紀，義大利歌劇中心移至那不勒斯，各種歌劇體裁相繼出現，從而影響了義大利以及許多外國歌劇活動中心。其重點是使音樂服從歌詞，使人聽懂。歌詞作者澤諾(Apostolo Zeno)和梅塔斯塔齊奧(Pietro Metastasio)為此作出了貢獻。歌劇的詠嘆調，特別是三段體詠嘆調，佔主導地位。那不勒斯歌劇和聲純朴，更為旋律化和輕快，並帶有洛可可風格壯麗的音調。代表作家有史卡拉第(Alessandro Scarlatti)、波爾波拉(Nicola Antonio Porpora)、文奇(Leonardo Vinci)和萊奧(Leonardo Leo)。
1720年威尼斯人馬爾切羅(Benedetto Marcello)寫了《時興的戲劇，又名創作和演出義大利歌劇萬無一失的方法》(Il teatro alla moda,o sia metodo sicuro e facile per ben comporre ed eseguire opere italiane in musica)，諷刺正歌劇中日益增長的、使戲劇性淡薄的陳規陋習，從而引起了歌劇改革的試驗，但收效甚微。
17世紀發展出了形式獨立的諷刺性喜歌劇。開始時，它往往穿插在正歌劇的幕間。在成熟過程中，它又恢復了一些正歌劇感情嚴肅的特色，進而使許多喜歌劇帶有混合性質。《塞爾維亞的理發師》、《費加羅的婚禮》和《秘密結婚》(Il matrimonio segreto)等是此時期的代表作。
1650年前歌劇傳入法國，第一部法國歌劇《波蒙納》(Pomone)於1671年在皇家音樂學院(即今巴黎歌劇院)揭幕式上首演。但歌劇到盧利(Jean-Baptiste Lully)生活的時代才成為真正的法國藝術。義大利人盧利前往巴黎，借用法國話劇與芭蕾舞的特色，創作法國式歌劇。他不喜歡義大利式的詠嘆調，主張改用短而活潑的歌曲。他按照法蘭西喜劇團的朗誦方式改革了宣敘調，並發展起了法國式的序曲。盧利的風格在拉摩(Jean-phlippe Rameau)的歌劇里達到頂峰，其主要作品有《希波利德和阿利茜》(Hippolyte et Aricie)等。
1627年歌劇傳入德國和奧地利後，產生了「民謠歌劇」，涌現了一批歌劇作家，如莫扎特、韓德爾、貝多芬等，主要作品有《魔笛》、《奧蘭多》、《費加羅的婚禮》、《唐·璜》、《費德里奧》(Fidelio)、《月球上的世界》(Il mondo della luna)等。1769年，卡爾札比吉(Ranieri de'Calzabigi)和葛路克發表關於歌劇革新的重要文獻∶歌劇《阿爾西斯特》(Alceste)的前言獻詞。他認為多餘而花俏的三段體詠嘆調應予廢除，代之以樸素的表達和真實的感情。音樂的職責是「為詩服務」。葛路克的代表作有《伊菲姬尼在奧利德》(Iphigenie en Aulide)和《伊菲姬尼在圖利德》(Iphigenie en Tauride)等。他的改革主張曾產生重大影響。
歌劇傳入英國後，經過很長時間才在英國紮根。英國的第一部歌劇是普賽爾(Henry Purcell)的《狄多和伊尼阿斯》(Dido and Aeneas)；它打破了宣敘調和歌曲之間的界限。《乞丐歌劇》的上演，使英國觀眾終於習慣於聽一種用本國語演唱的舞台劇。
18世紀末至19世紀初，法國的喜歌劇得到了很大發展。1752年盧騷的獨幕喜歌劇《鄉村卜者》(Guerre des Bouffons)上演，他用混合曲的方式寫成總譜，把反映十分通俗的浪漫愛情和歌舞雜耍表演的曲調組合在一起，很有法國風格。爾後這種新的雜燴式喜歌劇便統治了巴黎和其他地區的歌劇舞台。著名劇作家有蒙西尼(Pierre-Alexandre Monsigny)、格雷特里(Andre Gretry)、梅於爾(Etienne-Nicolas Mehul)和布瓦埃爾迪厄(Francois-Adrien Boieldieu)。法國喜歌劇自布瓦埃爾迪厄後，變得更義大利化，反映出羅西尼的影響。在此時期，義大利歌劇一度衰落，後因邁爾(Johann Simon Mayr)、羅西尼、董尼才第(Gaetano Donizetti)和貝利尼(Vincenzo Bellini)等有才華的歌劇作曲家創作了一批有世界聲譽的歌劇作品，如《塞爾維亞的理發師》、《安娜·波蓮》(Anna Bolena)、《海盜》(Il pirata)、《清教徒》(I puritani)等而重新受人喜愛。
「大歌劇」產生於19世紀的巴黎，這是一種具有國際風格的大型歌劇，採用歷史的或虛構的歷史故事為題材，舞台上充滿了奇景艷服、芭蕾舞和各種跑龍套的方陣隊列。它幾乎摒棄了美聲唱法的精巧細微，極大地擴充了樂團本身和它在戲劇中的作用。第一出公認的大歌劇是梅耶貝爾(Giacomo Meyerbeer)的《魔鬼羅伯特》(Robert le Diable)。梅耶貝爾和阿勒威(Fromental Halevy)之後，大歌劇開始反映出新的音樂趨向，發展成多種多樣的混合形式。這時期的法國歌劇作家還有白遼士和奧芬·巴赫，二人主要作品有《天堂與地獄》(Orphee aux enfers)、《特洛伊人》、《霍夫曼的故事》(Les Contes d'Hoffmann)等。
德國浪漫主義的歌劇是《自由射手》(Der Freischutz)等作品，它們是德國浪漫主義音樂的先導，這時期興起的還有輕歌劇，約翰．史特勞斯的名作《蝙蝠》使之發展到顛峰。
19世紀後著名歌劇作曲家有∶義大利的威爾第、普契尼、布索尼等；德國和奧地利的瓦格納、理查·施特勞斯、費慈納(Hans Pfitzner)、荀白克、貝爾格等；法國的古諾、比才、托馬、馬斯奈(Jules Massenet)、德布西、拉威爾。
歌劇傳入俄國後，最初多搬演外國作品，爾後才產生了俄國歌劇之父格林卡(Mikhail Ivanovich Glinka)等一批優秀歌劇作曲家，如李姆斯基·柯薩闊夫、鮑羅丁、穆梭斯基(Modest Mussorgsky)、柴可夫斯基、史特拉文斯基和普羅高菲夫等。
至20世紀中葉，歌劇幾乎變成一種博物館藝術，多是重演舊作而極少新作。歌劇的未來出路有些作家認為在於類似歌劇的、使觀眾感到驚奇和意外的舞台劇和其他混合的歌劇形式之中，其他人則認為在於為工廠和學校上演而創作的種種小型歌劇之中。

