土耳其的音乐怎么写

‘壹’ 土耳其进行曲简谱

土耳其进行曲简谱如图

《土耳其进行曲》，为奥地利音乐家莫扎特的A大调第十一号钢琴奏鸣曲（KV.331）的第三乐章，又称为 Alla Turca（土耳其风回旋曲）。于1781-1783年间在慕尼黑或维也纳所作。

莫扎特的《土耳其进行曲》是他的钢琴奏鸣曲K331的第三乐章。

莫扎特，全名沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特，伟大的奥地利作曲家，维也纳古典乐派的杰出代表。他出身于萨尔兹堡宫廷乐师家庭，很小就显露出极高的音乐天赋，即兴演奏和作曲都十分出色，六岁即创作了一首小步舞曲，并在欧洲旅行演出获得了成功，被誉为“神童”。

1773年任萨尔斯堡大主教宫廷乐师，1781年不满主教对他的严厉管束而愤然辞职，来到了维也纳，走上了艰难的自由音乐家道路。

《土耳其进行曲》是莫扎特《A大调钢琴奏鸣曲》中的第三乐章，a小调，2/4拍子，它是典型的回旋曲式。首先是着名的主题以a小调出现， 整部作品中以这个主题最为脍炙人口。 这一异国情调十足的乐章，在极为华丽而热烈的气氛中结束。这首曲子经常被单独演奏，并被改编为管弦乐曲和轻音乐。

‘贰’ “土耳其进行曲”怎么形容

1、乐曲既诙谐又有进行曲的气势，又如大江流水般奔流不息，无拘无束。欢快而又不时悲伤的意境。让人时而感觉欢快时而感到悲伤。仿佛在土耳其的战争中希望战争和平结束，不会再有战争的那种感觉。好像有步伐整齐的军靴劲健踏过，有英武豪迈的士兵持枪挺进，还有猎猎翻飞的旗幡如潮涌动……

‘叁’ 莫扎特《土耳其进行曲》创作背景，要详细一点 谢谢

很多人都以为《土耳其进行曲》是莫扎特写的一首钢琴小品。实际上，它是莫扎特《A大调钢琴奏鸣曲》中的第三乐章。这首乐曲之所以成为莫扎特钢琴奏鸣曲的代表作，是由于其三个乐章都很成功，有趣是第三乐章的独特而别致的风格，更是前两乐章所无法比美的。这首钢奏曲是作曲家于1778年在巴黎写成的，当时他才22岁。

18世纪下半叶，一些欧洲作曲家对异国风味的音乐发生了兴趣。莫扎特在他的这部钢琴奏鸣曲里，也写了一段异国风味的曲调作为第三乐章。他在这段曲子前面，标有“土耳其风”几个字，《土耳其进行曲》因此而得名。

如果你熟悉土耳其音乐，你会感到这支曲子土耳其民族风味并不浓。但是，在当时来讲，它的风格已经破除了俗套，乐曲显得独特而别致、又由于这支曲子的曲调流畅动听，技巧又不难，因而受到人们的喜爱。初学钢琴的人，有兴趣弹奏它；着名钢琴家们，也把它作为经常演奏的曲目之一。可以说，它是一首雅俗共赏的乐曲。

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乐曲构成

第一乐章

A大调，6/8拍子，主题与变奏曲。优雅的行板的主题，是由前半段若干小节，后半段十小节的二段而成，并依惯例加以反复，非常优美，明显的反映了这一新时期的曲式概貌。主题及变奏精巧而细致，优雅而活泼。

第二乐章

小步舞曲,A大调，3/4拍子。是规模相当大而附有中间部的小步舞曲。以强有力的齐奏为开始的小步舞曲主部共有四十八小节之长。中间部左手与右手相互交替，中央又插入有齐奏的强奏部分，技巧华丽而艰深。

第三乐章

土耳其进行曲，a小调，2/4拍子。具有法国风回旋曲。首先是着名的主题以a小调出现，整部作品中以这个主题最为脍炙人口。这一异国情调十足的乐章，在极为华丽而热烈的气氛中结束。本奏鸣曲的第三乐章最为着名，经常被单独演奏，并被改编为管弦乐曲和轻音乐，这就是莫扎特的《土耳其进行曲》。

