中国哪里有日本纹身

A. 刺青与纹身 | 皮肤上的边缘美学

      日本刺青裤枝，也叫纹身，是东方传胡竖敏统美学与历史文化沉淀后的产物，是一种以全身肉体为展现美轮美奂图案的美学载体。但只要说起刺青，能心甘情愿将其归入传统美学之人，想必不过寥寥，而能以从容姿态将之视为一种纯粹艺术的，更是凤毛麟角。

        中国古代开始就有关于纹身的记载，《越绝书·外传本事》记载：“越王勾践，东垂海滨，夷狄文身。”先秦时代以来，出现了黥刑。宋朝时期，纹身刺青貌似被大众所接受，如岳母刺字以示志向，《水浒传》中则多为江湖好汉所热衷。

        刺青真正成为一种艺术形式，那就要要追溯到两千多年前的日本，当时已经形成了其雏形，但无论从社会地位还是宗教层面来看，过去刺青都是一种常用的身体装饰。到了江户时代，开始用于在罪犯的胳臂上纹上刺青以显示其有前科，加上后来极道文化（日本黑帮）的兴起，暴力组织总是用刺青表示对组织的忠诚，刺青已经完全带上了反社会的色彩。

        因此经历了多个世纪发展，特别是在亚洲人的意识形态里，刺青依旧伴随着“反社会人格”的直观感觉，始终无法成为让道德标准认同的主流艺术文化，从根本上摆脱不了与极道文化的瓜葛纠缠，这是社会共识。其次，刺青的印记一旦形成，始终都是醒目的，日后若是后悔，也只能带着“病态”的美感，就成了去不掉的折磨。另一方面，“花钱买罪受”可谓是最常见的反刺青理由，刺青的面积越大，价格相对越高，受的痛楚自然也越重。从古至今，“心安理得”与“皮上艺术”从来都不是能轻易共存之事。

        关于这种“皮上的边缘美学”，不同文化孕育出的刺青也大相径庭。例如泰国的刺青跟佛教文化密不可分，法师在徒弟身上刺上经文符咒，就得到了师傅的法力保护，刺符法术流传至今，已经转变成一种佛教及美学艺术的结合。

        由于刺青是源于日本的，所以很多西方人认为的亚洲主流风格，是日式传统风格。而日式传统分新式传统和老式传统，新传统是在老传统的基础上加以改变，对比色运用更多元化，色彩的变化新颖，构图结构变得复杂多变，色块过渡更加强烈，视觉冲击增强。而老传统相对来说就显得简单，大气。日本纹身最典型的特点是覆盖全身的纹身图像，这些图像多取自于历史或神话传说中的人物形象，传统的神，人物，鬼，兽，妖魔，火，水浪，大部分以一种如花道般精致的民间工艺表现出日本传统的艺术风格－浮世绘风格为主，它同时也造就了日本纹身艺术在当今世界上独树一帜的特色。

      中国的刺青艺术，经过长时间的提炼与磨合，也渐渐形成了自己的风格，就是带着浓厚中国色彩的水墨画风纹身。真正精于水墨画风的纹身师创作的抽象泼墨纹身，把不规则的线条、图案与形状以泼墨的形式来展示，大量运用到中国水墨画中的意象，如鸟、马、鲤鱼、花等动植物的纹身作品当中，带有很浓烈的中国风。

      “我从皮肤开始，是因为我觉得要想研究纹身，你一定要仔细观察人类的皮肤。”苏珊娜·卡姆希克说道，这位瑞士人类学家将纹身当成一种独特的文艺美学。“我们的皮肤很神奇，它是一种特别的画布。”她觉得有必要用不同的眼光来看待这些染墨的身体。在人类的历史长河中，我们能在大量的文化与传统中看到纹身或刺青。但是纹身作为一个强烈的主题，目前也才刚刚成为艺术与设计类展览中的主题。

      卡姆希克指出早就有很多艺术家在自己的作品中展现纹身了。“纹身的美学一直是他们的灵感来源，从很早开始就是这样。人体作为一项艺术主题有着悠久的历史，在人体上作画也不例外。” 纹身现在越来越时尚，我们不再像过去那样对自己的皮肤遮遮掩掩，它已经成为一种交纤行流媒介。人们会把纹身纹在身体不同的位置——你选择纹在不同的部位，传达的讯息也不一样。

