西班牙城堡什么风格

① 西班牙着名建筑是什么

1、马德里王宫

马德里王宫始建于1973年，耗时26年，典型的西班牙皇室风格与巴洛克建筑风格相互融合，是世界上保存最完好的宫殿之一。

② 求欧洲着名城堡介绍

德国新天鹅堡 。
巴伐利亚国王路德维希二世所建。
这座城堡即使是在当初建造的时候，也不适合居住。不过由于它壮观美丽及高贵的气质，它被称为是“最接近童话的地方”。路德维希二世也因为他的城堡，而被后人们称做是“童话国王”。这位国王敏感而脆弱，心中充满着浪漫却又不切实际的想法。
这位国王被罢免后，1886年6月13日晚上，路德维希二世和他的医师一起溺死于施塔恩贝格湖中。
新天鹅堡一直是这位童话国王心中浪漫典雅的中世纪的化身。城堡本身所具有的魅力以及国王悲伤的故事，更为这座精致绝伦的城堡增添了几分感伤而又浪漫的气氛。

芬兰的图尔库城堡。
图尔库城堡位于奥拉河的入海口旁。这座军事防御的城堡始建于1280年，旧城堡部分用了280年时间。文艺复兴式的新堡部分则是在1574-1588年间建的，包括国王和王后大厅。当时的图尔库还属于瑞典的领地。瑞典国王来芬兰都住在这里，有14位瑞典国王以此为行宫。
二战中城堡遭破坏，战后经修复，新堡部分被改成图尔库文化历史博物馆。城堡还有18到20世纪的古钱币和徽章展览。

瑞士的西庸城堡。
西庸城堡建筑在蒙投莱茵湖畔的突出岩石上，保持着中世坚固的美丽。西庸城堡本身就非常美丽，并且和周围的景致协调的外观，显而易见的坚固，安全感正是西庸城堡的特征。西庸城堡的特点还在于四面的风光，一面是意大利古老的大路，一面是美丽的莱茵湖。
在屋顶俯视莱茵湖的绝境，还有眺望法国国境是西庸城堡的另一个魅力所在。

德国霍亨索伦堡。
德国南部最着名的两大城堡之一，位于图宾根南方20公里的丘陵上。
古堡等于是霍亨索伦家族的发源地(霍亨索伦家族是布兰登堡—普鲁士1415～1918年及德意志帝国的主要统治家族)。霍亨索伦堡建于11世纪，现今的霍亨索伦堡是于1850年至1867年，由普鲁士建筑家Von Prittwitz和Stuler共同改建的，与新天鹅堡的兴建大约是同一时期，但是与新天鹅堡宛如童话般的外貌相比，霍亨索伦堡就似充满英雄主义的阳刚之气，这也正代表普鲁士王朝的辉煌历史。
城堡内展示腓特烈大帝的遗物、普鲁士王的宝物及王冠等。城堡目前仍有普鲁士王朝末代皇帝威廉二世的子孙仍居此地，但城堡部分对外收费开放。

英国的爱尔兰朵娜城堡。
城堡因其主人St.Donan而命名。St.Donan，原名是Abbot Donan，6世纪Ayrshire人，在城堡中过着修道生活。公元618年四月十七日，当他和其他僧侣一起庆祝Holy Eucharist的时候，修道院遭到了一伙海盗的抢劫，他和另外52名僧侣被杀害。
城堡因其地理位置三面环水又在西海岸，从来都是遭受入侵首当其冲的地方。日耳曼人，维京海盗，以及后来的西班牙人，都在这里登陆。

德国宁芬堡。
宁芬堡是历代王侯的夏宫，坐落在慕尼黑西北郊，建于1664至1728年，主建筑是巴洛克风格，整座宫殿坐西朝东，由一幢幢方形楼房连结成一组建筑物，正面长达600米。是斐迪南·马里亚亲王送给妻子的礼物，感谢她生了儿子使王国有了继承人。
它的扩建工程前后花了200年时间。虽然这座宫殿没能达到法国国王路易十四王宫那样的规模，但肯定是德国这类宫殿中最大的一座。以南端的仕女画廊最为着名。这个画廊诞生100多年来始终强烈地吸引着无数的艺术爱好者和旅游观光者。掩映在万绿之中，有一所小巧玲珑的狩猎行宫——阿玛琳宫，内部装饰纤巧精美。

