土耳其的演奏形式是什么

⑴ 土耳其音乐的古典音乐

土耳其古典音乐的调式体系虽然是建立在阿拉伯－波斯的基础上，但它发展得更为精细。
土耳其的音程计算以“库玛”为基本单位，每个库玛为22～23音分，常用的音程有5种，分别包含4、5、8、9、12个库玛。4个库玛为小半音；5个库玛为大半音；8个库玛为小全音；9个库玛为大全音；12个库玛接近增二度。
土耳其古典音乐的调式称作“木卡姆”，其种类繁多，部分来自波斯-阿拉伯，部分为土耳其人所创造。最基本的木卡姆有13种，其名称、音阶排列及所含的库玛如下：
注：上述谱例中加有若干特殊记号用以表示土耳其音乐中的微音程。为升高1个库玛，#为升高4个库玛，为升高5个库玛；为降低1个库玛，为降低4个库玛，为降低5个库玛。
上述13种木卡姆中的前7种，大体相当于自然七声音阶调式。查尔加赫（主音为C，属音为G）和拉斯特（主音为G，属音为D）与do调式相似；胡塞尼（主音为A，属音为E）和纳瓦（主音为A，属音为D）相当于re调式；库尔迪（主音为A，属音为D）为mi调式；普塞利克（主音为A，属音为E）和乌夏克(主音为A，属音为D)类似la调式。其余的 6种木卡姆希贾兹、胡玛云、乌扎尔、曾库莱、卡尔吉阿尔及苏兹纳克，分别包含一个或两个增二度音程。
土耳其音乐的节奏，主要以鼓来体现，同阿拉伯音乐一样，也是根据鼓不同时值的低音“迪姆”和高音“泰克”鼓点作各种组合来形成繁多的节奏型的。这种节奏型的周期性反复叫做“乌苏尔”。其中包括各种拍子，还有由48拍和88拍为一个周期的。音乐家在进行创作时，根据乐曲特性，选定一种乌苏尔通曲使用。但技艺高超的演奏家，对它却常加以变奏。
土耳其古典音乐的形式结构多样，歌曲严格遵循奥斯曼时代的诗词格律，并成为曲式的基础。声乐形式，有散板的“加泽尔”和“塔克西姆·莱亚利”以及以各种乌苏尔构成的“沙尔克”、“贝斯泰”、“卡尔”等。其中沙尔克也常作为古典歌曲的总称。器乐中最常见的形式是“塔克西姆”和“佩什雷夫”。塔克西姆是乐器即兴独奏，也常用作乐曲的序奏或不同木卡姆乐曲之间的过渡；佩什雷夫则是固定节拍的器乐合奏，通常作为前奏。土耳其古典音乐中最重要的体裁叫“法瑟尔”，它是一种大型的多乐章的声乐和器乐组曲。乐曲一般首先是一段塔克西姆，然后是器乐合奏，接着是使用一木卡姆的声乐和器乐段落。法瑟尔所用的乐器主要有坦布尔、乌德、卡曼恰、卡侬、纳伊、达夫等；声乐则以男声合唱为主，也有用混声合唱的。

⑵ 土耳其进行曲的乐曲构成

第一乐章A大调，6/8拍子，主题与变奏曲。优雅的行板的主题，是由前半段若干小节，后半段十小节的二段而成，并依惯例加以反复，非常优美，明显的反映了这一新时期的曲式概貌。主题及变奏精巧而细致，优雅而活泼。
第二乐章小步舞曲,A大调，3/4拍子。是规模相当大而附有中间部的小步舞曲。以强有力的齐奏为开始的小步舞曲主部共有四十八小节之长。中间部左手与右手相互交替，中央又插入有齐奏的强奏部分，技巧华丽而艰深。
第三乐章土耳其进行曲，a小调，2/4拍子。具有法国风回旋曲。首先是着名的主题以a小调出现，整部作品中以这个主题最为脍炙人口。这一异国情调十足的乐章，在极为华丽而热烈的气氛中结束。本奏鸣曲的第三乐章最为着名，经常被单独演奏，并被改编为管弦乐曲和轻音乐，这就是莫扎特的《土耳其进行曲》。
乐曲一开始是在a小调上的第一主题，曲调轻盈活泼、节奏富于弹性；接着是第二主题的出现；然后重复第一主题而结束了第一乐段。
乐曲的中部，曲调转到了A大调上，由四个小乐段组成。第一小乐段是富于东方色彩的明朗而又雄壮的进行曲，主题音调节奏铿锵有力，气势雄伟，使人豁然开朗，与第一乐段形成强烈的对比。这一主题在全曲中出现了三次。
第二小段是几乎全由十六分音符构成的快速旋律，有如队伍在急速飞快地奔跑。
紧接者的第三小乐段也是有几乎是十六分音符构成的快速旋律，顺者第二小段的旋律一泻而来，不可阻挡.
第四小段与第一小段完全相同，即重复这一乐段中富于东方色彩而又雄壮的进行曲。
接着，曲调转回a小调，这是第一乐段的再现。
乐曲的结尾部分较长，它是以进行曲风格的音调为素材，加以变化发展而成的。曲调在A大调上进行，使乐曲显得壮丽辉煌，气势磅礴，音调继续发展，曲调不断推向高潮而结束了全曲