6. 杭州富陽附近有什麼好玩的景點

山清水秀，景色綺麗。「天下佳山水，古今推富春」。富陽地處「西湖——富春江——千島湖——黃山」國家級黃金旅遊線的前站，既賦山城之美，又具江城之秀，是典型的江南山水城市。一川如畫的富春江橫貫境內；有華東地區最大的野生動物世界（國家AAAA級景區），保留明清建築特色的孫權後裔聚居地龍門古鎮（國家AAAA級景區），再現造紙印刷兩大發明的中國古代造紙印刷文化村，亞太地區第一洞廳的碧雲洞（所在富春桃源景區為國家AAAA級景區），以及富春山居國際高爾夫球場、度假勝地富春桃源、鍾靈毓秀的鸛山、天鍾山等。境內人文勝跡眾多，羅隱碑林、黃公望結廬處、郁達夫故居等遠近聞名。隨著近年來一大批景區景點的開發，中外遊客紛至沓來，成為休閑度假的旅遊勝地。
近年來富陽市政府為了更好的開發旅遊業，評選出的「新富春十景」更是風景宜人。
富陽十景
◎ 鸛山攬勝
◎ 龍門古風
◎ 桃源春色
◎ 廟塢竹徑
◎ 天鍾聽泉
◎ 賢明夕照
◎ 長堤戲浪
◎ 楓林咽泉
◎ 江洲鷺影
◎ 郁宅望江

鸛 山
位於富陽城東富春江之畔。一峰獨峙，臨江處有石磯，似鸛，迎江而立，故名。山腳有郁達夫故居，山上有郁達夫哥哥郁曼陀血衣冢，雙烈亭、松筠別墅等郁氏紀念設施。山腳深入江心的磯頭為嚴子陵垂釣處。
地址：富陽市區鸛山路2號，距杭州市32公里。

