西班牙舞曲是什么调料

Ⅰ 求肖斯塔科维奇《西班牙舞曲》的曲目介绍

、《西班牙舞曲》是《天鹅湖》第三幕中的一段音乐。在王后为王子安排的挑选新娘的舞会上，妖魔及其女儿和随从闯了进来，他们扮作外国客人，在妖魔斗篷的挥舞下，表演了各种民族风格的舞蹈，包括匈牙利、西班牙、那不勒斯和波兰的舞蹈，每一段舞蹈的音乐各有其民族特点。
《西班牙舞曲》是上述舞蹈中的一段，它运用了典型的西班牙舞曲的节奏，节拍为三拍子，节奏强烈，气氛热烈，常用与男女对舞和独舞，还采用西班牙舞曲中常见的响板，具有鲜明的西班牙民族音乐特点。该舞曲具有典型的波莱罗舞曲的特征。
2、《西班牙舞曲》共分为五段。
3、具体欣赏：
第一段：轻快活泼、节奏鲜明的西班牙风格的舞曲。
第二段：节奏比第一段更加强烈，情绪更加炽热。
第三段：是第一段的重复。
第四段：转调，旋律富于歌唱性，与前后形成对比。
第五段：情绪更加活泼，其热烈气氛达到全曲的高潮。(这好象是柴可夫斯基的)

Ⅱ 李斯特西班牙狂想曲简介

《西班牙狂想曲》是匈牙利着名作曲家、钢琴大师李斯特于1867年创作的钢琴曲，附标题是“为了西班牙福利亚舞曲与亚拉冈的霍塔舞曲”。下面就跟随我的步伐一起来了解一下李斯特《西班牙狂想曲》的相关知识吧!

李斯特《西班牙狂想曲》的作者介绍

这是一首试图表达西班牙民族风格特色的钢琴曲，福利亚舞曲和霍塔舞曲均是最具西班牙风情的题材之一，是李斯特钢琴音乐的代表作品。说是他的代表作品，主要是因为这首作品纷繁的技巧和色彩的缤纷。

全曲在短暂的一分钟左右前奏后，即进入福利亚主题和它的五个变奏。1：24开始，沉闷的低音小声开始;2：06时第一次变奏，和声开始出现，低音与上声部同时进行。到了第二变奏，多了几份典型的浪漫时期音乐的特征。变奏三进一步将低音庄严化，变奏四的顽固低音短暂的收敛起来，为变奏带来了片刻舒缓和宁静。到了变奏五，气氛再次庄严果断起来，波兰舞曲作为间奏，将乐句带到轻快活泼的霍塔舞曲。

李斯特《西班牙狂想曲》的经典录音

着名指挥家阿根塔录制的西班牙狂想曲集是TAS、企鹅、CD圣经、留声机杂志等榜上的发烧名盘。

Decca版的《西班牙狂想曲集》是模拟录音时代的典范，但实际上到了数码录音时代，已有不少同曲目的新录音无论演奏还是录音效果足以与之相提并论，但Decca版的《西班牙狂想曲集》在人们心目中还是占据着显赫位置。

这张专辑西班牙籍指挥阿根塔逝世前一年于伦敦京士威厅及日内瓦维多利亚厅录制的传奇录音。

此录音的LP版长久以来高挂TAS金榜，数年前DECCA成功将其转制成CD，灿烂华丽的管弦乐、分明的层次与惊人的动态曾令乐迷大为惊艳，阿根塔熟力四射的手法亦令人赞叹。如今DECCA再度将原始母带以24bit, 96K取样重制，音色、细节及爆棚的程度远超乎想象，其效果较前一CD版自是更上层楼。另值得一提的是两录音厅声学条件的差异亦然清楚无隐，考究两者间的差异是音响迷赏乐之外的另一重乐趣。 )

留声机杂志评鉴：DECCA LP名盘……夏布里埃的《西班牙》轻快宜人，里姆斯基-科萨科夫的《西班牙狂想曲》演奏出色，且不失敏锐、色彩与活力。DECCA录音师完美捕捉惊人的打击乐，即使至今其效果仍令人赞叹……集中莫舒柯夫斯基的《西班牙舞曲集》，具有令人怀念的老录音质感，而其充满活生感且色彩瑰丽的演奏于今仍给人无比欢愉的感受。

企鹅唱片评鉴：1957年在京士威音乐厅的录音充满打击乐器令人目眩的灿烂音效……DECCA的录音小组应该为这个早期立体声录音感到骄傲……CD收藏家最迷人的选择。

李斯特《西班牙狂想曲》的油画作品

法国作曲家拉威尔于1907年用油画的手法为我们展现了一部杰作《西班牙狂想曲》;于1908年3月15号在巴黎首演。

许多听众认为这部作品是无与伦比的，它以如画般的手法描绘出浓郁的西班牙气氛和西班牙的精神。西班牙作曲大师法雅对这部作品的评价最为中肯：“这首狂想曲让人吃惊的是通过运用我们西班牙‘流行’音乐的调式和装饰音型，它所表现出来的纯粹的西班牙特性丝毫没有被作曲家的自身风格所改变。”

