日本宗次郎是什么梗

① 宗次郎是什么人有没有他的生平简介

宗次郎Sojiro(そうじろう}本名：野村 宗次郎。出生于1954年10月10日 - ) 日本第一奥卡利那笛演奏者，作曲家。他出生于群马县馆林市，1975年有生以来第一次听到奥卡利那笛的美妙音色、回音，并被深深地吸引。从那一年起，他追求着自己梦寐以求的音色，开始正式制作奥卡利那笛。
至1985年，他在10年间制作的数量愈万，从中精心选出十几支使用。1985年发行第一张唱片，1986年在NHK特别节目“大黄河”音乐中一炮走红，成为人人追捧的演员。之后每年都发行原创专辑，在出售专辑的同时，还在全国各地巡回举办音乐会。1993年出版的自
宗次郎作品集（部分）(20张)然三部曲专辑---《木道》、《风人》和《水心》获得第35届日本唱片大奖“策划奖”。始终保持与自然、大地的亲近感，不断活跃在音乐会、作曲和创造活动中。而对于大多数中国听众来说，认识宗次郎则是因为1995年的TVB剧<神雕侠侣>中采用了一首他的《故乡的原风景》作为配乐，清新悠扬的乐音引的很多人们到处找寻这首曲子的作者。 宗次郎
宗次郎的奥卡利那笛还得从与火山久先生的相识说起。那是1975年发生在枥木县山沟里一个很小的山谷村庄里的事。老师演奏的音乐在山谷间的空中回荡，而正是在这瞬间，他被有生以来第一次听到的奥卡利那笛的美妙音色所深深地感动了。 几个月后他决定拜师求艺。森林尽头的一间破旧的小烧碳屋，中间悬挂着一个昏暗的灯泡，仅仅2个塌塌米的空间，而这里就是宗次郎音色的原点。经常在拂晓前面对着大山不停地吹着笛子。 之后，搬到了旁边建起的废物利用的房屋里。他用水管跨越数百米的距离从附近的山泽中引水，即使这样也从未间断过拂晓前的练习。他特别喜欢在下雪天到户外吹笛子，这让他感到无限快乐。白雪吸收了周围的声音，在寂静的旷野中笛子的回音是世间最美的音乐。 白天在师傅火山久先生的奥卡利那笛工作室制作奥卡利那笛，傍晚学习1个小时左右的演奏课程。之后回到自己的住处，从晚上到拂晓每天自己都不断进行着7-8小时的练习。这种密集的生活一直持续了3年。 之后，宗次郎独自的音色更进一步进行了磨练。 1979 年搬到枥木县东边的茂木町开始追求只属于自己的音色。这里原来是水车小屋。他重新设计自己的模型，砌砖，并亲自建造了炉窑。并在烧柴火烧制投入了大量精力。从C01 管、 G02 管、 C04 管、 G05 管等四个种类入手，试验错误一直持续了9个月。就连黏土，凡是能搞到的，都反复进行试验。从濑户、多治见、土岐等名古屋周围的土开始入手，本地枥木和茨城的土也拿来进行了试验。那时起，他每天花16个小时进行制作。 第二年的1980年他搬到了废弃的小学居住，同时作为工作室使用。又重新砌砖垒成了柴火窑。这时他增加了奥卡利那笛的种类，开始挑战F06管、C07管和G08管等大型笛子。同时在这期间他还反复试制了特殊Key（调）的B♭管和A♭管。正如所记述的那样，他每天都浸泡在奥卡利那笛的制作之中。 1个月制作120支左右，其中入窑烧制的有100支左右。要花约13个小时慢慢烧制。烧制后熏黑、打磨到最终调律，还要花1-2周的时间。1年烧8次窑，制作约1000支笛子。从1975年到发行第一张CD的1985年间，制作的笛子超过了1万支。现在，宗次郎使用的笛子也仅仅是这1万支中的区区十几支而已。 宗次郎的音色基本上是在与奥卡利那笛相识开始的最初10年间形成的。他将自己所有的精力都献给了笛子。宗次郎制作的笛子里蕴涵着很多只有宗次郎自己才能理解的东西，而唯有宗次郎才能将它表现出来。这绝对不是他自己刻意追求的，而是他用心揣摩土的性质，追随着土的节奏一支一支用心血制作出来的结果。当然少不了单纯的作业。如同耕田，如同除草，踏踏实实一步一步地向前走。 让喜欢唱歌、想真正纵情歌唱的宗次郎感觉不需要歌词的正是这个奥卡利那笛的音色。它是土地的回响，不需要任何语言。宗次郎用心灵制作的笛子也只有用心灵吹奏的宗次郎才能吹响，只属于宗次郎的音色。正是因为如此才令众人所感动，获得了人们的支持。这就是只有宗次郎才能吹出的令人“夸耀”的音色。 借用宗次郎的话说，那就是“奥卡利那笛耕耘着空气”。 奥卡利那笛
