西班牙吉他如何改成夏威夷吉他

⑴ 认识什么是吉他

吉他在流行音乐、摇滚音乐、蓝调、民歌、佛朗明哥中，常被视为主要乐器。而在古典音乐的领域里，吉他常以独奏或二重奏的型式演出;当然，在室内乐和管弦乐中，吉他亦扮演着相当程度的陪衬角色。下面是我收集整理的认识什么是吉他范文，欢迎借鉴参考。

认识什么是吉他(一)

当我们想要学习吉他的时候，我们就要先去认识吉他以及抱姿，以及去知道吉他是怎么调音的。我们先来讲讲去抱吉他，吉他是两游塌边有一个凹陷的地方，我们把下面的凹陷处平衡放在我们大腿上，然后让然后用我们的大臂去压住吉他屁股位置，让琴保持一个水平的状态。

然后呢我们再来看第二项，认识一下吉他。吉他整个的前面叫做面板，中间这个圆的孔叫做发音孔，孔上面这些线叫做琴弦，这个长的部分叫做情琴颈，也就是勤的脖子，再往上就是琴头了。然后琴头两边就会出现了六个可以旋转的东西叫做旋钮。我们可以通过来上下拧动旋钮来调节我们弦的音高，用来调音。我们最后来着重讲解一下琴弦，我们看吉他一共是有六根琴弦，然后从上最粗的这一根弦叫做六弦依次往下为六弦五弦四弦三弦二弦和一弦，记住是最粗的是六弦，最细的是一弦，不要记错了。

然后呢我们再来看第二项，认识一下吉他。吉他整个的前面叫做面板，中间这个圆的孔叫做发音孔，孔上面这些线叫做琴弦，这个长的部分叫做情琴颈，也就是勤的脖子，再往上就是琴头了。然后琴头两边就会出现了六个可以旋转的东西叫做旋钮。我们可以通过来上下拧动旋钮来调节我们弦的音高，用来调音。我们最后来着重讲解一下琴弦，我们看吉他一共是有六根琴弦，然后从上最粗的这一根弦叫做六弦依次往下为六弦五弦四弦三弦二弦和一弦，记住是最粗的是六弦，最细的是一弦，不要记错了。

接下来是吉他的基本的演奏方法。举起你的右手，然后手指握拳，然后半松，伸出一个大拇指，然后我们把食指放到三弦的位置，然后中指放到二弦的位置，无名指放到一弦的位置，我们把大拇指平放在六弦上，然后用大拇指的外侧去往下拨动琴弦。拨动六弦、五弦、四弦，然后用我们的剩余的三个手指去勾动三弦、二弦和一弦。这个时候再勾弦的时候，大家一定要注意，不要把手指全部嵌入到琴弦里边去，这个是不对的，我们只需要用指尖的部分去轻轻的去勾动琴弦就可以了。

这是我们右手基本的弹奏手型以及它的方法，下面呢我们来看左手。吉他的琴颈上有一个一个的小条。这个呢叫做品丝，品丝中间叫做品格。我们从上往下依次为第一品、第二品、第三品、第四品、第五品和依次往后。然后怎么弹奏，我们用食指做成九的形状，然后把拇指放到琴颈的后面，然后用食指指尖部分靠近品丝，按住一弦去弹响一弦一品，然后我们用中指去按一弦二品，然后无名指一弦三品，小指一弦四品。这个就需要我们的长时间的练习去把手指打开，如果够不到怎么办，这就需要我们把手腕往外翻，去够到琴弦。

认识什么是吉他(二)

吉他(英语：Guitar)，又译为结他或六弦琴。属于弹拨乐器，通常有六条弦，形状与提琴相似。吉他在流行音乐、摇滚音乐、蓝调、民歌、佛朗明哥中，常被视为主要乐器。而在古典音乐的领域里，吉他常以独奏或二重奏的型式演出;当然，在室内乐和管弦乐中，吉他亦扮演着相当程度的陪衬角色。

作为乐器家族中弦乐器的一员，吉他是一种通过拨动上面一根根的琴弦发出声音的有弦的演奏乐器。弹奏时用一只手拨动琴弦，另一只手的手指抵在指板上，后者是覆盖在琴颈上的金属小条。弹奏出来的声音会通过吉他的共鸣箱得到增强。