德国瓦尔特堡。
瓦尔特堡坐落在德国图林根州阿尔卑斯山北部余脉的瓦尔特堡，是一座几乎没有遭到破坏的中世纪城堡。建于1067年，最后完工在1170年。无论是建筑材料还是建筑规模或城堡内的设施，瓦尔特堡都是首屈一指的。
1521——1522年间，宗教改革家马丁-路德为了逃避教皇和皇帝的追捕而在此避难和躲藏，在城堡中，他以神奇的速度将新约从希腊文翻译成为德文，城堡中至今保存有传说中的路德秘密隧道。瓦尔特堡也是德国世界遗产之一。

英国温莎城堡。
人们习惯将温莎堡(windsor castle)所在的小镇称为“王城”，这座小镇的历史比城堡的历史要悠久的多，最早建造于罗马人统治时期，那时这里曾一度被称为“Winding Shore”，几经演变才演化成今天的温莎。温莎是一个典型的英国小镇，到处可见英式风格的屋舍，因为温莎城堡的关系，这里的大街小巷上终年被四处而来的游客挤满.

法国香博堡。
香博堡布局是中世纪较为典型的古堡布局。城堡宽156米，深117米，有440间房间、365个暖炉、14个大阶梯。双舷梯是这座王宫最着名的楼梯，梯中有两组独立而又相互交错的栏杆，据说这样可以避免王后和国王的情妇相遇而发生纠纷，无论这种说法真实与否，香博堡确曾是当年王室名流们爱情故事的发生地。
香博堡兴建于弗朗斯瓦一世时期1519年，完成于1658年路易14世时代，前后花费了138年时间，它在布局 、造型 、风格装饰上反映了法国传统的建筑艺术，又受到意大利文艺复兴的影响，成为法国文艺复兴时期的代表作之一。被法国人视为值得炫耀的国宝。1981年，香博堡被列入世界遗产名录。

法国昂热城堡。
昂热地区最出名的标志性建筑。城堡地势极其险峻，一面紧临卢亚尔河，另三面则有17个高耸的塔楼。

西班牙塞哥维亚城堡。
塞哥维亚（Segovia）城堡位于塞哥维亚城西端，城堡所处的位置正好是当时西班牙北部城市卡斯提尔（Castile）的要冲上，临崖而建的塞哥维亚城堡(Alcazar de Segovia)，因战略考虑，拥有绝佳的视野，入口还有10多公尺深的护城河，以防范敌人攻入城中。
蓝色的屋顶是城堡的特色之一，采用下方河流里一种称为“ fisara”的片岩为材料，这种岩石会在光线底下产生金属般的光泽。只是，看见这座城堡的人不知是否觉得眼熟？据说当年迪士尼就是以它为蓝图，设计出白雪公主的城堡。无论如何，城堡居高临下的地势，提供游客饱览塞哥维亚城内和附近平原风光最佳的位置。

斯洛伐克波切尼斯城堡。
波切尼斯（Bojnice）城堡可以说是全斯洛伐克境内最受欢迎的一座古堡。这座哥特式大建筑之所以如此着名，在很大程度上得益于在此处发生的一段传奇的爱情故事。19世纪末，这座城堡的最后一位主人爱上了一位法国姑娘，然而姑娘的父亲却嫌弃他的住所不够豪华漂亮，要求他重新装潢城堡，直至他满意之后，才能将女儿许配给他。一片赤子之心的男主人公于是果真大动干戈，前后花费了整整22年，才将城堡改建一新。只可惜到竣工之时，他热恋的姑娘早就另嫁他人，他苦干一番，却落得两手空空，只好守着华美的城堡，孤独度过一生。

