为什么黄家驹去日本
㈠ 为什么当初的黄家驹要去日本发展
提起黄家驹我想大家一定都是非常的熟悉吧,黄家驹可以说是很多人心目中的偶像,受到了很磨蔽多人的喜欢,我也是黄家驹的粉丝之一,我们都知道黄家驹是香港人,那么为什么当初的黄家驹要去日本发展呢?
所以黄家驹如果想在香港坚持原创是很难发展下去的,而那个时候的日本有着很高的音乐制作瞎闹州水平,而且日本是一个非常注重原创的国家,那里有很好的原创环境,所以黄家驹决定去日本发展,但是黄家驹在去日本不久以后,就发生了意外,如果黄家驹没有出现意外的话,我想黄家驹现在一定是非常火的。
㈡ 黄家驹当初为什么要去日本发展呢
因为他的才华引起了日本乐坛的关注,所以才邀请他。我们都知道,黄家驹是位全才型的歌手,他不但是beyond乐队的主唱,更是吉他手、填词人、作曲人。他的创作从来都不局限于情歌,很多歌曲都是呼唤和平、关注家国命运、谴责战争与不公平的世界,比如《农民》,《长城》,《海阔天空》,《秘密警察》等。
当时日本的音乐产业水准比较领先,而且香港的音乐发展也很多借鉴了日本的经验。黄家驹的音乐才华被Amuse公司看重,才邀请他去日本发展,他也希望有更高的追求,决定去日本发展。大家怎样认为呢?欢迎点赞留言哦。
㈢ Beyond当初为什么要去日本呢
背弃了理想,意思是,一个人如果最初背弃了他当时的理想,选择了商业路线,选择了商业音乐道路,这样的话谁都可以成功,谁都可以成为所拍差谓的大明星,说白了就是,一个人不要脸了,什么贱事都可以做,甚至出卖自已的身体
那会怕有一天只你共我,意思是,。我们只想做自已喜欢的音乐,不想做任何商业音乐,就算有一天只剩下一个歌迷,一个只了解我们音乐的歌迷,我们也满足。。
这就是家驹为什么要去日本的原因,因为香港容不下他们音乐梦想,既然家驹歌词写这样《背弃了理想谁人都可以》,为什么当初他要做商业音乐呢?为了实现他的音乐梦想,所以他暂时忍了先做商业,等成功了在做自已喜欢的音乐,可是他成功了香港乐坛依然容不下他的音乐,家驹在香港时已经背弃了他的理想选择做了商业音乐,他当时应该很痛苦,不过为了乐队的走下去,所以他坚持住了,但是在91年成功的袭扮皮开演唱会后,他终于放弃了商业音乐,放弃了一切名利,有人会问家驹为什么会放弃了他在香港奋斗了10年这样的好成绩,因为他不想背弃他最初的理想《就是做自已喜欢的音乐》所以在奋斗了10年后选择了去日本,。日本毕竟是个%99原创音乐的国家。海阔天空就是在这样的情况下写出来的。。。虽然家驹去了日本,但是他说了。。。《无论我们走得多远,最后我们还是回到这里,我们永远代表香港的音乐
这缺清句话也证明了,无论BEYOND走得多远,BEYOND也不会忘记他们的歌迷,最后他们还是回到这里的。。
㈣ 为什么黄家驹要去日本发展
我觉得应该从这两个方面去思索:个人对乐队的规划与开展方向的定位、当时香港乐坛的时期背景。
去日本那种不舍与迫不得已,我想如今我们想想也能了解了。
㈤ 为什么黄家驹要去日本发展
香港不支持创作歌手,也就是不怎么支持原创歌手。黄家驹BEYOND一直都是原创,所以得不到尊重,发挥空间感觉不够大当时香港所流行的音乐都是翻唱日本 欧美的,把人家的歌翻译一下就拿出来唱。家驹当时认为日本是天堂,会很自由,不需要太多的边幅,去做自己喜欢的音乐。不会像中国这样有商业目的。因此就去了日本,带理想的去了。去了才知道,日本比香港好不多,家驹还是被逼不得已参加不喜欢的栏目,不幸逝世纯手打 望楼主采纳BEYOND 家驹不死精神永远支持我们。
台湾和内地,单说香港明星,Beyond既不是第一个去日本的,也不是最后一个!早在1976和1977年,罗文就在日本发展演艺事业了。而1984-1986,邓丽君在日本娱乐圈风生水起,多首金曲风靡一时。王祖贤的倩女幽魂在日本广受好评,于90年代赴日发展,还出版过日语专辑和单曲。干嘛总揪着黄家驹不放呢?难道去日本发展的卖国贼?如果要在音乐、电影等艺术领域里加上国界这条杠,那岂不是在开倒车?
