土耳其進行曲為什麼中途變調
A. 土耳其進行曲曲式分析
這首作品採用迴旋曲式。樂曲一開始是在A小調上的第一主題,曲調輕盈活潑、節奏富於彈性;接著是第二主題的出現;然後重復第一主題而結束第一樂段。樂曲的中部,曲調轉到了A大調上,由四個小樂段組成。第一小樂段是富於東方色彩的明朗而又雄壯的進行曲,主題鏗鏘有力、氣勢雄偉,使人豁然開朗,與第一樂段形成強烈的對比,這一主題在全曲中出現了三次;第二小樂段是幾乎由十六分音符構成的快速旋律,有如隊伍在急速飛快地賓士;緊接著的第三小樂段也是幾乎由十六分音符構成的快速旋律;第四小樂段與第一小樂段完全相同,即重復富於東方色彩而又雄壯的進行曲。接著,曲調轉回A小調,這是第一樂段的再現。樂曲的結尾部分較長,它是以進行曲風格的音調為素材,加以變化發展而成的。曲調在A大調上進行,使樂曲顯得壯麗輝煌、氣勢磅礴。
B. 莫扎特作曲的《土耳其進行曲》和貝多芬作曲的《土耳其進行曲》有什麼不同
兩手都應該有彈過的
莫扎特,土耳其進行曲
在莫扎特的鋼琴奏鳴曲中,這首作品最為著名,雖然名為奏鳴曲,但它並不具有正規的樂章結構。比如第一樂章屬於優雅行板的主題與變奏,以及第二樂章屬於附有中間部的小步舞曲等,固然有些與眾不同,但在終樂章的小快板里,明記有「土耳其風」的記號,很明顯的具有當時盛行的東方風味, 這更是促成這一樂曲大眾化的原因。
第一樂章 A大調,6/8拍子, 主題與變奏曲。優雅的行板的主題,是由前半段若干小節,後半段十小節的二段而成,並依慣例加以反復,非常優美,明顯的反映了這一新時期的曲式概貌。主題及變奏精巧而細致,優雅而活潑。
第二樂章 小步舞曲,A大調,3/4拍子。是規模相當大而附有中間部的小步舞曲。以強有力的齊奏為開始的小步舞曲主部共有四十八小節之長。中間部左手與右手相互交替,中央又插入有齊奏的強奏部分,技巧華麗而艱深。
第三樂章 土耳其進行曲,a小調,2/4拍子。具有法國風迴旋曲。首先是著名的主題以a小調出現, 整部作品中以這個主題最為膾炙人口。 這一異國情調十足的樂章,在極為華麗而熱烈的氣氛中結束。本奏鳴曲的第三樂章最為著名,經常被單獨演奏,並被改編為管弦樂曲和輕音樂。
http://www.hongen.com/art/gdyy/amqbl/ga20616.htm
貝多芬 土耳其進行曲
《土耳其進行曲》,本曲全稱為《"土耳其進行曲"主題變奏曲》,這是一首以"土耳其進行曲"為主題而馳名世界的變奏曲。實際上,本曲的主題本身並非具有純正的土耳其風格,正如莫扎特的《土耳其進行曲》一樣,只是反映了當時流行的一種"東方風格",而在現代人看來,本曲幾乎沒有什麼東方味道。但是由於它具有十分通俗而流暢的旋律,故與莫扎特的同名作品齊名,成為不朽的古典小品。
樂曲的主題簡潔而極其節奏化。八分音符均整一貫的節奏,加上十六分音符來提高活潑感,全曲表現出一種帶有童貞般的單純。像這種快活的節奏,在貝多芬的作品中屢見不鮮。各個變奏並不著力渲染技巧,但朴實有力,而又不陷於單調,是一種巧妙的關聯。
http://colandfain.bokee.com/2352586.html
C. 土耳其進行曲譜子用換調嗎
◆如果是用固調吹的話當然無所謂換調不換調了,但若用首調的概念來吹,是一定要從C到A再到C……換好幾次調的,看看它的樂譜就知道了:
D. 鋼琴《土耳其進行曲》的演奏要點
在練習這首曲子的時候,注意8度,32分音符的地方,在練習分解8度時,要保持手腕的平衡
E. 土耳其進行曲為什麼有兩種
原因如下:
土耳其進行曲又兩個版本,分別是莫扎特和貝多芬的,王羽佳演奏的莫扎特版本的A大調鋼琴奏鳴曲(土耳其進行曲)。樂曲的主題簡潔而極其節奏化。八分音符均整一貫的節奏,加上十六分音符來提高活潑感,全曲表現出一種帶有童貞般的單純(片段1)。像這種快活的節奏,在莫扎特的作品中屢見不鮮。各個變奏並不著力渲染技巧,但朴實有力,而又不陷於單調,是一種巧妙的關聯。
F. 土耳其進行曲古箏是什麼變調的
首先告訴這首樂曲是降A調的。