立陶宛特拉凯城堡。
目前为特拉凯历史博物馆。水上城堡，极具诗情画意。

法国索摩尔城堡。
索摩尔城堡现今的建筑物建于十四世纪末，由法王查理五世的哥哥—路易一世(Anjou地区的公爵)所建。他以圆柱型的尖塔做为城堡的主要门面结构，以华丽的单眼窗点缀，堂皇的入门阶梯为开端，为文艺复兴时代的先驱。
十六世纪末，索摩尔成为新教徒的根据地，而新教徒的统领—Duplessis-Mornay，便以索摩尔城堡为其住处，并聘请意大利的工程师建造了四周围的城墙。此后，索摩尔城堡成为历代公爵、贵族的居所，不过到了十七世纪末，城堡的主体已经逐渐毁损，渐渐地被遗弃，形同废墟。一直到了二十世纪初，法国政府才下令修复它原本的面貌。

法国昂布瓦斯城堡。
站在古堡上可以俯瞰昂布瓦斯城和卢瓦尔河。从查理七世到弗朗索瓦一世，都在此小住过。

德国凯撒堡。
霍亨施陶芬王朝的皇帝红胡子腓特烈在十二世纪时所盖，十五到十六世纪建成现在的模样。

英国利兹堡。
位于英格兰肯特郡梅德斯顿以东4英里处的梦幻的伦河（LEN）河谷中。整个城堡位于一个小湖的中央秀美的河水，显得十分优雅。最早的利兹堡建造于公元857年，是在木结构城堡基础上建造的，当时名为Esdeles。
清晨的阳光，照亮了肯特乡间的宁静湖面，也唤醒了湖边美丽的城堡。难以想象，这座城堡已经有上千年的历史。它曾是英国皇室的乡间别墅，深受王后们的宠爱，因此被称为“王后的城堡”，它在英国历史和建筑史上享有盛名，因此又被誉为“城堡中的王后”。

英国博丁安城堡。
英国的博丁安城堡（Bodiam Castle）虽然规模较小，但却“麻雀虽小，五脏俱全”，而且设计修建得美轮美奂，与那些复杂的大型皇室城堡相比，一向以其攻防一体、战居皆备的特点而着称于世。

法国维特雷城堡。
维特雷城堡是第一座11世纪时期的城堡，在13, 14和15世纪时将其重建。城堡的入口处有一个吊桥和一个坚固的小城堡保护着那里，两个带有突堞的大塔楼位于小城堡的两翼。在城堡的南角， 矗立着主城堡，或者称为圣-罗兰(St-Laurent)塔楼，在城堡的东北角，矗立着玛德莱娜(Madeleine)塔楼，在城堡的西北角，矗立着蒙塔费朗(Montafilant)塔楼(导游带领参观时从这里进入)。这些不同的建筑由一个围墙连接起来，而这些围墙又通过其它的塔楼而得以加固。

③ 西班牙建筑师高迪的建筑风格解析

一、高迪的建筑风格

高迪建筑风格属于现代主义建筑，同时他也是塑性建筑流派的代表人物。早起的高迪，属于维多利亚式，作品中尽显华丽和唯美，在后期，他开始采用历史风格，是西班牙着名的哥特风格复兴的主要人物之一。

他设计的建筑，都是以自然复现为主要特点，因此他作品中有两个显着的特点：其一，是大量运用曲线，在他的作品中，几乎看不到直线和直角。因为在高迪看来，直线是一种人为产生的因素，而唯有曲线才是复合自然的。所以高迪的作品中，大量融合了东方风格、现代主义、自然主义等许多形态各异的元素，使他独树一帜，成为现在我们见到的高迪风格。

其二，高迪在作品中善于色彩缤纷的瓷砖及瓷砖碎片。比如在设计“古埃尔公元”的时候，在连接其区域的大部分墙面，地面，甚至座椅长凳上，都嵌满了瓷砖。这样的设计，不仅让作品突显出其地方风格，同样给观者留下巨大的视觉冲击和无限的想象空间。

