土耳其冰激凌副歌多少
㈠ 求歌曲《土耳其冰淇淋》MP3(百度网盘提供)
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《土耳其冰淇淋》是周杰伦演唱的一首歌曲，由周杰伦作词、作曲、编曲，收录于周杰伦2016年6月24日发行的专辑《周杰伦的床边故事》中。
㈡ 如何评价周杰伦的《土耳其冰激凌》
每一秒都要爆炸。可以视作每四小节都是独立的作曲，编曲，混音。参考下面的专业乐评，你就知道，这些作曲的元素和曲风以及古典改变，横跨三百多年四个世纪！整首歌3分15秒，略短，除去二十四秒前奏，后面一共2分50秒，结尾戛然而止一秒不拖。
㈢ 周杰伦的创作能力是不是从出道开始就已经在走下坡路
非也！周杰伦受制于听众审美没有进步。
结论：《告白气球》VS《土耳其冰淇淋》
一个口水歌火爆全网，一个完美的流行艺术作品扑街。
大众无法听出两者的区别。也无法理解周杰伦在制作两首歌之时的心血程度和，商业音乐的艺术性突破。
自己的最屌音乐审美不被认可，反而简单的口水歌被推崇，大众的审美水平还停留在周杰伦二十岁的时候。在三十五岁之后，周杰伦理念成熟，与市场不合，这就是为什么不出专辑的主要原因。
对于周杰伦，很多人有一个经验主义：出道即巅峰的周杰伦，一直在走下坡路。
但实际上，事实的真相是：周杰伦呕心沥血，拓宽中文歌边界的艺术作品，观众却不买账。而大众类型歌曲，周杰伦早已厌倦。
你不得不承认一件事：华语音乐大众的音乐审美，依旧是以旋律为主。还是停留在二十年前。
对于商业音乐而言，市 场反馈决定了一个歌手的基本创作欲望 。
这二十年来，对于大众最喜欢的简单旋律性为主的歌曲，周杰伦二十年来不断积累。这种艺术性上重复性，对于一个作曲人而言，是不具备进步性的。 只是简单的重复而已，不具备不可复制性和华语音乐的边界拓展。
大家最熟悉的中国风《青花瓷》火爆时，周杰伦是这样说的：
“没想到，早知道这个（中国风）这么火，早就写了！”
在作曲层次，中国风并没有那么难，甚至于对于周杰伦而言可以挂上“简单”两个字。不同音乐风格的融合和创造，给与天马行空的音乐思维空间舞台，才是周杰伦音乐艺术审美的永恒话题。
一个人或者是一个领域的王者，在年龄达到三十五岁之后，艺术观会到达一个成熟性认知：
这种观感改变，让周杰伦的专辑制作方向，发生了本质性变化 ：我真的不缺钱，做音乐真的是一种爱好。但是这种爱好趋势之下，我要做出的音乐，必定是具有一定进步性，才有意义。才有趣。
这是每一个功成名就的艺术者必定的成熟性。在这种情况之下，周杰伦尝试的很多精心音乐，都被大众不可接受。但是即使不被接受，周杰伦也必定保持这一种选择方向：唯一性，反对重复性。
二十年之间的360首歌曲，不需要再花费心血去做重复性。只需要去保持和 探索 。
而大众音乐素养，是不具备这种成长性的，相反的大众接受音乐的方式，发生了巨大变化。从当年的盗版MP3到如今的收费，基本断绝了大部分的主动倾听。
成为了抖音等软件时音乐的被动倾听，这就造成了一个音乐水准环境的审美层次问题：口水歌不具备特异性音乐内涵，周杰伦的音乐定位，会造成大众割裂感。
以下，简单以《土耳其冰淇淋》作为解析核心，去看一看周杰伦是否倒退：
《土耳其冰激凌》艺术性分析；结论：这是一首必定在商业音乐史上留名的作品，具有完美周氏风格的成熟性作品；
从音乐制作成员上讲，周杰伦早已没有了作词的方文山、编曲的钟兴民、洪敬尧。如果单单以创作能力考虑，周杰伦必定是不断进步的。但是整体性团队的质量，确是具有下降的。毕竟个人能力永远是有限的。
而方文山、洪敬尧、钟兴民等人，也早已以周杰伦的成功性名满天下。商业单不愁，周杰伦也并不是他们的唯一选择，也不是最优选择。
所以《土耳其冰淇淋》这是一首全部由周杰伦个人完成的音乐作品。包含作曲、作词、编曲、配器、和音等等。这种全面性，让周杰伦的风格能力更为突出。
风格1：实验电子；前奏，主体底色；《土耳其冰淇淋》通篇的基本旋律， 是由电子合成的混音音色，具体为：底鼓+Bass。节奏强烈，有一种嘈杂的既视感和抖腿感 。很多人说这是一种对于当下口水歌的大甩卖式超市的模拟和讽刺。其实这大可不必如此解读。
