马来西亚舞狮的狮有多少种

Ⅰ 南狮的历史

舞狮，又称“狮子舞”、“狮灯”、“舞狮子”，多在年节和喜庆活动中表演。狮子在中国人心目中为瑞兽，象征着吉祥如意，从而在舞狮活动中寄托着民众消灾除害、求吉纳福的美好意愿。
舞狮历史久远，《汉书·礼乐志》中记载的“象人”便是舞狮的前身。唐宋诗文中多有对舞狮的生动描写。近年来，随着中国经济的发展与国际影响力的提升，在世界华人的传播下，舞狮已经走向世界，全世界有华人的地方就有舞狮表演与比赛。舞狮已经成为了中华民族优秀的非物质文化遗产与民间体育艺术。 舞狮的起源有很多种说法。
最早的传说认为，狮子是文殊菩萨的坐骑，随着佛教传入中国，舞狮子的活动也在中国逐渐兴起。因此，舞狮是中国与西亚、南亚国家之间文化交流的产物。
更多的传说认为，舞狮本来就起源中国。由于狮子体型威武，被誉为百兽之王，而中国一般不受狮患所害，因此，民间对狮子有亲切感，把它当成威武与吉祥的象征，并希望用狮子威猛的形象驱魔赶邪。中国社会历来以农为本，配合节气变更与农事生活，各种节日或迎神喜典应运而生。在这些节庆中，人们为了祈求生活平安详宁，就以神或瑞兽来驱鬼娱神，这种形式便渐渐具有娱乐民间的意义。随着人们对狮子的喜爱，人们已不满足于门墩、屋檐、石栏、印章、年画上静止的狮子形象，他们要让狮子活起来，于是创造了模拟狮子行为的舞蹈，再加以改进和发展，就成为中华民族的一门独特艺术。 主要有以下的起源说：
汉代起源说。有关舞狮子的文字记载，最早见于《汉书·乐志》，其中提到“象人”，按照三国时魏国人孟康的解释，“象人”就是扮演鱼、虾、狮子的艺人。由此可见，三国时已有舞狮子了。相传汉章帝时，西域大月氏国向汉朝进贡了一头金毛雄狮子。使者扬言，若有人能驯服此狮，便继续向汉朝进贡，否则便断绝邦交。在大月氏使者走后，汉章帝先后选了三人驯狮，均未成功。后来金毛雄狮狂性发作，被宫人乱棒打死，宫人为逃避章帝降罪，就将狮皮剥下，由兄弟俩装扮成金毛狮子，一人逗引起舞，此举不但骗过了大月氏使臣，连章帝也信以为真。此事后来传出汉宫，老百姓认为舞狮子是为国争光、吉祥的象征，于是仿造狮子，表演狮子舞。舞狮从此流行。
南北朝起源说。南北朝时，民间也流行舞狮子。相传北魏时屡受匈奴侵扰。有一次，匈奴特制木雕狮头并用金丝麻缝成狮身，派善舞者到北魏进贡，意图在舞狮时行刺魏帝，幸亏被忠臣识破，匈奴使者才知难而退。但是，北魏皇帝喜爱上了舞狮，命令仿制，舞狮得以流传后世。也有说法认为，舞狮的起源与宗教活动有关。其中，最具代表性和说服力的是南北朝宋文帝元嘉二十三年（446），交州（今广东、广西一带）刺史檀和之奉命征讨林邑，林邑王范阳指挥士兵，操着长矛，骑在又高又大的象背上，使宋兵无可奈何。宋先锋官想到百兽害怕狮子，想必大象也不例外，于是命士兵做了很多假狮子。每只假狮子由两个士兵披挂着，一人舞狮头，一人舞狮尾，隐伏于草丛中。双方交战，宋军放出了许多张开血口的假狮子，张牙舞爪直奔大象，大象吓得掉头乱窜，林邑军全军败退。从此，舞狮在军队里流传开来，后来又流传到民间。五代之后从中原流传至岭南一带。
唐代起源说。传说唐明皇有一天做梦，梦见一只五彩缤纷、阔口大鼻的独角兽对着自己。这只怪兽没有恶意，在台阶前滚球，姿态威武。唐明皇醒后想重睹这一现象，于是要近臣照他梦境中的瑞兽模样制造出来，同时让乐部用雄壮的锣鼓配乐编成舞蹈。自此之后，舞狮便流入民间。在唐朝，舞狮子已发展为上百人集体表演的大型歌舞，还作为燕乐舞蹈在宫廷表演，称为“太平乐”，又叫“五方舞狮子”。当时的舞狮子还流传到了日本。日本的一幅《信西古乐图》中，就画有古代日本奏乐舞的场面，与唐代的相似，只是规模小得多。
唐代以后，舞狮子在民间广为流传。宋代的《东京梦华录》记载，有的佛寺在节日开狮子会，僧人坐在狮子上做法事、讲经。明人张岱在《陶庵梦忆》中，介绍了在浙江举行的灯节上，大街小巷，锣鼓声声，处处有人聚集观看舞狮子的盛况。 南粤大地，以其北隔五岭，南接大海的特殊地理位置，孕育出敢于拼搏进取，务实致用等具有鲜明地方特色的岭南文化。
受岭南文化的熏陶，岭南地区的舞狮具有鲜明的区域特色，南狮由北方的黄狮子（北狮）脱胎而来，与北狮相近，南狮头上扎有一只角，威猛粗犷，讲究神似，鼓乐激昂，令人警醒，故南狮又被称为醒狮。
传说，在远古时候，广东南海出现奇兽，身长八尺，头大身小，眼若铜铃，青面獠牙，头生一独角。这头奇兽于除夕晚出现，来去如风，专门破坏农作物，包括稻米，蔬菜等等，村民乡众不胜其烦。因他每逢过年时就出现，于是人们称之为“年兽”，乡民们就商议消灭“年兽”。
有智者献计，用竹篾及纸，扎成奇兽的形状并染上颜色，以各种形状的布织成兽身，再集勇士十数人，持锅等打得响的器具，并由一人手持双菜刀，立于一圆砧旁准备敲打。大家依计而行，他们埋伏于“年兽”必经之地。
