缅甸有哪些传统舞蹈

① 缅甸民间舞蹈有什么特点

缅甸民间舞蹈也丰富多彩，有长、短鼓舞和象脚鼓舞、背鼓等民间舞。民间舞蹈表演时，常把说、唱、舞结合在一起，有时加进一些杂技表演。民间舞蹈形式活泼，情绪热烈。

② 缅甸古代戏剧舞蹈是怎么来的

缅甸的古代戏剧舞蹈主要来自印度和中国的傀儡戏，缅甸人按照提线傀儡的动作，创作出舞蹈的基本动作，其中有深蹲、塌腰、挺胸、昂头、关节弯曲、四肢成方形，造型对称，动作有棱角，具有抑扬顿挫、连绵不断的韵律。缅甸人在这些基本动作基础之上，又创作了“三十七神舞”，后又演化为“宫女舞十二段”，成为缅甸古典舞蹈代表。

③ 缅甸舞蹈有哪些特征

一、舞蹈艺术特征与风格

（一）传统舞蹈

缅甸传统舞蹈是从古典剧、罗摩剧、阿迎戏中派生的。古典舞剧表现佛陀前生修行的《本生经》的故事，具有下缅甸方型舞姿造型的独特色彩。“罗摩”剧专演印度史诗《罗摩衍那》片段，受到古代暹罗舞的很多影响。其舞步舒缓，舞姿修长，含蕴秀逸，妩媚动人。

缅甸传统舞蹈具有非常严格和传统的形式和内容，传统舞蹈动作柔软、优雅、细腻、精致。缅甸是佛教国家，佛教供奉莲花，表示圣洁之意，因此手指的动作是模仿莲花的形状，手指的开合模仿莲花开放的盛状。在训练此舞蹈时，基本站姿：脚跟相对，两脚脚尖宽约半尺，挺胸塌腰翘臀，手掌弯折放于腰后，肘部平行，目视前方。传统舞蹈有非常严格的训练体系，有40多个基本动作和步伐，由简到繁，由易到难。在舞蹈表演时强调眼睛、头部的方向和身体的配合，同时腰部要求灵活，腿部和脚要保持固定距离，手、头、腿、脚要相互平衡和协调。

宫廷舞蹈受古代缅甸的古典戏剧、傀儡戏以及阿迎舞等传统的舞蹈影响，由一代代缅甸舞人传承与创造而形成的。大部分的宫廷舞蹈取材于缅甸的民俗舞蹈，进入宫廷后加以改编创作，具有造型精确、仪态万千、端庄神圣的特点。由于对舞蹈演员的柔韧性、节奏感有特殊要求，因此舞蹈讲究手、眼、身、步的相互协调，同时对节奏感和动律的把握又有近乎完美的结构。

缅甸人大都是佛教徒，因此缅甸舞蹈与印度舞和泰舞中的特点较为相似，其最重要的三个特点是手指动作限制严格，动作杂技化，脚部动作有力。缅甸的传统舞蹈的动作大多源自古代的傀儡戏，因此有些动作有逗趣、诙谐的感觉，但也有表现女性柔美温婉的动作。

④ 缅甸民间舞蹈有哪些道具

缅甸的民间舞蹈因各民族的风俗礼教、生活习惯而异。民间舞蹈可直观地体现各族人民的生活、喜好、审美、感情。民间流行表现各种神兽图腾的舞蹈，但缅甸的民间舞蹈大都以鼓作为道具，用来庆贺丰收、举办婚嫁、丧事等活动。缅甸的民间舞蹈有祭祀神佛的油灯舞、瑞波大鼓舞、象脚鼓舞、背鼓舞、钹舞、神舞、多那耶神兽舞等，它们大多产生于农事活动和宗教活动之中。

缅甸的民间舞蹈动作精致、灵敏，动静相称。缅甸各民族舞蹈，各具特色，并有广泛的群众基础。每逢喜庆节日，如缅族、掸族的泼水节时，除专业团体的演出外，城乡普遍举行群众性的歌舞比赛或庆祝表演活动。又如克钦族的木瑙盛会和克伦族过新年时，村民都要通宵达旦地唱歌跳舞。

缅甸民间音乐分类法以鼓来称呼曲类。如瑞波地区的鼓舞就称瑞波大鼓舞，用象脚鼓敲击演唱、表演的即称象脚鼓舞。其他与鼓有关的舞蹈和音乐都这样称呼。其主要原因在于民间舞蹈绝大多数离不开歌曲，而以鼓伴奏演唱歌曲又离不开舞蹈。

