西班牙戏剧之父什么意思

Ⅰ 西班牙文化常识介绍

西班牙是一个欧洲西南部的小国家，曾经的海上冒险王。西班牙的官方语言是世界第三大语言的西语，西班牙的历史文化厚重，那么去西班牙留学之前，需要了解西班牙的哪些文化常识呢?跟着我来看看吧!欢迎阅读。

一、西班牙的绘画

一说到西班牙的绘画巨匠，不得不提的就是毕加索，在他的一生中，一共创作了近两万件绘画与雕塑作品，在世界绘画艺术史上有极为重要的地位，人们称他为20世纪西方艺术世界最伟大的艺术天才。在他的每个重要时期，均创作出了具有代表性的作品。而西班牙的绘画艺术，达到马德里普拉多博物馆小到遍布西班牙的教堂，寺院都有展现。

二、西班牙建筑

西班牙的建筑受多个国家的影响，以罗马人最为突出。着名的奥古斯塔大道阿尔坎塔拉桥，塞哥维亚渡槽，圣地亚哥的罗马大教堂就是他们的杰作。

在这些文化艺术的影响之下，西班牙的文化艺术有了新的呈现——穆德哈尔式艺术，这种艺术形式在西班牙留下的作品也极为丰富，如马德里的太阳门，塞哥维亚的阿尔塔撒城堡等。受多种文化影响的西班牙也涌现出了一批杰出的建筑艺术家。

三、西班牙音乐

从被称为“西班牙巴赫”的卡韦松到西班牙轻歌剧代表者布雷诺顿，从西班牙歌剧之王多明戈到世界着名的男高音歌唱家卡雷拉斯，从众多着名的作曲家到演奏家，西班好基颤牙的音乐舞台上同样出现了许多优秀的人物，其在音乐，歌剧方面取得的成就，人们都为之惊叹!

四、西班牙文学

西班牙的文化艺术不光体现在建筑绘画这些作品上，更有众多伟大的作家，他们用文字为西班牙留下了经典之作。诗《熙德之歌》揭开了西班牙文学史的第一页，塞万提斯的《堂吉诃德》更是让世界认识了西班牙。而“西班牙戏剧之父”洛佩德鲁埃达，其作品《友败羊泉村》至今仍是西班牙戏剧舞台上不朽的经典之作。

西班牙的文化艺术多种多样，想要了解一个国家定要从它的文化全面入手。深入的了解了这个国家，在留学之余才能更好地融入他们的生活。以上只是简单的几个方面，希望能让大家对西班牙有个初锋扮步认识。希望已经过去的留学生，可以更好地和当地人相处，做到理解、包容、融合。

Ⅱ 西班牙民族戏剧的奠基人和代表作

洛贝·费力克斯·德·维加·卡尔皮奥，文艺复兴后期西班牙最着名的古典剧作家、戏剧批评家。维加出身于马德里的一个没落贵族家庭，年轻时曾参加过对英作战，1614年当了僧侣。维加具有强烈的反封建的民主精神和平民思想，但他把国王看成是农民利益的保护者。他的一生作品极多，他的剧本竟达一千八百多部，现存462部。在观众中维加建立了很高的信誉，号称“西班牙戏剧之父”。维加是文艺复兴后期西班牙戏剧的奠基人。他的唯一的理论作品是《编写戏剧的新艺术》，其实是在马德里学会的演讲稿，主要谈的是喜剧的创作问题。
维加在《编写戏剧的新艺术》中，为了强调戏剧的教育作用，提出戏剧必须革新。认为民族戏剧应该以满足当代观众的要求为准则，不必拘泥于古代的陈规戒律，说“把时间限于一天虽然是亚里斯多德的意见，但是这样做是无益的”。他承认悲剧和喜剧的传统区别：喜剧摹仿卑微小民的行动，悲剧摹仿帝王贵人的行动，但认为二者完全可以相提并论，喜剧所讲的也是真理，同样有它的崇高地位。他重视戏剧与时代、与人民的血肉联系，这是他主张革新的出发点。所以，他提出以民间戏剧为基础进行创新；要求喜剧具有针砭时弊，歌颂真理的教育作用，这是他理论的核心。当时社会认为喜剧是“题材卑下的鄙俚小戏”，维加却提出喜剧是“风俗的镜子，真理的活生生的形象”，在“严肃的思考中掺和了嬉笑，有趣的笑谈里带着正经”。喜剧演的是平民间的事，很有群众性，一面严肃，一面滑稽，借此谴责罪恶和当时习尚，充满趣味，同样会给人以美感和教益。