乐曲一开始是在a小调上的第一主题，曲调轻盈活泼、节奏富于弹性；接着是第二主题的出现；然后重复第一主题而结束了第一乐段。

乐曲的中部，曲调转到了A大调上，由四个小乐段组成。第一小乐段是富于东方色彩的明朗而又雄壮的进行曲，主题音调节奏铿锵有力，气势雄伟，使人豁然开朗，与第一乐段形成强烈的对比。这一主题在全曲中出现了三次。

第二小段是几乎全由十六分音符构成的快速旋律，有如队伍在急速飞快地奔跑。紧接者的第三小乐段也是有几乎是十六分音符构成的快速旋律，顺者第二小段的旋律一泻而来，不可阻挡.

第四小段与第一小段完全相同，即重复这一乐段中富于东方色彩而又雄壮的进行曲。接着，曲调转回a小调，这是第一乐段的再现。乐曲的结尾部分较长，它是以进行曲风格的音调为素材，加以变化发展而成的。曲调在A大调上进行，使乐曲显得壮丽辉煌，气势磅礴，音调继续发展，曲调不断推向高潮而结束了全曲。

《土耳其进行曲》是莫扎特于1781年至1783年间在慕尼黑或维也纳所作，是一首单独的进行曲小品，也是一首以“土耳其进行曲”为主题而驰名世界的变奏曲。虽然名为奏鸣曲，但它并不具有正规的乐章结构。比如第一乐章属于优雅行板的主题与变奏，以及第二乐章属于附有中间部的小步舞曲等，固然有些与众不同，但在终乐章的小快板里，明记有“土耳其风”的记号，很明显的具有当时盛行的东方风味，这更是促成这一乐曲大众化的原因。

‘肆’ 土耳其进行曲怎么形容

第一次听这首曲子时，我就喜欢上这首曲子。莫扎特尽管一生坎坷却把自己最美好的感情都体现在音乐中，在他的音乐里看不到生活的阴暗面。乐曲既诙谐又有进行曲的气势，又如大江流水般奔流不息，特别是那段快板，我实在太喜欢了，让我看到了似乎像一个动物乐园的地方，无拘无束。欢快而又不时悲伤的意境。让人时而感觉欢快时而感到悲伤。仿佛在土耳其的战争中希望我的回答对您有所帮助，望查看回复时采纳

‘伍’ 贝多芬的土耳其进行曲简介

很多人以为《土耳其进行曲》是写的一首钢琴小品。实际上，它是莫扎特《A大调钢琴奏鸣曲》中的第三乐章。后来又被贝多芬拿出来。

莫扎特 《土耳其进行曲》简介

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1977年，莫扎特进行第二次旅行演出时，与音乐家韦伯等结下了深厚的友谊，加深了对社会的了解，使他的创作思想更加成熟，并在器乐创作中显露出成熟的创作风格，这点特点表现在他的小提琴协奏曲和钢琴协奏曲的创作中。《A大调钢琴奏鸣曲》（作品331号）就是这个时期（1778年）写于巴黎的。

莫扎特共写了十九首钢琴奏鸣曲，这些奏鸣曲都显示出明朗乐观的乐思，完美匀称的结构和严谨如歌的旋律等创作特征。《A大调钢琴奏鸣曲》是其中的第十一首，也是最着名的一首。它只有三个乐章，第一乐章是“文雅的行板”，第二乐章是“小步舞曲”，第三乐章就是《土耳其进行曲》。这首乐曲之所以成为莫扎特钢琴奏鸣曲的代表作，是由于其三个乐章都很成功，有趣是第三乐章的独特而别致的风格，更是前两乐章所无法比美的。

据说在二百多年前，土耳其国王访问欧洲时，总要带上一个乐队，使别据一格的土耳其音乐传入欧洲。当时欧洲的一些作曲家对写异国风情的音乐发生兴趣，喜欢将异国风情的音乐吸收到自己的作品中去，于是出现了“土耳其热”。

其实，莫扎特的《A大调钢琴奏鸣曲》第三乐章并没有很明显的土耳其音乐特点，真正的土耳其风格并不浓，由于莫扎特在这一乐章的开头注明曲趣为土耳其风，因而被后人称为《土耳其进行曲》。