此曲是古箏大師王中山根據根據莫扎特同名鋼琴曲改編。曲調活潑、輕盈、充滿朝氣。樂曲由具有迴旋性質的同主音大小調構成,色彩鮮明而又亮麗,王中山根據此曲音階的特點,巧妙地改變了古箏的固有弦序,使其與樂曲的色彩相吻合,聽來別有一番韻味,頗具歐洲古鋼琴的音色和特色。此曲為古箏四重奏古箏曲子,一台箏演奏主旋律,其餘三台箏演奏和聲和伴奏等其他聲部。
其實調降A很簡單,如果分步驟來的話。和D調G的原理一樣簡單。
方法一,比較復雜,個人音準差,沒調音器的情況下雖然麻煩但是比較准。
1、先古箏古箏(基礎調D)調到G調:把所有D調的3(綠弦向上的第一根弦,向下的第四根弦,即第4、9、14、19弦)升高半個音,這樣也就是G調,即G=1。這個很簡單基本都會。
2、把G調轉為c調(非常簡單,和D轉G原理差不多):把所有G調的3(每個音區綠弦下第一弦,綠弦上第四弦)升高半個音,作為C調的1。即C=1
3、把c調轉為F調。(大致原理都差不多):把所有C調的3(綠弦下第三弦,綠弦上第二弦)升高半個音,作為F調的1。即F=1
4、F到降B(升A):把所有F調的3(就是每個音區綠弦)升高半個音,作為降B(升A)調的1。:bB=1 , A#=1註:
5、降B到降A:把所有降B調的3(綠弦向上的第一根弦,向下的第四根弦)升高半個音,作為降A調的1,即:bB=1
透漏下,其實調到最後你會 發現,降B只需要在G調的基礎上,把每根弦升高半個音即可。
方法二:
1、先調到G調,然後把每個弦的音升高半個音。對於音準要求較高,不過彈這個曲子了,這樣的音準應該得有。
2、最簡單,用調音器,買個調音器選擇 A調調或者用手機下載一個12平均律調音器。直接調A即可。
G. 土耳其進行曲鋼琴譜中為什麼用升3不用4
因為這首樂曲是同主音大小調的轉調,開始是a小調,後面轉到A大調,3個升號。
H. 莫扎特《土耳其進行曲》曲式分析
迴旋曲式,結構為:插部1-----主部-----插補二------主部-------插部一------主部---尾聲
大調部分為主部,小調部分都為插部
I. 土耳其進行曲曲式分析
土耳其發行的紀念莫扎特郵票,上邊赫然印上了著名的《土耳其進行曲》的樂譜,這是十分恰當的選擇。多少年來,人們一提到這首名曲,耳邊便響起了威武雄壯的進行曲音調。聽眾們在熟悉旋律下編織出了豐富的想像中的圖畫:有步伐整齊的軍靴勁健踏過,有英武豪邁的士兵持槍挺進,還有獵獵翻飛的旗幡如潮湧動……。而音樂評論家卻分析出這是二個精巧嚴密的小迴旋曲。除了明亮的《A大調進行曲》主題外還有兩個穿插的主題,第一個主題運用了斷音與裝飾音,短暫的休止與纖巧的音型,使它富於諧謔的舞曲性格;樂曲一開頭就出現了這個主題,但它不過是陪襯進行曲主題的插曲。第二個主題全部用16分音符快速演奏,流暢靈活,輕盈飄逸,像一條綵帶串綴於幾個主題之間。兩個性格與色彩不同的插部主題,與雄健明亮的進行曲主題反復穿插,反復出現,形成迴旋不絕的音響溪流;彷彿不盡而來的士兵行進在高山、平原、河川、街巷。在莫扎特眾多的鋼琴作品中,《土耳其進行曲》是一首雅俗共賞的鋼琴小品;它曲調流暢優美,技巧並不艱深,著名的鋼琴大師願意作為自己的演奏曲目,初學鋼琴的人也高興在鍵盤上撫上一曲。兩個世紀以來,這首小曲,膾炙人口,備受鍾愛。不過,還有不少人不知道它的來歷。以為莫扎特專門以「土耳其」為題寫了這曲名作。其實,它是莫扎特《A大調鋼琴奏鳴曲》(作品331號)中的第三樂章。按奏鳴曲曲式原則,三個樂章的結構中,最後一個樂章是個活躍熱烈的快板樂章。莫扎特則在這部奏鳴曲中寫下了這個進行曲,並標上「土耳其風」的提示。由此,人們把這個樂章稱為「土耳其進行曲」,並常常單獨進行演奏。莫扎特寫作這個小曲時,年僅22歲。在巴黎這個當時的歐洲藝術之都,年輕的作曲家,以青春的活力和豐富的想像寫下了明快向上的音調。而這些音調與土耳其民間音樂並無聯系,不過是作曲家天才樂思的絕妙的迴旋而己我非常喜歡這個曲了,我比較喜歡他用鋼琴、風琴演奏的,很有節奏,我很喜歡。
J. 土耳其進行曲演奏技巧
一開始慢彈
要很慢
特別是那個16分音符那段
只有先慢彈,往後才能逐漸加速度
開頭最好不要踩,因為有很多經過音,所以踩了會把前面弄臟
如果想踩的話就踩在do上,踩個一拍就好