在常理下，身为建筑师需要经常到工地上面走走，因为建筑一旦离开了建筑师，就可能使得其建筑丧失了原本的味道。但是高迪的建筑，没有他几乎无法完工，他独特的设计方案，使他不仅是一位建筑师，更是一位结构大师。

高迪建筑风格大胆，浪漫，狂野，但其中又不乏细腻。就好像是一副美轮美奂的印象派画作，身处其中，你能感受到他作品给你带来的冲击，像是置身于童话世界中一般。

二、高迪的作品

高迪作品相当丰富，是西班牙建筑的典型代表人物之一，他有7处作品现已被列入了世界文化遗产之中。

高迪作品中最具代表性的，就是古埃尔公园。古埃尔是高迪毕生唯一的好友和导师，有一次古埃尔忽然决定建一个西班牙富人居住的场所，打造成一个花园式的城市。因此他在巴塞罗那买下了一座山，邀请高迪为他设计。高迪将这里设计成为十几个区域，分别已小桥、道路相连接，其中配以镶嵌着彩色瓷片的长椅，设计得恍如童话故事一般。如果之后高迪没有继续创作其他作品，紧紧以古埃尔公园这件作品，就足以让他名垂青史。但是这样的设计，最终仅仅售出一个区域。这原因还得和当时的社会相结合，因为当时没有电梯，想要到达那里，必须走过很长的一段山路才可以到达。

圣家族教堂是高迪作品中耗时最长，规模最大的一处作品，可谓是耗尽了他一生的心血。圣家族教堂是巴塞罗那书商朱塞佩-玛丽亚·博卡贝里亚邀请高迪设计的。高迪以巴比伦塔为原型，由12座高塔组成，簇拥着中间的一座中心高塔。12座高塔的寓意是耶稣的12位门徒。截止目前，这作品也尚未竣工完成。圣家族教堂始建于1884年，到今天，已经是第五位继承者了。根据估计，完成这项工程，每年消耗300万美元的资金，最快也要在2026年才可竣工。而慢的话，则要到2050年了。

高迪最终没有亲眼见到他的作品完工，但他死后，他被安葬在这个教堂的地下墓室中，终有一天，他可以在地下，见到教堂的落成。

三、高迪的评价

一直以来，对安东尼高迪的评价，都以“天才”、“鬼才”称呼。在高迪学生时代，毕业时，他的作品是设计一所大学的礼堂。在见到他的作品之后，学校中所有老师都为之惊叹，但也有提出反对意见的，原因是作品的想象太过于天马行空。然而最终高迪还是获得了毕业证书，学校的校长不由发出感叹说：不知道该把这本毕业证书颁发给一个天才还是一个疯子。

由此可见，高迪初期的作品，就已经超越了正常的想象，而到了后来，他的天才想象更是一发不可收拾。高迪的作品，就是一种艺术，正如他亲手设计的“古埃尔公园”就是一座悬在高山上的巨型艺术品。他所设计的建筑，无不都承载了他丰富想象和艺术的灵感。所以我们对安东尼高迪的评价说：他既是一个建筑师，同时又是一个艺术家。

在建筑方面，设计师可以堪称天才的，历史上少之又少，而能将建筑和艺术完美地融合为一体的，更是凤毛麟角。而高迪恰恰就是其中之一。但是他的影响力，却远不如他的同乡，也同样被成为天才的建筑师米拉莱斯。原因很简单，高迪设计的建筑风格独特，很难被模仿。

另一个方面，高迪在设计中，十分喜欢使用曲线，这是许多建筑师所不能接受的。然而恰恰是这种风格，才体现了他智慧和灵感的所在，使得他大部分的作品，至今都成为了文化遗产。

四、高迪的生平经历

1.青年时期

安东尼奥·高迪作品安东尼奥·高迪1852年6月25日诞生于离巴塞罗那不远的加泰罗尼亚小城雷乌斯。父亲是一名锅炉工，母亲在家操持家务。他们敦厚善良，是虔诚的教徒，过着简朴、平静甚至有些寂寞的生活。