㈥ 为什么黄家驹要去日本
因为当时的香港不怎么尊重摇滚乐队。在香港发展需要影视、歌曲两栖明星。比如刘德华、郭富城、黎明等。而对于乐队来说凯首卜,香港没有真正的音乐人会捧乐队。对于他们来说乐队的潜力很有限。换盯穗句话说乐队能为他们赚的钱相对而言少了些。尽管BEYOND之前有些成绩,但作为真正的音乐人,黄家驹为了能够在音乐上有更好的创作灵感,所以决定去日本。日本人对音乐有一定的了解与执着。而且日本的音乐元素很多,适合摇滚乐的发展,在亚洲范围内,很多国家的音乐在不同程度上受到了日本影响,特别是港台地区,很多我们耳熟能详的经典歌曲,都来源于当时的日本歌坛,如千千阙歌等,邓丽君也翻唱过很多日本歌曲,最终BEYOND为了音乐选择去了音乐多元化的日本,他们怀揣着全心全意做音乐的梦想去了日本。
之后的事大家都知道了。有史以来,香港只有一个真正的音乐人,那就是黄家驹。他真的是为了音乐,而不是充满铜臭味的商机。作为音乐人,也许他不愿和香港的商机妥协,所以不适合在香港发展。从他的音乐风格上就能看出来。而不是那些投机取巧的音乐制作人,一味的创作没有情感流露的爱情歌曲或是翻唱,听多也芹隐烦。真正的音乐百听不厌。很多人会重复的听BEYOND的一首歌或一张专辑,这是音乐真正的力量。好音乐贴近生活与人们,不是歌曲中虚伪的爱情宣言,在这个虚情假意的年代里BEYOND的音乐显得格外真实,真实是BEYOND难能可贵之处。
㈦ 知道家驹为什么去日本发展了
黄家驹离开人世时,罗大佑说:至此香港没有真正的音乐人,除了黄家驹。不知是对beyond的褒奖还是对香港乐坛的渺视。
摘自罗大佑《家驹为什么会死》文章:
人死了,是谁害死家驹?冲动之后,骂骂日本人骂骂记者是可以理解的。
日本人没有害死家驹,上电视是需要的,但不幸出了意外。我要问的是,为什么家驹会死在日本,而不是死在香港。很简单,因为家驹觉得在香港搞音乐没有什么前途,所以转往日本发展。家驹及beyond一直坚持一点,就是创作自己的音乐,很不幸的是,香港乐坛是一个及其不尊重音乐的地方!日本是一个及其尊重原创音乐的市场,排行榜一百名内,原创音乐超过90%以上。在日本改编歌曲或抄歌,是乐坛及社会最看不起的一种行为。beyond坚持原创,因为他们知道这不只是自己风格的问题,更是一个尊严问题。beyond肯定无法生存,因为做原创音乐,起码要消耗乐队一半以上的时间和精力,而别人只要抄抄歌,张张嘴就行。在这种完全不公平的竞争之下,beyond如何在香港生存?
有些可惜,比改御碰如Sam Hui(许冠杰)时候,原创方面好好,有好的作曲家,顾嘉辉、黄沾、林敏怡、Beyond的家驹,可能在九七前大家要考虑是否移民,怎样和上面的人沟通,自己有自己忙,所以有些可惜,尤其是家驹,最可惜,Beyond是香港唯一真正要做原创歌的乐队。一个社会人面一定要有一些表现现实的歌,如果没有这些歌,这个社会就没感觉;这个社会的音乐被国际唱片控制,歌手没管道去唱这类歌,变成国际唱片公司在控制香港的Voice(声音),Control(控制)香港自己的Voice、市场,为什么Beyond要自己写歌,其他人只是去抄歌,因为快得多,1比4,做音乐好辛苦;所以Beyond要去日本发展,日本是一个好尊重原创的国家,听日本人讲,觉得Beyond有香港人真正属中文歌曲的声音;我曾经写过,我觉得是香港乐坛害死家驹,若果香港乐坛尊重原创,Beyond不会去日本,如果这个教训都不拆困够,我觉得是死路一条。 提倡原创,说了很久,但没到九七,解决不到,好似原创人音乐会都做了很久了,始终没改变,反而抄歌越来越多,因为五大唱片公司控制市场,一定要到九七,但去到九七之后,改变核谈一定好激烈。
㈧ 黄家驹为什么会去日本