当“年兽”出现时，众勇士一涌而出，击打乐器发出“锵锵”、“咚咚”之声，如雷贯耳。“年兽”听见，吓坏了，落荒而逃，从此销声匿迹，不复出现。为了庆祝驱赶奇兽成功并纪念纸扎兽头的功劳，村民便于春节将它拿出来舞动。有的人们建议把它命名为舞狮：因为狮是兽中之王、勇猛的代表和吉祥的象征。后来，乡民除了在新年期间舞狮，也在庆典上表演舞狮，以增加热闹的气氛。
相关史料也记载，广东南海是南狮最早最正宗的发源地。明代初期，南海便有专门制作舞狮和锣、鼓、钹的能工巧匠。附近墟集、村落、逢年过节或遇到重大喜庆必定出动舞狮助兴，成为民间传统体育活动。四乡和相邻郡县多有到佛山采购狮子和锣鼓，这使南海的舞狮技艺得到流传和推广。
经过多年的发展，南狮就种类而言分为四大流派，有南海大头狮、鹤山鸭嘴狮、清远英德鸡公狮、雷州半岛的鹦雄狮。各地方的不同特点：广州、佛山的大头狮俗称“佛庄、笑狮”，它的外形取唐代石雕狮子的精华，特点是额高、眉精、眼大、口宽带笑。鹤山的鸭嘴狮头稍长，俗称“鹤庄、画形、禽形或豹仔”，特点是眼企、吊眉、嘴形有鸭嘴和青蛙嘴两种。清远英德的鸡公狮和雷州的鹦雄狮等，其狮头有大号、二号和三号之分，外貌是以色彩来表现其性格。
关于南狮最大的特点就是神似，南狮突出一个“醒”字，就必须在“跃”、“扑”、“扎”三方面下功夫，功夫老练的舞狮手舞起狮来，已经达到睡狮已醒，动静分明，刚柔相济，形神俱备，人狮一体。
传承与创新 南狮文化与技艺
在广东,每逢节庆或有重大活动,舞狮助兴是必不可少的节目。各个自然村落每年都会舞狮游行,鸣放鞭炮,耍武比艺,共祝万事顺意,人乐年丰。脱胎于唐代宫廷狮子舞的广东南狮,在广东田野的自娱自乐中轻松过滤掉宫廷艺术的迟缓慵懒,注入草根的积极爽朗。
明清以来,随着珠江三角洲人到南洋谋生,南狮也像对家人的牵挂一样,被人们带着漂洋过海,成为今天维系华人世界的重要文化纽带,也成为世界认识中华文化最生动的一个样本。现在,“有华人的地方就有舞狮活动”,日本横滨中华街的华人学校里,舞狮是男生们的必练功夫。2007年,“舞狮”被马来西亚官方列为本国50大国家文物遗产,得到政府固定拨款支持发展,成为维系大马华人社会的又一纽带。
反过来,流传到海外的舞狮也在推动中国舞狮的更新。20世纪末,马来西亚、新加坡等地的华人舞狮界经过精研中国舞狮,创出动作惊险、更具观赏性的高桩舞狮。脱胎于广东南狮的高桩舞狮回流中国,诞生了现在的“竞技南狮”。如今,各种舞狮大赛的竞技场上,在2.5米-3米的高桩上演绎惊心动魄的动作场面,已然成为夺取锦标的最有力法宝。湛江的许屋、太平镇等舞狮团,甚至已经开发出高桩单狮“飞跃穿火圈”的绝活。提起这些,湛江市群众艺术馆馆长朱卫国总是心潮澎湃,因为他知道这是舞狮发展历程中一次了不起的跨越。
南狮文化是岭南文化的优秀代表，距今已经有一千多年历史，历代相传，鼎盛不衰，是我国众多民族体育中的一朵亮丽的奇葩。舞狮文化内涵丰富，狮是一种雄健、威武、勇敢和力量的象征，更是一种文化的载体。这项运动集武术、舞蹈、编织、刺绣、绘画和音乐等多种艺术于一身，通过人体之间的搭配连接、密切合作，模仿狮的各种形态动物，来表现体意，是最能体现我国民俗民风的传统体育项目之一。
南狮深厚的文化底蕴决定了其不愧为我国首批国家级非物质文化遗产之一，它不但能烘托节日热闹气氛，而且显示出我国人民尚武、爱国的精神，其深厚的文化底蕴与内涵是当代流行的西方体育无法比拟的。
南狮蕴涵着中华民族特有的精神价值、思维方式和文化意识。南狮文化也是岭南文化的有机构成，寄托了岭南先民勇于创新，坚持不懈的精神，我们甚至可以从南狮演变与发展轨迹中看出岭南文明不断进步、冲突、融合的轨迹。在发展过程中，南狮文化广泛地吸纳了各个文化特质，形成了岭南文化先进而鲜明的文化性格，成为岭南文化的缩影。
从上世纪80年代开始，经过二十多年的发展，南狮文化被广大华侨带到了东南亚、欧美地区，代表华夏民族的文化内核，成为凝聚海内外华人、华侨的“黏合剂”，对推动民族认同、民族和解、跨文化交流与互动、人类文明的进步和丰富世界文化多样性作出了杰出的贡献。
南狮蕴藏着中华民族特有的精神价值、思维方式和民族情结，当前，以南狮为代表的文化建设受到冲击的趋势正在日益加大，抢救与维护已经刻不容缓，保护与传承南狮文化是我们义不容辞的义务。我们要站在非物质文化遗产的高度保护该运动，要建立体育类非物质文化遗产保护中心，成立专门的南狮研究与保护机构，逐步实现南狮文化保护的科学化、规范化、法制化，使我国各民族的经济文化共存共荣，交相辉映，永葆中华文明的灿烂多姿。

