土耳其进行曲是用什么体裁写作的

A. 什么是进行曲

进行曲. 定义 是一种富有节奏步伐的歌曲。最初它产生于军队的战斗生活，用以鼓舞战士的斗争意志，激发战士的战斗热情，后来人们在社会生活中也常采用这种体裁来表达集体的力量和共同的决心。雄劲刚健的旋律和坚定有力的节奏是进行曲的基本特点。

B. 土耳其进行曲曲式分析

土耳其发行的纪念莫扎特邮票，上边赫然印上了着名的《土耳其进行曲》的乐谱，这是十分恰当的选择。多少年来，人们一提到这首名曲，耳边便响起了威武雄壮的进行曲音调。听众们在熟悉旋律下编织出了丰富的想象中的图画：有步伐整齐的军靴劲健踏过，有英武豪迈的士兵持枪挺进，还有猎猎翻飞的旗幡如潮涌动……。而音乐评论家却分析出这是二个精巧严密的小回旋曲。除了明亮的《A大调进行曲》主题外还有两个穿插的主题，第一个主题运用了断音与装饰音，短暂的休止与纤巧的音型，使它富于谐谑的舞曲性格；乐曲一开头就出现了这个主题，但它不过是陪衬进行曲主题的插曲。第二个主题全部用16分音符快速演奏，流畅灵活，轻盈飘逸，像一条彩带串缀于几个主题之间。两个性格与色彩不同的插部主题，与雄健明亮的进行曲主题反复穿插，反复出现，形成回旋不绝的音响溪流；仿佛不尽而来的士兵行进在高山、平原、河川、街巷。在莫扎特众多的钢琴作品中，《土耳其进行曲》是一首雅俗共赏的钢琴小品；它曲调流畅优美，技巧并不艰深，着名的钢琴大师愿意作为自己的演奏曲目，初学钢琴的人也高兴在键盘上抚上一曲。两个世纪以来，这首小曲，脍炙人口，备受钟爱。不过，还有不少人不知道它的来历。以为莫扎特专门以“土耳其”为题写了这曲名作。其实，它是莫扎特《A大调钢琴奏鸣曲》（作品331号）中的第三乐章。按奏鸣曲曲式原则，三个乐章的结构中，最后一个乐章是个活跃热烈的快板乐章。莫扎特则在这部奏鸣曲中写下了这个进行曲，并标上“土耳其风”的提示。由此，人们把这个乐章称为“土耳其进行曲”，并常常单独进行演奏。莫扎特写作这个小曲时，年仅22岁。在巴黎这个当时的欧洲艺术之都，年轻的作曲家，以青春的活力和丰富的想象写下了明快向上的音调。而这些音调与土耳其民间音乐并无联系，不过是作曲家天才乐思的绝妙的回旋而己我非常喜欢这个曲了,我比较喜欢他用钢琴、风琴演奏的，很有节奏，我很喜欢。

C. 莫扎特的土耳其进行曲体裁是什么

体裁是钢琴奏鸣曲。

D. 土耳其进行曲的作者是谁

《土耳其进行曲》的作者是莫扎特。

《土耳其进行曲》，为奥地利音乐家莫扎特的A大调第十一号钢琴奏鸣曲（KV.331）的第三乐章，又称为 Alla Turca（土耳其风回旋曲）。于1781-1783年间在慕尼黑或维也纳所作。

莫扎特共谱写了十八首钢琴奏鸣曲。这些奏鸣曲都显示出明朗乐观的乐思，完美匀称的结构和严谨如歌的旋律等创作特征。《A大调钢琴奏鸣曲》是其中的第十一首，也是最着名的一首。它只有三个乐章，第一乐章是“文雅的行板”，第二乐章是“小步舞曲”，第三乐章就是《土耳其进行曲》。

作者简介：

沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特（1756年1月27日～1791年12月5日），出生于奥地利萨尔茨堡，古典主义时期奥地利作曲家，维也纳古典乐派代表人物之一。

莫扎特在短短的35年生活历程里完成了600余部（首）不同体裁与形式的音乐作品，包括歌剧、交响曲、协奏曲、奏鸣曲、四重奏和其他重奏、重唱作品，大量的器乐小品、独奏曲等，几乎涵盖了当时所有的音乐体裁。他的音乐体现了古典主义时期的风格，完善了多种音乐体裁形式，并与海顿一起，确立了维也纳古典乐派。