奥卡利那笛(又称洋埙)，美国人称为甜番薯，在台湾被通称为陶笛，中国内地也沿用台湾的叫法通称为陶笛。日本则又称为土笛。在西洋的音乐上被归为长笛类乐器，特别的是大部分的长笛类乐器是管状的，而奥卡利那笛球状或蛋形的。它的发声上虽然也是属于边棱音乐器，但不像其他长笛类是开管式，它是一种闭管式的乐器。 陶制笛可以追溯到公元前3、4世纪的远古时代文明，当时，笛子指孔较少，只能吹3、4个音阶，形状为壶形，只单纯吹气的居多。 据说在19世纪中叶以后陶制笛开始被现在的奥卡利那笛所取代。奥卡利那笛的原型诞生于北意大利一个名不经传的小镇上。其名字据说来源于形状，为意大利语的 “小天鹅”一语。它被第罗尔地方的吟游诗人们传播到了整个欧洲。质朴、亲切又饱含深邃美感的奥卡利那笛音倾倒万人，迅速由欧洲普及到了全世界。 然而盛行一时的奥卡利那笛音，在几乎没有被日本国内知晓之前就销声匿迹了。可以说正是因为1985年宗次郎负责NHK节目《大黄河》的音乐，才使得它的音色在日本全国传播起来。现在，日本国内的奥卡利那笛音爱好者人数不断增多，如果说他们大部分是因为宗次郎的音色开始的一点都不为过。 现在宗次郎使用的奥卡利那笛都是他本人亲自制作的。从制作模型、到和泥、窑焙烧，虽然一窑能烧制100支左右，但真正能用的也只有3、4支而已。 这就是如此地追求符合自己曲目的、只属于自己音色的宗次郎制奥卡利那笛，一个真正的音乐早期
1954 群马县馆林市出生。 1975 开始奥卡利那笛的演奏活动和制作活动。 1985 作为唱片发行演员暂露头角。
八十年代
1986 [4月]负责 NHK 特别节目“大黄河”的原声带业务。该作品获得巨大成功，出道后1年成为人人追捧的演员。 [9月]代表日本参加了在韩国首尔举行的亚洲流行音乐节。 1987 [1月]出演NHK“来来去去的岁月”。 [5月]负责野村证券的广告音乐。 [12月]出演东京电视台系统文献节目“超古代文明的谜、迷宫—土耳其卡帕多细亚”。 1988 [4月]在奈良东大寺大佛殿、 [9月]在比叡山根本中堂 ( 国宝 )举行音乐会。 [9月]出演朝日电视台播放的《立松和平、心和感动之旅 “ 钏路湿原-春夏秋冬 ”》及该电视台的“吹响宗次郎安第斯”等，负责音乐。 1989 [4月]在名古屋东别院、 [9月]在以昭和大佛着称的青森市青龙寺举行露天音乐会。 [10月]在熊本城公园举行庆祝熊本建市一百周年音乐会，有 30,000 人参加。
九十年代
1990 [2月]在千叶县幕张国际展览中心公演。 1991 转入POLYDOR（现环球音乐集团）。 [6月]出演东京电视台系统纪念节目“日本从这里开始”，负责主题音乐。 [8月]在福井县高浜町、若狭湾和田马利那、姫路城书写山圆教寺举行露天音乐会。 [10月]发行首张个人专辑《木道》。在佐贺县-吉野之里遗址举行露天音乐会。 1992 [2月]出演朝日电视台系统的“彻子的房间”。 [7月]在兵库县小野市净土寺 ( 国宝 )举行创立以来首场音乐会。 [9月]发行风的追思合订专辑《风人》。 [12月]出演朝日电视台系统的“立松和平・水纪之行特别节目”等，负责音乐。 1993 [6月]为了庆祝拉姆萨尔(Ramsar)公约国际会议的召开，在札幌、钏路举行音乐会。 [8月]从该年度起，开始在岐阜县根尾村举行露天音乐会。 [9月]继专辑《木道》、《风人》之后，发行以自然为主题的3步曲作品《水心》。该3部作品获得第35届日本唱片大奖<策划奖>。 [10月]出版首本写真集《宗次郎，人与中国---西双版纳之旅》。 1994 [3月]出演濑户内海电视台25周年纪念节目“濑户内海岛的故事～宗次郎奏响的心之旅”并负责音乐。新创出主题曲“魂系岛屿”。 [9月]发行收集了自己音乐之根的乐曲大全《鸟之歌》。 [1月]同时发行圣诞节专辑《又一个圣诞节》和以出演关西电视台的人气节目《最喜欢的星期六 830》的“歌声之旅”时的影像为中心拍摄的录像《木、风、水》。 1995 [4月]以世界首个奥卡利那笛协奏曲成为关注焦点的、与管弦乐队合演的音乐会“风、大地、绿之歌”在东京、名古屋、大阪相继举行。 [8月]发行首张单曲《HIKARI NO KUNI》。 [9月]发行包括单曲在内的专辑《光之国—树荫下的花》。 1996 [2月]在全国公演“宫泽贤治诞生百年特别公演—梦中的岩手”。 [4月]在三得利音乐厅与新四季合奏团共同演出。 负责KUBOTA组合的广告音乐，获得电视广告部门的最高奖。 [9月]发行包括电影“良宽”主题曲和插曲的专辑《 Japanese Spirit 》。 由BNN出版社发行照片诗集“故乡的原风景”。 1997 [1月]负责电影“良宽”(原作∶濑户内寂听)的音乐导演。 [5月]发行收录有1996年音乐会之旅的首张实况专辑《acoustic world 42》。 [6月]发行本人从自然3步曲中选出的《精选曲目集》。 [8月]从1993年起每年在岐阜县根尾村举行的露天音乐会，创下了约 10,000 人参加的记录。 [9月]出演鹿儿岛电视台15周年纪念节目“奇迹的屋久岛”并负责音乐。 发表收录有节目主题曲及插曲的原创专辑《可爱的森林 a-moll 》。 [10月]出演在和歌山县那智大社三重塔举行的露天音乐会。 [12月]出演NHK卫星第二播放“世界、我们的心之旅”中的南美秘鲁之旅。 1998 [7月]出演青森县主办的三内丸山遗迹露天音乐会。参加听众超过20,000 名。 远古梦想
[9月]发行缅怀绳文之都的原创专辑《远古梦想》。 [1月]发行收录古典曲目的专辑《奥卡利那笛练习曲～宗次郎演奏的古典名曲集～》。在宫崎县西都市西都原古坟庙会上在御陵墓前广场举行了露天音乐会，和当地的小学生一起演出。 1999 [5月]在新泻县川西町布那的二六公园举行露天音乐会（‘02也举行了音乐会）。 [9月]发行面向21世纪的专辑《前进的脚步》。 [12月]发行收录有日本歌曲和世界歌曲的专辑《奥卡利那笛练习曲 2 ～宗次郎演奏的爱唱歌・名曲集～》。
21世纪初
2000 [1月]首次在岐阜县Salamanca音乐厅举行真声音乐会。 [4月]在福井县绳文罗曼公园举行开园纪念露天音乐会。 [7月]在东京文化会馆小音乐厅举行纪念音乐生活25周年全真声音乐会。 [9月]发行以北欧和东欧为印象的专辑《天空的奥利安》。 [10月]在静冈县-修善寺内举办露天音乐会。应斯洛文尼亚邀请，友情出演纪念音乐会。 [1月]为鹿儿岛县上野原遗址创作主题曲“谢谢～绳文之梦”并在音乐会上发表。 [12月]发行为了纪念与奥卡利那笛结识25周年，宗次郎亲自从迄今为止发行的乐曲中选曲的精选专辑《 Best Selection 》。出演东京电视台系统的“谁都可以成为毕加索”。 2001 [4月]发行与演奏古典名曲、优秀作品的各种乐器的演奏家们一起演出的专辑《 奥卡利那笛练习曲 3～二重奏～》。 [8月]在奈良-法隆寺举行纪念斑鸠宫兴建1400年露天音乐会。 [9月]发行将北半球的自然作为声音主题的专辑《在寂静的地球上》。 [10月]发表由宗次郎作词作曲的最高单曲《在寂静的地球上～宗次郎 featuring 白鸟英美子》。出演朝日电视台系统的“彻子的房间”“无名音乐会21”。新泻县主办的“绿色百年故事” 中演奏(以后连续3年出演)。 [1月]发行包括恩雅(Enya)主打曲目以及原创曲目在内的、以教会音乐为中心的专辑《奥卡利那笛练习曲4～教堂～》。 2002 [1月]发行从1998年以后的原创作品中挑选出来的以特性音乐为中心的《宗次郎原创BEST featuring voice》。 [7月]在岩手县一户市御所野绳文公园举办露天音乐会。 [8月]在神奈川县称名寺举行露天音乐会。 [9月]发行以阿伊努语“谢谢”为题的专辑《谢谢》。