重要的是知道吉他的琴弦和把位，吉他的琴弦按照从粗到细的顺序，被编成6，5，4，3，2，1弦

一般来说，吉他有12品格，按住越往下的品格，能弹出频率越高的音

注意，要手指不要按在用来分割把的位金属线上，而要按在品格中间!否则就发不出声音了。

认识什么是吉他(三)

吉他是一类拨弦乐器，品种规格甚多。这种乐器在世界各国流传很广。近年来，我国的吉告芦他爱好者也越来越多，生产量随之大幅度增长，但是品种却不多。为更好的发展吉他生产，满足国内需要。争神友圆取扩大出口，在此对国际上一些常见的吉他品种，作一概略的介绍。

现代吉他的品种繁多，其分类和名称也颇不统一。较普遍的方法，共分为两大类，即西班牙吉他和夏威夷吉他。西班牙弹法，是把琴体横抱于怀中，左手托颈安弦，右手一般以裸指拨弦。夏威夷弹法，是把琴平放在膝上或架上，左手持一金属棒或板块轻触按弦，右手带指套拨片弹弦。两者风韵截然不同，西班牙弹法颇似琵琶，而夏威夷弹法多在弦上滑奏，发出有似独弦琴那样的滑音。 在结构上，西班牙吉他的琴颈、纸板和琴体明显地分为两部分，有高于指板平面的一系列金属品。夏威夷吉他琴颈甚厚，底面与琴体平齐;琴颈、指板较宽且与弦的间距较大;指板上也毋须嵌以金属品而紧印以品位的线条。原来的夏威夷声学吉他，还有个偏葫芦形的琴体，上接一条明显的琴颈。

现代的夏威夷吉他几乎都采用电扩音装置，从弹奏上也毋须要求保持原来的那种琴型，故许多品种仅以一块略呈梯形的长条实板做成整个琴。 西班牙吉他又分为古典式和民间式两类，每类各有多种型式，其持琴和弹奏法也有所不同。

现将各种吉他分类列如下： 西班牙吉他(Spanish guitar) 古典型(Classic guitar)：

1、古典式(classic) 为同型中琴体尺寸较小者，轮廓线条匀园，设计上讲究的以采取意大利古老传统琴型为名贵，有似小提琴的做法。

2、弗兰曼科式(Flamenco)

3、维也纳式(Vienna)

4、音乐会古典式(Concert Classic) 以上三种一般琴体尺寸较前一种略大，轮廓线条略有不同。

民间型(Foik guitar)

1、大型(Dreadnaught或Jumbo)整个琴体的长、宽、厚尺寸均较大，尤其明显的是腰部粗和下部宽大。

2、民歌式(Foik Singet)

3、地方式(Country)

4、西方式(Western)

5、会堂式(Auditorium)

6、12弦式(12-String) 以上六种结构大致类同，仅琴体尺寸和轮廓线条有所不同。以下四种则在结构上有较大差别。

7、音腔式(Amplifying Spanish或do-bro)面板靠下面嵌入一个直径约10吋上下的园盒形音腔，弦马位于音腔中心，琴弦下端固定于拉弦板，琴体上部指板两侧各有一个小园音窗，弹奏时还常在左手按弦指上套一个管套(Bottleneck)。

8、f孔式、拱板式或爵士式(f hoie，Arc-hed或Jazz)拱形面背板，面板有类似提琴的f形音孔，侧板高度有一般型(约3-3 1/2吋)和偏体形(约2吋)，琴体上部有不凹肩、单凹肩(右侧)和双凹肩，指板表面略呈拱弧形，琴弦下端有拴弦板，常有电扩音装置，在爵士乐队中常顶替班卓使用。