E. 土耳其进行曲的创作背景

很多人都以为《土耳其进行曲》是莫扎特写的一首钢琴小品。实际上，它是莫扎特《A大调钢琴奏鸣曲》中的第三乐章。这首乐曲之所以成为莫扎特钢琴奏鸣曲的代表作，是由于其三个乐章都很成功，有趣是第三乐章的独特而别致的风格，更是前两乐章所无法比美的。这首钢奏曲是作曲家于1778年在巴黎写成的，当时他才22岁。
18世纪下半叶，一些欧洲作曲家对异国风味的音乐发生了兴趣。莫扎特在他的这部钢琴奏鸣曲里，也写了一段异国风味的曲调作为第三乐章。他在这段曲子前面，标有“土耳其风”几个字，《土耳其进行曲》因此而得名。
如果你熟悉土耳其音乐，你会感到这支曲子土耳其民族风味并不浓。但是，在当时来讲，它的风格已经破除了俗套，乐曲显得独特而别致、又由于这支曲子的曲调流畅动听，技巧又不难，因而受到人们的喜爱。初学钢琴的人，有兴趣弹奏它；着名钢琴家们，也把它作为经常演奏的曲目之一。可以说，它是一首雅俗共赏的乐曲。
《土耳其进行曲》采用回旋曲式，因此也有人称为《土耳其回旋曲》。但在一般的回旋曲里，主部主题在乐曲一开始，或开始不久就呈现出来，而在这乐曲里，主部出现在插部之后，那它为什么称为“进行曲”呢？这是由于贯穿全曲的这个主题，模仿了土耳其军乐明朗、雄壮的特点。他在大调上以进行曲节奏三次出现，这就决定了乐曲进行曲的性质。

F. 《土耳其进行曲》的作者是谁

《土耳其进行曲》的作者是莫扎特。

《土耳其进行曲》，为奥地利音乐家莫扎特的A大调第十一号钢琴奏鸣曲（KV.331）的第三乐章，又称为 Alla Turca（土耳其风回旋曲）。于1781-1783年间在慕尼黑或维也纳所作。

莫扎特的《土耳其进行曲》是一首单独的进行曲小品。本曲全称为《“土耳其进行曲”主题变奏曲》，这是一首以“土耳其进行曲”为主题而驰名世界的变奏曲。

实际上，本曲的主题本身并非具有纯正的土耳其风格，正如莫扎特的《土耳其进行曲》一样，只是反映了当时流行的一种“东方风格”，而在现代人看来，本曲几乎没有什么东方味道。但是由于它具有十分通俗而流畅的旋律，故与莫扎特的同名作品齐名，成为不朽的古典小品。

作者简介：

沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特（1756年1月27日～1791年12月5日），出生于奥地利萨尔茨堡，古典主义时期奥地利作曲家，维也纳古典乐派代表人物之一。

莫扎特在短短的35年生活历程里完成了600余部（首）不同体裁与形式的音乐作品，包括歌剧、交响曲、协奏曲、奏鸣曲、四重奏和其他重奏、重唱作品，大量的器乐小品、独奏曲等，几乎涵盖了当时所有的音乐体裁。他的音乐体现了古典主义时期的风格，完善了多种音乐体裁形式，并与海顿一起，确立了维也纳古典乐派。

