西班牙画家有哪些

❶ 戈雅作为西班牙浪漫主义画家，他有哪些知名的作品

戈雅作为西班牙浪漫主义画家，这一生留给了后世无数的经典作品，《查理四士一家》《裸体的玛哈》《穿衣的玛哈》 都是流传后世的经典作品。戈雅用自己的笔记录了时代的痕迹，用自己的画描绘出了现实社会。戈雅生活在波旁王朝复兴的时期，这个时期思想上也有了新的变化，更多的人开始渴望自由和人权，浪漫主义当中充满了自己的个性与情感，吻合了当时社会人们的渴求，浪漫主义画作也进入了发展的快速车道。

戈雅的创作手法很擅长渲染气氛。在你看到他的作品时，就能感受到人物的喜怒哀乐，感受到事物的立体化，仿佛身临其境的感受这部画作，丰富饱满，立体感很强。

❷ 西班牙文艺复兴时期美术有哪些代表人物和代表作品

14到15世纪是西班牙文艺复兴的早期。当时最主要的两个画派是加泰罗尼亚画派和瓦伦西亚画派。
14世纪加泰罗尼亚画派最有名的画家菲尔列尔·巴索（1290-1348）被叫做“西班牙的乔托”，他努力把宗教题材的绘画引向世俗化，使作品具有生活的气息他创作的湿壁画《崇拜圣母》、《牧人来拜》。 加泰罗尼亚15世纪最有名的画家是哈·乌格特（约1414-1492）创作了大量的祭坛画，其中三联画《圣乔治》特别出色。哈依姆·费雷尔（生卒年代不详）是15世纪瓦伦西亚画派的一位画家，他创作的作品有《最后的晚餐》等。
埃尔·格列柯（1541-1614）西班牙画坛的巨匠。格列柯的作品，人物形态变形，被拉得很长，色调冷淡，带有一种强烈的宗教的神秘气氛。《奥尔加斯伯爵的葬礼》就是这样一幅典型作品。《圣母玛利亚，圣依内和圣黛克勒》的基调是无尽的沉思。构成画面色彩的主旋律是蓝绿、灰紫、棕色、纯银灰和各种阴影斑驳的色调。

❸ 17世纪的西班牙的重要画家有哪些

1、巴托洛梅·埃斯特万·牟利罗（Bartolome Esteban Murillo，1617-1682)，十七世纪巴洛克时期西班牙画家。是17世纪西班牙画坛群英中最年轻的画家。
参考：http://blog.sina.com.cn/s/blog_b1743f800102vjb6.html

2、迭 戈·罗德里格斯·德·西尔瓦·委拉斯凯兹（，1599－1660）是西班牙最杰出的现实主 义大师，他和荷兰的伦勃朗（1606－1669）、佛兰德斯的詹本斯（1577－1640）齐名，被美术史家誉为“十六世纪欧洲三大油画家”。
参考：http://xueshu..com/s?wd=paperuri:()&filter=sc_long_sign&sc_ks_para=q%3D%E5%8D%81%E4%B8%83%E4%B8%96%E7%BA%AA%E8%A5%BF%E7%8F%AD%E7%89%99%E6%9D%B0%E5%87%BA%E7%9A%84%E7%8E%B0%E5%AE%9E%E4%B8%BB%E4%B9%89%E7%94%BB%E5%AE%B6%E5%A7%94%E6%8B%89%E6%96%AF%E5%87%AF%E5%85%B9&tn=SE_xueshu_c1gjeupa&ie=utf-8&sc_us=2263000991831721572

3、17-18世纪西班牙美术史（里面有更多详细介绍）
地址：http://wenku..com/link?url=2sNTpL1Bh2Lw-orfFfq3lYaPdxZf3vUqtz9Km

❹ 西班牙的着名画家是谁

15世纪和16世纪上半期的西班牙画坛上，尚未出现一个全欧意义的大画家。16世纪下半期。西班牙出现了着名的画家埃尔·格列柯。由于格列柯的出现，西班牙的绘画开始进入黄金时期。并从此在欧洲画坛占有了重要地位。

❺ 关于西班牙的三大画家

米罗(Joan Miró) (1893-1983)

1893年4月20日，庄．米罗(Joan Miró)出生于Barcelona。他是Cataluña人。他的祖父是个手工艺人，父亲Miquel Miró是个金银匠(orfebre)，母亲Dolores Farré是木匠(ebanista)之后。他从家庭和乡土中继承了坚毅和沈默寡言的性格。1977年当他接受乔治．拉亚尔采访时，追忆往事说：“我和我的父母生活得很不容易。”

