什么是土耳其舞曲

Ⅰ 土耳其之吻舞曲的英文名

你好
土耳其之吻舞曲原名“Neshika Turkit”， 英译名为 "Turkish Kiss".

Ⅱ 莫扎特《土耳其进行曲》创作背景，要详细一点 谢谢

很多人都以为《土耳其进行曲》是莫扎特写的一首钢琴小品。实际上，它是莫扎特《A大调钢琴奏鸣曲》中的第三乐章。这首乐曲之所以成为莫扎特钢琴奏鸣曲的代表作，是由于其三个乐章都很成功，有趣是第三乐章的独特而别致的风格，更是前两乐章所无法比美的。这首钢奏曲是作曲家于1778年在巴黎写成的，当时他才22岁。

18世纪下半叶，一些欧洲作曲家对异国风味的音乐发生了兴趣。莫扎特在他的这部钢琴奏鸣曲里，也写了一段异国风味的曲调作为第三乐章。他在这段曲子前面，标有“土耳其风”几个字，《土耳其进行曲》因此而得名。

如果你熟悉土耳其音乐，你会感到这支曲子土耳其民族风味并不浓。但是，在当时来讲，它的风格已经破除了俗套，乐曲显得独特而别致、又由于这支曲子的曲调流畅动听，技巧又不难，因而受到人们的喜爱。初学钢琴的人，有兴趣弹奏它；着名钢琴家们，也把它作为经常演奏的曲目之一。可以说，它是一首雅俗共赏的乐曲。

(2)什么是土耳其舞曲扩展阅读：

乐曲构成

第一乐章

A大调，6/8拍子，主题与变奏曲。优雅的行板的主题，是由前半段若干小节，后半段十小节的二段而成，并依惯例加以反复，非常优美，明显的反映了这一新时期的曲式概貌。主题及变奏精巧而细致，优雅而活泼。

第二乐章

小步舞曲,A大调，3/4拍子。是规模相当大而附有中间部的小步舞曲。以强有力的齐奏为开始的小步舞曲主部共有四十八小节之长。中间部左手与右手相互交替，中央又插入有齐奏的强奏部分，技巧华丽而艰深。

第三乐章

土耳其进行曲，a小调，2/4拍子。具有法国风回旋曲。首先是着名的主题以a小调出现，整部作品中以这个主题最为脍炙人口。这一异国情调十足的乐章，在极为华丽而热烈的气氛中结束。本奏鸣曲的第三乐章最为着名，经常被单独演奏，并被改编为管弦乐曲和轻音乐，这就是莫扎特的《土耳其进行曲》。

乐曲一开始是在a小调上的第一主题，曲调轻盈活泼、节奏富于弹性；接着是第二主题的出现；然后重复第一主题而结束了第一乐段。

乐曲的中部，曲调转到了A大调上，由四个小乐段组成。第一小乐段是富于东方色彩的明朗而又雄壮的进行曲，主题音调节奏铿锵有力，气势雄伟，使人豁然开朗，与第一乐段形成强烈的对比。这一主题在全曲中出现了三次。

第二小段是几乎全由十六分音符构成的快速旋律，有如队伍在急速飞快地奔跑。紧接者的第三小乐段也是有几乎是十六分音符构成的快速旋律，顺者第二小段的旋律一泻而来，不可阻挡.

第四小段与第一小段完全相同，即重复这一乐段中富于东方色彩而又雄壮的进行曲。接着，曲调转回a小调，这是第一乐段的再现。乐曲的结尾部分较长，它是以进行曲风格的音调为素材，加以变化发展而成的。曲调在A大调上进行，使乐曲显得壮丽辉煌，气势磅礴，音调继续发展，曲调不断推向高潮而结束了全曲。

