莫扎特的土耳其進行曲叫什麼名字

A. 土耳其進行曲

到了左手的和弦（D、 降E dim 和 E 也踩）的時候才踩踏板，只要一按和弦就踩。（不是長時間的踩！只在按和弦的時候踩!)
莫扎特原版的《Alla turca》（土耳其進行曲）是踩的，但到了後來很多人又不踩了，所以習慣了不踩。

望樓主採納！

B. 土耳其進行曲介紹，莫扎特

莫扎特的《土耳其進行曲》是他的鋼琴奏鳴曲——K331的第三樂章。

莫扎特共譜寫了十九首鋼琴奏鳴曲。這些奏鳴曲都顯示出明朗樂觀的樂思，完美勻稱的結構和嚴謹如歌的旋律等創作特徵。《A大調鋼琴奏鳴曲》是其中的第十一首，也是最著名的一首。它只有三個樂章，第一樂章是「文雅的行板」，第二樂章是「小步舞曲」，第三樂章就是《土耳其進行曲》。

莫扎特的《土耳其進行曲》是一首單獨的進行曲小品。本曲全稱為《「土耳其進行曲」主題變奏曲》，這是一首以「土耳其進行曲」為主題而馳名世界的變奏曲。實際上，本曲的主題本身並非具有純正的土耳其風格，正如莫扎特的《土耳其進行曲》一樣，只是反映了當時流行的一種「東方風格」，而在現代人看來，本曲幾乎沒有什麼東方味道。但是由於它具有十分通俗而流暢的旋律，故與莫扎特的同名作品齊名，成為不朽的古典小品。

樂曲的主題簡潔而極其節奏化。八分音符均整一貫的節奏，加上十六分音符來提高活潑感，全曲表現出一種帶有童貞般的單純（片段1）。像這種快活的節奏，在莫扎特的作品中屢見不鮮。各個變奏並不著力渲染技巧，但朴實有力，而又不陷於單調，是一種巧妙的關聯。

C. 土耳其進行曲的莫扎特

莫扎特，全名沃爾夫岡·阿瑪多伊斯·莫扎特，偉大的奧地利作曲家，維也納古典樂派的傑出代表。他出身於薩爾茲堡宮廷樂師家庭，很小就顯露出極高的音樂天賦，即興演奏和作曲都十分出色，六歲即創作了一首小步舞曲，並在歐洲旅行演出獲得了成功，被譽為「神童」。1773年任薩爾斯堡大主教宮廷樂師，1781年不滿主教對他的嚴厲管束而憤然辭職，來到了維也納，走上了艱難的自由音樂家道路。
莫扎特的全部作品中洋溢著他追求民主自由的思想，並迸發出在巨大社會壓力下的明快、樂觀情緒。他廣泛採用各種樂曲形式，成功的把德、奧、意等國的民族音樂和歐洲的傳統音樂有機的聯系在一起，賦予它們深刻的思想內容和完美的形式，為西方音樂的發展開辟了嶄新的道路。其創作手法新穎，旋律純朴優美，織體干凈細致，配器注重音色效果，發揮了復調音樂的積極作用，對後世音樂創作產生極大的影響。他在短促的一生中共創作了七十五部作品，留下了《費加羅的婚禮》、《唐璜》、《後宮誘逃》、《魔笛》等著名歌劇，使歌劇成為具有市民特點的新體裁。並作有大量交響曲、協奏曲、鋼琴曲和室內樂重奏。
在莫扎特的鋼琴奏鳴曲中，《A大調鋼琴奏鳴曲》最為著名，雖然名為奏鳴曲，但它並不具有正規的樂章結構。比如第一樂章屬於優雅行板的主題與變奏，以及第二樂章屬於附有中間部的小步舞曲等，固然有些與眾不同，但在終樂章的小快板里，明記有「土耳其風」的記號，很明顯的具有當時盛行的東方風味， 這更是促成這一樂曲大眾化的原因。
《土耳其進行曲》是莫扎特《A大調鋼琴奏鳴曲》中的第三樂章，A小調，2/4拍子，它是典型的迴旋曲式。首先是著名的主題以a小調出現， 整部作品中以這個主題最為膾炙人口。 這一異國情調十足的樂章，在極為華麗而熱烈的氣氛中結束。這首曲子經常被單獨演奏，並被改編為管弦樂曲和輕音樂。
《土耳其進行曲》是莫扎特1778年在巴黎寫成的，當時他才22歲。