⑶ 13世纪土耳其艺术音乐的重要器乐合奏形式有几种

13世纪时在安纳托利亚高原的中部城市科尼亚，神秘主义者塞拉列丁·鲁米创建了伊斯兰教第一个托钵僧音乐舞蹈团体——梅芙莱维，培养了大批的音乐家。在神秘主义宗教仪式中产生了许多至今仍流传在整个中东地区的音乐体裁，如土耳其艺术音乐的两种最重要的器乐合奏形式——佩什莱夫和塞迈。

⑷ 土耳其进行曲演奏技巧

一开始慢弹
要很慢
特别是那个16分音符那段
只有先慢弹，往后才能逐渐加速度
开头最好不要踩，因为有很多经过音，所以踩了会把前面弄脏
如果想踩的话就踩在do上，踩个一拍就好

⑸ 土耳其进行曲 的主奏乐器有哪些 具体如何区分

土耳其进行曲有两种主流演奏配器：
一是纯钢琴的，一是木琴主奏的。
区别很明显，钢琴你听得多了，不用说了。
木琴的特点是明亮、清脆、圆润、发音很短，穿透力很强，不会有长音出现的，所以只能演奏欢快蹦跳的乐曲。
这就是你可以作为鉴别的依据。

⑹ 土耳其进行曲曲式分析

土耳其发行的纪念莫扎特邮票，上边赫然印上了着名的《土耳其进行曲》的乐谱，这是十分恰当的选择。多少年来，人们一提到这首名曲，耳边便响起了威武雄壮的进行曲音调。听众们在熟悉旋律下编织出了丰富的想象中的图画：有步伐整齐的军靴劲健踏过，有英武豪迈的士兵持枪挺进，还有猎猎翻飞的旗幡如潮涌动……。而音乐评论家却分析出这是二个精巧严密的小回旋曲。除了明亮的《A大调进行曲》主题外还有两个穿插的主题，第一个主题运用了断音与装饰音，短暂的休止与纤巧的音型，使它富于谐谑的舞曲性格；乐曲一开头就出现了这个主题，但它不过是陪衬进行曲主题的插曲。第二个主题全部用16分音符快速演奏，流畅灵活，轻盈飘逸，像一条彩带串缀于几个主题之间。两个性格与色彩不同的插部主题，与雄健明亮的进行曲主题反复穿插，反复出现，形成回旋不绝的音响溪流；仿佛不尽而来的士兵行进在高山、平原、河川、街巷。在莫扎特众多的钢琴作品中，《土耳其进行曲》是一首雅俗共赏的钢琴小品；它曲调流畅优美，技巧并不艰深，着名的钢琴大师愿意作为自己的演奏曲目，初学钢琴的人也高兴在键盘上抚上一曲。两个世纪以来，这首小曲，脍炙人口，备受钟爱。不过，还有不少人不知道它的来历。以为莫扎特专门以“土耳其”为题写了这曲名作。其实，它是莫扎特《A大调钢琴奏鸣曲》（作品331号）中的第三乐章。按奏鸣曲曲式原则，三个乐章的结构中，最后一个乐章是个活跃热烈的快板乐章。莫扎特则在这部奏鸣曲中写下了这个进行曲，并标上“土耳其风”的提示。由此，人们把这个乐章称为“土耳其进行曲”，并常常单独进行演奏。莫扎特写作这个小曲时，年仅22岁。在巴黎这个当时的欧洲艺术之都，年轻的作曲家，以青春的活力和丰富的想象写下了明快向上的音调。而这些音调与土耳其民间音乐并无联系，不过是作曲家天才乐思的绝妙的回旋而己我非常喜欢这个曲了,我比较喜欢他用钢琴、风琴演奏的，很有节奏，我很喜欢。

⑺ 土耳其进行曲用什么器乐演奏

钢琴~~~

⑻ 土耳其进行曲是属于哪种独奏

在莫扎特的钢琴奏鸣曲中，这首作品最为着名，虽然名为奏鸣曲，但它并不具有正规的乐章结构。比如第一乐章属于优雅行板的主题与变奏，以及第二乐章属于附有中间部的小步舞曲等，固然有些与众不同，但在终乐章的小快板里，明记有“土耳其风”的记号，很明显的具有当时盛行的东方风味， 这更是促成这一乐曲大众化的原因。

第一乐章 A大调，6/8拍子， 主题与变奏曲。优雅的行板的主题，是由前半段若干小节，后半段十小节的二段而成，并依惯例加以反复，非常优美，明显的反映了这一新时期的曲式概貌。主题及变奏精巧而细致，优雅而活泼。

第二乐章 小步舞曲,A大调，3/4拍子。是规模相当大而附有中间部的小步舞曲。以强有力的齐奏为开始的小步舞曲主部共有四十八小节之长。中间部左手与右手相互交替，中央又插入有齐奏的强奏部分，技巧华丽而艰深。

第三乐章 土耳其进行曲，a小调，2/4拍子。具有法国风回旋曲。首先是着名的主题以a小调出现， 整部作品中以这个主题最为脍炙人口。 这一异国情调十足的乐章，在极为华丽而热烈的气氛中结束。本奏鸣曲的第三乐章最为着名，经常被单独演奏，并被改编为管弦乐曲和轻音乐，这就是莫扎特的土耳其进行曲