9、半声学式(Semi-acoustic)即指有共鸣体的又有电扩音装置的吉他，可供两用。 以上除音腔式外都可装以电装置，其中以f孔式的最常见。

10、电声实体式(Electric Spanish)无共鸣箱，琴体为实板，体积缩小，多数有凹肩，拴弦板上常附设手控颤引器，指板表面略呈拱弧形。上述两种有这种指板的吉他，有大拇指也用以按弦的指法(Barre fingering)。以上两类西班牙吉他，有一项主要差别，就是民间型的是从古典式的演变而来。由于古典型的音量较弱，民间型各式的共同特点是采用各种方式增强音量，如采用金属弦甚至采用双弦(十二弦式)，加大共鸣体，加长弦和增加张力，加装扩音音腔，增加电扩音装置等。

此外，两类之间还有一些较微细的差异。例如古典型的指板和琴颈上端较民间型的略宽;古典型的用肠衣或尼龙弦;民间型的都用金属弦，因张力大而在琴颈中加装抗扭钢条。

古典型一般为十八格品，第十二品位于琴体上缘;民间型一般多一、二条品，第十四品位于琴体上缘。古典型琴头开有槽孔，弦轴是横装的;民间型是扳式立轴。古典型弦马是将琴弦挽扣穿挂其上的，这种弦马固定于面板上，专称为西班牙弦马(Spanish Bridge或Classic Pin-less Bridge);民间型的类似弦马，是用插销固定琴弦，称为插销弦马(Pin Bridge)。12弦式、音腔式、f孔式和电式吉他，琴弦是通过可卸弦马拴结于拴弦板上。这些差别是由演奏法不同而形成的。

夏威夷吉他(Hawaiian guitar) 夏威夷型声学吉他，现以较少见，几乎都是有电装置的，因此琴体也多是实体的。夏威夷电吉他又称指棒吉他(Steel huitar)，因为所用按弦的金属棒块英语为“Steel”，除上文以说及的，夏威夷吉他还有带支腿式的(Console)，还有带若干踏瓣控制发音变化的(Pedal Steel guitar)。后者常是将琴固定于一个提箱内，用时掀掉盖子，支上三、四条脚，即成一个桌架，便于弹奏和携带。还有的一个琴有双颈，琴弦多达八条、十多条以至二十多条不等。 除上述分类法，还有以下几种习惯称名。

1、按有无电装置划分。没有电装置的，都有共鸣箱体，皆称为声学吉他;这种吉他若加上电装置，即称为半声学吉他;琴体为实体(无共鸣箱)的吉他，通称为电吉他。也有把后两种(凡是有电装置的)一概称为电吉他。

2、按琴体的结构划分。即分为共鸣体(Resonant body)吉他的实体(Solid body)吉他。

3、按手指拨弦和拨片拨弦划分。夏威夷类吉他和西班牙民间中的有些吉他，用拨片指套弹奏，称之为拨片吉他(Pleectrum guitar)

4、在共鸣体吉他中，又可分为拱板体和平板体或拱形面和平板面吉他。凡面板是拱形的，背板也必是拱形的;但有的只背板是拱形的，而面扳 是平形的(如多种民间吉他如此)。

此外，还有多种特殊结构和不同声部、尺寸的吉他。如次中音吉他(Tenor guitar)，有四弦和六弦的;低音吉他(Bass guitar)，有四弦和六弦的;大提琴吉他(Cello guitar)，接近低音吉他;竖琴式吉他(Harp guitar)，琴体形状象诗琴;双头吉他，双颈吉他，双体吉他，以及缩小尺寸的3/4和1/2吉他等

⑵ 木吉能改成夏威夷吉他吗

夏威衡册皮夷吉他是四根弦，民谣六根弦，你说和弦都不一样怎么能通用呢？姿轮都是六根弦的木吉他和电吉他教学方法都不一样，而且夏威夷吉他魅友木吉他里面的推，勾什么的，比较简单，手法也有不同，你的说法根本不可能，光和弦都不可能夏威夷吉他又称尤克里里，楼主可以上网查，楼下说的太不负责任了不过如果有木吉他基础，可以说尤克里里只要掌握咐差和弦手法就无师自通，我就是这样的。但是会尤克里里不一定就会木吉他。因为木吉他难度远远大于尤克里里不能