Ⅱ 南狮和北狮有什么区别

1、造型不同

北狮北狮的造型酷似真狮，狮头较为简单，全身披金黄色毛。舞狮者(一般二人舞一头)的裤子，鞋都会披上毛，看起来已经是维肖维妙的狮子。狮头上有红结者为雄狮，有绿结者为雌性。南狮是富有南方风格的一种狮形，它额高而窄，眼大而能转动，口阔带笔，背宽、鼻塌、面颊饱满，牙齿能隐能露。

2、动作不同

北狮表现灵活的动作，与南狮着重威猛不同。舞动则是以扑、跌、翻、滚、跳跃、擦痒等动作为主。南狮主要是靠舞者的动作表现出威猛的狮子型态，一般只会二人舞一头，舞动时注重马步。

3 、舞法不同

北狮一般是雌雄成对出现；由装扮成武士的主人前领。有时一对北狮会配一对小北狮，小狮戏弄大狮，大狮弄儿为乐，尽显天伦。北狮表演较为接近杂耍。配乐方面，以京钹、京锣、京鼓为主。

南狮的狮头不太像是狮子头，有人甚至认为南狮较为接近年兽。南狮的狮头还有一只角，传闻以前会用铁做，以应付舞狮时经常出现的武斗。传统上，南狮狮头有“刘备”、“关羽”、“张飞”之分。

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南狮点睛

南狮点睛是南狮传统习俗之一，有着悠久的历史，蕴藏着吉祥喜庆之意。一般新的狮头扎成还没有启用前就要举行点晴仪式。在古代，富贵人家请狮子，都要求狮队扎作新狮子，在舞狮之前举行点睛仪式，由邀请狮队的主人点睛。

主人来到雄狮面前，妙笔数落，分别在狮子的双目、额和舌头三处点上殷红朱砂漆，随即礼成。

到了现代，无论是企业开张庆典或奠基，还是表演比赛集会，都会启用一批新狮子，在活动前均要举行点睛仪式。一般认为，南狮点睛之举能使每个狮子都充满希望和祝福，点睛后的狮子才有生命。

点睛仪式很隆重，点烛焚香，拜过祖师爷后，就开始点晴。点睛的原料由朱砂、金粉、红水、白酒调成，有资格开光点睛的都是德高望重的人士。一般点六下，取“六六大顺”之意。

醒狮采青

在南狮表演与比赛中，最重要的一个环节就是采青。相传，“采青”原来有“反清复明”之意，缘于清代统治者施行暴政，大兴文字狱，滥杀无辜，激起群众义愤，百姓反清活动风起云涌，将南狮称为醒狮就有暗示国人应该觉醒之意。

采青有“采清”与“踩清”的谐音，含有推翻清朝的含意。之后，采青遂变成娱乐升平的狮艺表演的一个环节，“青”普遍用生菜。

Ⅲ 南狮和北狮的　发展历史

舞狮是我国优秀的民间艺术，每逢元宵佳节或集会庆典，民间都以狮舞前来助兴。这一习俗起源于三国时期，南北朝时开始流行，至今已有一千多年的历史。

表演者在锣鼓音乐下, 装扮成狮子的样子, 作出狮子的各种形态动作。中国民俗传统, 认为舞狮可以驱邪辟鬼。故此每逢喜庆节日，例如新张庆典、迎春赛会等, 都喜欢打锣打鼓, 舞狮助庆。舞狮亦跟随着华人移居海外而闻名世界，马来西亚、新加坡等地相当盛行舞狮。聚居欧美的海外华人亦组成不少醒狮会，每年的春节或重大喜庆, 他们都会在世界各地舞狮庆祝。

据传说，它最早是从西域传入的，狮子是文殊菩萨的坐骑，随着佛教传入中国，舞狮子的活动也输入中国。狮子是汉武帝派张骞出使西域后，和孔雀等一同带回的贡品。而狮舞的技艺却是引自西凉的“假面戏”，也有人认为狮舞是五世纪时产生于军队，后来传入民间的。两种说法都各有依据，今天已很难判断其是非。不过，唐代时狮舞已成为盛行于宫廷、军旅、民间的一项活动。唐段安节《乐府杂寻》中说：“戏有五方狮子，高丈余，各衣五色，每一狮子，有十二人，戴红抹额，衣画衣，执红拂子，谓之狮子郎，舞太平乐曲。”诗人白居易《西凉伎》诗中对此有生动的描绘：“西凉伎，西凉伎，假面胡人假狮子。刻木为头丝作尾，金镀眼睛银帖齿。奋迅毛衣摆双耳，如从流沙来万里。”诗中描述的是当时舞狮的情景。