他认为戏剧的教育作用来自对现实的忠实的、逼真的反映。把真实作为现实主义的基本原则。他说：“除了真实以外，没有什么东西。不能有任何的虚假，不管是为了教谕的目的或者是为了艺术的‘规律’和‘规则’！但这种真实并不是浮浅的和无关紧要的，而是巨大的，有意义的，有关重要问题的真实，经过广泛概括的真实，也是整个人民生活的真实。”因此，他要求喜剧必须“反映人生”。他和其他人文主义艺术家一样，始终坚持“艺术的目的是逼真地反映现实”，“可以和自然一样”的原则。他要求题材多种多样，认为总的有两个方面：一是“荣誉”题材，二是“美德”题材。要求戏剧以情节为主，性格服从情节的需要；情节要完整统一，不许夹杂与主题不相容的东西；还要巧妙复杂多变，抓住观众，“除非到了最后的一幕，不允许把结局揭晓”。他的“情节论”基本上是继承和发挥了亚里斯多德的理论。此外，他还要求把戏剧人物写成典型。他说的典型就是类型。他说：“如果是一位国王在说话，就须尽量摹仿王侯的严肃；如果是一位老年人在说话，就要显出他谦虚，肯思考；如果写男女相爱，就要写出动人的情感。”并要求语言要合乎人物身分。

维加以自己丰富的创作经验在《编写戏剧的新艺术》中明确表述了自己的戏剧创作观点。在欧洲文艺复兴时期，该书是难得的一篇关于戏剧创作理论的宝贵论文。

他的代表作是《羊泉村》、《最好的法官是国王》、《比塞奥公爵》、《塞维利亚的星》、《傻姑娘》等（北京昆仑出版社200年出版）。

Ⅲ 列举西欧诸国文艺复兴运动的主要代表及其成就

在意大利，文艺复兴前期出现了“文坛三杰”。但丁一生写下了许多学术着作和诗歌，其中着名的是《新生》和《神曲》。彼特拉克是人文主义的鼻祖，被誉为“人文主义之父”。他第一个发出复兴古典文化的号召，提出以“人学”反对“神学”。彼特拉克主要创作了许多优美的诗篇，代表作是抒情十四行诗诗集《歌集》。薄伽丘是意大利民族文学的奠基者，短篇小说集《十日谈》是他的代表作。

在法国，文艺复兴运动明显地形成两派，一是以“七星诗社”为代表的贵族派，二是以拉伯雷为代表的民主派。“七星诗社”以龙沙和杜贝莱为代表，在语言和诗歌理论方面做出了突出的贡献。他们最早提出统一民族语言的主张，促进了法国民族语言和民族文学的发展。然而，他们排斥民间诗歌，只为少数贵族服务。拉伯雷是继薄伽丘之后杰出的人文主义作家，是法国文艺复兴民主派的代表。他用20年时间创作的《巨人传》是一部现实与幻想交织的现实主义作品，在欧洲文学史和教育史上占有重要地位。

在英国，代表人物有托马斯·莫尔和莎士比亚。托马斯·莫尔是着名的人文主义思想家，也是空想社会主义的奠基人。1516年他用拉丁文写成的《乌托邦》是空想社会主义的第一部作品。莎士比亚是天才的戏剧家和诗人，他同荷马、但丁、歌德一起，被誉为欧洲划时代的四大作家。他的的作品结构完整，情节生动，语言丰富精炼，人物个性突出，集中地代表欧洲文艺复兴文学的最高成就，对欧洲现实主义文学的发展有深远的影响。

在西班牙，最杰出的代表人物是塞万提斯和维加。塞万提斯是现实主义作家、戏剧家和诗人。他创作了大量的诗歌、戏剧和小说，其中以长篇讽刺小说《堂吉诃德》最着名，它对欧洲文学的发展产生了重大影响。维加是戏剧家、小说家和诗人，西班牙民族戏剧的奠基人，被誉为“西班牙戏剧之父”。 他是世界上罕见的多产作家，一生共创作了两千多个剧本，留传至今的有600多个，有宗教剧、历史剧、神话剧、袍剑剧、牧歌剧等多种形式，深刻反映了西班牙的社会现实，深受广大群众的喜爱。最杰出的代表作是《羊泉村》。