⑶ 吉他有哪些演奏风格

吉它在世界上应用是普遍的，不论是古典音乐、爵士音乐、民谣曲、乡村和西部歌曲，甚至热门的摇滚乐，吉它也无不适合，具有非 凡的魅力，风靡于世界根据目前常用的吉它来看，有四弦的（低音倍司）、六弦的（独奏与伴奏）、十二弦的（弹奏乡村民谣）等三种，前两种在我国普遍应用，按其演奏形式和用途的不同，可分为五种类型： 一、热门吉他（Hitsguitar）。用匹克（Pick）弹片来演奏，故而也称匹克吉他。使用在电声乐队中演奏摇滚乐、伴舞、狂劲的弹唱都有很实用。匹克演奏以单音为主，旋律性较强。使用钢丝弦，音色明亮，也可演奏巴赫等经典曲目。 二、民谣吉他（Folkguitar）。以手指拨弦为主，常用于弹唱。能融合主调、和弦、倍司为一体。可使用移调夹以寻求演奏的方便。另外一种吉他叫牧野吉他，右手拇指上戴一个义甲，拨低音弦能突出低音倍司的效果。他于十二弦吉他一样，常用不弹奏乡村歌曲和西部民谣。 三、西班牙吉他（Spabisn Guitar）。一般也称古典吉他，使用尼龙弦、共鸣箱厚而大。学以独奏为主，也可二重奏或协奏，着重于演奏技术，学习者需要有较强的视谱能力。 四、弗拉六科吉他（Flamenco Guitar）。这个乐器主要作为伴奏使用，常以吉他、舞蹈、手指响板打拍子，间经喝采声构成弗拉六科吉他的特色。本世纪以来已作为吉他独奏的一个流派广为流行。演奏注重感情、意境、气氛。是吉普 人常用的一种伴歌伴舞的乐器。 五、夏威夷吉他（Hawaiian Guitar）。西班牙吉他传入夏威夷群岛后，经当地居民改变演奏方法和姿式而易名为“夏威夷吉他”。是横着演奏的吉他，颈枕升高连着各弦，左手使用钢棒，右手使用指套，能奏出充满热带风情、优美动听的旋律。 至于四弦的低音吉他，一般我们使用的是电倍司吉他（Bass Guitaer）。这种乐器是由两个部分组成，琴与音箱。是整个乐队旋律线上的根音，它强化了旋律中的和声，并呈现出稳定、坚定、有层次的效果，同时通过不同节奏的变化，表现出形形色色的音乐情绪。

⑷ 西班牙吉他和夏威夷吉他有什么不同

西班牙吉他，吉他的祖先，可以追溯到公元前两三千年前古埃及的耐法尔，古巴比伦和古波斯的各种古弹拨乐器。考古学家找到的最古老的类似现代吉他的乐器，是公元前
1400年前生活在小亚细亚和叙利亚北部的古赫梯人城门遗址上的“赫梯吉他”。8字型内弯的琴体决定了吉他属乐器特有的声音共鸣和乐器特点，这也成为吉他与其它弹拨乐器的最显着特点。在十三世纪的西班牙，由波斯语逐渐演化成的西班牙语吉他一词就已经形成，在当时种类繁多的乐器中，已经出现了“摩尔
吉他”和“拉丁吉他”。其中摩尔吉他琴体为椭圆形背部鼓起，使用金属弦，演奏风格比较粗犷；拉丁吉他琴体为与现代吉他类似的8字型平底结构，使用羊肠弦，风格典雅。
传统的夏威夷吉他外形类似于古典吉他，使用钢丝弦。演奏时平放在腿上，一手持金属滑棒按弦，另一只手带金属指套拨弦，音色华丽，是一种擅长表现旋律的乐器。其中食指和中指以铜片制成为佳。还因为夏威夷吉他往往配有自己专用的弹奏器，一种是音棒：一般长80MM左右，为钢质圆棒，全棒光滑。另一种是用指甲：一般是用塑料物质制作成。夏威夷吉他分琴头、琴颈和琴箱三部分。琴头有执手，用于调节琴弦的张力而得到相应的音高。琴颈上为指板，指板上为音品，主要为左手弹奏区域。琴箱产生共鸣并将声音传导出去。演奏时，演奏者应该坐在适当高度的椅子上，两脚掌全着地，将吉他平稳地放在双膝上；右手前臂要有适当的压力，以便使乐器更稳定的放在膝上，避免吉他做任何不必要的移动。和古典吉他一样，正确的演奏姿势，在一定程度上有益于吉他的正确发音和演奏的舒适，并使演奏者处于最佳演奏角度。