G. 进行曲的分类

现代进行曲具有曲调鲜明，节奏整齐，常用2/4、4/4节拍(也有3拍子)，并多用符点和切分节奏等特点。曲式多为三部结构，而且中间部常转到下属调。
对这一类的进行曲以美国作曲家、指挥家苏萨 (Sousal1854一1932)的贡献最大。他以美丽、明快的旋律写下了100多首管乐演奏的进行曲，故被誉为世界“进行曲之王”。
关于进行曲的创作，苏萨在晚年出版的一本自传中说:⑨“进行曲对我有巨大的吸引力。进行曲必须与人体的基本节奏感相适应，刺激人的生命力和引起人们的想象力。同时，进行曲必须象大理石雕像那样，不允许有任何弄虚作假的成份。它也应该能打动讨厌音乐的人，甚至应具有能使装假腿的人都想精神抖擞地行走的魅力”。
象苏萨创作的进行曲作品一样，中外进行曲作品浩如烟海，其中那些生命力强、演出频率高、实用功能较突出、世人普遍公认、并具有特殊研究价值的进行曲作品在如下几种分类中: 根据乐曲演奏的场所及所包含的内容，以及乐曲的社会功能划分出这一范围。
尽管其中的大多数作品，创作目的不全是为了典礼的目的，但人们从某一作品的社会效果或从作品所反映的内容考虑，用于典礼仪式中，逐渐形成定势就成为了典礼进行曲。
在各种仪式的场合上演奏的典礼音乐中，多数乐曲都采用进行曲形式，如迎宾曲、国歌、校歌、厂歌、店歌、行歌等。自古以来，祭天地、奉鬼神、祀祖宗、或皇帝登基、宫廷宴庆、官员开路、以至现代的迎宾送客，都要演奏音乐，以造成相应的气氛。典礼音乐普遍有一定的内容和程序，如商店开业、运动员入场、颁奖等。这一类音乐从礼仪的相应内容出发，统一听众的意志，鼓舞和教育人民，并起着推动历史前进的作用。
典礼音乐的演奏一般多以携带乐器方便，并能在配合队伍行进时演奏的管乐队来担任，所以也叫典礼乐队。
这一类进行曲数量繁多，都经历了几代人的欣赏和考验，并仍然保持旺盛的生命力。被世人普遍公认的就有下列作品:中国作品:聂耳所作《义勇军进行曲》(1935)；郑律成所作《八路军进行曲》(1939)；光锐、贾双、李明秀所作《运动员进行曲》(1971)；何士德所作《新四军进行曲》(1939)；吕骥所作《抗日军政大学校歌》等。
外国作品:老约翰·斯特劳斯所作《拉德斯基进行曲》(1848)；法国的《马赛曲》(1980年代)；苏萨所作《华盛顿邮报进行曲》(1889)、《星条旗进行曲》(1895)、《美中之美进行曲》(1899)等。 音乐艺术的主要功能是通过音乐音响，唤起人们的艺术美感，满足人们的艺术审美需要。专业音乐工作者的任务也就是发现美、创造和表现美。从这一概念出发，这一类进行曲专门归纳了直接为了艺术活动而创作的作品。这些作品都按真善美统一的原则塑造典型的艺术形象，而且艺术价值较高，表演技巧较深，思想内容健康，具有艺术美的特征外，具体从乐曲的音域、旋律的构成、音乐形式、声部的数量及组合等方面与其它进行曲不同，故更具有较高的艺术感染力，欣赏层次也比较高。
音乐会进行曲从人们的实际生活出发，反映一定的生活本质，具有认识社会生活、调剂人们情感，满足人们的艺术审美需要，因此，一般由广大专业音乐工作者和艺术修养较高的音乐爱好者所喜欢。
这一类进行曲的创作都是直接针对了音乐艺术活动，以表现音乐美为目的，其大多属于器乐曲，而声乐曲较少。主要有莫扎特所作《土耳其进行曲》(1781－1783)；舒伯特所作《军队进行曲》(1518)；柏辽兹所作《拉科西进行曲》(1846)；肖邦所作《A大调军队波罗涅兹》(1838，该曲又属于舞曲中的进行曲和三拍子进行曲)等。