在学校里Miró的成绩平平，真正使他感到兴趣的就只有绘画了。因此，他七岁就开始学习绘画的专业课程，并常常到Cataluña美术馆欣赏来自Cataluña偏僻寺院的罗马式壁画，所呈现出来的原始和纯朴之美。即使如此，他还是被迫去学习乏味的商业会计。职员生涯使他贫病交加、一蹶不振。于是，他放弃了这一切，躲到他在Tarragona (Cataluña)附近Mont-roig的农村去，从此以后，这个地方就成了他的藏身之处。在他漫长的绘画生涯中，曾多次跑到这里隐居。他认为，那块土地才是他的根，他的身体不能离开它，精神更不能离开它。雅克．迪潘这样写道：“他的脚踏着这块土地，是为了从中汲取力量和灵感。他的眼睛把纷乱的形象整理的井然有序，并密切注视着它们微妙的变化，他那充满绘画语言的眼睛和双脚，是从Mont-roig出发，也是从Tarragona的风景出发。”事实上，Miró在Mont-roig小住之后，1912年他进入画家Francisco的美术学校。Francisco是一个教师和艺术家，在他的思想里表现了对学院派所有一切的鄙视。1913年Miró参加了San Lluc艺术社，他在那里认识了Gaudí。几年之后，他又认识了法兰西斯．毕卡比亚(Francis Picabia)。

Miró廿六岁前往巴黎。在他写给画家朋友E.C.里卡尔特的信中说：“我再也不回Barcelona了！除了回巴黎以外，就是到乡村去，直到我死都如此坚持。在Cataluña没有一个画家能获得全面发展……甚至成为一个国际化的Cataluña人。”令人难过的是Miró到巴黎时身无分文，性格十分孤僻的他，为了在那里定居，产生许多问题，这时Maurice Raynal伸出了友谊之手帮了他大忙。透过Raynal，Miró才又认识了Pierre Reverdy和达达派的领袖特里斯坦．查拉(Tristan Tzara)。因此在Miró的内心，既有对新事物的好奇和嘲讽，又保有着憩静和开阔。但是，在这两种现实之间徘徊了短暂时间之后，在Miró的心中，巴黎终于占了优势。也可以说，他在布洛梅大街(rue Blomet) 45号的画室占了上风。这个画室的四壁刷了白灰，一张整齐的桌子，周围摆设了许许多多的玩具，有小布偶、怪模怪样的娃娃，和正准备着色的石膏动物。在这里，Miró一个星期只正正经经的吃一顿饭。就在他住的这栋公寓里，他发现画家André Masson也住在这儿。后来他也到Max Jacob的家中，造访那一个完完全全属于超现实主义的国度，Miró在那儿度过了许多个不眠不休之夜。

1923年，John Dos Passos和Ernest Hemingway 6开始与Miró交往。Hemingway一眼就爱上他的一幅画－“农庄”(Masía)，Hemingway在匆中弄来了几千法郎买下了它。从此Hemingway与他交往得更为密切。Hemingway在1934年“艺术手册”中说：“在这幅美丽的画里，包含了Miró在西班牙时所感受的一切，也表现了他远离西班牙而又不能重返时所感受的一切。无论是谁，都无法融汇这两种截然相反的感情。”Miró结识Hemingway的同时也认识了Ezra Pound和Jacques Prévert、Louis Aragon 9、André Breton 10和Paul Èluard 11。此外，他同超现实主义的诗人和画家在皮耶(Pierre)画廊举办了第一次画展，1930、1931和1932年又在那里举行了画展。

❻ 外国着名画家有哪些

米开朗琪罗：意大利文艺复兴时期三杰之一，他多才多艺，在建筑、绘画、雕塑、诗歌等领域都具有非凡的才能。代表作：西斯廷礼拜堂天顶画《创世纪》。

达·芬奇：意大利文艺复兴时期艺术家、科学家。达·芬奇创作了大量美术作品，代表作：《最后的晚餐》和《蒙娜丽莎》。

文森特·凡高：荷兰“后印象主义”大师，在短暂的10年里，以其敏锐的知觉和极端的个性，创造出至今看来仍是最富激情的经典画作。尽管他悲剧般的人生归于病态的疯狂，但他却用世上最欢乐的色彩语言描绘了大自然和人类的感情。代表作：《星夜》、《向日葵》。

克劳德·莫奈：印象画派代表人物。印象派的创始人虽说是马奈，但真正使其发扬光大的却是莫奈。他对光色的专注远远超越物体的形象，使得物体在画布上的表现消失在光色之中。代表作：《日出·印象》。

保罗·塞尚：1839年出生于法国南部的埃克斯，后期印象画派的代表人物。毕生追求表现形式，对运用色彩、造型有新的创造，被称为“现代绘画之父”。代表作：《玩纸牌的人》、《静物》、《圣维克多山》。