在作曲家精心创作出的奇妙的管弦乐作品之前，拉威尔习惯性为他所钟爱的钢琴创作每一签约作品。而这部管弦乐作品却是个例外，其中的哈巴涅拉源自于他1895年创作的一首钢琴作品。

“夜的前奏曲”以朦胧的雾霭和若隐若现的弦乐下行音型的吟咏开场，最后在渐弱的温柔的单簧管独奏中结束。突然整个管弦乐队强力的爆发冲破了云雾。最为与众不同的是管弦乐队先与单簧管、后与大管风趣的二重奏。

马拉加舞曲以弦乐低沉的拨奏和木管乐器低声的席卷而过的音型开场，预示了不祥的征兆。嘹亮的小号像一个斗牛士一样伴着强烈的节奏紧张地闯入，而后又回到了由英国管的独自吹出的引起回忆的曲调。

第三乐章开场，高音域的木管乐器和弦乐器唱出了经典的哈巴涅拉风格。这个乐章的调式使整个的气氛宁静而舒缓。让人感受到在地中海阳光下缓慢而踏实的感觉。

Ⅲ 西班牙的好听的古典音乐

夏布里埃尔（Emmanuel Chabrier）的 《西班牙》 （Espana）
里姆斯基.柯萨科夫（Nicolai Rimsky-Korsakov）的 《西班牙随想曲》 （Capriccio Espagnol）
格拉那多斯（Enrique Granados）的 《西班牙舞曲》 （Spanish Dance）
莫斯高夫斯基（Moritz Moszkowski）的 《西班牙舞曲》 （Spanish Dances）
此外还有拉威尔的 《帕凡舞曲》 、 《西班牙狂想曲》 等

Ⅳ 救命！萨拉班德舞曲以及吉格舞曲的特点！高分！！

萨拉班德舞曲 (sarabande)，是一种三拍子慢速的西班牙舞曲，意为“神圣的”。最早的舞蹈与葬礼仪式有关，后演变成音调庄重严肃、速度缓慢平稳的3／4拍子舞曲，常强调第二拍而形成切分节奏，高声部旋律有较多的装饰音。有时在它后面还附一个变体(如第四《法国组曲》)。“萨拉班德”处于组曲的中心位置——第三首。
吉格舞曲 (gigue)，是一种极快速的，古老的英国舞曲，从爱尔兰的Jig演变而来。拍子有3/8、6/8、12/16等，曲调也从弱拍开始，速度很快，要演奏得十分活跃。“吉格”也分法国式的和意大利式的两种，前者为赋格作法，后者以和声衬托为主。它是组曲中的最后一首舞曲。巴赫常用赋格手法加强舞曲的热烈气氛，造成全曲的高潮直至结束。

Sarabande第一次提到是在中美洲，在1539年，巴拿马一个叫费尔南多的人一首诗中提到这个被称为萨拉万达的舞蹈。后来这个舞蹈成了热门，在西班牙殖民地，然后又横渡大西洋到西班牙。在西班牙1583因为淫秽等原因被取缔，但经常在那个时期的文学作品中被提到。

Ⅳ 西班牙舞曲的五大种类

五首分别是：
1. C大调
2. g小调
3. A大调
4. 降B大调
5. D大调
第一首，充满着强烈的西班牙民间色彩，中间部分的旋律非常优美。第二首，乐曲是用歌谣风旋律与舞蹈风的节奏所组合而成，旋律部分非常突出。第三首，这是一首结构清晰，充满明朗快活情绪的舞曲。第五首，经常被称为“波莱罗舞曲”。

Ⅵ 肖斯塔科维奇的《西班牙舞曲》作品简介

肖斯塔科维奇（1906－1975年），生于圣彼得堡，原苏联最重要的作曲家之一，20世纪世界着名作曲家之一。他的作品达到了在特殊历史时期艺术创作的极致，被誉为“20世纪的贝多芬”。肖斯塔科维奇的创作遍及各种音乐体裁，特别是15部交响曲使他享有20世纪交响乐大师的盛誉。他在通俗音乐领域同样是一位能手，他的歌曲《相逢之歌》（1932）成为30年代苏联群众歌曲大繁荣的先声。肖斯塔科维奇1955年作在莫斯科为电影《牛虻》 所作的配乐：6首小品Op.97a，包括：1.方阵舞曲、2.西班牙舞曲、3.夜曲、4.手摇风琴、5.前奏曲、6.浪漫曲。这六首小曲，非常具有浪漫主义的特质。其中第二首西班牙舞曲因流动悦耳的旋律、生动活泼的节奏被广泛流传。