⑸ 吉他分几种

吉他的种类1.古典绝敏祥吉他(ClassicalGuitar)被誉为同钢琴、小提琴并列的世界三大乐器之一。在指板上由弦枕到琴柄与琴箱结合处是12品格，指板较宽，使用尼龙弦，音质纯厚。主要用于演奏古典乐曲，从演奏姿势到手指角弦都有严格要求，技巧精深，被认为是吉他艺术的最高形式。西班牙吉他即古典吉他，先是使用羊肠弦、钢弦，1946年奥古思丁研制尼龙弦成功。塞戈维亚率先使用而风靡全球。古典吉他多以独奏为主，也可以二重奏或者协奏。古典吉他的曲目除专门的吉他曲外，有许多是月度微月微世界着名的钢琴曲改编的，如：巴赫的《夏康舞曲》，门德尔松的《短歌》，舒伯特的《小步舞曲》，莫扎特的《行板》等。古典吉他着重演奏技巧，显得典雅，纯美2.佛拉门哥吉他(FlamencoGuitar)西班牙民族乐器。外形与古典吉他基本相同，面板上由有护板，使用尼龙弦，但音色较古典吉他硬脆。十八世纪西班牙南方（安达鲁其亚拿绝）流行的歌，介于民间歌与艺术歌之间。用于演奏西班牙民间音乐，节奏复杂，技巧丰富，演唱时唱歌着敲着双手握着的响板，吉他演奏出昂扬、激烈的旋律和浑厚的扫下弦声，使之变得异常美妙动听，这就形成了现在具有独特浪漫气氛的佛拉门哥吉他。例如《佛拉门歌的钟声》后流传世界各地，成为一种风格鲜明的具有西班牙民族风格的世界性乐器。2.夏威夷吉他（HawianGuitar)传统的夏威夷吉他外形类似于古典吉他，使用钢丝弦。演奏时平放在腿上，一手持金属滑棒按弦，另一只手带金属指套拨弦，音色华丽，是一种擅长表现旋律的乐器。由西班牙传入美国夏威夷，经改良而成的一种电吉他，弹奏时左手使用铁棒，右手指加带钢手指套，这是一种主奏吉他。它的音色优美，迷人，充满热带的情调。3.匹克吉他（PickGuitar)也称爵士吉他，琴弦上与西并搏班牙吉他相似，但在琴孔下侧有一块匹克板，面板和背板都呈弧形，琴颈细长，使用钢丝弦，共鸣箱小而薄，面板两侧各有一个f形孔，外形与提琴近似。适于演奏爵士乐。演奏时，演奏的方式可以分为：主奏（弹奏主调），伴奏（弹奏和弦或者节奏），贝斯（弹奏低音）。4.民谣吉他(FolkGuitar)吉他家族中最“平民化”的成员，外观上和西班牙吉他略有区别，他与匹克吉他熔位一提。在指板上由弦枕到琴柄与琴箱结合处是14品格，指板较窄，使用钢弦，声音清脆明亮。主要用于给歌唱者伴奏，演奏者可以边弹边唱并可以伴以简易的和弦，这种吉他也是以手指弹奏为主。适用于乡村、民谣及现代音乐，演奏形式较为轻松、随意。民谣缺角吉他是其中一种现代改良形式。近年来出现的电箱两用民谣吉他给舞台表演者带来了莫大的方便。5.电吉他琴颈类似于民谣吉他，使用钢丝弦，无共鸣箱，使用磁性拾音器，根据弦振动到电声转换的原理，然后用扬声器发声，加上效果器可发出各种各样丰富多彩的音色，是现代流行音乐及摇滚乐必不可少的乐器。