同时发行宗次郎第一张DVD《宗次郎的两个生活～原风景 + 现风景～》（数字 DTS5.1Ch 收录声音）。 2003 [1月]发行收录电影音乐的专辑《奥卡利那笛练习曲 5～银屏音乐～》。 [3月]在东京池上本门寺举办露天音乐会。 [8月]出演NHK 卫星高清晰度节目“尾濑生命调查～奥卡利那笛演奏的绿色湿原～”并负责音乐。创作主题曲“遥远的尾濑”。 [9月]从迄今为止发行的5张“奥卡利那笛练习曲”系列专辑中，以点播频率较多的曲目为中心选出2张组合专辑《奥卡利那笛练习曲精选～点播～》予以发行。 [10月]在爱知县举行的第27届全国植树节上负责主要节目的音乐导演，演奏组曲《杜的交响乐》。 2004 [2月]为纪念横滨港未来音乐厅成立5周年举办为期2天的全真声音乐会。 [4月] 将NHK节目“尾濑生命调查～奥卡利那笛演奏的绿色湿原～”主题曲“遥远的尾濑”作为最高单曲进行发行。在斋藤耕一导演的电影《饭团》中负责音乐。 [5月]为群马县馆林市建市50周年纪念仪式创作了形象主题曲《遥远的记忆》并进行了发行。 [7月]在韩国首尔举行的夏天的节日上举办为期2天的音乐会。 [8月]在奈良东大寺灯花大会上演奏。在广岛动画片双年展与广岛交响乐团合作演奏。在岐阜县本巢市根尾淡墨公园连续举行12年露天音乐会。 [11月]在群马县馆林市建市50周年纪念音乐会上与群马交响乐团合作演奏。 2005 [1月]与仙台音乐爱好者合作演奏新年音乐会“音乐风景”。 [2月]在东京基督教品川教会gloria-chapel举行为期2天的全真声音乐会。出演NHK卫星第二播放的“哎～、日本我喜欢的群马县”。 [3月]友情出演二胡演奏家贾鹏芳先生在台湾举办的音乐会。 [5月]为在宫崎县举行的“第59届爱鸟周全国野生鸟保护集会”以高千穂为主题创作了“神灵的故乡”，并和当地的中学生共同进行演出。为了奥卡利那笛生活30周年纪念，事隔3年又重新发行了原创专辑《 Ocarina Wind Family》。同时发行彩色照片诗集《 Sojiro Ocarina Works 1975-2005 来自飞驹的天空》。 [7月]继上一年后继续在韩国首尔举行为期2天的音乐会。 [8月]被出演在迎来原爆60周年的广岛举行的音乐会，演奏了以广岛为主题的曲目“记忆中的天空”。在岐阜县本巢市根尾淡墨公园连续举行露天音乐会（从 1993年起连续公演13年）。在爱知万博会 EXPO体育场演奏“茨城县的岁月”。 [9月]在指定为世界自然遗产的知床举办为期2天的音乐会，并演奏了以知床为主题的作曲“ Ocarina Wind Family”。 [10月]在奈良县药师寺金堂前举办露天音乐会。出演NHK电台深夜档节目，在5天的时间里向人们讲述了相伴奥卡利那笛生活30周年的故事、知床的故事等。 [12月]举行了不使用任何音乐器材完全真声演奏的音乐会之旅“奥卡利那笛练习曲” （ 至2006 年 4 月在全国16个地方公演）。 2006 [4月]在馆林市文化会馆举行纪念群马县板仓町、明和町、馆林市50周年友好关系音乐会，与群马交响乐团协同演出。并演奏了他亲自作曲的板仓町印象曲目“渡良濑游水”。 [8月]负责由男演员今井雅之主演并导演的电影《THE WINDS OF GOD～KAMIKAZE～》的影片音乐，并发行包括主题曲等2首新曲在内的原声带。 在岐阜县本巢市根尾淡墨公园举行12年露天音乐会（从1993年开始连续公演14年）。 [9月]出演NHK电台特别节目“中继纪行绝景！爽快！秋的世界自然遗产”的知床部分。 [11月]举行了不使用任何音乐器材完全真声演奏的音乐会之旅“奥卡利那笛练习曲” （ 至2007年 4 月在全国12个地方公演）。参加“2006京都世界遗产音乐节”。在比睿山-延历寺根本中堂演奏。 [12月]播放由宗次郎出演并负责音乐的鹿儿岛电视台节目“梦纪行南萨摩～宗次郎 造访烧酒的故乡～”（之后也经常在全国的朝日电视台系统进行播放）。