高迪排行第五，也是老小。应当说，安东尼奥生逢其时——就在他出生前不久，国王刚签署了全面改建巴塞罗那的诏令。工商界的富豪们纷纷斥巨资投入巴塞罗那的改建工程。他们在营造新的建筑时都喜欢别出心裁，争奇斗艳。那时，建筑师的职业十分吃香，人们趋之若鹜。正如多年之后很多男孩子都渴望成为宇航员一样，那时的男孩都想快些长大，造出奇妙的建筑来，以便扬名天下。

高迪的签名高迪也渴望成为建筑师，但如何建造，他的想法与众不同。他不想挖空心思地去“发明”什么，他只想仿效大自然，像大自然那样去建筑点什么。年轻的他在日记中这样写道：“只有疯子才会试图去描绘世界上不存在的东西！”他的整个身心都充满了对大自然的爱，而且可以说，还是疾病帮助他培育起了这份情愫。还在很小的时候他就患有风湿病。他不能和其他小朋友一起玩耍，只能一人独处，他唯一能做的事就是“静观”。哪怕一只蜗牛出现在他的眼前，他也能静静地观察它一整天的时间。

到了青年时期，他还是那样孤僻内向、不爱交际，所以真说不上有谁特别喜欢他。学习上他属于中不溜儿，只是画图画得特别棒。他最早的作品是替中学生自办的手抄本杂志《滑稽周刊》画一批插图，杂志每期出12份，算是相当多的了。

1870年，高迪进入巴塞罗那建筑学校就读。在校的头两年，灾难接踵而至：先是医校刚毕业的大哥不幸去世，接着是母亲病故，再后是姐姐撒手人寰，留下一个幼小的女儿。老父只好带着外孙女搬到巴塞罗那来与儿子同住。安东尼奥不得不一边学习，一边赚钱养家糊口。

还是学生的时候，高迪便参加了巴塞罗那若干“奇观”的建造。名义上他是几位大建筑师的助手，但是交给他设计的几个部分全是他自己独立完成的。

1877年，高迪为一所大学设计礼堂，这也是他的毕业设计。方案出来后，引起很大争议，但最后还是被通过了。建筑学校的校长感叹地说：“真不知道我把毕业证书发给了一位天才还是一个疯子！”

2.结识莫逆之交

1878年是高迪职业生涯中最为关键的一年。这年，他不仅获得了建筑师的称号，更主要的是结识了欧塞维奥·古埃尔这位后来成为他的保护人和同盟者的朋友。古埃尔既不介意高迪那落落寡合的性格，也不在意他那乖张古怪的脾气，因为他深信，站在他面前的是一位建筑学天才。看来，他也已认同了这样一个真理：“正常人往往没有什么才气，而天才却常常像个疯子。”高迪的每一个新奇的构思，在旁人看来都可能是绝对疯狂的想法，但在古埃尔那里总能引起欣喜若狂的反应。由高迪设计和古埃尔出资建筑的古埃尔庄园、墓室、殿堂、公园、宅邸、亭台等，都成了属于西班牙和全世界的建筑艺术杰作。高迪在此中得到的是每个创作者所渴望的东西：充分自由地表现自我，而不必后顾财力之忧。

高迪终生未娶，他与女人似乎是无缘的。他曾经说过：“为避免陷于失望，不应受幻觉的诱惑。”据说，他年轻时曾有过一段罗曼史，但后来那位姑娘另作了选择。她是对的。

除了工作，高迪没有任何别的爱好和需求。在生活上他真显得有点傻气、疯癫。他常年留着大胡子，成天是一副阴沉沉、让人捉摸不透的表情。除了古埃尔，他没有别的朋友。他只说加泰罗尼亚语，对工人有什么交代就得通过翻译。他只带了两个学生在身边，多一个他都嫌烦。他似乎觉得，只要与这两个学生交往，就能保持他与整个世界的平衡了。

他吃得比工人还简单、随便，有时干脆就忘了吃饭，他的学生只得塞几片面包给他充饥。他的.穿着更是随便，往往三年五年天天穿同一套衣服，衬衫是又脏又破。看着他那副穷酸样子，还真有人拿他当乞丐施舍。