中国在这方面的作品几乎是空白，在中国朝鲜族音乐中有崔昌奎所作《现代化进行曲》；林圣镐所作《延边进行曲》，但这些都声乐曲。 在艺术门类中，情感表现是音乐艺术所具有的最敏感的特长之一。这一类进行曲尽量把那种具有庄严、崇高、宏伟、雄壮、亲切、热情等，属于歌颂性质的情感，又在内容上属于歌颂某一具体对象的乐曲都划入到这一类别中。
颂歌型进行曲主要以歌颂党，歌颂领袖，歌颂祖国、歌颂革命英雄和民族英雄、歌颂大地河山、歌颂其他崇敬的对象和心爱事物的音乐，并具有刚毅豪迈的气概，宽广的旋律，平稳的节奏，速度较慢等特点。
由于这一类进行曲所描述的内容或所强调的侧重面不同，有突出庄严、宏伟的气概；有突出亲切的感情；也有以热情奔放、激情洋溢为特色，也有综合几个方面的要求表现于一首作品中。
中国作品:王萃所作《歌唱祖国》(1950)；王世光所作《长江之歌》(1982)；外国作品:苏萨所作《星条旗进行曲》(1895):《拉德斯基进行曲》(已介绍) 凡是出之综合艺术—戏剧音乐中的进行曲作品，那些符合剧情的某种需要而精制的、群众喜欢又不厌其烦的乐曲都纳入到本类别中。这些乐曲一般都具有短小精悍，音乐形象特别集中的特点。这类音乐也同时属于其它类别进行曲。
戏剧音乐是属于综合艺术的范畴，它包含几种艺术形式，如文学、音乐、舞蹈、美术、蒙太奇等综合而成，是属于兼用视觉和听觉感受的艺术门类。戏剧音乐有以歌唱为主的歌剧；以舞蹈为主要表现手段的舞剧；音乐与活动画面相结合的电影、电视音乐；以配合每一幕的开场及结束或幕间(或充当独白、对白时的背景音乐)演奏的戏剧配乐等。
在这些音乐中作曲家根据剧情的需要安排以进行曲形式写成的音乐，但人们从自己实用性的需要出发，断章取义地把它们单独演奏或欣赏，这就构成了这一类进行曲的划分类型。
中国作品:聂耳所作的电影音乐，影片《风云儿女》的主题歌《义勇军进行曲》(1935)；黄准所作电影音乐，故事片《红色娘子军》中的《娘子军连歌》(1959，后也用于芭蕾舞剧)；张敬安与欧阳谦叔所作的歌剧《洪湖赤卫队》中的进行曲《赤卫队之歌》(1959)；延边郑镇玉所作的歌剧《一支枪》中的进行曲《民兵之歌》等。
外国作品:威柏所作《猎人进行曲》(1820)；门德尔松与瓦格纳分别所作《婚礼进行曲》(1826、1848)；贝里尼所作《大进行曲》(1531)；威尔迪所作《凯旋进行曲》(又名《大进行曲》1870)等。 运用某一舞曲的节奏特点为主要创作手段写成的音乐就属于这一类。虽然这一类作品其数量甚少，但它们一般具有民族气质和宽广、豪迈的进行曲风格。
舞曲从广义上讲，除直接为舞蹈所用的以外，还包括以舞蹈节奏为基础而写成的声乐曲和器乐曲。这类舞曲虽然不以伴舞为目的，而是专为音乐会上演唱、演奏而作，因而往往具有较高的艺术性。这类舞曲旋律优美动听，节奏轻快活泼、内容通俗易懂、常与民间音乐紧密相连。因此，它既能伴舞、又能欣赏，是人们音乐生活中不可缺少的一个重要体裁。
舞曲用进行曲形式来表现是罕见的现象，就中国作品而言还是空白。由此，有一外国人拿管弦乐《北京喜讯到边寨》来代替这种空白，而那是属于庆典乐，不是进行曲形式的音乐。
这类音乐独一无二地就数波兰作曲家肖邦所作《A大调军队波罗涅兹》，但它又属于三拍子进行曲和音乐会进行曲的分类中。 三拍子也能做进行曲的节拍?!不少人表示质疑是无可非议的。因为人类两条腿步伐节奏的均匀交替就决定了进行曲必须是两拍子或它的倍数节拍的惯例。但仔细研究这些步伐节奏，我们可以联想跳三拍子圆舞曲的步伐，就不难看出，它的单位拍是跳三拍子舞的步伐根据，并不是只有三条腿才能跳三拍子舞。基于这种认识作曲家们同样利用三拍子，巧妙地以附点节奏为主，结合其它的节奏因素，主要是强调单位拍的因素，创作这一类进行曲。