缅甸的鼓点与舞蹈有着内在的联系。这种鼓点来源于印度的宗教音乐和舞蹈。

缅甸民间音乐和舞蹈如同它的绘画、雕刻、建筑艺术一样，也很注重装饰，当民间老艺人弹起弦琴唱起歌时，音乐旋律就如潺潺流水，弹到悲伤之处又如鸿雁哀鸣、孤女抽泣，舞蹈随着音乐而抒发感情。因此，缅甸的民族歌舞，有独特的韵律和舞蹈语汇。

缅甸的舞蹈有着两千多年的历史，最早从印度流传而来，后来受泰国的影响，舞蹈造型特别突出曲线，显示女性特殊的美，可以说是“三道弯”的艺术。缅甸舞蹈风格十分鲜明，主要以半蹲、全蹲、跪为基础，协调配合手、脚、腰（塌腰）、胸、头（仰头）等表现出千变万化的各种舞蹈形态，形成独具风采的人体“三道弯”的造型动作，典雅柔美、婀娜多姿。看上去很美，可跳起来很辛苦。舞蹈大部分舞段都保留一种体态，一直以半蹲的姿势跳舞，并且时起时落。

由于中缅两国相邻，自古以来友好、和睦相处，因此两国不断进行文化交流。缅甸舞与我国的傣族舞有些相似，却不尽相同，傣族舞偏柔韧，起伏比较大，而缅甸舞的起伏不大，比较典雅优美，或蹲或跪做出各种优雅姿态，表演须具有扎实的基本功。

缅甸与我国云南接壤，自然生态相像，所以舞蹈文化也有着很大的相同之处。比如“三道弯”的审美，比如同样的手形。但是又因两国历史和舞蹈长期的变异和发展不同，舞蹈的风貌完全不同。傣族舞蹈的手型模仿孔雀，动作幅度较大，较为舒展。而缅甸舞蹈的手型意为莲花开放，且手部动作语言颇丰。傣族舞蹈的“三道弯”注重的是左右摆动的跨步动作和造型，而缅甸的舞蹈则注重脚下的半蹲和程式化的脚下距离，挺胸、翘臀，双手放在腰间。我国云南的傣族舞蹈多模仿生灵，表达情感，动作舒张，节奏平稳，伴有膝颤，屈伸，张力十足，动静结合，造型优美，音乐带有我国傣族传统的风格特征，而缅甸的舞蹈脱胎于缅甸的傀儡戏，动作多以“傀儡爬跳”为主，注重眼神、手部动作，脚下紧凑且屈膝而舞，具有鲜明的缅甸特色。

⑤ 缅甸钦族有哪些传统舞蹈

钦族人口约有46万人，多数人聚居在缅甸西部的山地钦山山脉。钦族属于汉藏语系藏缅语族钦语支，是随藏缅语族南迁，较早进入缅甸的民族之一。几经辗转流徙，钦族于14—15世纪进入缅甸的西部山区，一部分迁到了印度阿萨姆地区。在钦邦南部的敏达镇区和马图比镇区一带，妇女有文面的习俗，图形因地区而异。钦族青年男女在谈情说爱时，姑娘对于来访的小伙子，用烟卷上的记号来含蓄地表达心意。

钦族的传统乐器是牛皮鼓、竹筒作琴筒的胡琴、葫芦唢呐和铜锣。钦族善于因时而异为歌谱配上词，并即席同台合唱。钦族的传统舞蹈很多，主要有：冰咏佩凯舞，表演此舞时，男女分开上场，分别表现舞蹈内容；松喜舞，表演此舞时，一男一女挽手而舞，节奏欢快，表达男女之间的情谊；蓝环舞，此舞由数十个或者更多的少女围圈而跳，表达对美好生活的向往；沙兰舞，由治丧歌曲伴唱，表达哀思；达克难舞，此舞表现勇士尚武和好斗的精神，充满刀光剑影的战场情节；切弗洛舞，节奏欢快，在竹竿之间跨步摆身。

⑥ 缅甸民间是以什么舞蹈为主

缅甸民间舞蹈许多都以鼓舞为主，最常见的有瑞波大鼓舞、长鼓舞、兄弟鼓（双鼓）舞、短鼓舞、象脚鼓舞、背鼓舞等，大多产生于农事活动和宗教活动之中。除此之外，民间还流行表现各种神兽偶像的舞蹈。