        “我们对以前的纹身了解不多，它们不会像名画那样被保存在博物馆里，所以我们没法对它们进行评价。”卡姆希克说道，“对于做纹身的艺术家来说很不容易，他们的对象是会睡、会吃、会死的人类。很多的纹身并不能称之为艺术，但也有不少纹身应当被当作艺术来对待。”她认为应该有更多针对纹身的艺术评论。“做的好的话，纹身可以和身体、纹身者、或纹身者的性格融为一体，展现出它的美学、内涵以及整个历史。这一切都可以相互交融，成为一个独一无二的整体。这是一种任何东西都无法媲美的艺术品。”

   

      纹身再度受到关注，有一部分原因在于这是一种探讨身体意象的艺术。直到今天，纹身仍是一种强有力的工具，例如纹身能够帮助女性遮掩乳腺癌手术留下的疤痕。这一类的纹身也许会在我们的社会越来越普遍。”

        实际上，刺青有“邪性”亦有“佛性”。雕佑西三代目，是享誉世界的日式刺青大师，他曾提出“守破离”的艺术理念并为人广为推崇，保持传统，尊师重道，在学习的过程中不断突破以形成自我的风格，最终达到“离”的超脱、升华。在纪录片《刺青人生》中，刺青不再是猎奇肤浅的文化，刺青秘技的背后和为人做事同理，在这位满身刺青的老者口中，鸡汤式的训言反而字字珠玑。雕佑西三代目说：“艺术之前首先要做好匠公，对基础技术的训练是没有捷径的，要做的就是不断走弯路。刺青必须有充分的知识储备，而知识来自读书。

      假如说想要一个全身的纹身，即使每个星期花上数小时,纹身师完成这样的一个纹身也需要两年的时间。刺青的设计不同，进行手术的次数也各不相同，所以一副完整的刺青要经过多次手术才能完成。在卫生管理方面，在日本正规的刺青工作室，使用的刺青针、刺青色素、刺青等均为一次性的，其他器材同样也是由高压蒸汽杀菌器全部消毒处理过。这样看来，刺青这种严肃且认真的艺术形式，也是人生态度的一种体现。

        纹身古称“涅”，在单调的皮肤上刻画出理想中的画面，在疼痛中涅槃，成为人生的永恒。它是自我产生新的希望，新的寄托，新的开始，仿若人生图腾，是具有一定的边缘性的综合艺术形式。

 

        刺青文化在西方国家是一种个性的象征，而这种个性里包含着对亲情，爱情，事业以及宗教信仰的态度。现如今，纹身不再是社会的象征，越来越多的人们开始寻求属于自己的图腾刻画在身上，这些刺青都有着各自的意味，它们不只是一种装饰，更是关于自我和独立的宣示。每个图案对每个人的意义都不一样，可以是一种信仰，一种纪念，借以强有力的向外界宣读自己的人生经历。它们有时是人生态度的具象，有时则是重要事件、地点或人的纪念物。即便肉体衰老，这些图案的主人依然能够借此追溯自己过去的历史，而他们的刺青也将随着年岁的增加，继续在皮肤上生长蔓延，从而实现了从刻板印象到人体艺术的转变与升华。   

        虽然老话说身体发肤受之父母，说刺青纹身是一种不尊重的表现可以理解，但也请不要用有色眼镜去看待有纹身的其他人，外表只是一个人诠释自我的一小部分。不认可，请不要诋毁；不喜欢，请不要践踏；不爱，请不要伤害。