《土耳其进行曲》采用回旋曲式，因此也有人称为《土耳其回旋曲》。乐曲一开始是在a小调上的第一主题，曲调轻盈活泼、节奏富于弹性；接着是第二主题的出现；然后重复第一主题而结束了第一乐段。

乐曲的中部，曲调转到了A大调上，由四个小乐段组成。第一小乐段是富于东方色彩的明朗而又雄壮的进行曲，主题音调节奏铿锵有力，气势雄伟，使人豁然开朗，与第一乐段形成强烈的对比。这一主题在全曲中出现了三次。

第二小段是几乎全由十六分音符构成的快速旋律，有如队伍在急速飞快地奔驰。

紧接者的第三小乐段也是有几乎是十六分音符构成的快速旋律，顺者第二小段的旋律一泻而来，不可阻挡。

第四小段与第一小段完全相同，即重复这一乐段中富于东方色彩而又雄壮的进行曲。

接着，曲调转回a小调，这是第一乐段的再现。

乐曲的结尾部分较长，它是以进行曲风格的音调为素材，加以变化发展而成的。曲调在A大调上进行，使乐曲显得壮丽辉煌，气势磅礴，音调继续发展，曲调不断推向高潮而结束了全曲。

作者：转载中国音乐网

‘陆’ 土耳其音乐的音乐史简述

土耳其人原是中亚细亚阿尔泰山区西突厥的后裔。8～11世纪，突厥人带着自己的民间音乐向西迁移，来到了小亚细亚的安纳托利亚高原，先后建立了塞尔柱帝国和奥斯曼帝国。后者版图一度包括了西亚、北非及南欧部分地区。他们在迁徙和扩张的过程中，曾受到多种民族文化、特别是波斯和拜占廷（希腊罗马）等文化的影响，但更深远的影响则来自伊斯兰文化。因此，形成了土耳其音乐风格和形式的多样性。
土耳其音乐大致可分为古典音乐和民间音乐两大类。古典音乐包括宫廷艺术音乐、苏菲宗教音乐；民间音乐则由于地理和历史的原因，有着丰富多采的地方特色。塞尔柱和奥斯曼帝国的宫廷艺术音乐，采用阿拉伯-波斯风格；同时，其理论家和作曲家，亦对土耳其音乐艺术的发展作出了自己的贡献。

‘柒’ 土耳其音乐的民间音乐

土耳其的民间音乐不仅继承了中亚游牧民族和安纳托利亚地区原住各民族的传统，而且直接受到阿拉伯-波斯文化的影响；同时亦含南欧文化的某些因素。现今土耳其民间音乐中最常见的体裁有：
“图尔库”，是表现爱情与日常生活的叙事歌曲，也是各种口头传唱的歌谣的总称。 “博兹拉克”，是一种自由节奏的情歌。 “阿厄特”，是一种悼念死者的挽歌。 “泽伊贝克”，是土耳其西部一种由2+2+2+3组成的9拍子的舞曲，为雄壮的男子舞蹈伴奏。 “哈拉伊”，为圆圈舞伴奏的舞曲。 卡尔舍拉马”，是一种流行于巴尔干半岛的舞蹈。 “卡舍克·奥尤努”，是一种以敲击木匙伴奏的舞蹈。 “奇夫泰·泰尔利”，是一种流行于伊斯坦布尔的舞蹈。 “伊斯坦布尔·蒂尔库苏”，是一种流行于伊斯坦爱尔的通俗歌曲。