龍門古鎮（國家AAAA級景區）
龍門古鎮地處富春江龍門山下，離富陽約16公里，有320國道、杭新景高速（中埠出口）與之相連，交通便捷。東漢名士嚴子陵游覽龍門山時稱贊「此地山清水秀，勝似呂梁龍門」，龍門古鎮因此得名。三國時東吳大帝孫權的後裔聚居於此，已逾千年。全鎮現有7000多人，90%以上姓孫。到龍門古鎮旅遊，可感受到江南特有的民俗風情，領略孫權家族千年來所形成的濃厚的孫氏文化，飽覽秀美的龍門山自然風光，重溫嚴子陵游覽時的詩情畫意。
全鎮面積18平方公里。這里有江南地區保存最完整且極為罕見的明清古建築群。走進古鎮，看不到皖南徽商豪宅的金碧輝煌，也體會不到在拱橋下泛舟的水鄉幽情。到處是卵石鋪成的小路，還有以卵石作牆垣的民宅民居，暴露原木本色的寬闊的廳堂，處處散發著山村的粗獷與清新。這里的古建築類型是非常齊全的，不僅有民宅，還有明代的磚砌牌樓，有塔、寺，有祠堂和數十座廳堂……這些功能各異的建築物在歷經滄桑和戰亂之後，至今保存完好，伴隨著古樟，小橋，溪流與古街，構成了古鎮獨特的風景。
地址：富陽市龍門鎮牌樓，距杭州市45公里，杭新景高速中埠出口前行5公里

杭州野生動物世界 （國家AAAA級景區）
杭州野生動物世界園是浙江省重點旅遊項目，華東地區規模最大的野生動物園——杭州野生動物世界。
地址：富陽市受降鎮九龍大道1號，距杭州市20公里，杭州公交514路直達。

富春桃源（國家AAAA級景區）
富春桃源景區位於富陽市西北胥口鎮，景區總面積15平方公里，有逍遙岩嶺湖、天成野櫧林、九霄碧雲洞、休閑鶴舞坪、桃源三家村等五大旅遊區塊。富春桃源風景區山、水、林、洞、村的自然組合，以「山之清、水之秀、林之茂、洞之奇、村之靜」使您在自然山水中充分享受桃花源式的休閑生活樂趣，是您觀光與休閑度假的好去處。
地址：富陽市胥口鎮 距杭州市60公里，自駕車杭州至富陽320國道、05省道，至胥口鎮即可。

通天飛瀑
距杭州60公里，富陽市區35公里，是杭州至千島湖黃金旅遊線的中段。該景區由山、洞、水、林、石組成，自然生態豐姿華麗，青山綠水，鳥語花香，有仙水、仙草、仙風、仙氣的神秘，是東晉時代著名的道士葛洪煉丹隱居地－－「葛仙洞」。該溶洞發育已有三億年之久，屬喀斯特地下河溶洞。全洞總面積二萬余平方米，是由一池二潭三河六瀑五廊六廳組成的豎洞，遊程總長3500米，首期開發1500米平地入洞，頂底之差128米。以「奇、險、瀑」自然景觀、天然空調為自然特色；歷史文化古跡內涵深刻，鬼斧神功，地質科普知識列為教學基地，整座溶洞堪稱岩溶地學博物館。其中「通天飛瀑」落差120餘米，是華東地區唯一的「洞中飛瀑」。整座溶洞堪稱岩溶地學博物館，是融觀光、探險、地質學、休閑、度假為一體的特色旅遊項目。
地址：富陽市胥口鎮，距杭州市60公里，05省道直達。

天鍾山
天鍾山位於富陽市區西南六公里處的富春江畔，佔地約10000餘畝，因其山長形遙觀宛如鍾，得名天鍾山。傳說是明朝開國皇帝朱元璋戰敗時逃遁到此，後又起兵發跡的地方。轉馬潭、皇逃塢、候軍嶺、天鍾禪院等古跡遺址，形象生動地記載了朱元璋當年舉兵輾轉的故事。天鍾山是一個集峽谷風景、佛教文化、森林公園於一體的山水景觀的風景區，素有「小天竺」之稱。
地址：富陽市春江街道天鍾山，距杭州市38公里，杭新景高速富陽出口下，沿新中線到春江街道南峰村。