舞狮有着悠久的历史，它是中国与西域之间文化交流的产物。早在一千九百年前，波斯通过了丝绸之路同中国进行了双方的商业贸易，同时也促进了两国之间的文化交流。波斯使者还把狮子等动物运到中国，当时中国中原地带不产狮子，但随着接下来的古代中国与西亚、印度等国之间进行友好交往，更多的狮子来到了中国境内。

狮子体型威武，被誉为百兽之王，而中国一般不受狮患所害，因此民间对狮子有了亲切感，把它当成威勇与吉祥的象征，并希望用狮子威猛的形象驱魔赶邪，造成狮形以镇压或以示威武。

中国社会历来以农为本，配合节气变更与农事生活、各种节日或迎神喜典应运而生，在这些节庆中，人们为了所求生活平安详宁，以神或瑞兽来驱鬼娱神演变下来，这种形式便渐渐具有娱乐民间的意义。随着人们对狮子的喜爱，就不满足于立门墩、屋檐、石栏、印章、年画上静止的狮子艺术形象，他们要让狮子活起来，于是他们便创造了模拟狮子行为的舞蹈，再加以改进和发展成为中华民族的一门独特艺术。

民间舞狮活动虽然由来已久，但这门艺术起源却是众说纷纭。行家遍翻群书，追根到底也只能从各种记载中悟出一些头绪，这又包括种种的传说。其中有：

汉代起源说：

相传汉章帝时，西域大月氏国向汉朝进贡了一头金毛雄狮子，使者扬言朝野，若有人能驯服此狮，便继续向汉朝进贡，否则断绝邦交。在大月氏使者走后，汉章帝先后选了三人驯狮，均未成功。后来金毛雄狮狂性发作，被宫人乱棒打死，宫人为逃避章帝降罪，于是将狮皮拔下，由宫人兄弟俩装扮成金毛狮子，一人逗引起舞，此举不但骗过了大月氏使臣，连章帝也信以为真，此事后来传出汉宫，老百姓认为舞狮子是为国争光、吉祥的象征。于是仿造狮子，表演狮子舞。舞狮从此流行。

北魏起源说：

舞狮作为表演艺术，相信成形于一千五百年前的北魏时代，当时北部匈奴侵扰作乱。他们特制木雕石头多具，用金丝麻缝成狮身，派善舞者到魏进贡，意图舞狮时进行刺魏帝，幸被忠臣识破，使他们知难而退。后因魏帝喜爱舞狮，命令仿制，务实得以流传后世。杨炫之《洛阳伽蓝记》记述当时洛阳长秋寺佛像出行时，有“辟邪狮子，引导其前”的话。

唐代起源说：

在碑使中有关于唐明皇游月殿，狮子舞使由唐明皇游月殿后一觉醒来而有醒狮舞，这故事说当唐明皇游月殿时，在阶前出现一只五彩缤纷、阔口大鼻的独角兽对着唐明皇没有恶意，且在阶前滚球，姿态威武。唐明皇醒后要重睹这一现象，他要近臣照他梦境中的瑞兽模仿出来，同时由乐部配以雄壮的锣鼓编舞娱宾。自此之后，舞狮便流入民间。唐《立部伎》中的《太平乐》也称《五方狮子舞》。唐代着名诗人白居易就有诗云：“假面胡人假狮子，刻木为头丝作尾。金镀眼睛银贴齿，奋迅毛衣摆双耳”（《西凉伎》）。可见唐代已有狮子舞。

国际上广泛认同的佛山起源说：在远古时候，广东南海郡佛山镇忠义乡出现奇兽，身长八尺，头大身小，眼若铜铃，青面獠牙，头生一独角。这头奇兽于除夕晚出现，来去如风，专门破坏民间农作物包括稻米，蔬菜等等。村民乡众不胜其烦，因他每逢过年时就出现，于是人们称之为"年兽"，乡民们就商议消灭"年兽"有智者献议，用竹篾及纸，扎成奇兽的形状并彩上颜色。以各种形状的布如方形，三角形织成兽身，再集勇士十数人，持锅等打得响的器具，并由一人手持双菜刀，立于一圆砧旁准备敲打。他们埋伏于一桥下，该处为年兽必经之地。当年兽出现时，众勇士一涌而出，击打乐器发出"锵锵"及"咚咚"之声，如雷贯耳。年兽见了，觉得惊骇而落荒而逃，从此销声匿迹，不复出现。为了庆祝驱赶奇兽成功及纪念纸扎兽头的功劳，村民便于春节将它拿出来舞动。有的人更建议把它命名为舞狮：因为狮是兽中之王，勇猛的代表，吉祥的象征。有的也称为舞圣头。乡民除了在新年期间舞狮，也在神诞或庆典上表演，以增加热闹的气氛。舞狮时的乐器便改为锣鼓，配以一定的节奏各处常见于迎神赛会上作参神拜户只用，其意思是能镇宅旺宅、使鬼神降优、合境安宁、五谷丰收。

今天的舞狮主要分南狮、北狮两种。最初北狮在长江以北较为流行；而南狮则是流行华南，南洋及海外。近年亦有将二者溶合的舞法，主要是用南狮的狮子，北狮的步法，称为"南狮北舞"。

北狮

北狮的造型酷似真狮，狮头较为简单，全身披金黄色毛。舞狮者(一般二人舞一头)的裤子，鞋都会披上毛，未舞看起来已经是维肖维妙的狮子。狮头上有红结者为雄狮，有绿结者为雌性。北狮表现灵活的动作，与南狮着重威猛不同。舞动则是以扑、跌、翻、滚、跳跃、擦痒等动作为主。