⑹ 如何把木制古典吉他或民谣吉他改成夏威夷吉

我记得，夏威夷吉他是插电的吧……

⑺ 用电吉他能弹夏威夷吗有何要求

用电吉他能弹夏威夷吉他大体分两种弹法，一种是西班牙式弹法——民谣、古典。另一种就是夏威夷吉他，两种歼消弹法都有电吉他。夏威夷吉他主要表现旋律色彩，音色柔美悠扬有一种飘逸的感觉。入门快，容易上手。目前日本非常盛行这种弹绝改冲法，夏威夷音乐也称海边的音乐，浪漫抒情。现在流行八弦电夏威夷吉他，音域宽弹法简便，和弦应用快并歼。用MP3下载乐曲伴奏，配置一个充电户外音箱。便可以在幽静的山林、夕阳西沉的海边尽情地展示你的琴技。音乐与自然的完美融和想必一定是你想要的。

⑻ 西班牙吉他和夏威夷吉他有什么不同

吉他分类如下：
按大的范围分西班牙吉他和夏威夷吉他。西班牙吉他：国内凡能见到的吉他，包括木制的，加电的等等大多是两班牙吉他，大家可以这样认为：凡横抱在胸前演奏的都是西班牙吉他。
夏威夷吉他：这类吉他在我国很少见到。它需要平放在桌上或腿上，用圆铁棒触弦，用指甲套拨弦；其适用范围和艺术性较窄，故我们不再多做介绍。大家只要记住，它是平放着弹的。
重点介绍西班牙吉他的分类：
一、古典吉他：这是吉他兄斗和家族中艺术性最高，最具代表意义，适应面最广，最有深度，最受艺术界肯定的一类；古典吉他早已经成为一种国际化的正规乐器，而不再局限于演奏西班牙民族音乐。学生学吉他就应当学习古典吉他，吉他家族中最为昂贵的往往是古典吉他，只有古典吉他才具有与钢琴、小提琴并驾齐驱的地位。古典吉他某种意义上讲可以替代其它任何一类吉他，它的演奏技术也是最为规范和深奥的。古典吉他可以独奏、重奏，与交响乐队协奏等等。
什么样的吉他是古典吉他呢?可以简单地描述如下：①张尼龙弦(而不是钢丝弦)②琴颈与琴箱的接头处恰好是第十二音品③从正面看去呈左右对称而不缺角④外观庄重，多呈原木色或较为朴实的颜色而并非花里胡哨。⑤做工精良，音色清晰、典雅。
请注意：如果您想让孩子学吉他，而孩子的年龄又比较小(比如高中生或更小)，就必须让孩子学习古典吉他，否则与其叫做“学吉他”不如叫做“玩吉他”了，因为学习其他门类的吉他，对于成长期的孩子来讲是毫无价值的，亦谈不上会有什么成绩。甚至容易将孩子引入歧途。尤其民谣吉他和电吉他，由于主要用于娱乐圈，所沾染的娱乐圈的不良习气太多。
二、民谣吉他，即老百姓们常见的弹唱吉他，民谣吉他唯一的用处是为流行歌曲当配角，因此它的艺术性较低，也没有多么高深的技术可言，一般情况下，民谣吉他就是供年轻人娱乐用，或供歌星、演员们当摆设。因为在弹唱中民谣吉他只起到辅助作用，所以，严格来讲，学民谣吉他不能称之为“学吉他”，你到底是学“弹”，还是学“唱”?往往学到最后一无所获，唱不好，更弹不好。民谣吉他特点：①张钢丝弦②个头比较大些，琴颈较细③琴弦与琴箱接头处为十四品。④表面板上可能有一块半月形保护板。⑤油漆往往较花哨，欠庄重。
三、弗朗门歌吉他：羡盯这是一种具有典型西班牙民族特色的吉他种类，风格较为粗犷，外观上看，弗朗门歌吉他与古典吉他并无区别，但其制作所用材料与古典吉他大不相同。琴弦的技术高度，面板的松紧要求也完全不同，真正的弗朗门歌吉他在我国可以说见不
到，我国极少数弹弗朗门歌吉他的人，大多是用古典吉他代替。一般学生似无必要去学这种民族性很强的乐器。
四、电吉他：电吉他是科学技术发展的产物，普通吉他加上拾音器、效果器、音箱等附件就是电吉他，电吉他主要用于电声乐队的中声部填充、过门、间奏，有时回起领奏作用，其演奏技术被娱乐圈的人炒作的神乎其神，其实电吉他的演奏技术可以说是比较单一的，大多是一些快速的音阶、琶音等，电吉他本身难以做出复杂的音乐织体，并且作为电声乐器，它的声音实际上与电子琴一样具有难以克服的“失控感”，因此它的艺术性也就大打折扣，多在娱乐圈出现。
五、匹克吉他：真正货真价销旅实的匹克吉他我国也极少见到，偶尔在特大城市的很专业的商店里见到。匹克即英文P I c K的音译，就是拨片，匹克吉他用拨片来弹奏，匹克吉他的特点：①没有圆音孔，而是“f”音孔，看上去象提琴的音孔。②张钢丝弦。匹克吉他由于它的局限性而没有形成较大的影响，我们不多介绍。
另外，在我国市场上泛滥成灾的一种廉价吉他：外观上看像占典吉他，却张着钢丝弦，油漆得花花绿绿，个头也不标准，从专业要求来讲，这是一种“四不象”或称之为“玩具吉他”，这反映出我国吉他制作水平低下，不正规，尚处在萌芽状态。