‘捌’ 土耳其音乐的古典音乐

土耳其古典音乐的调式体系虽然是建立在阿拉伯－波斯的基础上，但它发展得更为精细。
土耳其的音程计算以“库玛”为基本单位，每个库玛为22～23音分，常用的音程有5种，分别包含4、5、8、9、12个库玛。4个库玛为小半音；5个库玛为大半音；8个库玛为小全音；9个库玛为大全音；12个库玛接近增二度。
土耳其古典音乐的调式称作“木卡姆”，其种类繁多，部分来自波斯-阿拉伯，部分为土耳其人所创造。最基本的木卡姆有13种，其名称、音阶排列及所含的库玛如下：
注：上述谱例中加有若干特殊记号用以表示土耳其音乐中的微音程。为升高1个库玛，#为升高4个库玛，为升高5个库玛；为降低1个库玛，为降低4个库玛，为降低5个库玛。
上述13种木卡姆中的前7种，大体相当于自然七声音阶调式。查尔加赫（主音为C，属音为G）和拉斯特（主音为G，属音为D）与do调式相似；胡塞尼（主音为A，属音为E）和纳瓦（主音为A，属音为D）相当于re调式；库尔迪（主音为A，属音为D）为mi调式；普塞利克（主音为A，属音为E）和乌夏克(主音为A，属音为D)类似la调式。其余的 6种木卡姆希贾兹、胡玛云、乌扎尔、曾库莱、卡尔吉阿尔及苏兹纳克，分别包含一个或两个增二度音程。
土耳其音乐的节奏，主要以鼓来体现，同阿拉伯音乐一样，也是根据鼓不同时值的低音“迪姆”和高音“泰克”鼓点作各种组合来形成繁多的节奏型的。这种节奏型的周期性反复叫做“乌苏尔”。其中包括各种拍子，还有由48拍和88拍为一个周期的。音乐家在进行创作时，根据乐曲特性，选定一种乌苏尔通曲使用。但技艺高超的演奏家，对它却常加以变奏。
土耳其古典音乐的形式结构多样，歌曲严格遵循奥斯曼时代的诗词格律，并成为曲式的基础。声乐形式，有散板的“加泽尔”和“塔克西姆·莱亚利”以及以各种乌苏尔构成的“沙尔克”、“贝斯泰”、“卡尔”等。其中沙尔克也常作为古典歌曲的总称。器乐中最常见的形式是“塔克西姆”和“佩什雷夫”。塔克西姆是乐器即兴独奏，也常用作乐曲的序奏或不同木卡姆乐曲之间的过渡；佩什雷夫则是固定节拍的器乐合奏，通常作为前奏。土耳其古典音乐中最重要的体裁叫“法瑟尔”，它是一种大型的多乐章的声乐和器乐组曲。乐曲一般首先是一段塔克西姆，然后是器乐合奏，接着是使用一木卡姆的声乐和器乐段落。法瑟尔所用的乐器主要有坦布尔、乌德、卡曼恰、卡侬、纳伊、达夫等；声乐则以男声合唱为主，也有用混声合唱的。

‘玖’ 土耳其音乐的介绍

土耳其音乐大致可分为古典音乐和民间音乐两大类。土耳其的国土横跨欧亚两地，祖先来自中亚，不断的东争西讨中，饱受波斯、希腊、阿拉伯文化的影响。9世纪伊斯兰教的兴起，土耳其的音乐文化和阿拉伯音乐文化，更是水乳交溶，土耳其音乐文化，成为泛阿拉伯文化的重要一支。在13世纪，奥斯曼帝国(Ottomans Empire )1290-1924)兴起，土耳其的音乐文化的影响力，不但成为阿拉伯的主流，还影响到欧洲音乐的发展，西方古典大师贝多芬、莫扎特、都受到土耳其音乐的启发。

‘拾’ 求土耳其国歌歌词

Korkma, sönmez bu şafaklarda yüzen al sancak;

Sönmeden yurmun üstünde tüten en son ocak.

O benim milletimin yıldızıdır, parlayacak,

O benimdir, o benim milletimindir ancak.

Çatma, kurban olayım, çehreni ey nazlı hilal!

Kahraman ırkıma bir gül! Ne bu şiddet, bu celal?

Sana olmaz dökülen kanlarımız sonra helal...

Hakkıdır, Hakk'a tapan, milletimin istiklal!

土耳其共和国国歌是《独立进行曲》。美赫美德·阿基夫·埃尔索伊作词，泽基·率领戈尔作曲。1921年3月2日，土耳其政府采用《独立进行曲》为国歌。歌词原有二段，第一段歌词大意是：别害怕别心灰，红旗的颜色不会褪。这是为袓国燃烧的最后的炉火，我们知道它不会灭，这是我们祖国的明星，它将永远光芒四射。

1921年3月2日，土耳其政府采用《独立进行曲》为国歌。歌词原有二段，第一段歌词大意是：别害怕别心灰，红旗的颜色不会褪。这是为袓国燃烧的最后的炉火，我们知道它不会灭，这是我们祖国的明星，它将永远光芒四射。