3.设计古埃尔公园

古埃尔把高迪引入巴塞罗那上流社会后，爱赶时髦的富人们纷纷请他设计、建造公馆、别墅等，从此他就忙开了。他先是为一位工业家的遗孀建造富丽堂皇的巴洛克式宅邸，后又设计、建造了造型奇特的巴特略公寓，再后又建造了像哥特式城堡的贝列斯瓜德别墅。

当然，他更没有忘记为他的挚友古埃尔效力。可以说，古埃尔跟高迪一样也是一位幻想家。

1900年他突发奇想，决定建造一座花园式城市。这是一个极为宏大的计划。为此，他在巴塞罗那郊区买了一座光秃秃的山头，打算就在这里建设“古埃尔公园”——巴塞罗那上流社会的富人居住区。高迪满腔热情地支持古埃尔的这一计划。自然，当时他们俩谁也没考虑到，这个选址毕竟离市区太远，地势也太高了。就是今天，人们除了使用两部大型升降梯代步外，还得走很长一段陡峭的山路才能到达那里。难怪当时就有不少人认为，选择这样的地方建住宅区简直是发疯了。

高迪把这一大片山地划分成十几块单独的地块并用大圆石作了标记，接着浩大的建筑工程就开工了。正是在古埃尔公园这里，高迪成功地将大自然与建筑有机地结合成一个完美的整体。这里的一切——小桥、道路和镶嵌着彩色瓷片的长椅，都蜿蜒曲折，好像漂荡流动着似的，构成诗一般的意境。按建筑师的意图将成为未来居民休憩场所的中央广场，建有柱廊，但其中的柱子没有一根是笔直的，全像天然森林中的树干。

这里处处能带给人惊喜。整座公园像一个童话世界，又像一件悬挂在空中的巨型艺术作品。即使高迪不曾建造任何其他建筑，单单这座公园就足以使他名垂青史了。

古埃尔公园从建筑艺术上说是一个伟大的成就，但从经济上说却是一大失败。园内规划为私人住宅建筑用地的16块土地，仅售出了一块。原因很简单：巴塞罗那人不想天天爬山越岭，他们不是山羊！

4.设计巴特罗公寓

巴特罗公寓（也译为巴特罗之家）与米拉之家相去不远，它虽然不是高迪所建，但却经过高迪从外到里全部改头换面的工程。

巴特罗之家最引人注目的，便是那以圣乔治和恶龙的故事为背景的屋顶及正立面，上釉的波状麟片瓷砖如恶龙背部，使得刺在龙脊上的十字架格外耀眼；而屋子的外观，则以受难者的骨头为窗饰，增添童话故事般的氛围。

再以海蓝缤纷的磁砖拼贴出“海洋”的主题，所营造出的海洋味儿正象征加泰罗尼亚人与海为伍，冒险犯难、追寻自由和乐观进取的民族精神。

屋子内部的设计，同样令人惊奇。高迪利用不同深浅的蓝色瓷砖、陶瓷，拼凑出如在深海中的天井，而以流线的柚木，做为家具、楼梯扶手、窗框、书桌、椅子等豪华家具，雍容华贵。

5.设计米拉公寓

在巴塞罗那帕塞奥·德格拉西亚大街上，坐落着一幢闻名全球的纯粹现代风格的楼房——米拉公寓。老百姓多把它称为“石头房子”。它与高迪的另外两件作品一起，在1984年被联合国教科文组织宣布为世界文化遗产。

佩雷·米拉是个富翁，他和妻子参观了巴特罗公寓后羡慕不已，决定造一座更加令人叹为观止的建筑。米拉找到了红极一时的中年建筑师高迪，请他来设计、建造，并答应给他充分的创作和行动自由。不过事后他才发觉，他的这一允诺是有欠考虑的。