《土耳其进行曲》是莫扎特于1781年至1783年间在慕尼黑或维也纳所作，是一首单独的进行曲小品，也是一首以“土耳其进行曲”为主题而驰名世界的变奏曲。虽然名为奏鸣曲，但它并不具有正规的乐章结构。比如第一乐章属于优雅行板的主题与变奏，以及第二乐章属于附有中间部的小步舞曲等，固然有些与众不同，但在终乐章的小快板里，明记有“土耳其风”的记号，很明显的具有当时盛行的东方风味，这更是促成这一乐曲大众化的原因。

Ⅲ 谁知道土耳其进行曲的由来

土耳其发行的纪念莫扎特邮票，上边赫然印上了着名的《土耳其进行曲》的乐谱，这是十分恰当的选择。

多少年来，人们一提到这首名曲，耳边便响起了威武雄壮的进行曲音调。听众们在熟悉旋律下编织出了丰富的想象中的图画：有步伐整齐的军靴劲健踏过，有英武豪迈的士兵持枪挺进，还有猎猎翻飞的旗幡如潮涌动……。

而音乐评论家却分析出这是二个精巧严密的小回旋曲。除了明亮的《A大调进行曲》主题外还有两个穿插的主题，第一个主题运用了断音与装饰音，短暂的休止与纤巧的音型，使它富于谐谑的舞曲性格；乐曲一开头就出现了这个主题，但它不过是陪衬进行曲主题的插曲。第二个主题全部用16分音符快速演奏，流畅灵活，轻盈飘逸，像一条彩带串缀于几个主题之间。

两个性格与色彩不同的插部主题，与雄健明亮的进行曲主题反复穿插，反复出现，形成回旋不绝的音响溪流；仿佛不尽而来的士兵行进在高山、平原、河川、街巷。在莫扎特众多的钢琴作品中，《土耳其进行曲》是一首雅俗共赏的钢琴小品；它曲调流畅优美，技巧并不艰深，着名的钢琴大师愿意作为自己的演奏曲目，初学钢琴的人也高兴在键盘上抚上一曲。两个世纪以来，这首小曲，脍炙人口，备受钟爱。

不过，还有不少人不知道它的来历。以为莫扎特专门以“土耳其”为题写了这曲名作。其实，它是莫扎特《A大调钢琴奏鸣曲》（作品331号）中的第三乐章。按奏鸣曲曲式原则，三个乐章的结构中，最后一个乐章是个活跃热烈的快板乐章。莫扎特则在这部奏鸣曲中写下了这个进行曲，并标上“土耳其风”的提示。由此，人们把这个乐章称为“土耳其进行曲”，并常常单独进行演奏。

莫扎特写作这个小曲时，年仅22岁。在巴黎这个当时的欧洲艺术之都，年轻的作曲家，以青春的活力和丰富的想象写下了明快向上的音调。而这些音调与土耳其民间音乐并无联系，不过是作曲家天才乐思的绝妙的回旋而己

我非常喜欢这个曲了,我比较喜欢他用钢琴、风琴演奏的，很有节奏，我很喜欢。

Ⅳ 土耳其进行曲介绍，莫扎特

莫扎特的《土耳其进行曲》是他的钢琴奏鸣曲——K331的第三乐章。

莫扎特共谱写了十九首钢琴奏鸣曲。这些奏鸣曲都显示出明朗乐观的乐思，完美匀称的结构和严谨如歌的旋律等创作特征。《A大调钢琴奏鸣曲》是其中的第十一首，也是最着名的一首。它只有三个乐章，第一乐章是“文雅的行板”，第二乐章是“小步舞曲”，第三乐章就是《土耳其进行曲》。

莫扎特的《土耳其进行曲》是一首单独的进行曲小品。本曲全称为《“土耳其进行曲”主题变奏曲》，这是一首以“土耳其进行曲”为主题而驰名世界的变奏曲。实际上，本曲的主题本身并非具有纯正的土耳其风格，正如莫扎特的《土耳其进行曲》一样，只是反映了当时流行的一种“东方风格”，而在现代人看来，本曲几乎没有什么东方味道。但是由于它具有十分通俗而流畅的旋律，故与莫扎特的同名作品齐名，成为不朽的古典小品。