北狮一般是雌雄成对出现；由装扮成武士的主人前领。有时一对北狮会配一对小北狮，小狮戏弄大狮，大狮弄儿为乐，尽显天伦。北狮表演较为接近杂耍。配乐方面，以京钹、京锣、京鼓为主。

南狮

南狮又称醒狮，造型较为威猛，舞动时注重马步。南狮主要是靠舞者的动作表现出威猛的狮子型态，一般只会二人舞一头。狮头以戏曲面谱作鉴，色彩艳丽，制造考究；眼帘，嘴都可动。严格来说，南狮的狮头不太像是狮子头，有人甚至认为南狮较为接近年兽。南狮的狮头还有一只角，传闻以前会用铁做，以应付舞狮时经常出现的武斗。传统上，南狮狮头有“刘备”、“关羽”、“张飞”之分。三种狮头，不单颜色，装饰不同，舞法亦跟据三个古人的性格而异。

南师的舞动造型很多，有：起势、常态、奋起、疑进、抓痒、迎寳、施礼、惊跃、审视、酣睡、出洞、发威、过山、上楼台等等；舞者透过不同的马步，配合狮头动作把各种造型抽象地表现出来。故此南狮讲究的是意在和神似。南狮有出洞、上山、巡山会狮、采青、入洞等表演方式，。当中“采青”最为常见。相传“采青”原来是有“反清复明”之意，现时一般是取其意头，有“生猛”，生意兴隆的象征。“青”用的是生菜。把生菜及利市(红包)悬挂起来，狮在“青”前舞数回，表现犹豫，然后一跃而起，把青菜一口“吃”掉，再把生菜“咬碎吐出”，再向大家致意。为了增加娱乐性，采青有时还会用上特技动作，例如上肩(舞狮头者站在狮尾者肩上), 叠罗汉，上杆(爬上竹杆), 或者过梅花椿(经过高低不一长木椿)等等。

舞南狮时会配以大锣、大鼓、大钹。狮的舞动要配合音乐的节奏。舞南狮有时还会有一人扮作“大头佛”，手执葵扇带领。

舞狮之前通常还会举行“点睛”仪式。仪式由主礼嘉宾进行，把朱砂涂在狮的眼睛上，象征给予生命。

舞狮子：白居易《西凉传》：假面胡人假狮子，刻木为头丝作尾。金镀眼镜银贴齿，奋迅毛衣摆双耳。如从流沙来万里，紫髯深目两胡儿。跳舞梁前来致辞，应似凉州未陷日。安西都护进来时。舞狮起原一南北朝朝代，即佛教兴起的时代。

Ⅳ 舞狮有哪些种类怎么区分

舞狮子，是我国优秀的民间艺术，每逢元宵佳节或集会庆典，民间都以狮舞前来助兴。这一习俗起源于三国时期，南北朝时开始流行，至今已有一千多年的历史。据传说，它最早是从西域传入的，狮子是文殊菩萨的坐骑，随着佛教传入中国，舞狮子的活动也输入中国。狮子是汉武帝派张骞出使西域后，和孔雀等一同带回的贡品。而狮舞的技艺却是引自西凉的“假面戏”，也有人认为狮舞是五世纪时产生于军队，后来传入民间的。两种说法都各有依据，今天已很难判断其是非。不过，唐代时狮舞已成为盛行于宫廷、军旅、民间的一项活动。唐段安节《乐府杂寻》中说：“戏有五方狮子，高丈余，各衣五色，每一狮子，有十二人，戴红抹额，衣画衣，执红拂子，谓之狮子郎，舞太平乐曲。”诗人白居易《西凉伎》诗中对此有生动的描绘：“西凉伎，西凉伎，假面胡人假狮子。刻木为头丝作尾，金镀眼睛银帖齿。奋迅毛衣摆双耳，如从流沙来万里。”诗中描述的是当时舞狮的情景。

在一千多年的发展过程中，狮舞形成了南北两种表演风格。北派狮舞以表演“武狮”为主，即魏武帝钦定的北魏“瑞狮”。小狮一人舞，大狮由双人舞，一人站立舞狮头，一人弯腰舞狮身和狮尾。舞狮人全身披包狮被，下穿和狮身相同毛色的绿狮裤和金爪蹄靴，人们无法辨认舞狮人的形体，它的外形和真狮极为相似。引狮人以古代武士装扮，手握旋转绣球，配以京锣、鼓钹、逗引瑞狮。狮子在“狮子郎”的引导下，表演腾翻、扑跌、跳跃、登高、朝拜等技巧，并有走梅花桩、窜桌子、踩滚球等高难度动作。南派狮舞以表演“文狮”为主，表演时讲究表情，有搔痒、抖毛、舔毛等动作，惟妙惟肖，逗人喜爱，也有难度较大的吐球等技巧。南狮以广东为中心，并风行于港澳，东南亚侨乡。南狮虽也是双人舞，但舞狮人下穿灯笼裤，上面仅仅披着一块彩色的狮被而舞。和北狮不同的是“狮子郎”头戴大头佛面具，身穿长袍，腰束彩带，手握葵扇而逗引狮子，以此舞出各种优美的招式，动作滑稽风趣。南狮流派众多，有清远、英德的“鸡公狮”，广州、佛山的“大头狮”，高鹤、中山的“鸭嘴狮”，东莞的“麒麟狮”等。南狮除外形不同外，尚有性格不同。白须狮舞法幅度不宽、花色品种不多，但沉着刚健，威严有力，民间称为“刘备狮”。黑须红面狮，人称“关公狮”，舞姿勇猛而雄伟，气概非凡。灰白胡须狮，动作粗犷好战，俗称“张飞狮”。狮子为百兽之尊，形象雄伟俊武，给人以威严、勇猛之感。古人将它当作勇敢和力量的象征，认为它能驱邪镇妖、保佑人畜平安。所以人们逐渐形成了在元宵节时及其他重大活动里舞狮子的习俗，以祈望生活吉祥如意，事事平安。