《土耳其冰淇淋》的底色就是电子。这是一个主流趋势，在欧美音乐之中，早在十年前他们就完成了的电子音乐对于主流音乐的侵占。选择电子化，是周杰伦的一种学习和进步。 底色并没有太多的分析可言。只是一个基本的主体风格选择。问题在于后续的风格变化，造成了周氏风格 。
风格2：布鲁斯/爵士；A段；在前奏结束后，电子的基本旋律底色依旧保持，但是这里加了一个风格音轨：正是布鲁斯。说爵士也可以。这里选择的和弦，就瞬间成为音乐选择性的不同。
周杰伦的和弦选择是：七和弦、九和弦、十一和弦和挂留和弦。对于和弦永远是一个作曲人和编曲人的风格核心。
这些不同的和弦名称，具有着完全不同的 情感 倾向。大三和小三和弦，是最简单的明暗对比。但是从七和弦开始，和弦的 情感 张力和色彩对比，就不会产生十分普及大众的听觉暗示。而是需要较大的音乐审美素质才能准确理解，不同和弦音程关系之下的 情感 色彩。
这一点区分。 就隔绝了大部分的听众。但这没关系，只需要知道一件事：和弦越准确，内容度、 情感 度越丰富。这就是音乐作品的生命力保证。
风格三：Swing；B段；
说唱阶段，整体的电子底色Flow发生改变。同时出现了吉他音色，具体为电子化的哇音吉他，多用于Funk、雷鬼、Swing等小众音乐类型。
风格四：中国风：副歌；从这里开始，整个作曲的旋律线基调。从十二平均律转变为中国传统五音“宫商角徵羽”。但是在听觉上，不具备任何撕裂感。反倒是不同音乐风格，导致的不同听觉体验。
总体是一个：布鲁斯-演唱->Swing-说唱->中国风-旋律；
是不是单单是看上去，就具有完美的个人创造性魅力。这代表着完美的细节融合和完美的内容充盈度。
而在，以上这些风格转变之中，电子底色一直都存在。
风格五：电子化增加+Funk；副歌重复；
整体电子音乐风格，向着Funk音乐渐变。
风格六：迷幻；间奏；
打击乐效果器，画面也开始迷幻化。
风格七：严肃古典舞曲化；第二段A段；《土耳其进行曲》开始出现。在节奏上，进行了舞曲式改编。
风格八：古典；
完美转调，C大调转同音C小调；具有古典的忧伤气息，经典的强弱对比。古典结尾，以踢踏舞的强力鼓点作为渐进。
以上，仅仅是《土耳其冰淇淋》的冰山一角。这些音乐风格的认知，就是一个十年的功力。认知之后的运用，又是一个十年的功力。
这样的能力，仅此一人。
我觉得没有。周杰伦的巅峰并不是刚出道。应该是11月的肖邦吧。他在很长一段时间里都保持着很高的水准。所以从刚出道到巅峰，周杰伦不仅没有走下坡路还有一定提升。当周杰伦无法一年出一张专辑的时候，他的创作能力就在走下坡路了。这很正常。
人家已经四五十岁了，不可能再有二三十岁的心境去搞那么酷的歌，写点简单的享受人生
㈣ 求周杰伦床边故事所有歌曲
1、《床边故事》 2、《前世情人》 3、《不该》 4、《一点点》 5、《说走就走》 6、《英雄》 7、《土耳其冰淇淋》 8、《告白气球》 9、《Now you see me》 10、《爱情废柴》
㈤ 周杰伦是如何影响一代人的
有一次看一个电视节目，林依伦说听周杰伦歌的人不见得就明白了歌词，记住了歌词。
同为嘉宾的高晓松说：“那是你不明白，你没记住，告诉你，我去听过周杰伦的演唱会，全场几万人，跟着周杰伦唱《双截棍》，从头到尾，一个字不落，你说人家没记住？不要以为你没记住就认为人家也没有。”
作为主持人的马东说：依伦，你可能不服，可能心里委屈，但我想对你说，你被淘汰了，你落伍了！
所以，如果你喜欢周杰伦，不要害怕别人说你幼稚，那是因为你保持了一颗年轻的心，因为你明白了这个时代的现实特征。
不要怀疑年轻人的审美观，不要以自己的老成去指责他们所谓的浮躁。你的怀疑、你的指责，对于时代的进步是毫无作用的，仔细想想，我们谁没被自己的长辈职责过，但我们现在不都成为他们的骄傲？
同样，也要相信比我们年轻的80年代、90年代生人，要记住一句话：“一代更比一代强！
㈥ 周杰伦《土耳其冰激凌》歌词
土耳其冰淇淋 - 周杰伦
词：周杰伦
曲：周杰伦
OS：
Hello 我是DJ巨炮
接下来为您播放的是
舞曲也可以很有音乐性的