三拍子的进行曲，从节拍上表现出两种情况，第一种是每一单位拍分成两个部分，构成每小节三拍或六拍3/4、6/8等，第二种是每一单位拍分成三个部分构成每小节两拍或四拍，即6/8、12/8。
中国作品:郑律成所作抗日歌曲《向着祖国前进》(1940年代初)。
外国作品:苏萨所作6/8拍的《华盛顿邮报进行曲》(1889)；朝鲜的12/8拍进行曲《世上只有一个朝鲜》(1970年代)；波隆贝斯库所作《三色旗》；古诺的《士兵进行曲》；肖邦所作《A大调军队波兰舞曲》等。 群众歌曲中的乐曲形式包罗万象，但进行曲的形式所占的比重较多。这是因为进行曲这一形式往往善于表现集体的思想感情，贴近生活，具有号召性，容易统一群体的意志和愿望的关系。特别是军队中的队列歌曲，火热斗争年代中表现正义斗争的合唱歌曲等，都采取进行曲形式。
这一类乐曲，泛指由专业或业余作曲家针对现实社会生活创作的、适于群众演唱的进行曲。这类音乐曲调简单、音域不宽、常用分节歌形式，其中主歌常用几段歌词阐述基本内容，副歌用重复的乐句或乐段表达主题思想。演唱形式有齐唱、轮唱、合唱等。
纵览世界近现代群众歌曲中的进行曲，可以发现它们有以下显着特点:首先，它们往往产生于火热的斗争年代，现实生活中激烈感人的场面为词曲作者提供了创作的源泉。这些乐曲创作后，又直接作用于当时当地的斗争生活之中，产生巨大的推动和鼓舞作用。
其次，乐曲内容大多与政治、社会活动相关，体现人民群众的理想和愿望。
从情绪上，乐曲以雄壮豪迈、坚定向上的居多，歌词通俗简练，易于上口。
从地域上讲，较有价值和成功的乐曲，可以冲破国界，成为本国或邻国乃至世界人民所共同喜爱的乐曲；从时间上讲，它可以影响一代甚至好几代人。
群众歌曲中的进行曲，在我国具有普遍性，特别在20世纪3、40年代的中国工农革命歌曲中占不少比例。如30年代的《救亡进行曲》、《救国军歌》、《大刀进行曲》、《游击队歌》等；40年代的《胜利进行曲》、《团结就是力量》等；50年代的《中国人民志愿军战歌》；60年代的《高举革命大旗》、《工人阶级硬骨头》、《全世界无产者联合起来》等，其中影响最大，普及最广的还是李却夫在60年代创作的《我们走在大路上》。
在外国的作品中，影响最大的还是法国大革命时期的《马赛曲》；在前苏联十月革命前产生的《同志们，勇敢地前进》等。 这一类进行曲是针对声乐曲而相对划分的，而声乐曲中的进行曲却不是一种，它分为其它多种类别。换句话说，进行曲的多数类别大多都属于声乐曲，真正属于器乐曲的作品数量还是较少。但从表演角度考虑，人们还是把原来以声乐表演的乐曲用乐队演奏，这就形成了“进行曲好象器乐曲多”的误解。
从音乐发展的历史角度分析，器乐曲源于声乐曲，即它的发展滞后于声乐，但没有歌词的这些乐曲同样能反映人们的现实社会生活的所有情感，毫不损色于声乐曲。
器乐中的进行曲不同于带歌词的声乐作品却仍在内容和形式上具有较高的艺术价值和审美情趣。相对而言，这些音乐比声乐具有较高的专业性质，其演奏也需要一定的技巧和难度。它分为两种:第一种是直接为吹奏乐队或管弦乐队而创作，第二种是为某一个乐器的演奏而创作的，其中为针对钢琴演奏而创作的居多。
中国作品:却夫、晨耕所作的吹奏乐《骑兵进行曲》(1940年代初)；延边许瑞录所作的三首吹奏乐《祝捷进行曲》(1947)、《胜利进行曲》、《人民解放军进行曲》；光锐、贾双、李明秀所作的《运动员进行曲》(1971)等。
外国作品:苏萨所作的《华盛顿邮报进行曲》(1889)、《星条旗进行曲》(1895)、《美中之美进行曲》(1899)；贝多芬所作《英雄交响曲》的第二乐章《葬礼进行曲》(1803)；肖邦所作降b小调钢琴奏鸣曲中的第三乐章《葬礼进行曲》(1839)等；另外，本文所列的音乐会进行曲中的外国曲目。