工程热火朝天地展开了。米拉却在工地上忧心如焚地打转转，因为他心里有许多问题百思而不得其解：为什么工程已开工却不见图纸？为什么没有预算？为什么没有设计方案？如此等等。高迪默不作声——语言不是他表达意见唯一的和最好的方式。不过，终于有一天，他沉不住气了，从口袋里摸出一张揉得皱巴巴的纸片，冲着米拉说：“这就是我的公寓设计方案！”

米拉公寓可怜的米拉时而抓住自己的钱包，时而又揪住自己的胸口，高迪却若无其事似地微笑着。他显得挺得意地搓着双手，对米拉说：“这房子的奇特造型将与巴塞罗那四周千姿百态的群山相呼应。”

米拉公寓的屋顶高低错落，墙面凹凸不平，到处可见蜿蜒起伏的曲线，整座大楼宛如波涛汹涌的海面，富于动感。高蒂还在米拉公寓房顶上造了一些奇形怪状的突出物，有的像披上全副盔甲的军士，有的像神话中的怪兽，有的像教堂的大钟。其实，这是特殊形式的烟囱和通风管道。后来它们与古埃尔公园和圣家族大教堂一样，也成了巴塞罗那的象征。

总之，米拉公寓里里外外都显得非常怪异，甚至有些荒诞不经。但高迪却认为，这是他建造的最好的房子，因为他认为，那是“用自然主义手法在建筑上体现浪漫主义和反传统精神最有说服力的作品”。

占地一万一千平方公尺的米拉之家(Casa Mila)，堪称高迪落实自然主义最成熟的作品。从里到外，整个结构既无棱也无角，全无直线的设计营造出无穷的空间流动感。

因为采用乳白原色的石材，米拉之家又被巴塞罗那人昵称为采石场(La Pedrera)，外观是令人难以置信的白色波浪形建筑，配上精雕细致的锻铁阳台，显得雄伟大器而且豪华精致，令人佩服高迪对铸铁素材之熟捻，并能将之发挥得淋漓尽致。

由于米拉之家位于转角，高迪想尽所有的方式节省空间，首先是建筑的外观采用看起来厚重，但实际上非常薄的石材板；又设计了两个天井，住家平面图因此成为甜甜圈形，每一户都能双面采光，家中各个空间还得以互相串连，不但节省走道空间，内部也没有任何一道墙是不可拆的，可谓是节省空间到最后一厘米，不论在当时还是今日，应该都是大胆、科学，而且前卫的设计。

除了外观摄人，待你登上屋顶时，十几个造型新颖前卫的“外星悍客”矗立其上，恍如穿越时空，呈现出的未来世界令人莞尔，其实这些都是排烟管或水塔，只是高迪习惯将其美化，变成一个美丽而可以游憩的地方，不得不再次慑服于高迪丰沛的想象力，即使近百年后的今天来看，一样前卫耀眼！

不过，建于1906-1910年的米拉之家，命运坎坷，虽然原为工业巨子的豪宅，后来却沦为赌场，也曾翻身为补习班和分租公寓。

1984年被联合国教科文组织指定为世界文化遗产之后，才在1986年由卡沙文化基金会(Centre Calture Caixa Catalunya)以九亿西币买下，又以十亿西币整修，而重现其美丽。

6.设计圣家族教堂

建造这座教堂的想法是由巴塞罗那书商朱塞佩－玛丽亚·博卡贝里亚提出的。他是圣徒约瑟夫崇敬会的创始人，该会的会员纷纷为此慷慨解囊，还聘请了建筑师弗朗西斯科·德比里亚设计并主持建造。但开工不久建筑师与崇敬会吵翻了，撂了挑子，古埃尔便建议请高迪接手主持其事。

它位于西班牙加泰罗尼亚地区的巴塞罗那市区中心，始建于1884年，保守估计竣工时间2050年，最乐观的估计也要在2026年才能看到成品。尽管是一座未完工的建筑物，但丝毫无损于它成为世界上最着名的景点之一。 教堂主体以哥特式风格为主，细长的线条是主要特色，圆顶和内部结构则显示出新哥特风格。这是他一生中最主要的作品、最伟大的建筑，也可以说是他心血的结晶、荣誉的象征。