Maraş donrması
土耳其冰淇淋 就象是女人的心
在你的面前转来转去 却捉摸不定
这音乐跳Waacking也可以跳Locking
我耍你耍的就像土耳其的冰淇淋
几个高级和弦 几个切分音
我写的舞曲也可以很有音乐性
就像卖个冰 还能秀杂技
你最好期许如果你跟我一样努力
换个乐器就像换个兵器
电吉它这个时候出来干嘛 到底
你猜不透也想不到摸不着头绪
我总是为了什么出奇不意 到底
谁说拍中国风 一定要配灯笼
谁说写中国风 一定要商角征羽宫
我干脆自己下车 指挥乐坛的交通
管他管他什么曲风
土耳其冰淇淋 土耳其冰淇淋
土耳其冰淇淋 土耳其冰淇淋
加一点 土耳其进行曲 太丰富的编曲
吃一口冰淇淋来融化你的伤心
仔细听 几个半音 有点拉丁 有点热情
那是我想要给的惊喜
几个高级和弦 几个切分音
我写的舞曲也可以很有音乐性
就像卖个冰 还能秀杂技
你最好期许如果你跟我一样努力
换个乐器就像换个兵器
电吉它这个时候出来干嘛 到底
你猜不透也想不到摸不着头绪
我总是为了什么出奇不意 到底
谁说拍中国风 一定要配灯笼
谁说写中国风 一定要商角征羽宫
我干脆自己下车 指挥乐坛的交通
管他管他什么曲风
土耳其冰淇淋 土耳其冰淇淋
土耳其冰淇淋 土耳其冰淇淋
土耳其冰淇淋 土耳其冰淇淋
土耳其冰淇淋 土耳其冰淇淋
㈦ 周杰伦土耳其冰淇淋1分24秒是什么曲子
类似钢琴音色，古典钢琴式和弦分解
土耳其进行曲是之后1分40秒是开始的音乐。具体分析可参见如:何评价周杰伦的《土耳其冰激凌》？ - 音乐 - 知乎 http://www.hu.com/question/47757156#answer-38474849, 望采纳
㈧ MJ dangrous 中说唱部分是他的哥哥么
不，是MJ来的。MJ的歌喉很特别。可以有很多种不同的唱法。MJ变声很晚，而且持续时间很短，大约17、8岁就固定了成年的嗓音－－迷人的百变无穷的高音，需要的时候也可以唱粗旷的低音。嗓音高亢的歌手不在少数，但MJ的声音是如此特别，以至于即使在一大群人的和声当中，只要稍一露头，就能分辨出他的嗓音。他能够象滑冰一样在真声和假声之间无缝衔接，有时候我都分不清他这是真声还是假声。如果把他的嗓音的质地和食物做联想的话，第一个跑进我脑海的就是刚出制冰机的土耳其冰激凌：清锐，柔韧，因为温度太低有时会粘着舌头，有着杏仁的若隐若现的香气，回味时才咂摸得到温柔的甘甜。
在他成年以后，MJ对自己的嗓音的运用更加游刃有余，能够表达极其激烈或者戏剧性的情节。在<<Bad>>这张专辑中达到登峰造极的程度（个人观点）。这张专辑中有8首歌是MJ自己写的。我无法想象如果只有作为歌曲作者的MJ而没有作为歌手MJ，这张专辑是否还会存在。他的演绎一些内容非常特别的歌曲。这样的歌曲如果换成别人来演唱，可能的结果是听众听不下去，歌手也唱不下去。
自从我20年前第一次听MJ的歌以来，就不断地听到别人说MJ的歌不好听，特别是<<bad>>这张专辑和<<bad tour>>里编排的那些歌曲。在我开始听<<bad>>的时代，最流行的音乐是港台歌手的情歌，其次是青春励志歌。那些成功歌曲常常是配器相对比较简单，有一个优美的琅琅上口的副歌部分，任何人都可以在卡拉OK里吼上一嗓子。歌曲的主题也比较单一，不用仔细听歌词也能知道歌手在唱什么。而且那时港台歌曲流行翻唱，给同一个音乐配不同的歌词，所以那些旋律单纯的曲子特别流行。
而<<bad>>里的这些歌曲狂暴(dirty Dianna)、晦涩（smooth criminal，bad）、阴暗（speed deamon）、愤怒（leave me alone,another part of me,bad），好不容易唱个情歌，还带大喘气和尖叫（liberian girl, I just can't stop loving you）。更有象<<man in the mirror>>这种歌，不是给想要娱乐的人听的，而是给想要思考的人听的。这种歌在卡拉OK放的话会杀死人的。所以在那个录像带都是奢侈品、音乐主要靠耳朵听的年代，和当时流行的欣赏口味下，难怪有人说MJ的歌不好听。