H. 莫扎特的《土耳其进行曲》和《魔笛》是同一支曲子吗

不是啊！！！ 魔笛 Magic Flute 德文原名 Die Zauberflöte 1791年9月30日在维也纳郊外的狄亚·维登剧院（Theater auf der Wiede）首次公演。用德语演唱的《魔笛》是在莫扎特生命中的最后一年写作的，也是莫扎特最后一部歌剧。
《土耳其进行曲》，为奥地利音乐家莫扎特的A大调第十一号钢琴奏鸣曲（KV.331）的第三乐章，又称为 Alla Turca（土耳其风回旋曲）。于1781年至1783年间在慕尼黑或维也纳所作。

I. 土耳其进行曲的莫扎特

莫扎特，全名沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特，伟大的奥地利作曲家，维也纳古典乐派的杰出代表。他出身于萨尔兹堡宫廷乐师家庭，很小就显露出极高的音乐天赋，即兴演奏和作曲都十分出色，六岁即创作了一首小步舞曲，并在欧洲旅行演出获得了成功，被誉为“神童”。1773年任萨尔斯堡大主教宫廷乐师，1781年不满主教对他的严厉管束而愤然辞职，来到了维也纳，走上了艰难的自由音乐家道路。
莫扎特的全部作品中洋溢着他追求民主自由的思想，并迸发出在巨大社会压力下的明快、乐观情绪。他广泛采用各种乐曲形式，成功的把德、奥、意等国的民族音乐和欧洲的传统音乐有机的联系在一起，赋予它们深刻的思想内容和完美的形式，为西方音乐的发展开辟了崭新的道路。其创作手法新颖，旋律纯朴优美，织体干净细致，配器注重音色效果，发挥了复调音乐的积极作用，对后世音乐创作产生极大的影响。他在短促的一生中共创作了七十五部作品，留下了《费加罗的婚礼》、《唐璜》、《后宫诱逃》、《魔笛》等着名歌剧，使歌剧成为具有市民特点的新体裁。并作有大量交响曲、协奏曲、钢琴曲和室内乐重奏。
在莫扎特的钢琴奏鸣曲中，《A大调钢琴奏鸣曲》最为着名，虽然名为奏鸣曲，但它并不具有正规的乐章结构。比如第一乐章属于优雅行板的主题与变奏，以及第二乐章属于附有中间部的小步舞曲等，固然有些与众不同，但在终乐章的小快板里，明记有“土耳其风”的记号，很明显的具有当时盛行的东方风味， 这更是促成这一乐曲大众化的原因。
《土耳其进行曲》是莫扎特《A大调钢琴奏鸣曲》中的第三乐章，A小调，2/4拍子，它是典型的回旋曲式。首先是着名的主题以a小调出现， 整部作品中以这个主题最为脍炙人口。 这一异国情调十足的乐章，在极为华丽而热烈的气氛中结束。这首曲子经常被单独演奏，并被改编为管弦乐曲和轻音乐。
《土耳其进行曲》是莫扎特1778年在巴黎写成的，当时他才22岁。

J. 莫扎特《土耳其进行曲》曲式分析

土耳其发行的纪念莫扎特邮票，上边赫然印上了着名的《土耳其进行曲》的乐谱，这是十分恰当的选择。 多少年来，人们一提到这首名曲，耳边便响起了威武雄壮的进行曲音调。听众们在熟悉旋律下编织出了丰富的想象中的图画：有步伐整齐的军靴劲健踏过，有英武豪迈的士兵持枪挺进，还有猎猎翻飞的旗幡如潮涌动……。 而音乐评论家却分析出这是二个精巧严密的小回旋曲。除了明亮的《A大调进行曲》主题外还有两个穿插的主题，第一个主题运用了断音与装饰音，短暂的休止与纤巧的音型，使它富于谐谑的舞曲性格；乐曲一开头就出现了这个主题，但它不过是陪衬进行曲主题的插曲。第二个主题全部用16分音符快速演奏，流畅灵活，轻盈飘逸，像一条彩带串缀于几个主题之间。 两个性格与色彩不同的插部主题，与雄健明亮的进行曲主题反复穿插，反复出现，形成回旋不绝的音响溪流；仿佛不尽而来的士兵行进在高山、平原、河川、街巷。在莫扎特众多的钢琴作品中，《土耳其进行曲》是一首雅俗共赏的钢琴小品；它曲调流畅优美，技巧并不艰深，着名的钢琴大师愿意作为自己的演奏曲目，初学钢琴的人也高兴在键盘上抚上一曲。两个世纪以来，这首小曲，脍炙人口，备受钟爱。 不过，还有不少人不知道它的来历。以为莫扎特专门以“土耳其”为题写了这曲名作。其实，它是莫扎特《A大调钢琴奏鸣曲》（作品331号）中的第三乐章。按奏鸣曲曲式原则，三个乐章的结构中，最后一个乐章是个活跃热烈的快板乐章。莫扎特则在这部奏鸣曲中写下了这个进行曲，并标上“土耳其风”的提示。由此，人们把这个乐章称为“土耳其进行曲”，并常常单独进行演奏。 莫扎特写作这个小曲时，年仅22岁。在巴黎这个当时的欧洲艺术之都，年轻的作曲家，以青春的活力和丰富的想象写下了明快向上的音调。而这些音调与土耳其民间音乐并无联系，不过是作曲家天才乐思的绝妙的回旋而己我非常喜欢这个曲了,我比较喜欢他用钢琴、风琴演奏的，很有节奏，我很喜欢。