1915年的高迪在向教皇展示自己的设计世人对巴比伦塔总有一种奇怪的偏爱，高迪也未能例外。他为教堂圣殿设计了三个宏伟的正门，每个门的上方安置4座尖塔，12座塔代表耶稣12个门徒。还有4座塔共同簇拥着一个中心尖塔，象征4位福音传教士和基督本身。截止至2012年9月已完工两个门共8座高塔。

在设计教堂内部装饰时，他想方设法把《圣经》故事人物描绘得真实可信。为此，他煞费苦心地去寻找合适的真人做模特。譬如，他找到一个教堂守门人来描绘犹大，又好不容易找了一个有6个指头的彪形大汉来描绘屠杀儿童的百夫长。此外，为了在一座门的正面表现被残暴无道的犹太国王希律下令屠杀的数以百计婴儿的形象，他还特地去找死婴，制成石膏模型，挂在工作间的天花板下面，工人见了都感到毛骨悚然。

170米的高塔、五颜六色的马赛克装饰、螺旋形的楼梯、宛如从墙上生长出来的栩栩如生的雕像……，庞大的建筑显得十分轻巧，有如孩子们在海滩上造起来的沙雕城堡。不过教堂显得有些令人恐怖，难怪有的民众称之为“石头构筑的梦魇”。

但当罗马教皇利奥十三世宣布支持建筑这一教堂时，巴塞罗那人马上便喜欢上这座教堂，也爱上它的建筑师高迪了。

7.高迪之死

1926年6月10日，巴塞罗那举行有轨电车通车典礼，全城喜气洋洋。装饰着彩旗、鲜花的电车在欢快的乐曲声和雷鸣般的掌声中开动了……突然，电车把一位老人撞倒了！

起初，没有人知道他就是高迪。他穿着寒酸，形容枯槁，人们以为这个糟老头子只是个乞丐罢了。他被送到医院后不久就断了气。像所有横尸街头的流浪汉一样，过几天就该送到公共坟场草草埋葬了。没想到有一位老太太竟然认出这个老头就是安东尼奥·高迪。天哪，他可是巴塞罗那最伟大的建筑师和最杰出的公民，整个西班牙的骄傲啊！出殡那天，巴塞罗那全城的人都出来为他送葬、致哀！

高迪被安葬在圣家族大教堂的地下墓室。

这座大教堂至今尚未完全竣工。截止至2010年8月建设者已经是第五代了。由于资金匮乏，工程进展缓慢。工程平均每年耗资300万美元。即使在资金供应很稳定的情况下，恐怕至少也还得建65年。实际上，谁也说不准究竟还得建多少年。高迪知道，这项工程开工时没有他，完工时（如果能完工的话）也不会有他。也许，使这座教堂成为一个永恒的建筑工程，成为像大自然一样永恒的过程，正是天才高迪留给世人的礼物，正是高迪的初衷呢！

五、高迪代表作品年表

1877-1882，休达德拉公园

1883-1888，文森之家Casa Vicens1884-1887，被列入世界遗产中

1883-1885， 随性居

1884-1887，奎尔别墅Finca Guell

1884-1926 ，圣家堂Sagrada Família，被列入世界遗产中

1886-1889 ，奎尔宫Palau Guell，被列入世界遗产中

1887-1894 ，阿斯托加主教宫

1888-1894 ，圣德雷沙学院Collegi de les Teresianes

1898-1904 ，卡佛之家Casa Calvet

1898-1915 ，奎尔纺织村及教堂Colonia Guell

1900-1902 ，贝列斯夸尔德Bellesguard

1900-1914，奎尔公园Parque Güell，被列入世界遗产中

1901-1902 ，米拉勒之门Puerta de la Finca Miralles

1904-1906 ，巴由之家Casa Batlló，被列入世界遗产中

1906-1910 ，米拉之家Casa Milá，被列入世界遗产中

1909-1910，圣家堂教会学校Sagrada Familia Parish School，其教堂地下室被列入世界遗产中

共有7处安东尼·高迪的建筑作品被列入世界遗产。