Ⅳ 舞狮运动分为哪几种

它从一种以自发性、娱乐性、随意性为特点的中国民间传统文体活动，逐步发展成为一项具有健身功能的体育运动项目。舞狮运动是一项集体健身运动，它充分体现了一种民族精神，展示出一种团结力量，代表着一个民族的象征。舞狮分为南狮、北狮。

北狮表演以写实为基础，模仿狮子为主，双狮在引导员的引导下，无固定主题，以训狮娱乐为主，互相嬉戏，爬山等，表现狮子的威武神勇、无忧无畏的精神，给人们带来快乐。
北狮，民间习惯称为圣狮、狮子舞、狮灯等，（活跃在全国各地，较为分散，表演五花八门）北狮以在平地上表演为主，同时也可以在梅花桩、高台、彩球、高梯等器械上表演。是由引狮员引逗两头狮子进行表演
北狮传统的舞法在讲究技巧和武术基本功的同时，更强调画面的艺术布局结构、特色套路的编排、引狮员和狮子的配合。在引狮员的引领下，双狮的动作随着鼓点的节奏，或快或慢、或进或退、或高低或翻滚或跳跃，展现姿态万千的狮形狮态。
北狮在制造与设计方面，则尽量的模仿狮子的形状，它的外表，多数像一些站立在庙堂前或古典式的宫殿建筑物门前的雕刻石狮差不多，而舞北狮则要狮头与狮尾并重，不能作单独式的替换人手。它的动态、舞法、仿佛与真的狮子一模一样，非常逼真。
北狮常见的基本动作有：礼拜、伸腰、挠、舔、擦、探、吃、洗、抓、叼球、坐肩、钳腰、高台前、侧滚翻、双狮的配合有互跃、滚背、转花、搭爪立转等各种造型。
2、南狮又称醒狮，造型较为威猛，舞动时注重马步，南狮主要是靠舞者的动作表现出威猛的狮子型态，一般只会二人舞一头，狮头以戏曲面谱作鉴，色彩艳丽，制造考究，眼帘、嘴都可动。

Ⅵ 舞狮的“文狮”和“武狮”是怎么划分的

    狮舞并不是真的狮子表演舞蹈，而是由人装扮成狮子的形象进行表演。在我国古代人民的传统观念里，狮子向来被视为“瑞兽”，是威武吉祥的象征。由于狮子不像马、象等动物容易驯服，但是人们又非常喜爱这种吉祥的动物，于是就产生了由人假扮狮子的狮舞表演。舞狮有文狮和武狮之分，文狮子一般是戏耍性的，擅长表演各种有趣的动作，如挠痒痒、戏球、打滚、抓耳挠腮等。武狮子则把舞狮和杂技甚至武术结合起来，如踩球、过跷跷板、走梅花桩等。

    狮子，在古代通常写作“师子”。自从汉代丝绸之路开通之后，西亚各国就不断派遣使者向汉王朝进献狮子等珍贵异兽。唐代宫廷乐舞有《太平乐》，又称《五方狮子舞》。该舞蹈的表演阵容非常庞大，由人披着缀毛的假狮皮，装扮成五个颜色的狮子，各站立一方，作出狮子的各种形态动作，旁边还有一百四十人的庞大伴唱队伍。五色是指古代的五种正色，即黑、白、青、黄、赤。在唐代，黄狮子只有在皇帝在场时才能表演，据说唐代大诗人王维曾被人鼓动而擅自舞黄狮子，结果因此而丢了官。到了近代，为了突出喜庆气氛，狮舞表演中最常见的就是黄狮子和红狮子了。

    历史上有不少人扮狮子用于战争的记载。南朝刘宋时，与林邑（今越南中部）交战，林邑出动了大象作战，宋军吃了大亏。这时将军宗悫（què）想了个办法，他说：“我听说狮子能威慑百兽。”于是，他命人连夜做成了许多假狮子，每一个“狮子”由两个战士披架着。假狮子在战场上与敌人的象军相遇，大象果然吓得掉头乱窜。据说后世军队中流行狮舞这种娱乐方式，正是源于此。

    中国传统的舞狮分为南北两派，所谓的“南狮北舞”，即把南狮的狮子和北狮的步法结合起来。北狮的狮头较为简单，主要表现灵活的动作，舞动时有些类似杂耍，还能展示梅花桩、耍长凳、前空翻二级下桩等高难度动作。南狮的狮头制作讲究，色彩艳丽，眼帘和嘴都能动。南狮狮头有刘备、关羽、张飞之分。红色为关公狮，代表忠义和财富；黄色为刘备狮，代表仁义和贵气；黑色为张飞狮，代表勇猛和霸气。南狮注重的是神似，表现狮子的威猛。

