怎么好多歌作曲都是日本的

Ⅰ 张学友以前的歌为什么很多是日本的原曲呢

首先，学友唱的那些日文歌曲并非日本人专门作曲给他的，是有日文版本出来以后再有重新编曲填词成粤语歌曲
学友和谷村新司关系非常好，曾经同台一起唱过《遥远的她》，
另外，学友只有早期部分粤语歌曲是翻唱日本歌曲的，这与当时乐坛氛围相关，
后来香港乐坛逐渐成熟，涌现了很多优秀的作曲作词人，学友的歌曲也是以原创为多，
国语歌曲方面，几乎是原创为主，像吻别、祝福、情书、心如刀割、情网、她来听我的演唱会、一千个伤心地理由、我等到花儿也谢了、回头太难、你最珍贵等等

Ⅱ 为什么很多香港经典歌曲的作曲都是来自日本呢

香港早期流行音乐，一方面以美国民谣和流行歌曲为借鉴，一方面深受日本流行音乐的影响。如许冠杰的创作，以及顾家辉黎小田的作曲风格，延续1930年代以来的上海流行音乐创作风格，可以看出都是中国民族音乐与欧美流行音乐的结合。

但是进入商业流行歌曲时代，由于香港唱片公司的国际化，还因为香港粤语歌曲独特的创作模式：先有旋律然后填词的方法，所以在版权授予的方便之门下，大量优秀的日本歌曲被采用拿来主义的方式被投入香港歌坛，造成日本歌手和作曲家的畅销金曲几乎都有粤语版的格局。

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邓丽君《漫步人生路》：翻唱自中岛美雪《上手》，虽然知道歌后有几首歌曲是有中日文两个版本，但是看到一长串翻唱日文歌目录还是很震惊，作为国际巨星的歌后，出国N种语言的专辑，在日本歌坛也是重量级。

张国荣《风继续吹》：这是哥哥加入华星第一张唱片的主打歌，是哥哥的成名曲，也是电影《纵横四海》的主题曲。改编自山口百惠的《last song for you》亦称《再见的另一方》《さよならの向こ侧》，山口百惠是哥哥的偶像。

Ⅲ 为什么八九十年代的老歌，很多都是翻唱日本的曲子

中国改革开放以后，确实在很长一段时间，在流行歌曲这一个领域当中是空白的，尤其是在80年代左右，能够称得上歌手的明星少之又少，90年代初期便有很多的港台歌手他们的知名度传扬到内地，大多数也是以他们的歌曲为主，影视作品也是非常的少见，尤其是邓丽君更是给予大家留下了深刻的印象，其实熟悉邓丽君的人，应该了解邓丽君大部分的歌曲都是翻唱日本的歌曲，只不过会在歌词上做出少许的改动。

其实不但是日本，韩国也是如此，所以在娱乐圈当中流行韩流这个文化已经很多年，只不过在最近这几年中国娱乐圈当中的势头才有所上升，以至于很多在韩国发展的中国明星，比如说韩庚，鹿晗都已经回到了自己的祖国发展，因为在自己国家似乎发展的空间更为巨大。

Ⅳ 为什么好多歌曲都是山寨日本的

翻唱日本歌由来已久呀，80年代之前基本没有成气候的华语原创流行音乐，邓丽君那个时代的歌手很多都在翻唱日本流行歌，日本的流行音乐本来就比我们发达很多，80、90年代唱片业繁荣，唱片公司需要歌手大量出片，但是又没有那么多原创的东西，拿日本或者欧美已经成功的音乐作品直接填词是最简单最有效的做法，谭咏麟，张国荣，张学友，郭富城等等都在翻唱日本歌，这些起码是买了版权的，那个小品还有一些表演就是剽窃人家的创意，无耻的行为没什么好说的。演艺圈投射着这个社会的劣根性，原创匮乏，投机取巧，心浮气躁，虚假繁荣，怎么可能有好作品，仔细想想，不仅是音乐作品，我们各行各业生产出来的东西，有多少能吸引日本引进的，我们的媒体整天炒作领土争端，从来没有用谦卑的态度去学习日本，除了你用高房价堆砌起来的GDP超过人家，你还有什么能拿的出手？！

Ⅳ 为什么大多数古风歌曲都是日本曲子填的词= =

亲。。这个问题我也想过。

RIN组合有点像中国的女子十二坊，但是很大的一个区别是。RIN她们赋予了很多流行元素，而我们最大的不足就是完全古风，很少赋予新的内容。

还有个问题挺值得深思的。为什么中国的富有底蕴的古风流行不起来呢？流行的基本都是那些都是儿女私情、爱呀恨呀的伤感情歌，或者哈韩哈日哈欧美的摇滚、金属、嘻哈曲等。传统文化正在流失的现象比比皆是呀。

所以拿来翻唱的，多是带有流行元素的古风曲、游戏音乐，很少是那些传统的古曲。

不过国内也有许多优秀的古风创作团队、古风爱好者。墨明棋妙、鸾凤鸣、董贞、音频怪物等等。

希望古风可以更热些！期待中国古风发展。

Ⅵ 为什么很多古风音乐的原曲都是和中国风比较接近的日本歌曲

反对楼上一些回答。
古风原创虽然少，但原创音乐人还是很厉害的，比如银临，你说没有原创大牌未免井底观天了点
日本歌曲尤其是动漫歌曲，跟我我国的风格其实比较接近（注意是比较）
而且，现在真正喜欢古风，喜欢中国风的有多少？
虽然它现在慢慢出现在大众视野，但多数不都是以段视频的形式出现的？
而且翻唱歌手当然是翻唱的多一点，而被翻唱的又以日本曲子多一点……
但是你去看古风原创歌手，就不会这样。
而且吧，古风怎么说都偏向二次元，日本的二次元群体，发展可比咱们快多了，多多了