巴伯罗·毕加索：西班牙着名画家；现代派绘画的主要代表人物。他一生留下了数量惊人的作品，风格丰富多变，充满非凡的创造性。早期画近似表现派的主题；后注目于原始艺术，简化形象。1915～1920年，画风一度转入写实。1930年又明显的倾向于超现实主义。晚期制作了大量的雕塑和陶器等，亦有杰出的成就。他的作品对现代西方艺术流派有很大的影响。代表作：《亚维农的少女》、《格尔尼卡》。

萨尔瓦多·达利：20世纪最伟大的超现实主义画家。1904年5月11日生于西班牙菲格拉斯，1989年1月23日逝世。西班牙超现实主义画家和版画家，以探索潜意识的意象着称，创造了一种荒诞的、怪异的画风。代表作：《记忆的永恒》。

❼ 西班牙水彩画家有哪些

凤仙恨八仙将自己送人，施计报复，惹恼八仙。八仙怂恿掌管家务的胡郎举家搬迁，拆散赤水和凤仙。

❽ 西方中着名的画家有哪些

1、达·芬奇

达·芬奇是列奥纳多·迪·皮耶罗·达·芬奇 （意大利文原名：Leonardo di ser Piero da Vinci），（1452年4月15日—1519年5月2日），意大利着名画家、科学家，与拉斐尔、米开朗基罗并称意大利文艺复兴三杰，也是整个欧洲文艺复兴时期的代表之一。

现代学者称他为“文艺复兴时期最完美的代表”，是人类历史上绝无仅有的全才，他最大的成就是绘画，他的杰作《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《岩间圣母》等作品，体现了他精湛的艺术造诣。他认为自然中最美的研究对象是人体，人体是大自然的奇妙之作品，画家应以人为绘画对象的核心。

2、米开朗基罗

米开朗基罗·博那罗蒂（Michelangelo Buonarroti，1475年3月6日—1564年2月18日），又译“米开朗琪罗”，意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家、建筑师和诗人，文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表，与拉斐尔和达芬奇并称为文艺复兴后三杰。

米开朗基罗是人类天才、智慧和勇气的结晶，他的光荣与成就属于全人类。作为文艺复兴的巨匠，以他超越时空的宏伟大作，在生前和后世都造成了无与伦比的巨大影响。

他和达芬奇一样多才多艺，兼雕刻家、画家、建筑家和诗人于一身。他得天独厚活到 89 岁，超越了古稀之年，度过了 70 余年的艺术生涯，他经历人生坎坷和世态炎凉，使他一生所留下的作品都带有戏剧般的效果、磅礴的气势和人类的悲壮。

3、拉斐尔·桑西

拉斐尔·桑西（1483 —1520），Raffaello Santi全名Raffaello Sanzio da Urbino，常称为拉斐尔（Raphael），意大利着名画家，也是“文艺复兴后三杰”中最年轻的一位，代表了文艺复兴时期艺术家从事理想美的事业所能达到的巅峰。

他的性情平和、文雅，创作了大量的圣母像，他的作品充分体现了安宁、协调、和谐、对称以及完美和恬静的秩序

4、文森特·梵高

文森特·梵高（Vincent van Gogh，1853—1890），荷兰后印象派画家。代表作有《星月夜》、自画像系列、向日葵系列等。

梵高的作品中充满天然的悲悯情怀和苦难意识。例如在梵高艺术生涯的初期，绘画最多的题材是矿区阴惨的场景和劳作的矿工。在埃顿时期，落日的翻滚、日里的农夫和农妇更多出现在他作品中。

到多伦特和海牙时期，梵高的作品中开始频繁出现哭泣的女人、足两姗的老树以及城市救济院中的老人孤儿、驾车的老马、劳作的农夫等等。

5、克劳德·莫奈

克劳德·莫奈（Claude Monet，1840年11月14日－1926年12月5日），法国画家，被誉为“印象派领导者”，是印象派代表人物和创始人之一。

莫奈是法国最重要的画家之一，印象派的理论和实践大部分都有他的推广。莫奈擅长光与影的实验与表现技法。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法，在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影，也看不到突显或平涂式的轮廓线。光和影的色彩描绘是莫奈绘画的最大特色。

❾ 西方有哪些着名的画家他们的代表作是什么

1、列奥纳多·迪·皮耶罗·达·芬奇，代表作：《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》

列奥纳多·迪·皮耶罗·达·芬奇（意大利语：Leonardo di ser Piero da Vinci；儒略历1452年4月15日—1519年5月2日），意大利着名画家、科学家，与拉斐尔、米开朗基罗并称意大利文艺复兴三杰，也是整个欧洲文艺复兴时期的代表之一。