Ⅶ 舞狮中红黄黑三色的狮子分别叫什么狮又分别适用于什么场合

相声吗
一般就是有个台子 有桌子手绢 扇子 醒木等等

Ⅷ 舞狮的寓意和象征是什么

寓意驱邪辟鬼，象征着红红火火。

舞狮是一种中国民间传统表演艺术。表演者在锣鼓音乐下，装扮成狮子的样子，作出狮子的各种形态动作。中国民俗传统，认为舞狮可以驱邪辟鬼。

故此每逢喜庆节日，例如新张庆典、迎春赛会等，都喜欢打锣打鼓，舞狮助庆。舞狮亦跟随着华人移居海外而闻名世界，马来西亚、新加坡等地相当盛行舞狮。

舞狮主要分南狮、北狮两种。

最初北狮在长江以北较为流行；而南狮则是流行华南，南洋及海外。亦有将二者溶合的舞法，主要是用南狮的狮子，北狮的步法，称为“南狮北舞”。狮子外形威武，动作刚劲，神态多变，民间有许多不同的传说，一时变作神话，一时拉上历史，为舞狮增添了不少神秘色彩，亦令它更加深入民心。

后期

狮子体型威武，被誉为百兽之王，而中国一般不受狮患所害，因此民间对狮子有了亲切感，把它当成威勇与吉祥的象征，并希望用狮子威猛的形象驱魔赶邪，造成狮形以镇压或以示威武。

中国社会历来以农为本，配合节气变更与农事生活、各种节日或迎神喜典应运而生，在这些节庆中，人们为了所求生活平安详宁，以神或瑞兽来驱鬼娱神演变下来，这种形式便渐渐具有娱乐民间的意义。

随着人们对狮子的喜爱，就不满足于立门墩、屋檐、石栏、印章、年画上静止的狮子艺术形象，他们要让狮子活起来，于是他们便创造了模拟狮子行为的舞蹈，再加以改进和发展成为中华民族的一门独特艺术。

Ⅸ 马来西亚的国家遗产（急）

一、MULU国家公园：
MULU国家公园（www.mulupark.com)，联合国教科文组织认证的世界遗产之一.
莫鲁山国家公园是马来西亚6大国家公园之一。位于沙捞越州北部的婆罗洲第四省和第五省，靠近文莱边境，面积约5.3公顷，和梅搭拉穆保护林（12，500公顷）相接。莫鲁山国家公园最早命名于1974年10月，于1985年对公众开放。 莫鲁山国家公园地处婆罗洲倾斜地带，地形复杂多变，包含了所有主要的岩石类型。莫鲁山国家公园的气候12月到3月间受东北季风的影响，3月到10月受西南季风的影响。

马来西亚 “小汕头”新山之柔佛古庙游神 (又被称为“营老爷”)，一路走来，已有一百三十多年的历史。今天，这个潮州风格明显的民俗庙会，被台湾民俗学者定位为：“台湾妈祖庙会之外，华人世界最大的庙会”。甫于二月十五日（正月廿一日）举行的夜游，依然全城如醉如狂，万人空巷

有人说，历史逾百年的柔佛古庙游神已经超越宗教信仰，是新山华人历史与文化的活化石。

也有人说，柔佛古庙游神，是新山一年一度的 ＂古今对话″。百多年前 “义兴公司”通过柔佛古庙奠下的五帮共和精神，年复一年于游神盛会中获得更新、延续至今。

中国厦门大学历史学者曾玲教授看了，直言 这是神与人狂欢的嘉年华！

潮州民俗学者黄挺教授看了也说，这是生命力充沛的民俗文化，反映斯土斯民的文化情感。

去年春节期间到马来西亚拍摄《马来西亚探亲行》的潮州电视台采访人员，一年后犹如此回味：“如此规模的游神活动真让人终身难忘。。。”。

在1937年初版的《潮州年节民俗谈》一书中，作者沈敏有一段文字如此形容潮州青龙庙的游神： “花灯美景，百戏杂陈，鼓乐喧天，爆竹震耳，游人达十万余，全城如醉如狂，居民乘此期间，应酬戚友，宰牲宴客，备极奢华，为潮州游神中最高的盛况，可谓极热闹之大观了”。没想到，除了没有震耳爆竹及备极奢华的宰牲宴客之外，七十多年前潮州游神全城如醉如狂的文字写照，全然可搬到新山这座亚洲极南地角的边城庙会- - 文化传承的曲折命脉与历程，本身就是令人赞叹的精彩。

己丑年的古庙众神出游，更具备了将柔佛古庙及众神出游 “营老爷”申请列为马来西亚国家文化遗产之深层意。今年, 挟着柔佛州高桩舞狮及节令鼓双国家文化遗产首度结合演 《廿四节令鼓舞高桩狮》之盛况，矗国家文物局副总监希历宁搏先生特别南下观看 “营老爷”，并于次日回銮仪式上试扛神轿，令新山华人情绪更形兴奋澎湃，有感这项百年庙会向国家 “申遗”目标又迈进了一大步。

“重典”节目《廿四节令鼓舞高桩狮》是双双名列马来西亚国家文化遗产（文化与艺术类）之高桩舞狮及二十四节令鼓的首次结合演出。来自柔佛州西北西镇麻坡市的关圣宫龙狮队的高桩舞狮，在国际及国内的舞狮比赛中，屡获殊荣，曾获得29次世界冠军头衔以及39次国内冠军。

而二十四节令鼓则是已故国家文化人物陈徽崇老师及潮籍诗人陈再藩于1988年原创，并在全球华人社会，获得认同与传播，成绩斐然。于游神前夕, 即2月14日，廿四节令鼓刚被马来西亚文化部宣布为第二批园家文化与艺术遗产。

柔佛古庙游神也许始自十九世纪七十年代。百多年来几乎从未中断，仅在1942年爆发第二次世界大战时，才被迫停办一次。游神活动，是新山华人社会一个普天同庆的大日子，据地方社会的传闻，游神也获得柔佛皇室的鼎力支持，因此历久不衰；柔州苏丹皇储依不拉欣在这之前，也曾出席游神的活动。