中國古代造紙印刷文化村
中國古代造紙印刷文化村地處風景秀麗的富春江畔，距舉世聞名的旅遊城市杭州30公里，交通便利，是國家級重點開發的文化旅遊項目。全村佔地面積2公頃，村內匯聚了自造紙術、印刷術發明以來的各種勞作工具，以造紙作坊、印刷作坊等形式向世人展示了中國古代四大發明中的兩項：造紙術與印刷術。
在著宋裝的村人指引下，遊客既可參觀游覽，又可實踐操作，增添了遊玩的樂趣，又豐富了知識，真正達到「寓知識於遊玩之中」的文化旅遊項目的宗旨，使那些「知其然而不知其所以然」的當代人，通過時光隧道回到了千年前的文明古國。地址：富陽市江濱東大道21號，距杭州市30公里

黃公望森林公園
因元代大畫家黃公望在此結廬隱居，創作著名山水國畫《富春山居圖》而得名。公園面積333公頃，森林覆蓋率96.5%，有雲豹、羚羊等國家一、二級保護動物49種。境內山勢深遠，竹茂深，薈萃了亞熱帶森林景觀、世界一流竹園、黃公望人文史跡遺址、歷代知名古塔等。
黃公望森林公園坐落在中國林業科學研究院所屬浙江廟山塢部級自然保護區的廟山塢林區，系1994年經浙江省林業廳批准建立的省級森林公園。
地址：富陽市江濱東大道東州街道黃公望村，距杭州市20公里

新沙島農家樂
坐落於富陽市富春江畔，新沙島上，距杭州30公里。全島面積4．12平方公里，四面環水，桑林成蔭，金沙鋪地，處處鳥啼蟬嗚，竹籬茅舍淡雅純朴，古式村落白牆青瓦，四周奇花異草，田園風光迷人，鄉土氣息濃郁。「農家樂」民俗旅遊再現了中國江南農村古老而傳統的生產、生活方式。竹筏暢游富春江、牛車環島、手工造紙、腳踏水車、古農具操作、農家養蠶、編織草鞋、觀賞山羊斗角以及鑼鼓、嗩吶、竹馬、龍燈等充滿東方文化色彩的鄉村娛樂項目，使遊客宛如身臨「世外桃源」。
交通方式：富陽市富春江第一大橋底下富中碼頭渡船過江

永安山滑翔基地
永安山位於富陽西南常安鎮境內，海拔500餘米，滑翔起跳點設在永安高山農庄的西北角，這里無論是地形地貌、植被狀況，還是高度坡度、朝向、風向風速，以及降落場地、交通狀況都非常適宜開展滑翔運動，以其獨特的地理條件和環境優勢，成為國家級滑翔運動訓練基地。曾舉辦「2007常安滑翔傘友誼賽暨首屆永安滑翔節」，共有來自北京、上海、青島、濟南、溫州、杭州等20多個城市及法國、德國、土耳其等國的60餘名滑翔傘高手在這山清水秀的山谷間自由翱翔，是杭州地區最佳滑翔基地。
地址：富陽市常安鎮永安山，杭新景高速中埠、場口等出口下，沿19省道或環金公路到常安鎮。

7. 三歲自通三位數乘法，四歲獨自發現負數，在離散數學領域之成就無人能及，他是誰

保羅·埃爾德什（在英語中作Paul Erdős），生於1913年3月26日，1996年9月20日卒於波蘭華沙。幼年時被視為神童，一生共發表論文1475篇，與511人合作，論文數量居史上數學家之最。埃爾德什命運多舛，身為猶太人，遭納粹迫害而亡命國外，50年代因與華羅庚通信而被懷疑通共親華，被美國麥卡錫主義者趕出美國，從此終生漂泊浪跡。埃爾德什終身未娶，沒有固定職業。他一天工作十八九個小時，一年四季奔波於世界各地，與數學界同行探討數學難題，即便垂暮之年依舊熱衷於猜想和證明，把一生獻給了數學。

8. 奧運會有什麼意義

奧運會的意義：

奧林匹克運動會是在奧林匹克主義指導下，以體育運動和四年一度的奧林匹克慶典——奧運會為主要活動內容，促進人的生理、心理和社會道德全面發展，溝通各國人民之間的相互了解，在全世界普及奧林匹克主義，維護世界和平的國際社會運動。

奧林匹克運動會發源於兩千多年前的古希臘，因舉辦地在奧林匹亞而得名。古代奧林匹克運動會停辦了1500年之後，法國人顧拜旦於19世紀末提出舉辦現代奧林匹克運動會的倡議。