D. 世界十大進行曲分別是什麼

世界十大進行曲：

《土耳其進行曲》莫扎特、《馬賽曲》魯日·德·李爾、《軍隊進行曲》舒伯特、《葬禮進行曲》肖邦、《婚禮進行曲》費利克斯·門德爾松。

《拉德茨基進行曲》約翰·施特勞斯、《拉克奇進行曲》約翰·施特勞斯、《庄嚴進行曲》莫扎特、《星條旗永不落》約翰·菲力浦·蘇薩、《舊友進行曲》卡爾.泰克。

進行曲是一種樂曲形式，最初出現在古希臘的悲劇中。進行曲原是舞曲的一種，多用於群眾出場，退場的時候。十七世紀起，漸漸傳入音樂藝術的領域。

現代進行曲則指十七世紀以後，用銅管樂隊吹奏的樂曲。其主要是軍隊中用來統一行進步伐一致的要求，以偶數拍作周期性反復，常用2/4 ，4/4 的拍子。

E. 土耳其進行曲是誰寫的

《土耳其進行曲》是莫扎特《A大調鋼琴奏鳴曲》中的第三樂章,
這首鋼琴奏鳴曲是作曲家於1778年在巴黎寫成的，當時他才22歲。

18世紀下半葉，一些歐洲作曲家對異國風味的音樂發生了興趣。
莫扎特在他的這部鋼琴奏鳴曲里，也寫了一段異國風味的曲調作為第三樂章。
他在這段曲子前面，標有「土耳其風」幾個字，
《土耳其進行曲》因此而得名。
轉自http://..com/question/1729814.html

F. 土耳其進行曲是哪位音樂家的作品

莫扎特 《土耳其進行曲》，為奧地利音樂家莫扎特的A大調第十一號鋼琴奏鳴曲(KV.331)的第三樂章，又稱為 Alla Turca(土耳其風迴旋曲)。於1781年至1783年間在慕尼黑或維也納所作。而這首樂曲亦曾被改編為香港動畫《麥兜故事》插曲《仲有最靚_豬腩肉》 及香港無線電視處境喜劇《同事三分親》之主題曲(片頭曲)。

G. 莫扎特的《土耳其進行曲》背後的情感是什麼

很多人以為《土耳其進行曲》是寫的一首鋼琴小品。實際上，它是莫扎特《A大調鋼琴奏鳴曲》中的第三樂章。後來又被貝多芬拿出來。

莫扎特 《土耳其進行曲》簡介

作者：轉載 轉貼自：本站論壇

1977年，莫扎特進行第二次旅行演出時，與音樂家韋伯等結下了深厚的友誼，加深了對社會的了解，使他的創作思想更加成熟，並在器樂創作中顯露出成熟的創作風格，這點特點表現在他的小提琴協奏曲和鋼琴協奏曲的創作中。《A大調鋼琴奏鳴曲》（作品331號）就是這個時期（1778年）寫於巴黎的。

莫扎特共寫了十九首鋼琴奏鳴曲，這些奏鳴曲都顯示出明朗樂觀的樂思，完美勻稱的結構和嚴謹如歌的旋律等創作特徵。《A大調鋼琴奏鳴曲》是其中的第十一首，也是最著名的一首。它只有三個樂章，第一樂章是「文雅的行板」，第二樂章是「小步舞曲」，第三樂章就是《土耳其進行曲》。這首樂曲之所以成為莫扎特鋼琴奏鳴曲的代表作，是由於其三個樂章都很成功，有趣是第三樂章的獨特而別致的風格，更是前兩樂章所無法比美的。

據說在二百多年前，土耳其國王訪問歐洲時，總要帶上一個樂隊，使別據一格的土耳其音樂傳入歐洲。當時歐洲的一些作曲家對寫異國風情的音樂發生興趣，喜歡將異國風情的音樂吸收到自己的作品中去，於是出現了「土耳其熱」。

其實，莫扎特的《A大調鋼琴奏鳴曲》第三樂章並沒有很明顯的土耳其音樂特點，真正的土耳其風格並不濃，由於莫扎特在這一樂章的開頭註明曲趣為土耳其風，因而被後人稱為《土耳其進行曲》。