“营老爷” 盛会近年来获得国内外更多媒体 (报章 /杂志 /电视/ 记录片等) 的关注与报导，且被视为研究华侨移民社会与在地生活融合为一体后的重要民俗节场。这个发展，不但引来国内外旅客，也刺激了新山各方言族群对本身原乡文化的重视，这种情况特别显现于五帮乡会对参赛花车的重视，例如客家公会便呈献了精致考究的客家民风婚礼、而广西会馆的山歌花车，唱做俱佳。潮州八邑会馆则以春牛图为设计主题。五帮乡会纷纷向原乡文化与民俗汲取色彩鲜明的养份，势必催生来年更精彩的表演阵头，使亚洲大陆最南端这场数十万人参与的 “正月营老爷”演化成中国岭南民俗文化在海外的重要舞台。

农历正月二十一日，二月十五日，新山市中心的黄亚福街即使过了午夜十二点，依然长街沸腾如龙，在隆隆阵响的烟花笼罩下，万人空巷。代表五大籍贯族群的神像依序 “营游”而过，万人膜拜，群呼 “兴、发”的场面，振奋人心。根据新山中华公会会长林玉钦指出，今年的古庙游神，估计有逾25万人参与，比往年更加踊跃。

目前的古庙游神，除了华社之外，也吸引了其他种族参与，并成为国内一项旅游吸引景点。

在2008年的双七世界遗产大会上, 马来西亚的马六甲和槟城终于被列入世界遗产名目. 此时, 也许已没有人会将马六甲, 与一个伟大的名字--郑和, 联系起来了.
自从大航海时代以来, 马六甲就变成了中西航线中极其重要的贸易港口了. 马六甲以其博大的胸怀, 欢迎各方来客. 中国人, 印度人, 阿拉伯人和西方人都在此留下了他们的足迹. 受中西文化的影响, 马六甲也出现了各式各样的建筑, 华洋杂陈, 就好像是一间中西建筑博物馆. 此外, 600多年来的风风雨雨, 也把马六甲变成了一本生动的历史教科书. 她不仅反应了马六甲的历史变迁, 也是马来亚艰辛立国的最好写照.

14世纪初, 巴伦邦王子在强大的满者伯夷(爪哇)的驱赶下, 离开了苏门答腊, 到处流浪, 最后流落到马六甲这个偏僻小村立足. 但在当时, 马六甲仍处在暹罗(今泰国)的保护之下, 王子必须定期向暹罗进贡.

这时, 大明王朝最先发现了马六甲的重要战略地位, 曾多次谴使来访. 郑和也将马六甲列入七下西洋中的重要据点. 在明朝和郑和的大力扶植下, 马六甲从暹罗的势力中独立出来, 成为中国的保护国, 受到了大明的封赐. 明成祖还将马六甲王宫所在的山封为镇国山.

郑和舰队七下西洋中, 曾多次访问马六甲, 在此等候季风, 并在马六甲的河口修建性永久官厂(立排栅, 如城垣, 设四门更鼓楼), 留军民长期住守于此, 看守从东南亚各国搜罗来的番货. 这种在海外设立贸易据点的方法, 后来被西方的东印度公司仿效. 郑和不仅带来了大量的陶瓷和丝绸, 也带来了华人到马来亚的第一次移民浪潮.

1456年明朝的汉丽宝公主(不知道是不是另一位倒霉的宫女)嫁给马六甲王子, 并在马六甲的中国山建立了宫廷, 公主随身带来的500宫女, 后来多嫁给马六甲巫族(马来族)的王公贵族. 其华巫混血后代, 男的就叫峇峇, 女的则叫娘惹. 峇峇娘惹结合并继承华族和巫族的传统, 形成独特的峇峇娘惹文化. 现在, 在马六甲的唐人街, 不但可以吃到地道的娘惹餐, 也可以参观峇峇娘惹博物馆, 以了解他们的风俗习惯.

如今, 与唐人街相邻的郑和官厂已成一片废墟. 只有中国山还在华人的掌控之中, 成为海外最大的华人墓地. 其山脚下的三宝庙也是为了纪念郑和而建的中国庙. 喝了庙里的井水, 据说就会让人流连忘返. 三宝庙旁的汉丽宝井, 据说也是郑和当时派人在马六甲挖掘的十口水井之一.

唐人街是一个活的庙宇博物馆, 多座马国最早的庙宇都在此地. 始建于1567年的青云亭据说是为纪念明朝使节的到访而建的. 其建筑材料和内部摆设多从中国运来, 郑和下西洋的纪念石碑也收藏在这里.

在马六甲国王变成的伊斯兰王国之后, 马六甲出现了多座苏门答腊三层方塔式的回教堂, 建于1748年甘榜吉宁(Kampung Keling)回教堂就是这种式样回教堂的代表, 外观上和洋葱头式的摩尔回教堂全然不同. 当然, 马六甲也少不了印度庙, 甘榜吉宁回教堂旁边Sri Poyatha Venayagar Moorthi印度庙就显得十分古朴.

唐人街的中心, 有一条叫做鸡场街的古董街, 两边全是中国南方式样的百年店屋. 入夜, 鸡场街就成为一条夜市街, 十分热闹. 白天吃过了马六甲的鸡饭粒, 晚上就在夜市吃小吃, 很不错. 这里有一种巨型包子(叶子眉包子), 别处难得一见. 鸡场街上有几家华人的宗乡会馆, 晚上就成了华人唱卡拉OK消遣的去处.