乐曲的主题简洁而极其节奏化。八分音符均整一贯的节奏，加上十六分音符来提高活泼感，全曲表现出一种带有童贞般的单纯（片段1）。像这种快活的节奏，在莫扎特的作品中屡见不鲜。各个变奏并不着力渲染技巧，但朴实有力，而又不陷于单调，是一种巧妙的关联。

Ⅳ 土耳其音乐的民间音乐

土耳其的民间音乐不仅继承了中亚游牧民族和安纳托利亚地区原住各民族的传统，而且直接受到阿拉伯-波斯文化的影响；同时亦含南欧文化的某些因素。现今土耳其民间音乐中最常见的体裁有：
“图尔库”，是表现爱情与日常生活的叙事歌曲，也是各种口头传唱的歌谣的总称。 “博兹拉克”，是一种自由节奏的情歌。 “阿厄特”，是一种悼念死者的挽歌。 “泽伊贝克”，是土耳其西部一种由2+2+2+3组成的9拍子的舞曲，为雄壮的男子舞蹈伴奏。 “哈拉伊”，为圆圈舞伴奏的舞曲。 卡尔舍拉马”，是一种流行于巴尔干半岛的舞蹈。 “卡舍克·奥尤努”，是一种以敲击木匙伴奏的舞蹈。 “奇夫泰·泰尔利”，是一种流行于伊斯坦布尔的舞蹈。 “伊斯坦布尔·蒂尔库苏”，是一种流行于伊斯坦爱尔的通俗歌曲。

Ⅵ 贝多芬土耳其进行曲属于什么级别

是8级的曲子。《土耳其进行曲》，为奥地利音乐家莫扎特的A大调第十一号钢琴奏鸣曲(KV.331)的第三乐章，又称为 Alla Turca(土耳其风回旋曲)。于1781年至1783年间在慕尼黑或维也纳所作。

Ⅶ 土耳其 转圈圈的舞蹈叫什么名字啊

就叫做土耳其肚皮舞。土耳其的肚皮舞可是全世界闻名的，让全世界的游客都为之惊艳！你可以搜一下土耳其肚皮舞，就能找到很多有关的资料和美丽的舞蹈视频了！
配上节奏强烈热情奔放的土耳其舞曲，美丽性感的舞女随着激烈的旋律，配合高难度的技巧的动作，将土耳其肚皮舞的妩媚惊艳发挥到极致！
其实肚皮舞的发源地并不是土耳其，它是源自古埃及，并且是皇室的舞蹈。肚皮舞是充满女性味道的舞蹈，跳舞的过程中，你可以任意表现自己，当然也很性感。在中东人们都称它为东方舞，凡是女性都可以跳得似模似样。
肚皮舞在演绎的过程中，划分为两种形式，一种是民族舞，一种是表演舞。民族舞讲求形式、习俗、传统和舞姿。表演舞则是个人的发挥和创意，适合在舞厅或者酒廊表演，无拘无束自由潇洒。在土耳其，这种舞蹈早已演化成为纯粹得表演舞蹈。
从舞蹈的动作和对跳舞者的要求来看，肚皮舞更加接近自然，因为肚皮舞的动作和无不都是出自自然随意，对身体不会造成任何伤害。其它舞蹈都要从小学起，要求腿长，身材苗条等等，肚皮舞却完全不受年龄和体型的限制。

事实上，也有很多人误解肚皮舞。因为舞蹈者利用肚皮摆动臀部、腹部、胸部，并且妆扮得性感迷人。但是，肚皮舞其实是一种具有文化特色得舞蹈，好象唐朝的宫廷舞蹈一样，曾经也是倍受青睐的皇家舞蹈。
肚皮舞没有芭蕾那样高不可攀，也没有迪斯科那样疯狂放肆。但是目前，肚皮舞在世界各地越来越流行，也许是因为它的简单随意，也许是因为它的轻松惬意，也许是因为它能让人轻松简单的抓住快乐！