在我十几岁时，把这张专辑大概听过100多遍。如果你不熟悉MJ的音乐，那么一定要多听几遍，才能听出其中的妙处。<<bad>>看似粗砺，但实际上是一部精雕细啄的伟大作品。这张专辑中有许多歌是叙事型的。最典型的就是<<smooth crimial>>，不仅叙事，而且叙述的是恐怖、血腥和暴力故事。音乐在隐讳的心跳和阴暗的低沉的短短前奏中开始，MJ毫无预兆地一声尖叫引出了恐怖低沉的节奏。他用短促的带爆发的尾音的嗓音咬牙切齿地叙述了一个简短的暴力故事(...the apartment, left blood stains on the carpet.....you can see she wan unable.....she was Strucked down, it was her doom)。要完全听清歌词绝对是个挑战。MJ把自己的嗓音打造成了一件乐器，在低沉的背景节奏上，这件乐器本身就在叙述故事，就象管弦乐队的表现。歌词成了他的嗓音揉搓的对象。在副歌部分，MJ压低嗓音急促地追问：“Annie, Annie, are you OK? Are you OK, Annie?”接着又用凄厉的高音唱道:"Annnie are you OK? Would you tell us, that you are OK"，转身又是压低嗓音的绝望地追问:"Annie, Annie are you ok?"紧张的气氛逼得人无处可逃，眼看就要在暴唳的节奏中发狂。音乐终于渐渐淡去的时候我常常觉得背上汗都出来了。
这首歌的配器也相当精彩。基本的节奏上有许多奇妙的混音元素（例如有人在用高音喇叭喊叫，MJ自己发出的"te"声，尖叫声，等等）。
黑人音乐的一个常见元素是同一乐句用不同形式反复，追求自由和多变。在爵士乐、灵歌和blues中这种手法都很常见。MJ的音乐中有很多根植于传统黑人音乐的特征，他和Quincy把这些手法用得很巧，制作完成的音乐听上去很新奇很震撼，但仔细品位下，那些元素和手法都可以在传统的歌曲中找到。所谓创新也许并不需要从荒漠上盖起高楼。传统音乐是肥沃的土地，就看你怎么去耕种。
㈨ 周杰伦2016新专辑有哪些曲目啊
《前世情人》>>周杰伦《前世情人》MV+歌词
1.周杰伦说，当时录是好玩，没想那么多，歌迷跟妈妈的意见蛮不错，仔细听了一下，真的有可以用的旋律，这个还蛮酷的。以往专辑的作曲人都没有另外一个人出现，自己觉得这个历史性的时刻，很有纪念意义。
2.梦回叶惠美，真的感觉巅峰回来了
3.十六年了，第一次歌曲作曲栏写上另一个名字。
4.竟然还是在距离上张专辑第520天的时候放榜，用心很深，父爱深沉啊~“你笑一点一点一滴漾开， 一字一句形容不来， 是星空上的银海。”越往后听越感动，满满对女儿的爱。
5.只有周杰伦能把自己的爷爷，外婆，爸爸，妈妈以及女儿都写进歌里。
6.周杰伦的歌一直都是一遍比一遍好听 副歌那段绝壁会有很多人拿来当铃声
7.你的情感触动了你的才华，世间便有了杰作，反馈给我们的是，你的才华触动了我们的情感！放心，我已经把那件破旧的衬衫擦地。
2、《Now You See Me》 (《惊天魔盗团2》全球主题曲) >>周杰伦《Now You See Me》mv+歌词
3、周杰伦《床边故事》>>新歌6月6日HITFM首播地址入口
4、爱情废柴
5、说走就走
6、不该
7、土耳其冰激凌
8、一点点
9、英雄（暂未确定是否收录）
10、告白气球
㈩ 如何评价周杰伦的《土耳其冰淇淋》
只能说楼上是个音痴，这么有音乐性的歌，这么有内涵的嘲讽方式，你居然看不懂，唉。
周杰伦新专辑中的《土耳其冰淇淋》这首歌像是他自己的编曲技法展览会，听起来虽刻意求工但也琳琅满目，有高级和弦、萨尔萨钢琴、咖喱味电音、古典曲子的变奏、不同段落间用相同手段来处理不同旋律而形成的对应，而歌词恰好还是每处技巧的注解，不仅是对大众“舞曲简单无技巧“观念的挑战，而且是一次去中国元素来写中国风的新鲜尝试……所以不要辜负他的用心。
这样前无古人后无来者的作品，被说成是口水歌，没事就多学学知识，别整天用老的思想来树立三观，听歌还一如既往的停留在好听这个范围内好吗