《amani》与《和平与爱》大家应该听过吧?我最恨日本人,因为日本曾在中国的一切罪恶,也因为家驹出事的地方在日本。家驹去日本发展能代表什么呢?是因为他喜欢日本不介意那些历史吗?不是的,就因为中国曾有那段血的证明,才更能显出家驹的大度,在他心里能容下仇人和仇人的国家。以至于不介意别人怎么看他,他去日本演出可见在他心里对和平世界的向往是多么的深切。家驹的孤独你们知道吗?你们以镇橘滚为国外的生活真的那么潇洒吗?家驹去日本不是享受也不是为了要出风头。即使我们再怎么痛恨日本又能怎么样?历史上当我们的同胞万千上万的惨死在那些日本刺刀之下的时候,我们无不为之心痛。难道家驹好过吗?只是战争只会伤及无辜的人,对国家对私人都没有好处。为什么家驹的歌会给我们这么大的震撼?伍启因为家驹不只是在用嗓子唱歌啊,他是用生命来告诉我们人类是多么的需要一个有着和平与爱的世界!仇恨可以放下,但国耻不能忘。中国人必需团结必需努力必需懂得beyond懂得超越!只有在全国人民上下一心,我们的国家才有可能会强大起来,世界才有可能实现和平!~我们需要的是骨气,不是御余志气。家驹是去了日本,可他最终还是回来了,回到了他的故土香港!家驹曾经说过:我们是香港的乐队,不管我们走到哪里,最后还会回到香港的。可是我们大家呢?千千万万十几亿的中国有大多数都去模仿国外的生活习俗,大量的用进口产品外国货。崇洋媚外的情形在中国到处可见。那么我问一句:在中国和在日本,又有什么区别?家驹出事在日本,可他的灵魂永远留在中国这个古老的土地上,永远留在他的故乡:香港!
㈨ 黄家驹当年为何怒砸金杯,远走日本发展
1992,在香港奇叱咤音乐世界的颁奖典礼上,在庆祝宴会上,获得联合银奖的Beyond在他们的手上检查奖杯,互相玩。几名队员相互推搡,奖杯顿时被摔成了两半。家驹随手捡起笑着说:怎么这么容易坏的?
要在日本站稳脚跟并不容易,因为那里有很多优秀的乐队,加上一些其他的差异,比如地域文化。当时,他们在日本发行的首张专辑《超越》反响并不太好第二张专辑发行时,佳居出了意外如果佳菊没有意外,我相信会有很多日本球迷。因为他们的乐队风格非常个性化,而且歌曲都是原创的,所以他们是实力和偶像的结合体。出名是迟早的事。
然而,天秋才子佳居的意外离世,在娱乐圈产生了巨大的影响很多粉耐链丝不相信这是真的。直到现在,很多歌迷都到嘉菊墓前缅怀。
黄家驹虽然去世了,但他所倡导的原始音乐精神是不朽的,正是不朽音乐精神的魅力使《超越》的歌曲迅乎永垂不朽。
㈩ beyond为什么去日本
家驹和BEYOND为何要赴日发展呢?除了要扩大知名度、影响力、开拓海外市场使BEYOND国际化外,还有一个重要的原因:他的音乐是激昂的“ROCK AND ROLL”而不是香港乐坛流行的“男声女腔”,所以在香港是有限的。。。
家驹对香港乐坛的现状十分不满!更用喉咙和歌声表达着自己的想法--歌曲《俾面派对》恰如其分的表现了这种感受,即不明白为什么玩音乐的要常去参加一些“俾面派对”(宣传
和游戏节目),被人当“小丑”似的“玩”?基于以上原因,1992年乐队加盟日本AMUSE经纪人公司顷旦,开始进军日本乐坛!
家驹和BEYOND能否打入日本市场?虽然媒体尚算重视,由于“人生地不熟”第一张日语大碟《超越》(和粤语大碟《继续**》同曲异词)的反应并不是很强烈,《乐与怒》是乐队在日本发行的第二张专辑,但是在同年,家驹就出了意外。
要在日本乐坛站稳脚跟当然是一件不容易的事,由于本地的乐队很多,加上地域、文化和语言上的差异,所以BEYOND的第一张日语专辑--《超越》反应不是很强烈雀州扰。但我迹世想也不必太介意,总要有一个过程从陌生到熟悉的阶段,大家可以想一想做个 对比:当初BEYOND在香港刚刚出道时不是一样,他们的音乐不被大众接受,但慢慢的通过BEYOND自己的努力,不也稳稳地坐上了香港摇滚乐队的第一把交椅!如果家驹没有出事,BEYOND肯定能迎来很多东瀛歌迷!因为BEYOND有自己十分明显的音乐风格,加上歌曲都是他们自己创作的,加上自身的“偶像派”外形,可以说是集实力派和偶像派于一身。