长鼓舞中使用的鼓叫“欧兹”，形状似酒杯，是缅甸的民间乐器。它是用于庆祝节日，如丰收节的中心乐器。长鼓舞与瑞波大鼓舞先后诞生于公元9世纪到13世纪的蒲甘王朝，都是给稻农插秧时击鼓助兴的舞蹈。长鼓舞比瑞波大鼓舞多一支唢呐伴奏，节奏比较舒缓。这种长鼓又称兄弟鼓，据说是用深山里两棵兄弟树的树材制成的，也有人称其为相思长鼓舞。由此衍生出的长鼓集体舞和长鼓戏成为一种民间戏剧舞蹈。围鼓（缅语为帕特瓦因）也是缅甸人民的独特创造，它可以说是举世无双的。围鼓上的巴沙能调节鼓的音高和音响，围鼓的音色因此变得十分动人，除了能发出凄婉含蓄的音响外，还能发出滴水似的滑音效果，与舞蹈的配合相得益彰。

围鼓不能独奏，因而形成了以围鼓为中心的围鼓乐队（缅甸语为瓦因），它包括了围锣、艺锣、钹、木梆子、唢呐、笛子等。除弯琴、围鼓外，竹排琴（缅语为巴德拉）也是缅甸乐器中的一件珍宝。竹排琴的音色柔和、抒情，常和弯琴一起合奏，是缅甸室内乐的主要乐器。因此，舞蹈中有延伸舒展、抒情的动作。

缅甸有传统和现代的两种击鼓乐队剧团。古老传统的击鼓乐通常在吉日表演。现代击鼓剧团按其组织的地区而命名。毛扎、马浩科和新墩鼓剧团都是缅甸最有名的。

⑦ 缅甸舞蹈的分类

缅甸舞蹈可分为两大类：古代戏剧舞蹈是从缅甸傀儡戏、古典戏剧及阿迎舞等古典艺术中产生的。16世纪缅甸文坛上产生了“三十七神歌”后,在18世纪的贡榜王朝时,为每一神都编排了不同的舞蹈，形成了有系统的一整套神舞。通过民间的跳神、拜神活动的传播，发展成为宫廷傀儡戏。后来，傀儡戏中的一些节目和各种傀儡角色的不同的舞蹈动作被大量移植到现代缅甸舞中。如拜神舞、仙人舞、拨罗舞、男女傀儡舞等。其中拜神舞改称为宫女舞，成为现代缅甸戏剧舞蹈演出时沿用的开场节目，傀儡舞中“傀儡步”、“傀儡爬跳”等成为现代缅甸舞的基本动作 。

⑧ 缅甸舞蹈有哪些舞蹈分类

缅甸舞蹈分古代戏剧舞蹈和民间舞蹈两大类。古代戏剧舞蹈由两方面因素构成，一是来源于佛教中的佛本生故事剧，另一部分则是来自暹罗的宫廷剧。

⑨ 缅甸有哪些着名舞蹈

《巴汉的伯爵》

舞蹈取材于缅甸的古代故事。公元9世纪，有一座城镇名为巴汉，位于缅甸四大江之一的新墩江畔。巴汉有一位伯爵以慈爱而出名，因此，在他去世后，出现了各种演出，以纪念这位伯爵。舞蹈向观众表现了巴汉伯爵富甲一方，声名显赫，但是行事公道，从不欺压百姓，还帮助人们致富，摆脱贫困，用自己的金钱修建寺庙，普济众人，受到缅甸百姓的拥戴，并且将他的功绩载入史册，广为传唱的故事。

舞蹈具有一定的表演性和叙事性，动作具有表意性和抒情性，属于缅甸的戏剧舞蹈。表演时，舞蹈演员身着传统服饰，有详细的角色扮演舞段，也有集中表现伯爵功绩的舞段。舞蹈动作有固定的手部语言，注重眼神和手的路线。整个舞蹈虽然以叙事为主，但不拘泥于舞蹈情节的叙述性，在简述情节的同时，更强调通过符合人物性格身份和具有舞蹈性的动作对人物情感进行抒发。在整个舞蹈的起承转合之中，动作衔接巧妙，极富变化，体现了巴汉伯爵的慈爱，以及人民对他的拥护。演员的表演十分到位，因此舞蹈非常传神，具有缅甸戏剧舞蹈的特色。