② <浪客剑心>中天剑宗次郎 历史上真有这个人吗

濑田宗次郎的原型是新撰组一番队队长冲田总司，冲田总司的乳名是宗次郎，他们的刀也都是菊文字则一。但仅仅是原型，历史上是没有这个人的，而且浪客剑心中，冲田总司本人也有镜头，虽然很短

具体去看总天总司和濑田宗次郎的网络

③ 日本有很多我尊重的音乐艺术家，宗次郎、久石让等等，不知道哪位说的听中国的二胡《二泉映月》必须跪着听

世界着名音乐指挥家小泽，有一次他来中国音乐学院参观，有位学生用二胡演奏的二泉，他听着听着就跪下来了，并说，这种音乐要跪着听，表示对《二泉映月》的崇敬

④ 有谁能提供陶笛大师宗次郎的详细资料

宗次郎的陶笛历史算是从认识香山久大师开始的。
1975年，栃木山里一个小山谷的小村子，听见了大师的笛音回响在山谷之间，初次听见陶笛感动的瞬间，让他几个月后决定拜大师为师。
在森林里的小木屋，只有一盏油灯，只有两块塌塌米大小的空间，这就是宗次郎陶笛音乐的起点。
1979年移居木县东部的茂木町，开始追求自己的音色、创作自己喜欢的陶笛模型，亲手盖窑，自己烧柴。
1980年移居一所废弃的小学，作为工作室。再度堆砖盖成新的薪窑，开始制作多种类的陶笛。宗次郎制作的陶笛中有许多是只有宗次郎本人才懂的陶笛，有的是只有宗次郎才作的出来的，原因并不纯然是因为制作的步调，而是如何配合土的步调与状态，一步步的去制作笛子的那一份用心。能够用这全心全意制作的陶笛吹出的笛音，只有宗次郎，这是只属于宗次郎的音色，所以能够感动那麽多的人，能够得到许多人的支持，只有宗次郎能吹奏出值得夸耀的陶笛音色。
宗次郎，向来是以发自内心的音乐情感，透过清新悠扬的陶笛乐音，阐述他对于自然万物与山川土地的感怀。他于1985年献出的处女演奏作品，其清新音乐风格马上博得市场的认同与赞赏，93年推出的历史性大碟“木道”、“风人”、“水心”，将大自然循回不息的生命表露无遗，更一举获得日本唱片大奖，奠定他陶笛演奏的不坠地位。
——日本陶笛大师宗次郎一曲《故郷の原风景》使人彻底感受孤寂，体验沧桑。此时此刻，疲惫的我，打开窗户，我眼前不再是水泥森林矗立，灰烟弥漫的喧嚣城市，而是一轮红日下的一望无际的大漠，已然沉醉于大漠孤烟直，长河落日圆的意境中。

⑤ 问个有难度的动漫问题吧，澳不。好像是历史问题了，关于宗次郎的

冲田的“三段突刺”为天然理心流绝技，他的剑不但威猛而且锐利，吉田稔磨就是败在他的手下而丧命的。他惯用的剑法是[平青眼]，以剑尖对住对方的眼睛，剑尖下沉而向后倾，是很难的剑法。第一步先以[青眼]态势将剑斜向左边，随着踏步声，将剑身直向对方的身体刺去。通常分成三段，纵使对方能避开第一击，但是冲田会马上抽回剑身，然后再刺向对方，这一连串动作全是在一瞬间完成，对方往往会在冲田的数次突刺中丧命。然而冲田真正的厉害之处，在于临大敌依然谈笑自若的冷静性格，追击埋伏之际，还能从容入睡，一旦出击，即决不留情，以极快的速度予以致命的一击，传说其杀人绝不多于三招．

相比之下斋藤一的零式突刺什么的因为只有一段，杀伤力就差得远了....

⑥ 宗次郎为什么是日本人

因为他爸是日本人

⑦ 宗次郎的介绍

宗次郎（Sojiro，そうじろう）本名野村宗次郎，出生于1954年10月10日，日本第一陶笛（奥卡利那笛）演奏者，作曲家。他出生于群马县馆林市，1975年有生以来第一次听到奥卡利那笛的美妙音色、回音，并被深深地吸引。从那一年起，他追求着自己梦寐以求的音色，开始正式制作奥卡利那笛并创作音乐。

⑧ 大家好!请问日本的陶笛大师宗次郎是何许人也,他为什么会我们中国的<<瑶族舞曲>>.

大师会其他国家的曲子很正常啊。
就算他作的曲子有很多也是中国风格的。