⑼ 吉他是谁创造处理的

吉他在乡村民谣、爵士乐及古典音乐中早已经是一件不可缺少的乐器。但是木吉他本身
音量很小，这一致命缺点使吉他和其他乐器合作时，根本无法表现自己的优势，这使吉他
长期以来，一直局限于自娱自乐的方式和一些小型的音乐沙龙场合纳咐。
吉他和其他乐器的融洽性相当好，但音量总是困扰着人们，成为很难解决的问题。
1920年，有人试着用一些方法将各种拾音器装在空心木版上，以求突破这种局限。美国
Powe-Deamond公司看好日益风行的乡村乐市场，研制出世界上第一只真正意义上的木吉他拾音器，
它是加装在吉他音孔附近的一个小装置，用来放大吉他的音量，至此，吉他终于有了自己在乐队
中的一席之地。
1935年，美国Gibson公司研制出世界上第一把真正意义上的电吉他，并以“ES-150”来命名他的型号。
这是一款有f孔空心的电吉他，她的出现标志着吉他终于摆脱了音量的束缚。
像“ES-150”款的电吉族简他，在使用过程中会出现很强的回授音，即我们平时说的洞穗纯“啸叫”音，尤其是把
音量开大后这个问题更加明显，为此，Gibson公司经过大量的研究，知道1985年才突出半空心的
“ES-335”型电吉他，她大大减少了回授音。
真正没有回授音的电吉他是实心的，这种电吉他完全靠琴体的木材震动把声音传送到电磁拾音器阔音，
这种电吉他是受夏威夷吉他影响，因为夏威夷是实心的，而就在此时，伟大的发明家爱迪生发明了电
小提琴，于是，有一位叫Les Paul的制琴师将一把Epiphone的f孔电吉他切成两半，将一块实心的木快
拈在了中间，将两个拾音器固定在中间的木头上，作成了世界上第一把实心电吉他。Les Paul费劲周折的
说服了Gibson公司生产这种实心电吉他，1950年Gibson公司开始批量生产这种吉他。
电吉他回授音解决后的同时，1948修理收音机的Fender和生产电夏威夷吉他公司的雇员Kaoffman合作
创造了一个叫“K&F”的公司，推出了世界上第一款上市的实心电吉他，他比犹豫不决的Gibson公司早两年。
回授音问题并非一无是处，在舞台上喜欢不断加大音量的吉他手们，把吉他的音量开到了最大还嫌不够，
还要把电吉他音箱的音量开到最大，产生了非常浓烈的失真音色，这样就慢慢摸索出在使用失真时的新弹法，
这便是重金属摇滚最早的开始。至此伟大的重金属音乐终于来到了这个世界。
Fender的另一杰作是电Bass，他于1951年问世，比实心电吉他晚了三年，电Bass的降临使庞大的音响
效果的摇滚乐队如虎添翼，从此，真正的摇滚乐降临到了这个世界。
这个还是我以前学吉他时候看的书上面的东西！~老师让我们背的！
现在大概只记得住这么多了！希望可以帮助您！