参考资料：

1.《纹身：150年的人体艺术》

2.《命途多舛的皮上艺术》

3.《“没看到这些文身，你就不能真正地认识我”——皮囊之外的隐秘图谱》

4.《刺青秘话：雕佑西三代目｜ASIAN CULTURE》

5.《Tattoo | 是时候摆到在明面上谈了》

6.《现代刺青风云传》

7.《VICE 亚洲精选：泰国法力纹身》

B. 日本纹身文化是什么

纹身 纹身艺术在日本有着悠久的历史，可上溯到2000多年前。居住在日本的早期居民—阿伊努人(the Ainu)，就曾经有纹身的习俗。渔捞是阿伊努人重要的生计方式，因此他们用纹身装饰身体，潜入水中捕鱼。这恐怕是日本纹身艺术的最早起源了。日本社会发展的不同时期对纹身的态度是不同的。日本曾接受纹身的行为，但也一度宣布其为非法。后来，他们被视为是与“活受罪”相同的处罚，专门用于被流放的罪犯，是耻辱的标志。再后来，慢慢扩展到劳工间用以显示兄弟感情的帮派标志，情人间海誓山盟的秘密见证，或凡人受到佛教庇护的护身符，等等。这些发展都经历了一定的历史阶段。福建纹身器材网 江户时代(1603年—1868年)，纹身艺术成为浮世文化的一部分。当时在社会上，妓女就用纹身让自己显得更有魅力。“工人” (laborers)、“火人”(fireman)则多用身体纹身(body tattoos)。从1720年开始，纹身正式作为对罪犯的惩罚，取代以前的刑罚——割除人的鼻子或者耳朵等。纹在罪犯身上的图案主要有两种：手臂上的环状纹身图案，或者是刻在额头上的文字。这种处罚方式持续了150年，直到1870年由明治政府废除。在这150年间，这种处罚方式使社会上形成一个新的阶层，即有纹身的社会遗弃者。他们在社会上没有地位，无所适从。其中许多人是武士阶层废除以后一无所长的武士们。他们除了拉帮结伙成为不法之徒以外别无选择。这可能使日本民众对纹身产生了恐惧心理，这种影响一直持续到今天。其次，除了这一历史政策对纹身造成影响外，江户时代的文化发展也是日本纹身艺术发展的另一重要原因。约在18世纪即江户时代的后半期，随着制度的衰败，普通民众拥有越来越多的自由和力量，传统的日本纹身艺术随着其他的民间大众艺术繁荣起来。与上层阶级不同的是，民众试图摒弃数百年的儒家信仰的影响，开始开创属于自身的艺术文化。他们关注于小说、戏剧。这些新的发展趋势都使得当时的日本大众文化形成新的体系。在这个时期，中国的古典小说《水浒传》被翻译介绍进日本，在日本社会相当流行。《水浒传》中的一百单八位好汉形象在日本民众中大受欢迎。有些所谓的“绿林艺术家”就将这些英雄好汉的形象纹在人体上。随着时间的流逝，其中的一些有纹身技艺的人就成为专门的纹身艺术家。这一过程中发展起来的日本纹身艺术具有独特的日本传统艺术形式，被称之为Horimono。这种Horimono纹身艺术是将英雄形象用斑斓的色彩纹满人的身体，这种方式大致上就成为日本纹身的一种固定的风格。但在当时，纹身是属于下层阶级的。到了明治政府时期，在努力追随西方文明的潮流下，明治政府颁布法律禁止纹身，认为纹身是一种原始部落的野蛮行为。但有趣的是，随着西方资本主义的入侵，外国商船驶入日本港口，日本纹身却随着这些商船传遍西方世界。20世纪上半期，对 Horimono的禁止到1948年结束了。有人认为禁止被取消是因为战后美国大兵门对日本纹身的需求使其合法化了。不管怎么说，日本纹身在历史上确也是命途多舛。 到现代，纹身早已大众化了。一些年轻的日本人认为纹身是一种时尚，潮流，就如世界大多数地区年轻人一样。但仍然有许多人不太接受纹身，认为那是不文明的行为，常常将纹身于下层人士以及黑帮联系在一起。日本纹身当今不幸与一个日本人闻之色变的黑帮组织“雅库扎”(Yakaza)联系在一起。“雅库扎”在日本是一个臭名昭着的黑帮团伙的名称。他们按类似武士道精神的信念结集。为了表示忠诚，成员身体上都必须纹上具有传统意味的图案。因此纹身者很多时候不受欢迎。在日本，有一个人人皆知的不成文规则，就是如果身上具有明显的纹身图案，那么就业应聘等都会受阻。尽管如此，随着纹身大潮的冲击，日本社会开始容忍纹身者的出现。“对于纹身将来在日本的发展，在东京用筷子纹身的保屋香住预测，再过十年，文身在日本将成为普遍。”同时值得一提的是，日本的纹身艺术已与西方欧美的纹身没有太大差别，他们自身传统的纹满全身的英雄形象已在历史的潮流中渐渐模糊。 日本传统的纹身图案已逐渐被流行与各国的标准化的图案所取代，但在各国、各地区、各民族的纹身艺术交汇融合的过程中，日本传统的纹身艺术也被部分的吸纳进去。如鲜艳的色彩、精细的图案、深刻的内涵等等。