《土耳其進行曲》採用迴旋曲式，因此也有人稱為《土耳其迴旋曲》。樂曲一開始是在a小調上的第一主題，曲調輕盈活潑、節奏富於彈性；接著是第二主題的出現；然後重復第一主題而結束了第一樂段。

樂曲的中部，曲調轉到了A大調上，由四個小樂段組成。第一小樂段是富於東方色彩的明朗而又雄壯的進行曲，主題音調節奏鏗鏘有力，氣勢雄偉，使人豁然開朗，與第一樂段形成強烈的對比。這一主題在全曲中出現了三次。

第二小段是幾乎全由十六分音符構成的快速旋律，有如隊伍在急速飛快地賓士。

緊接者的第三小樂段也是有幾乎是十六分音符構成的快速旋律，順者第二小段的旋律一瀉而來，不可阻擋。

第四小段與第一小段完全相同，即重復這一樂段中富於東方色彩而又雄壯的進行曲。

接著，曲調轉回a小調，這是第一樂段的再現。

樂曲的結尾部分較長，它是以進行曲風格的音調為素材，加以變化發展而成的。曲調在A大調上進行，使樂曲顯得壯麗輝煌，氣勢磅礴，音調繼續發展，曲調不斷推向高潮而結束了全曲。

H. 土耳其進行曲的作者是誰

《土耳其進行曲》的作者是莫扎特。

《土耳其進行曲》，為奧地利音樂家莫扎特的A大調第十一號鋼琴奏鳴曲（KV.331）的第三樂章，又稱為 Alla Turca（土耳其風迴旋曲）。於1781-1783年間在慕尼黑或維也納所作。

莫扎特共譜寫了十八首鋼琴奏鳴曲。這些奏鳴曲都顯示出明朗樂觀的樂思，完美勻稱的結構和嚴謹如歌的旋律等創作特徵。《A大調鋼琴奏鳴曲》是其中的第十一首，也是最著名的一首。它只有三個樂章，第一樂章是「文雅的行板」，第二樂章是「小步舞曲」，第三樂章就是《土耳其進行曲》。

作者簡介：

沃爾夫岡·阿瑪多伊斯·莫扎特（1756年1月27日～1791年12月5日），出生於奧地利薩爾茨堡，古典主義時期奧地利作曲家，維也納古典樂派代表人物之一。

莫扎特在短短的35年生活歷程里完成了600餘部（首）不同體裁與形式的音樂作品，包括歌劇、交響曲、協奏曲、奏鳴曲、四重奏和其他重奏、重唱作品，大量的器樂小品、獨奏曲等，幾乎涵蓋了當時所有的音樂體裁。他的音樂體現了古典主義時期的風格，完善了多種音樂體裁形式，並與海頓一起，確立了維也納古典樂派。

I. 土耳其進行曲是誰的作品

《土耳其進行曲》是莫扎特的作品。

《土耳其進行曲》為奧地利音樂家莫扎特的A大調第十一號鋼琴奏鳴曲的第三樂章，又稱為土耳其風迴旋曲。於1781至1783年間在慕尼黑或維也納所作。莫扎特的《土耳其進行曲》是一首單獨的進行曲。

實際上本曲的主題本身並非具有純正的土耳其風格，只是反映了當時流行的一種東方風格，而在現代人看來，本曲幾乎沒有什麼東方味道。但是由於它具有十分通俗而流暢的旋律，故與莫扎特的同名作品齊名，成為不朽的古典作品。

莫扎特作品特徵

首先，從莫扎特身上明顯地體現出一種一個階級處於上升時期所具有的堅定、樂觀的階級意識。因此，生活的艱苦以及上流社會的冷淡等等均不能使他屈服、動搖。這就是為什麼莫扎特即使處於生活困苦的年月，而他的音樂卻仍能保留著光輝燦爛的和明朗活潑的情緒的原因。

這種特徵實際上貫穿在他的創作中，所不同的只是在早期創作中反映得還不深刻，並且常常與貴族共同的華麗、纖細、偏重娛樂性的特點相結合。而在他晚期創作中所反映的卻愈來愈深情、誠摯，愈來愈與啟蒙主義者的人道主義思想相結合。