1894年成立奧委會，1896年舉辦了首屆奧運會，1924年舉辦了首屆冬奧會，1960年舉辦了首屆殘奧會，2010年舉辦了首屆青奧會，2012年舉辦了首屆青冬奧會。

2017年7月，國際奧委會決定由法國巴黎承辦2024年奧運會，由美國洛杉磯承辦2028年奧運會，並於9月14日在秘魯首都利馬召開的國際奧委會第131次全會中正式宣布這兩屆奧運會的歸屬。

(8)土耳其伊菲索有什麼景點擴展閱讀：

奧運會的發展歷程：

公元前776年-公元前388年

伯羅奔尼撒的統治者伊菲圖斯（古代奧運會的創始人）努力使宗教與體育競技合為一體。他不僅革新宗教儀式，還組織大規模的體育競技活動，並決定每四年舉行一次。

時間定在閏年的夏至之後。所以公元前776年的古代奧林匹克運動會就正式載入史冊，成為古代奧運會的第1屆。參加第一屆古代奧運會的國家僅有三個國家——伯羅奔尼撒、伊斯利、斯巴達。

當時僅有一個比賽項目，即距離為192.27米的場地跑。

古希臘人於公元前776年規定每4年在奧林匹亞舉辦一次運動會，原因是為了和平和表示尊重奧林匹克眾神（即古希臘神話里的宙斯等神）。

當時各個城邦有他們自己算年的方法，並沒有一個共通的紀元。但是各城邦之間每年度最重要的大事就是希臘的大運動會。

這些運動會一共有四種：奧林匹克運動會、匹西亞運動會、尼米亞運動會與伊斯米亞運動會。這四個運動會以奧林匹克運動會為首，依照順序分別在四個地點舉行，這樣形成的一個四年周期，稱為奧林匹克周期（Olympiad），成為城邦之間計算年份的方法。

運動會舉行期間，全希臘選手及附近的百姓相聚於奧林匹亞這個希臘南部風景秀麗的小鎮。

公元前776年在這里舉行第一屆奧運會時，多利亞人克洛斯在192.27米短跑比賽中取得冠軍，成為國際奧林匹克運動會榮獲第一個項目的第一個桂冠的人。

後來，古希臘運動會的規模逐漸擴大，並成為顯示民族精神的盛會，比賽的優勝者獲得月桂、野橄欖和棕櫚編織的花環等。

參考資料來源：網路-奧林匹克運動會

9. 土耳其有哪些值得去的旅遊景點

1，藍色清真寺。藍色清真寺可以稱之為伊斯坦布爾的地標式建築，修建於奧斯曼帝國時期，氣勢恢宏、造型奢華獨特。之所以稱其為藍色清真寺是因為清真寺內部的牆體貼滿了一種藍彩釉瓷磚。其實，它真正的名稱應該是蘇丹艾哈邁德清真寺。這里也是伊斯坦布爾舊市街的中心。

2，聖索菲亞大教堂。聖索菲亞大教堂坐落在藍色清真寺對面。這是一座土耳其著名的歷史建築，始建於公元325年。而後經過戰亂損壞和一系列的重建擴建形成了今天的聖索非亞大教堂的面貌。它代表了拜占庭文化的典範，大教堂內的馬賽克壁畫可以讓你了解當時的歷史，領略拜占庭藝術之美。

3，伊斯坦布爾地下水宮殿。教堂地下水宮是位於聖索菲亞大教堂旁的一處地下建築。它最早用來為當時旁邊的皇宮和建築物儲水，後來還曾作為軍事彈葯庫使用。如今的這里可以稱得上是伊斯坦布爾最浪漫、最神秘的景點之一。336根巨大石柱構建的巨大宮殿，每根柱子上都雕刻著精美的圖案；此外那悠長曠遠的滴水聲加之那些詭異的傳說，彷彿帶您步入了另一個莫測的世界。

4，博斯普魯斯海峽。博斯普魯斯海峽是歐洲與亞洲之界。它長約30公里，最寬處寬約3700米，最窄處寬約700米。北連黑海，南通馬爾馬拉海，海峽中央有一股由黑海流向馬爾馬拉海的急流，水面底下又有一股逆流把含鹽的海水從馬爾馬拉海帶到黑海。因魚群季節性地通過海峽往返黑海，故漁業頗盛。海峽兩岸樹木蔥郁，村莊、游覽勝地、華麗的住所和別墅星羅棋布。